Un brillante libro sobre el futuro construido con la materia del pasado. Sir Jack Pitman, un magnate de aquellos que sólo la vieja Albión puede producir, emprende la construcción de la que será su obra magna. Convencido de que en la actualidad Inglaterra no es más que una cáscara vacía de sí misma, apta sólo para turistas, él creará una «Inglaterra, Inglaterra» mucho más concentrada, que contenga todos los lugares, los mitos, las esencias e incluso los tópicos de lo inglés, y que por consiguiente será mucho más rentable. Y para construir su Gran Simulacro, el parque temático por excelencia para anglófilos de todo el mundo, Sir Jack elige la isla de Wight y contrata a un selecto equipo de historiadores, semiólogos y brillantes ejecutivos. El proyecto es monstruoso, arriesgado y, como todo lo que hace Sir Jack, tiene un éxito fulgurante. Pero en un giro inesperado, el país de mentirijillas se vuelve tanto o más verdadero que el país de verdad, las ambiciones imperiales se desatan y los actores que representaban a personajes míticos, filósofos o gobernantes, y cuya función era «parecer», comienzan a «ser»...

BUE es la ciudad de Buenos Aires hecha novela, una novela que, gracias a la escritura desafiante de un autor capaz de sintetizar de forma poderosa el mundo en que vivimos, supone un auténtico triunfo. «Martín es nuestro Balzac. Nadie como él ha hecho tanto ni ha llegado tan lejos, tan cerca de lo que quiso ser». Daniel Guebel, El País No hay nada más único y más diverso que una ciudad. En cada una, millones y millones de personas se cruzan, se miran, se rozan, se dejan atrás: nos acostumbramos a que nuestras vidas sucedan entre multitudes de desconocidos de los que somos, al mismo tiempo, vecinos, compatriotas, víctimas, verdugos, compañeros de esperanzas y de frustraciones. Con ellos construimos y compartimos el estilo de nuestra ciudad, esas características que la hacen distinta de todas las demás. BUE refleja esta diversidad: sus páginas están atravesadas por docenas de personajes, situaciones, culturas, espacios, voces que arman el fresco, desbordante de vida, del último siglo de una de las ciudades más sorprendentes y sorprendidas de Occidente.La crítica ha dicho: «Las grandes novelas argentinas —pienso en Rayuela, Sobre héroes y tumbas, Adán Buenosayres, El beso de la mujer araña, tan diferentes— tienen el ADN común de ser fragmentadas, atómicas: como capturadas en el momento mismo de la explosión. Y BUE es una/otra de esas: grande y particular (con sus suspendidas partículas de suspenso). Y, además, es una Gran Novela Porteña. Es, por lo tanto, la asunciónde un desafío. Y es también, por suerte para el lector, una misión cumplida». Rodrigo Fresán, Cuadernos Hispanoamericanos «BUE es una manera de contar la ciudad de Caparrós sin casticismo lunfardo, sin sentimentalidad fueraborda, sin más excusas que querer y saber exponer una ciudad desde el pespunte ligero al martillazo fuerte. Unanovela bastarda, mestiza, cruzada de poemas y gritos, de tardes tontas y de planes grandes». Antonio Lucas, El Mundo «Un logrado y posmoderno monumento novelesco». Iñaki Ezquerra, El Correo «Un fresco atravesado por miles de personajes e historias para crear una sinfonía que refleja el último siglo de un lugar lleno de hallazgos y contradicciones». Elena Hevia, El Periódico«Martín Caparrós trata de encontrar un modelo que modernice la literatura, que la saque del estancamiento en el que vive, buscando un relato totalista que logre narrar la vida de una ciudad, Buenos Aires. Por ello es una novela apasionante, escrita con un meritorio riesgo». La Opinión de Málaga Sobre el autor se ha dicho: «Caparrós es un maestro de la crónica». Juan Villoro, Reforma«Caparrós provoca esa necesidad sonriente de subrayar, compartir en redes, reproducir sus trallazos». Nadal Suau, El Cultural «Su prosa y su mirada son un reactivo fuerte para almas sensibles o amigas de lo políticamente correcto». Leila Guerriero, El País «El mejor cronista actual de América Latina: un soberbio entrevistador, un viajero dotado de cultura enciclopédica y de una fina ironía». Roberto Herrscher, La Vanguardia «Caparrós es una manera de ver y entender el mundo». Carles Geli, Babelia

En este libro un grupo internacional de investigadores de la filosofía moderna analiza el desarrollo del concepto genio, revisa los principales aspectos de la representación de esta figura por parte de un filósofo en particular o de una corriente de pensamiento. Asimismo, examina el significado del concepto genio para autores de las tradiciones inglesa, francesa, italiana, alemana e hispanoamericana.Además de analizar el significado y la importancia que tuvo para algunos filósofos ilustrados considerados clásicos, en esta obra se exploran algunas interpretaciones menos visitadas, tales como la emergencia del concepto en la obra de Vico, las referencias en textos de las colonias americanas y algunas apreciaciones sobre el genio por parte de intelectuales mujeres. Junto al despliegue de las doctrinas canonizadas, el lector encontrará explicaciones referidas al uso del término en regiones consideradas periféricas y voces menos escuchadas.

Un evocador estudio sobre el imaginario que rodea a las nubes en la historia de la mística medieval y su influencia en el arte moderno. Mirar las nubes. Imaginar. ¿Quién no ha visto formarse en ellas extrañas figuras, rostros o animales monstruosos que se van deshaciendo para generar otras formas nuevas? Las nubes han sido siempre un «soporte elemental», como decía André Breton, que ha estimulado la imaginación.  En la Edad Media formaban parte de las imágenes negativas, junto a las tinieblas o la noche, porque impedían ver a Dios; eran una invisibilidad que expresaba la supraesencialidad divina más allá de toda afirmación reductiva. En la modernidad, las nubes, esas «maravillosas nubes» en el verso de Baudelaire, han continuado incitando nuestras facultades visionarias y creando imágenes fantásticas, según puede apreciarse en textos como el de Thomas de Quincey. Los estudios sobre ellas en el paisajismo de los siglos XIX y XX resultan fascinantes, tanto como en los análisis meteorológicos; manchas que encontramos en la historia del arte, desde las obras de Meister Francke o Andrea Mantegna en el siglo XV, hasta las de Johann Georg von Dillis, Eugène Boudin o André Kertész.

«No ha sido sencilla ni obvia la decisión de qué títulos agavillar para este volumen. Se imponían en principio razones de orden cronológico que invitaban a juntar los primeros libros en prosa que Muñoz Rojas fue publicando: Historias de familia (1945), Las cosas del campo (1951), Las musarañas (1957); y junto con ellos Las sombras, que no apareció sino hasta la reedición de los dos últimos en 1976. Orillando otros libros misceláneos con vistas al segundo tomo, hemos optado por incorporar La gran musaraña (1994) por su carácter unitario y su pertenencia, como los restantes libros, al mundo de Antequera, sus tierras y sus gentes, que no es otro que el mundo de su infancia y juventud». Sergio Suárez Blanco

En El deseo de los otros, Hanna Limulja nos abre una puerta al mundo yanomami a través de los sueños. ¿Con qué sueñan los yanomami? ¿Qué significa soñar y por qué es importante? Entre los yanomami, los sueños no son deseos inconscientes del sujeto, tal y como los describe el psicoanálisis, sino que soñar es habitar otros mundos, encontrarse con otros seres. Los yanomami ponen en común los sueños, y estos, al ser socializados, adquieren funciones prácticas, desempeñando un papel político en el día a día de la comunidad. A Hanna Limulja, y a los yanomami, lo que les importa no es tanto la interpretación de los sueños como lo que se puede y se debe hacer con ellos. Este magnífico y valioso libro nos permite adentrarnos, a través de su relación con los sueños, en la cosmovisión de los yanomami, una de las mayores comunidades indígenas relativamente aisladas de la selva amazónica, y nos ayuda a concebir nuestros sueños como parte esencial de nosotros mismos.

En una época de crisis en la que dos grandes imperios pugnan por la supremacía en el Mediterráneo, Hasan, nacido en Granada poco antes de 1492 y más conocido como León el Africano, emprende una extraordinaria peregrinación. Guiado en todo momento por su pasión de vivir, León irá a parar a la misteriosa ciudad de Tombuctú, a los quince reinos negros situados entre el Níger y el Nilo, y a la deslumbrante Constantinopla. Finalmente, sus conocimientos y experiencias, en los que se funden la cultura oriental y la occidental, el mundo cristiano y el del islam, serán puestos al servicio del papa León X y de Julio de Médicis en la fascinante Roma del Renacimiento.

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Luces estroboscópicas y salas oscuras, música house y drag queens. Tras la euforia de la borrachera o el frenesí del baile, los bares gais han sido durante mucho tiempo un lugar de solidaridad y expresión sexual, donde una clientela marginada podía reunirse, refugiarse, sentir pertenencia y existir. Pero ya apenas quedan en los centros urbanos, una demolición cultural que lleva a Atherton Lin a preguntarse: ¿qué eran los bares gais? Su historia de amor se convierte en el hilo conductor de un viaje transatlántico por Los Ángeles, Londres, San Francisco y Blackpool. Relata redadas policiales y disturbios, poses y desmayos, en una oda al recuerdo de los cuerpos danzantes, a los destellos de las miradas que iluminan la oscuridad y a las historias que vivimos por el placer de contarlas.

Muy capaz de anudarse una corbata de lazo con ojos cerrados, los modales distinguidos y el perfil inequívocamente conservador de Vicente Echerri no le han impedido funcionar como un poderoso imán hacia el que gravitaron toda suerte de «renglones torcidos» como él, nacidos o educados en el medio siglo cubano. Sus encuentros casuales, sus complicidades y discrepancias, sus sexualidades complejas o torturadas, sus militancias siempre en el límite del descreimiento son el foco y el eje central de esta colección de raros, goliardos, licenciosos, tarambanas, notables, extravagantes y, en algún sentido escurridizo, príncipes de Cuba. Alberto Guigou, Germán Puig, Jorge Oliva, Juan Guerra, Manuel Rodríguez de Bustamante, Adrián Montoro y Heberto Padilla encarnan un patrón extrañamente afín. En todos ellos, una lucidez enfermiza o enconada termina por deshilachar el tejido de la vida, con el desconcierto y el fracaso como únicos compañeros admisibles. Y, sin embargo, en estas semblanzas a menudo amargas reina casi siempre una viciosa alegría, quizá privilegio innato de su ejecutor. Con frecuencia adscrito —erróneamente— a la «generación del Mariel», en la que hubiera compartido mesa con su otrora amigo y némesis Reinaldo Arenas, Vicente Echerri (Trinidad, Cuba, 1948) ha sido un poeta devoto, un narrador tardío pero diligente y un cronista extraordinariamente fértil, preocupado siempre de que sus opiniones, además de inducir a la reflexión, estuvieran regidas «por un imperativo de elegancia verbal y de belleza». De él ha dicho bien Antonio Muñoz Molina: «En prosa o en verso, su obra casi siempre ha tenido que ver con la rememoración meticulosa de lo perdido y con el gran abismo del tiempo que ya no hay manera de salvar». Y, sin embargo, la alegría.

Figura central del anarquismo del siglo XIX y pensador clave para comprender las rupturas del socialismo frente a sus vertientes autoritarias, Mijaíl Bakunin se presenta en esta obra a través de una biografía breve y una cuidada selección de textos esenciales. El volumen recorre la trayectoria vital e intelectual de un revolucionario que desafió las ortodoxias de su tiempo, enfrentándose a Marx y a los defensores de un socialismo centralizado, y apostando por una transformación radical y libertaria de la sociedad. Los escritos escogidos permiten adentrarse en cuestiones fundamentales como la crítica al Estado, el rechazo de toda forma de jerarquía política, la importancia de la acción colectiva espontánea, el papel del campesinado en la revolución, la educación y la defensa de la libertad individual como principio irrenunciable. El libro incluye también estudios actualizados para quienes deseen profundizar en el pensamiento bakuninista y su persistente influencia en diversas tradiciones emancipadoras. Mijaíl A. Bakunin (1814-1876) Nació en la localidad rusa de Priamújino, en el seno de una familia de la pequeña nobleza terrateniente. Pronto abandonó la carrera militar y, tras transitar por los estudios de filosofía, abrazó con todas sus fuerzas los diversos procesos revolucionarios que tenían lugar en la Europa de mediados del siglo XIX. Comprometido en la lucha contra la opresión, participó activamente en las insurrecciones de Praga y Dresde, y conoció las penalidades de la prisión, la deportación a Siberia y la fuga legendaria que lo llevó de Japón a América para volver de nuevo a Europa. Activista incansable y autor de una obra política fragmentaria pero incisiva, su contribución al pensamiento emancipador se expresa tanto en escritos como Dios y el Estado y Estatismo y anarquía, como en sus numerosos artículos, proclamas y cartas desde el destierro. Considerado uno de los principales teóricos del anarquismo, Bakunin defendió la abolición de toda forma de autoridad y la libertad absoluta como instinto creativo, y criticó con lucidez el capitalismo, el Estado, la religión institucional y el socialismo de Estado que auguraba una nueva tiranía. Fundador del pensamiento antiautoritario y federalista, ofreció una visión apasionada de la revolución permanente en favor de la liberación humana.