Una voz íntima y afilada reconstruye, a través de la memoria como acto de resistencia, una amistad brutalmente interrumpida.

La novela con la que Steve Sem-Sandberg —Premio August, miembro de la Academia Sueca— confirma su lugar entre los grandes narradores europeos. Una prosa densa, casi hipnótica, al servicio de una pregunta que no caduca: qué queda de un hombre cuando se le despoja de su obra y de su leyenda. Otoño de 1765. Perseguido por media Europa después de que Emilio y El contrato social fueran prohibidos y condenados a la hoguera, acusado de impiedad y de ser emisario del diablo, Jean-Jacques Rousseau encuentra un refugio precario en la isla de Saint-Pierre, en mitad del lago de Bienne, en la entonces independiente república de Bern, en Suiza . Allí, durante cuarenta y cinco días, el pensador más célebre y temido de su tiempo decide dejar de escribir y entregarse a la botánica: catalogar la flora de la isla, prensar hierbas y levantar un herbario le parece de pronto una tarea más honesta que cualquier libro. Pero el idilio es una forma de arresto domiciliario. Los aldeanos lo vigilan bajo el pretexto de protegerlo; Thérèse, su criada y compañera de toda su vida a la que nunca quiso desposar, soporta a su lado el escarnio; y, al caer la noche, regresan los sueños y los actos del pasado que él ha elegido no mirar, subiendo como el agua que cerca la isla. Concebida como una aleación de biografía, drama político, historia de las ideas y ensayo botánico, El Oceáno sigue el rastro de Rosseau por una isla que fue convento, después hospital de tísicos y ahora viñedo y campo de cáñamo. Sem-Sandberg convierte cualquier materia, desde una raíz arrancada hasta el dolor de orinar, en un oro sombrío. CRÍTICA «Estamos ante un libro fantástico, hechizante y terrible a la vez. Gran literatura.» —Dagens Nyheter «El Océano es una novela conmovedora sobre la duplicidad. Sobre ser a la vez una estrella guía y un paria. Sobre el equilibrio nunca unidimensional del ser humano para vivir una vida digna. Espero que la lean muchos.» —Svenska Dagbladet «Un relato deslumbrante sobre la dificultad de ser consecuente con uno mismo. Esto es gran arte de novela.» —Helsinborgs Dagblad «¿Qué más se puede decir? Es una obra maestra.» —Focus «En El Océano todo se funde en una simbiosis afortunada: literatura pura sobre la naturaleza, exposiciones lúdicas sobre hierbas medicinales y un retrato psicológico magistral.»—Aftonbladet «Una reflexión memorable sobre la capacidad humana para hacer el mal... y para soportarlo.»—Kirkus Reviews «Steve Sem-Sandberg tiene una capacidad extraordinaria para transmitir la opresiva sensación de sentirse prisionero de unas circunstancias hostiles y de las propias limitaciones. El encuentro entre él y Rousseau es entrañable, como el que se da entre dos amigos íntimos.»—Kirkus Reviews «Una reflexión memorable sobre la capacidad humana para hacer el mal... y para soportarlo.»—Expressen

Un crimen disparatado, una investigación imposible y mucho humor Cuando el inspector Glebski llega de vacaciones a un remoto hotel de montaña, lo último que espera es verse envuelto en una investigación policial. Ha ido allí para esquiar, beber brandi y disfrutar de una apacible soledad. Pero el resto de huéspedes no se lo pondrá fácil, entre ellos, un famoso hipnotizador, un físico de lo más extravagante, un huraño adolescente de género indeterminado y el misterioso matrimonio Moses. A medida que el establecimiento se va llenando, empiezan a suceder fenómenos inexplicables que parecen indicar la presencia de un visitante invisible. ¿Hay un fantasma en el lugar? ¿Un bromista? ¿Algo más siniestro? Entonces una avalancha bloquea el paso de montaña y todos quedan atrapados. Poco después, un cadáver aparece en una de las habitaciones. Las vacaciones de Glebski han terminado y la investigación más insólita de su carrera acaba de empezar. Publicada por primera vez en castellano, esta obra de los legendarios Strugatski parte de la clásica novela de misterio para desmontarla con humor, ingenio y una imaginación desbordante. El resultado es una historia tan disparatada como inclasifi cable que invita al lector a viajar mucho más lejos de lo que jamás habría imaginado. «Los Strugatski alcanzan su cima, absurdos y profundamente serios a partes iguales». Los Angeles Review of Books «Con el humor seco de esta novela se puede encender un fuego… El hotel del Alpinista Muerto es encantadora y melancólica por momentos. Su lectura es un auténtico placer». The New York Times Book Review «La ciencia ficción rusa tiene alma y habita en los hermanos Strugatski… Esta novela es una delicia y una lectura imprescindible para una nueva generación de fans de la ciencia ficción en todo el mundo». NPR

Paisajes árticos, el misterio de una desaparición y las memorias silenciadas de los campos de prisioneros de la Guerra de Laponia: en los confines del mundo, la Historia está a punto de revelar sus secretos más oscuros… En 1944, Finlandia rompió su alianza con los nazis al firmar un tratado con Rusia. Tras el armisticio, se expulsó al Ejército alemán, que se retiró quemando tantos edificios y sembrando tantas minas terrestres como pudo. Ambientada en parte durante ese periodo convulso, esta novela comienza cuando Väinö, un joven soldado finlandés, es llamado a trabajar como intérprete en un campo de prisioneros nazi cerca del lago Inari. Poco a poco, descubre brutales prácticas racistas que registra en su diario. En medio de la naturaleza salvaje de Laponia, rodeado de crueldad y muerte, lucha por conservar su humanidad. Unos años más tarde, en 1947, Inkeri, una periodista y fotógrafa del sur, llega a la región. Oficialmente, debe escribir un reportaje sobre la reconstrucción de Laponia tras la guerra para un periódico de la capital, pero su verdadero objetivo es diferente, más personal. Ese largo viaje desde Helsinki hasta el extremo norte del país sigue, en realidad, los pasos de su marido: aquél es el último lugar donde se vio a Kaarlo antes de desaparecer. Mujer fuerte e independiente, pronto entabla amistad con Piera, un anciano sami, y su nieta Bigga-Marja, quien, con el tiempo, se convierte en una suerte de asistente de la reportera. Väinö e Inkeri son los protagonistas de dos relatos que se van entrelazando bajo el sol polar de medianoche. En ese paisaje de belleza austera e indescriptible, los recuerdos de un pueblo que siempre ha habitado las tierras árticas sacarán a la luz hechos impactantes, historias jamás contadas de opresión y supervivencia.

Especialmente estimada por Federico García Lorca, "El público" es la más transgresora y vanguardista de sus obras dramáticas, y expresa de manera desgarrada y violenta su visión del deseo, de la homosexualidad y de la verdad en el teatro. Escrita a partir de su viaje a Nueva York, el estallido de la Guerra Civil y el asesinato del autor impidieron que llegara hasta nosotros la versión definitiva de esta obra, de la que sólo se ha conservado un borrador autógrafo, reproducido fielmente en esta edición. Completa el volumen el único acto de la obra inconclusa "El sueño de la vida", otra importante obra experimental de Lorca conocida hasta ahora como «Comedia sin título». Especialmente estimada por García Lorca, "El público" es la más transgresora y vanguardista de sus obras dramáticas, y expresa de manera desgarrada y violenta su visión del deseo, de la homosexualidad y de la verdad en el teatro. El estallido de la Guerra Civil y el asesinato del autor impidieron que llegara hasta nosotros la versión definitiva de esta obra, de la que sólo se ha conservado un borrador autógrafo, reproducido fielmente en esta edición. Completa el volumen el único acto de la obra inconclusa "El sueño de la vida", también conocida como «Comedia sin título». Edición de Antonio Monegal

Una investigación en primera persona en plena crisis financiera internacional. En 2007, estalla la crisis. Florence Aubenas, reputada e inquieta reportera, se propone investigar la realidad de los más afectados por la situación: los parados y los trabajadores precarios. Para ello se traslada a una ciudad de tamaño mediano, con el propósito de conseguir un empleo. Se presenta como una mujer de cuarenta y ocho años recién separada y sin experiencia laboral. Alquila una minúscula habitación amueblada y emprende una nueva existencia, a la que se impone poner punto final el día en que consiga firmar un contrato. Visita el servicio público de empleo y las empresas de trabajo temporal: el primero le propone un curso de formación para el sector de la limpieza, donde trabajará por horas por un sueldo ridículo, por debajo del salario mínimo. Y así descubrirá que los funcionarios públicos ya no son trabajadores sociales, sino «comerciales» para quienes los desempleados son clientes, y que maquillan las cifras del paro para cumplir con los resultados exigidos.Aubenas descubrirá, en fin, la explotación y la solidaridad, y nos las contará a través de multitud de anécdotas a menudo hilarantes, y presentándonos a unos personajes tremendamente humanos.

La clásica antología con los mejores cuentos fantásticos de Adolfo Bioy Casares, maestro del género. En los catorce relatos de Historias fantásticas se encuentra concentrado el talento de Adolfo Bioy Casares para combinar el género fantástico, los juegos literarios y la observación de lo cotidiano. Las narraciones incluyen planteamientos tan intrigantes como la posibilidad de detener el tiempo para alargarle la vida a una enferma terminal, la proyección del recuerdo de una mujer muerta en la memoria de su enamorado o el viaje de un aviador a un realidad paralela mediante unas extrañas maniobras. Con cuentos que han hecho historia en la literatura hispanoamericana, como «La trama celeste», «El perjurio de la nieve» o «El lado de la sombra», el conjunto sigue siendo un festival de inteligencia, imaginación y maestría narrativa.Sobre el autor y su obra:«Bioy inventaba un suceso y se proponía un efecto y dejaba que la escritura fuese revelando sus epifanías».Abelardo Castillo

Las ambiciones, contradicciones y fragilidades de Andrea Sperelli ocupan el centro de El placer, la primera gran novela de Gabriele D’Annunzio. Aristócrata de antiguo linaje, culto y refinado, Andrea encarna el ideal del esteta decadente, convencido de que la vida debe ser modelada como una obra de arte. En la Roma umbertina, elegante, superflua y profundamente estetizante, el protagonista se mueve entre salones, amores y tentaciones, desgarrado entre la atracción sensual y perturbadora que ejerce Elena Muti y el amor idealizado, casi espiritual, por Maria Ferres. Atrapado entre ellas Andrea se enfrentará a sus propios demonios en un ejercicio catártico. Publicada en 1889, El placer ofrece en la imagen de Andrea Sperelli un modelo arquetípico de los ideales estéticos de su época, al tiempo que nos adentra en una sutil y despiadada exploración psicológica. La anemia moral, la incapacidad para vivir y alcanzar la vida plena, el conflicto entre deseo y voluntad, sitúan la obra en el horizonte de las grandes novelas fin de siècle, donde el culto a la belleza convive con el vacío y el desfondamiento subjetivo.

Kudryavka (perra de pelo rizado) cuenta la historia en primera persona de Pepa, una mujer a quien la policía avisa de que su exmarido ha muerto de un infarto, al mismo tiempo en el que se producía un incendio.Kudryavka es una perra perdida en el espacio sideral y otra que despedaza una muñeca. Es una niña de doce años en una mujer de cuarenta que narran la historia en presente, el tiempo de las heridas abiertas y sangrantes. Es la historia de un amor tembloroso, de un duelo corrupto y patológico, pero también es la historia del Hombre, del Hijo. De la Niña. De aquello que decimos cuando callamos.¿Estamos preparados para descubrir los secretos que guardan los muertos?

En una entrevista, Kate Zambreno dijo: “Solo cuando prestamos atención, a nuestro barrio, a lo local, al clima, podemos intentar cambiar las cosas”. Historias de animales podría pensarse como una práctica de observación atenta que desmonta la experiencia de visitar el zoológico. Precisamente, la primera parte del libro presenta un conjunto de ensayos reunidos bajo el título “Estudios del zoológico”. Zambreno recorre el zoológico a través de paseos con sus hijas, lecturas, fotografías y recuerdos de su infancia. Mira a los animales, mira a lxs espectadorxs y se pregunta: “¿Con quién estamos conectando todos nosotros? No con el oso. Y sin embargo estamos todos juntos, en una multitud: nosotros de un lado, el oso del otro”. John Berger, Donna Haraway, Francis Bacon, Garry Winogrand y Yoko Tawada son solo algunas de las voces que acompañan este ejercicio de identificación y extrañamiento con lo animal. La segunda parte del libro, “Mi sistema Kafka”, es una serie de textos sobre la condición animal de la existencia humana. Breves apuntes sobre la vida, las excentricidades y la obra de Franz Kafka, interrumpidos por un relato de la experiencia kafkiana de Zambreno como profesorx contratadx, dando una clase virtual sobre La metamorfosis mientras estaba enfermx durante la pandemia. “Aprendí que no se suponía que tuviera un cuerpo”, escribe Zambreno, y expone así la vulnerabilidad de las condiciones materiales ligadas a su estatuto precario como docente.

Inspirada en la lucha contra la privatización de un astillero, Son como glaciares los barcos de acero se sumerge en las huelgas y movilizaciones de los años noventa del sector naval en Vigo. La novela retrata la ciudad en pleno conflicto obrero, entre la derrota y la dignidad, entre la nostalgia y la memoria. «Son como glaciares los barcos de acero es una historia que conjuga con maestría el amor, la belleza y la lucha.

La vida de Louise cambia por completo cuando su gato, tras diecisiete años juntos, muere. Mientras, desolada, lo entierra junto al río Yonne, encuentra una fortuna: un tesoro de monedas y restos de otra vida. Su nueva suerte sacude su hasta entonces inmóvil existencia y la empuja a seguir el incansable rumbo del agua. La corriente la arrastra de ciudad en ciudad hasta llegar a Italia. En Capri conoce al comedido Luigi, un hombre elegante, cargado de silencio y predilección por la soledad. Sus travesías se trenzan: en las islas de Procida e Ischia encuentran la luz y la sombra, la belleza y la ruina. A la vez, Louise va percibiendo en cada rincón un eco de su memoria, de su infancia, y la necesidad de resolver, por fin, la misteriosa ausencia de su madre. Quignard traza un relato sobre la vida que se desplaza y la que se desvanece. El viaje exterior, nacido de un entierro, deviene una exploración íntima, el más profundo de los desenterramientos. Cada pérdida lleva a lo inesperado, mientras el duelo invita a dejarse llevar, a descender hasta el fondo para emerger a la superficie con un nuevo tesoro.

Zeta es una explosión pura y dura de literatura levantada sobre un misticismo sucio que busca conocer cuáles son nuestros males más profundos y qué somos como sociedad. Su escritura es mágica y, a la vez, sublime y terrible. Su universo gótico y existencial se encuentra lleno de símbolos, lleno de seres sobrenaturales, lleno de electrodomésticos que hablan. Es un libro disolvente, personal, inasumible, ácido y negro. Un Manuel Vilas rebelde, pleno de fantasía y de humor que nos interna en su primera literatura a través de un libro escrito por un Kafka triturado por el pop.

Cuando los bomberos retiran el cadáver de Tití, un sintecho muerto bajo un banco de la estación de metro parisina de Ménilmontant tras una noche gélida, su amigo y compañero de penurias Rico decide largarse de una vez por todas de la ciudad rumbo al sur. Si tiene que morir, mejor que sea al sol de su añorada Marsella, donde fantasea con reencontrarse con su primer gran amor de juventud. En el trayecto a la costa rememorará su antigua vida junto con Sophie y su hijo Julien, la caída en desgracia hasta acabar en la calle, y también compartirá vivencias con otras personas abandonadas a su suerte en un mundo hostil. Publicado originalmente en 1999 e inédito hasta ahora en castellano, El sol de los moribundos es el testamento literario de uno de los mejores escritores franceses de la segunda mitad del siglo XX.

El mejor McEwan: un ingeniosísimo juego literario que aborda las pasiones y pulsiones humanas. Año 2119. Las cosas no van muy bien en el planeta. Hay amplias zonas inundadas como consecuencia de un catastrófico accidente nuclear. Y los habitantes de este futuro distópico miran con fascinación los albores del siglo XXI, a sus ojos una época de esplendor cultural. Así lo considera Thomas Metcalfe, un solitario investigador académico que está indagando qué sucedió en la llamada Segunda Cena Inmortal, celebrada en 2014.Era la segunda porque en los anales literarios figura con ese nombre otra anterior, que en 1817 reunió alrededor de una mesa a William Wordsworth, John Keats y Charles Lamb, entre otras luminarias de su época. Casi doscientos años después, el matrimonio formado por el celebrado poeta Francis Blundy y su esposa Vivien convocaron una nueva velada en la que Francis leyó ante los asistentes un poema de amor escrito en homenaje a su mujer y titulado «Una Corona para Vivien».Esa composición, de la que no se conserva ninguna copia, centra las pesquisas de Thomas Metcalfe, porque podría proporcionar información clave sobre el pasado. ¿Qué ocurrió con el texto? ¿Qué ofrecía? ¿Algún tipo de mensaje cifrado? ¿Alguna pista incriminatoria? ¿Cómo era en realidad la relación de la pareja, celebrada en ese regalo de amor escrito?Con ecos del Pálido fuego nabokoviano, en el que también había unos versos que desarmados por una lectura erudita proporcionaban llaves secretas, Ian McEwan ha confeccionado un impecable e implacable juego literario. Una novela distópica que deviene ejercicio de erudición: persigue desentrañar un enigma y acaba abordando pasiones y pulsiones muy humanas. Una obra maestra de madurez y plenitud literaria. Un regalo para el lector.