Un brillante libro sobre el futuro construido con la materia del pasado. Sir Jack Pitman, un magnate de aquellos que sólo la vieja Albión puede producir, emprende la construcción de la que será su obra magna. Convencido de que en la actualidad Inglaterra no es más que una cáscara vacía de sí misma, apta sólo para turistas, él creará una «Inglaterra, Inglaterra» mucho más concentrada, que contenga todos los lugares, los mitos, las esencias e incluso los tópicos de lo inglés, y que por consiguiente será mucho más rentable. Y para construir su Gran Simulacro, el parque temático por excelencia para anglófilos de todo el mundo, Sir Jack elige la isla de Wight y contrata a un selecto equipo de historiadores, semiólogos y brillantes ejecutivos. El proyecto es monstruoso, arriesgado y, como todo lo que hace Sir Jack, tiene un éxito fulgurante. Pero en un giro inesperado, el país de mentirijillas se vuelve tanto o más verdadero que el país de verdad, las ambiciones imperiales se desatan y los actores que representaban a personajes míticos, filósofos o gobernantes, y cuya función era «parecer», comienzan a «ser»...

BUE es la ciudad de Buenos Aires hecha novela, una novela que, gracias a la escritura desafiante de un autor capaz de sintetizar de forma poderosa el mundo en que vivimos, supone un auténtico triunfo. «Martín es nuestro Balzac. Nadie como él ha hecho tanto ni ha llegado tan lejos, tan cerca de lo que quiso ser». Daniel Guebel, El País No hay nada más único y más diverso que una ciudad. En cada una, millones y millones de personas se cruzan, se miran, se rozan, se dejan atrás: nos acostumbramos a que nuestras vidas sucedan entre multitudes de desconocidos de los que somos, al mismo tiempo, vecinos, compatriotas, víctimas, verdugos, compañeros de esperanzas y de frustraciones. Con ellos construimos y compartimos el estilo de nuestra ciudad, esas características que la hacen distinta de todas las demás. BUE refleja esta diversidad: sus páginas están atravesadas por docenas de personajes, situaciones, culturas, espacios, voces que arman el fresco, desbordante de vida, del último siglo de una de las ciudades más sorprendentes y sorprendidas de Occidente.La crítica ha dicho: «Las grandes novelas argentinas —pienso en Rayuela, Sobre héroes y tumbas, Adán Buenosayres, El beso de la mujer araña, tan diferentes— tienen el ADN común de ser fragmentadas, atómicas: como capturadas en el momento mismo de la explosión. Y BUE es una/otra de esas: grande y particular (con sus suspendidas partículas de suspenso). Y, además, es una Gran Novela Porteña. Es, por lo tanto, la asunciónde un desafío. Y es también, por suerte para el lector, una misión cumplida». Rodrigo Fresán, Cuadernos Hispanoamericanos «BUE es una manera de contar la ciudad de Caparrós sin casticismo lunfardo, sin sentimentalidad fueraborda, sin más excusas que querer y saber exponer una ciudad desde el pespunte ligero al martillazo fuerte. Unanovela bastarda, mestiza, cruzada de poemas y gritos, de tardes tontas y de planes grandes». Antonio Lucas, El Mundo «Un logrado y posmoderno monumento novelesco». Iñaki Ezquerra, El Correo «Un fresco atravesado por miles de personajes e historias para crear una sinfonía que refleja el último siglo de un lugar lleno de hallazgos y contradicciones». Elena Hevia, El Periódico«Martín Caparrós trata de encontrar un modelo que modernice la literatura, que la saque del estancamiento en el que vive, buscando un relato totalista que logre narrar la vida de una ciudad, Buenos Aires. Por ello es una novela apasionante, escrita con un meritorio riesgo». La Opinión de Málaga Sobre el autor se ha dicho: «Caparrós es un maestro de la crónica». Juan Villoro, Reforma«Caparrós provoca esa necesidad sonriente de subrayar, compartir en redes, reproducir sus trallazos». Nadal Suau, El Cultural «Su prosa y su mirada son un reactivo fuerte para almas sensibles o amigas de lo políticamente correcto». Leila Guerriero, El País «El mejor cronista actual de América Latina: un soberbio entrevistador, un viajero dotado de cultura enciclopédica y de una fina ironía». Roberto Herrscher, La Vanguardia «Caparrós es una manera de ver y entender el mundo». Carles Geli, Babelia

«No ha sido sencilla ni obvia la decisión de qué títulos agavillar para este volumen. Se imponían en principio razones de orden cronológico que invitaban a juntar los primeros libros en prosa que Muñoz Rojas fue publicando: Historias de familia (1945), Las cosas del campo (1951), Las musarañas (1957); y junto con ellos Las sombras, que no apareció sino hasta la reedición de los dos últimos en 1976. Orillando otros libros misceláneos con vistas al segundo tomo, hemos optado por incorporar La gran musaraña (1994) por su carácter unitario y su pertenencia, como los restantes libros, al mundo de Antequera, sus tierras y sus gentes, que no es otro que el mundo de su infancia y juventud». Sergio Suárez Blanco

En una época de crisis en la que dos grandes imperios pugnan por la supremacía en el Mediterráneo, Hasan, nacido en Granada poco antes de 1492 y más conocido como León el Africano, emprende una extraordinaria peregrinación. Guiado en todo momento por su pasión de vivir, León irá a parar a la misteriosa ciudad de Tombuctú, a los quince reinos negros situados entre el Níger y el Nilo, y a la deslumbrante Constantinopla. Finalmente, sus conocimientos y experiencias, en los que se funden la cultura oriental y la occidental, el mundo cristiano y el del islam, serán puestos al servicio del papa León X y de Julio de Médicis en la fascinante Roma del Renacimiento.

Muy capaz de anudarse una corbata de lazo con ojos cerrados, los modales distinguidos y el perfil inequívocamente conservador de Vicente Echerri no le han impedido funcionar como un poderoso imán hacia el que gravitaron toda suerte de «renglones torcidos» como él, nacidos o educados en el medio siglo cubano. Sus encuentros casuales, sus complicidades y discrepancias, sus sexualidades complejas o torturadas, sus militancias siempre en el límite del descreimiento son el foco y el eje central de esta colección de raros, goliardos, licenciosos, tarambanas, notables, extravagantes y, en algún sentido escurridizo, príncipes de Cuba. Alberto Guigou, Germán Puig, Jorge Oliva, Juan Guerra, Manuel Rodríguez de Bustamante, Adrián Montoro y Heberto Padilla encarnan un patrón extrañamente afín. En todos ellos, una lucidez enfermiza o enconada termina por deshilachar el tejido de la vida, con el desconcierto y el fracaso como únicos compañeros admisibles. Y, sin embargo, en estas semblanzas a menudo amargas reina casi siempre una viciosa alegría, quizá privilegio innato de su ejecutor. Con frecuencia adscrito —erróneamente— a la «generación del Mariel», en la que hubiera compartido mesa con su otrora amigo y némesis Reinaldo Arenas, Vicente Echerri (Trinidad, Cuba, 1948) ha sido un poeta devoto, un narrador tardío pero diligente y un cronista extraordinariamente fértil, preocupado siempre de que sus opiniones, además de inducir a la reflexión, estuvieran regidas «por un imperativo de elegancia verbal y de belleza». De él ha dicho bien Antonio Muñoz Molina: «En prosa o en verso, su obra casi siempre ha tenido que ver con la rememoración meticulosa de lo perdido y con el gran abismo del tiempo que ya no hay manera de salvar». Y, sin embargo, la alegría.

¿Quién mató realmente a la familia Hadler? La vida cotidiana en un pequeño pueblo rural al sureste de Australia está a punto de dar un giro sorprendente... Una poderosa novela negra. Volver a Kiewarra, pequeña comunidad al sureste de Australia, es lo último que el investigador de delitos financieros Aaron Falk desea. Y no sólo por el sol abrasador y la sequía pertinaz que han dejado al ganado famélico, a los granjeros desesperados y a la población desquiciada, sino también por el temor a que su presencia reavive las heridas que su precipitada partida dejó abiertas veinte años atrás. Sin embargo, cuando le comunican que Luke Hadler, su amigo de la infancia, y su familia han muerto de forma violenta, presuntamente en un acto de parricidio y posterior suicidio, se siente obligado a regresar. Recibido con manifiesta hostilidad, Falk se propone no quedarse más de un par de días, pero las súplicas de los padres de Luke para que intente aclarar las circunstancias de la muerte de su hijo harán que reconsidere su decisión. Así, mientras colabora de forma extraoficial con el sargento Greg Raco, el jefe de policía local, Falk se verá obligado a encarar los fantasmas de su oscuro pasado y a enfrentarse al odio visceral que todavía le tienen algunos vecinos del pueblo.La crítica ha dicho... «Una de las novelas más impresionantes que he leído. Cada palabra roza la perfección.» David Baldacci «Un pasapáginas que te deja sin aliento.» The New York Times «Unos personajescargados de fuerza y una ambientación tan conseguida que el lector casi puede sentir el calor abrasador.» The Guardian «Un debut arrollador. [...] Una historia de suspense llena de pasión y de furia que cautiva y estremece.» Publishers Weekly «Narradacon deslumbrante precisión y un elevado nivel de tensión emocional, Años de sequía pone en evidencia los prejuicios, mentiras y secretos de un pueblo alterado por una ola de calor insoportable.» Daily Mail «La historia versa sobre heroísmo, los pecados del pasado y los esfuerzos por redimirse, [...] contada exquisitamente.» The Sydney Morning Herald

Un día, Camilla recibe seis cajas que contienen los restos materiales de su infancia: juguetes, fotografías, cuadernos, fragmentos dispersos de una vida anterior. Entre ellos aparece la imagen de una joven casi adolescente sosteniendo a un bebé: su madre

Doce años después de abandonar a su hija y a su marido, Teresa ha vuelto y ahora los espera en un café. Dos amigas hacen un viaje a un pueblo idílico junto a una central nuclear, donde aflorarán las tensiones acumuladas durante años de amistad. Una chica se sienta cada noche tras la barra de un bar y se pregunta el porqué de la lentitud de los trenes nocturnos. Un «pantano de pérdida» une en casa del ciego a un grupo de personas arrastradas por el dolor. Los personajes de estos nueve cuentos están a punto de naufragar. Sus ilusiones están quebradas, no tienen escapatoria. El fracaso de la pareja, los juegos de la amistad o la muerte del padre le sirven a Fernanda Trías para explorar el miedo, la violencia, el vértigo y, sobre todo, la pérdida. La autora habita el mundo de los cuentos de la misma forma que habita el de sus novelas. Sigilosamente, con una elegancia sobria. Ahondando en la desesperanza, dibujando un mundo descarnado. «Fernanda Trías siempre convence, y también lo hace en esta colección de cuentos donde combina sencillez y hondura psicológica. Muy recomendable». —Clara Obligado «Escritos en la urgente búsqueda de claridad, con el anhelo de que esa escritura border, pasional, abra paso a una nueva vida». —Mercedes Halfon «Una colección que conjuga muerte y belleza, que se acerca al mundo, desconfiando de los sentidos de siempre. Cuentos de personajes en tránsito, de traiciones cotidianas, de dolores que no caben en la suma de los días». —María José Navia

En el Castellón de la posguerra, el hambre y el miedo marcan el ritmo de los días, y las cárceles y los fusilamientos forman parte del horizonte cotidiano. En ella, la familia Espín sobrevive en los márgenes de la historia oficial. Señalados por su pasado

La Ilíada es, junto con la Odisea, el primer poema épico fundamental de la literatura griega. Fechado hacia el tercio central del siglo VII a. C., y escrito en griego, el poema narra la Guerra de Troya concentrándose principalmente en los hechos acaecidos durante cuatro días del décimo año de la guerra. Esta concentración temporal es uno de los aspectos subrayados por Aristóteles en su Poética. La presente traducción (en edición bilingüe revisada y corregida) de La Ilíada de Homero está basada en la edición crítica que el conocido filólogo Martin L. West preparó (Stuttgart-Leipzig, Teubner, 1998-2000). El autor ha tenido también a la vista la edición de la Ilíada de José García Blanco y Luis Miguel Macía, publicada en la Colección Hispánica de Autores Griegos y Latinos que edita el CSIC. Estructuralmente, la presente edición consta de varias partes diferenciadas y complementarias: 1. Introducción general, La obra se abren con una espléndida y actualizada introducción de ciento ochenta páginas con rica bibliografía realizada por el editor y traductor de la obra, Javier Pérez. 2. Traducción. Edición bilingüe. 3. Notas. Más de 500 notas como complemento de la Introducción general. 4. Índices. Se completa con un índice de nombres propios y cinco figuras que muestran reconstrucciones de Troya y de Micenas, una foto aérea de los restos arqueológicos de Micenas y un mapa de Grecia al que se superponen los nombres y la procedencia de los principales guerreros troyanos y aqueos.

John Edgar Wideman llama ‘Ruta de esclavos’ al camino que empieza en los barcos negreros del Atlántico y desemboca, todavía hoy, en los cuerpos y en la memoria de sus descendientes. En este libro inclasificable —entre la novela, las memorias y el ensayo— recorre esa carretera invisible donde se cruzan la violencia de la esclavitud, el racismo contemporáneo y las heridas íntimas de una familia. De un misionero afroamericano en el Congo a un hermano que sale de prisión tras cuarenta y cuatro años, de las estaciones de tren a las aguas del Atlántico, Ruta de Esclavos traza un mapa de viajes forzados y retornos imposibles. Con una prosa radical y musical, Wideman convierte la historia de la esclavitud y sus secuelas en una meditación feroz sobre qué significa vivir, escribir y seguir adelante cuando el pasado no deja de hablar. John Edgar Wideman fue el primer autor en ganar dos veces el premio PEN/Faulkner de ficción, entre ellas por Ayer te estuve buscando (Piel de Zapa). Escribir para salvar una vida ganó, entre otros, el Prix Femina étranger y el PEN Oakland/Josephine Miles Literary Award destinado a escritores multiculturales. A día de hoy, Wideman sigue siendo la gran voz de la memoria histórica afroamericana

Doce relatos portentosos en los que se cruzan las grandes y las pequeñas historias. Tras la Segunda Guerra Mundial emergió un nuevo mundo en el que crecieron sucesivas generaciones. Es a esa posguerra a la que hace referencia en primer término el título de este volumen, que reúne doce relatos prodigiosos. Pero no solo, porque cada uno de los protagonistas vive sus propias posguerras íntimas.En estas historias breves, cinceladas con minuciosa perfección, los personajes se confrontan con el pasado, lo evocan con emoción o con dolor. En sus vidas se cruza en ocasiones la historia, como le sucede a ese padre que se niega a suspender la boda de su hija pese a que en Cuba ha estallado la crisis de los misiles y el mundo está en vilo, acaso al borde de su destrucción. O a esa criada filipina que lleva a un niño al zoo de Londres el día en que dos aviones se estrellan contra las Torres Gemelas en Nueva York…La historia también asoma en la peripecia de un militar británico que en la Alemania de 1959 trata de averiguar el destino de sus familiares, judíos alemanes, durante el nazismo, para lo cual acude a un archivo. Hablando con el funcionario que lo atiende, descubren que los padres de ambos combatieron en la batalla de Tobruk, en bandos opuestos.También surge en los recuerdos de una anciana cuyo padre, un joven británico, fue a España a combatir el fascismo y allí encontró al amor de su vida. Después tuvieron una hija, ella, que creció bajo las bombas del Blitz.En otras ocasiones, la historia con la que se confrontan los personajes es más íntima y en minúscula, como en el caso de ese abuelo que visita el escenario —una habitación de estudiante ya vacía— en el que su nieta se ha quitado la vida…Doce relatos portentosos, en los que se entrecruzan las grandes y pequeñas historias, la memoria y el presente. Graham Swift demuestra su maestría en el manejo de la distancia corta con estas piezas conmovedoras, sutiles y escritas con la exactitud y delicadeza de un orfebre de la gran literatura.

Una asombrosa novela policial que transgrede su propio género. Lima, años 80. Mientras el Estado y Sendero Luminoso libran una guerra sin cuartel, Elsa, militante comunista, es violada y torturada por los militares. Entre ellos se encuentra Bioy, un joven cabo paralizado ante el golpe de brutalidad.Lima, años 2000. Bioy está ahora al frente de una de las bandas más violentas de la ciudad, al servicio de los cárteles de la droga y el crimen organizado. Sus antiguos compañeros del Ejército están en prisión o se han fugado a Estados Unidos.Han pasado veinte años que han sumido a Perú en el abismo, y esta novela nos cuenta la historia de esa caída a través de los destinos entrecruzados de Bioy, Elsa, el policía Humberto y el extraño chico que busca venganza.La Lima que recrea Trelles Paz con su prosa afilada parece una jungla salvaje y despiadada con sus habitantes, en la que solo los más fuertes consiguen sobrevivir. Con una trama tentacular y una narración de cronología caótica que mezcla el pasado con el presente y toma prestadas formas tan diversas como la escritura cinematográfica o el blog, Bioy (Premio Francisco Casavella 2012) forma un rompecabezas que va desplegando ante el lector todas las facetas de la violencia, el horror y la decadencia humana, a la vez que trata de responder a esta pregunta: ¿sigue teniendo sentido la idea misma de la redención? Con este libro, Trelles Paz se afirma como una de las voces latinoamericanas más prometedoras de la novela negra.

La mejor novela peruana de todos los tiempos. Un mundo para Julius nació por proliferación de un breve relato que no debía rebasar las diez páginas y que, en el curso de escritura de la obra, hubiera debido constituir un epílogo que finalmente nunca fue escrito.Desde cierto punto de vista, la novela es el retrato de un sector feliz y despreocupado de la oligarquía limeña que, en realidad, refleja el mundo de la oligarquía de otras muchas ciudades contemporáneas. El personaje central, Julius, un niño inteligente y bien tratado por la fortuna, un retoño feliz del bienestar, es principalmente un pretexto, el punto de continua confluencia de un sistema de costumbres y de ideas que configuran una situación teñida de buen gusto, amenazada por la fragilidad y subrayada por una injusticia terrible.El libro es un ejemplo muy raro en la literatura hispanoamericana de sutileza narrativa, de esfuerzo estilístico por mantener los episodios al margen de toda calificación directa, reproduciéndolos con ternura y con lo que tienen realmente de hermoso, fácil y atractivo.En 1995, Un mundo para Julius fue elegida como la mejor novela peruana de todos los tiempos, tras una encuesta entre 80 escritores y críticos peruanos llevada a cabo por la revista Debate. La obra le valió el Premio Nacional de Literatura en Perú en 1972 y fue adaptada al cine en 2021 por Rossana Díaz Costa.