Una novela delirante y divertida del miembro más comediógrafo de Los Nikis Junio del 89. La banda de hair metal Spandex revienta el Palacio de los Deportes de Madrid. Luigi, su descerebrado líder, la lía parda haciendo una de las suyas. Penélope, una de sus fans más acérrimas, sufre las consecuencias y las arrastra hasta 2017. Para entonces ya no queda nada de su fanatismo, que se ha ido transformando en sed de venganza. El azar vuelve a cruzar sus caminos en los lugares más inesperados: peluquerías, clínicas de cirugía estética, reality shows e incluso visitas a casa de Raphael; y todo ello aderezado con anuncios de laca, güijas, espías de pacotilla y torreznos. «Spandex tiene esa maravillosa habilidad de las pelis de Berlanga o los cómics de Ibáñez: convertir lo dramático en divertido. Al igual que ellos, Joaquín muestra cierta predilección por los perdedores». José Luis Moro (Un pingüino en mi ascensor)

En un pueblo deshabitado y casi borrado del mapa, un hombre elige quedarse en las afueras: vive en una casa rodante, planta árboles y escucha los ecos de un pasado que no se resigna a desaparecer. Desde allí —entre casas vacías, recuerdos familiares, filmaciones antiguas y voces que parecen surgir de otros tiempos— reconstruye en fragmentos la geografía íntima de su duelo y la memoria de un espacio cuyos lazos persisten más allá del abandono. Con un tono que oscila entre lo espectral y lo poético, la novela explora los confines del lenguaje y la memoria. Al mezclar español con guaraní, portugués y otras resonancias, Aldaz convierte la lengua en un territorio vivo. Una obra de ritmo singular y sensibilidad intensa, que transforma la herida y la memoria quebrada en impulso narrativo y gesto de resistencia.

Edición revisada y ampliada con un nuevo prefacio y cinco islas adicionales: Isla de Gough, Sentinel del Norte, Agalega, Nukulaelae y las Islas Midway. En este galardonado atlas, Judith Schalansky nos transporta a 55 lugares remotos y relata historias profundas, del tipo que solo la realidad podría evocar cuando se la confina a unos pocos kilómetros cuadrados en medio de la nada: relatos de ratones mutantes y misioneros militantes, de pingüinos confiados y exploradores solitarios, de corales incansables y buscadores de tesoros fracasados, objetos voladores sospechosos y restos flotantes cantores. Son aventuras voluntarias e involuntarias al estilo de Robinsón Crusoe, que oscilan entre las ilusiones y la desilusión, demostrando que los viajes más aventureros aún se realizan en la mente: con un dedo en un mapa.

Entre rebeldías y visillos, este libro propone una nueva mirada al cine español: la que se detiene en sus trajes para descubrir en ellos una historia cultural, política y sentimental. Lejos de ser mero adorno, el vestuario aparece aquí como escritura: cada polisón, cada mantilla y cada uniforme revelan ideologías, tensiones de clase, pulsiones de deseo y anhelos de modernidad.El itinerario atraviesa títulos como Arrebato, La vida en un hilo, Deprisa, deprisa, Remando al viento, La ley del deseo o Belle époque, pero sitúa en primer plano a quienes los hicieron posibles: figurinistas y diseñadores cuyo trabajo ha modelado nuestra memoria visual.Desde la elegancia histórica de Yvonne Blake, hasta la sensibilidad contemporánea de Sonia Grande y Paco Delgado, pasando por la versatilidad de Pedro Moreno o Miguel Narros, el libro reivindica su autoría, a menudo invisibilizada.Este ensayo demuestra que vestirse en el cine nunca es inocente: es narrar el tiempo, encarnar una identidad y, a veces, ensayar una forma de resistencia. «El erudito o el hombre de mundo elegante que quisiera investigar la indumentaria de un pueblo en cada época conseguirá hacer la historia más pintoresca y más nacionalmente verdadera. Ya sea en el pie, en el busto, en la cabeza, siempre encontraremos, formulándose bajo alguna parte de la indumentaria, un progreso social, un sistema retrógrado o algún tipo de lucha encarnizada». Honoré de Balzac

Con cuarenta años recién cumplidos, Rebeca, una mujer encogida por el miedo, se traslada a Ocata con su familia. Busca tocar tierra, dejar atrás un séptimo piso en Barcelona que se había convertido en una trampa mental. Pero el cambio no trae la calma esperada. Pronto conoce a los vecinos de la casa de enfrente: Camila, que parece esconder algo; Gregori, que pasa las noches fumando en la azotea; y su hija Flora, que todavía no habla. Poco a poco, la relación entre ambas familias se enrarece y los miedos de Rebeca adoptan formas nuevas, cada vez más ligadas a la geografía del pueblo, a la magia de sus espacios sombríos y a sus habitantes, vivos y muertos. La angustia y el redescubrimiento del deseo la conducen por un trayecto que oscila entre la sospecha y la paranoia. 'Que mueran los hijos de los demá's narra una metamorfosis: la de una mujer que comienza siendo frágil y termina desafiando sus propios límites. En el cruce entre lo psicológico y lo mítico, Roser Cabré-Verdiell explora la institución familiar y cuestiona las certezas que sostienen la vida cotidiana, hasta adentrarse en la culpa y en ese deseo incómodo de que la desgracia siempre ocurra en otra casa. Con una prosa magnética, entre el conjuro y la invocación, esta novela afianza a Roser Cabré-Verdiell como una voz original e indispensable dentro de la literatura catalana actual.

Una novela sobre el poder de la infancia y la imaginación, sobre el mal invisible que nos acecha y sobre la posibilidad de volver a ser libres En la vida, el mundo parece dividirse entre quienes actúan sin dejarse intimidar y quienes avanzan con un dolor oculto bajo la piel. Para Loris, ese dolor comenzó en la infancia, cuando aún disfrutaba de los veranos junto al abuelo Tempesta. A su lado, la necesidad de leer para ahuyentar las angustias desaparecía y Loris lograba entregarse al entorno que lo rodeaba: aprendía a cultivar el huerto, a construir una pajarera y a criar palomas, siempre fieles y tornasoladas. Ahora Loris tiene treinta años, ha hecho de la lectura su profesión, vive en la ciudad, tiene un apartamento y una novia. Sin embargo, el trabajo en la editorial es precario, la ansiedad de no estar a la altura lo devora. Tempesta, las palomas, la infancia desaparecen para siempre. Día tras día, Loris se encierra en sí mismo, concentrado en las señales de alarma que le envía su cuerpo. Hay un dolor que lo acecha, está seguro, un dolor que nadie ve excepto él. Y mientras los médicos, su novia y sus padres le resultan cada vez más lejanos, Loris siente que solo puede contar con dos aliados en su vida: las redes sociales –alivio y alimento para sus fantasmas– y Catástrofe, la criatura mutante –ojos de gato, piel de pez, orejas de loba– que se sienta a su lado en los momentos más difíciles y que nadie excepto él puede ver. «Una novela descarnada que reafirma la capacidad de Caminito para analizar las distorsiones y los contrastes de la sociedad contemporánea con una prosa afilada». La Balena Bianca «Una vez más, Giulia Caminito consigue hablar de lo que conoce a través de la ficción, sin recurrir al atajo fácil de la autoficción. En Ese dolor que no existe apuesta por lo fantástico para narrar». Magma Magazine

¿Por qué tardó dos siglos en popularizarse el inodoro con cisterna? ¿Por qué Samuel Pepys nunca hizo que sus amantes llegaran al orgasmo? ¿Por qué la gente de la Edad Media dormía sentada? Si estas preguntas te intrigan, es muy posible que el breve recorrido histórico por la vida doméstica que tienes entre manos pueda convertirse en tu placer culpable. Pero ¿por qué las lámparas de gas provocaban desmayos a las damas victorianas? ¿Cuándo empezaron las mujeres a usar bragas? ¿Por qué, durante siglos, la gente temía la fruta? Todas las respuestas están en esta jugosa e íntima trayectoria del hogar, que pone de manifiesto cómo transformar ladrillos y cemento en felicidad es un gozo fascinante. A través de este libro descubrimos que los lugares que más habitamos son los que menos pensamos. Lucy Worsley soluciona este problema y nos lleva por el dormitorio, el cuarto de baño, el salón y la cocina, describe los factores que contribuyeron al desarrollo de cada una de estas estancias, repasa su historia arquitectónica y se centra en lo que la gente hacía realmente en ellas. Desde remover la salsa hasta dar el pecho, desde lavarse los dientes hasta masturbarse, desde vestirse hasta casarse.

Invierno de 1952. La vida de Penelope Fitzgerald se desmorona: su marido, brillante pero hundido en el alcohol, ya no sostiene la casa; las deudas apremian, y ella, embarazada de su tercer hijo, apenas ve salida. Entonces llega una carta insólita: las hermanas Delaney, dos ancianas irlandesas con una mina de plata en el norte de México, afirman querer dejarle a su hijo Valpy una herencia salvadora. Así, Penelope cruza el océano con el niño hasta Fonseca, un caserón remoto en pleno desierto. Pero nada encaja con lo prometido. En la casa conviven buscadores de fortuna, una pareja americana demasiado ambiciosa, artistas errantes —entre ellos Edward Hopper y su esposa—, comerciantes, oportunistas… y un hombre que dice ser el heredero legítimo. Durante tres meses, entre el Día de Muertos y la Candelaria, Penelope deberá navegar intrigas, lealtades frágiles y un paisaje casi novelesco. Fonseca se convierte en su travesía iniciática, el preludio inesperado de una de las grandes escritoras del siglo XX. Con una narrativa envolvente y una ironía sutil, Jessica Francis Kane transforma un episodio real de la vida de Penelope Fitzgerald en una novela luminosa y profundamente humana, donde la creación literaria, la maternidad y la pura supervivencia se entrelazan. Una historia de coraje, ingenio y esperanza en su forma más inesperada. CRÍTICA «Un retrato vibrante y apasionante de unos meses hasta ahora inexplorados en la vida de Penelope Fitzgerald.» —Toronto Star «Con un ingenio inquietante, Penelope Fitzgerald vuelve a cobrar vida en Fonseca. Me mantuvo enganchado de principio a fin.» —Alexander Chee «No se pierda esta novela. Posiblemente le ganará a Fitzgerald una nueva legión de fans.» —Book Club «Fonseca despliega un ingenio discreto y una sabiduría agridulce que recuerdan a la propia obra de Fitzgerald... Como corresponde a un homenaje a Fitzgerald, la línea divisoria entre la realidad y la ficción es muy difusa. Y muy entretenida.» —The New York Times «No es necesario saber nada sobre Penelope Fitzgerald para dejarse llevar por la magnífica prosa, el ingenio seco y el fuerte sentido del lugar de Kane. Se trata de una deliciosa comedia de costumbres que honra tan bien el legado de Fitzgerald que parece una de sus propias novelas.» —Adam Morgan,Esquire

En «Ocho osos», la galardonada periodista ambiental Gloria Dickie recorre el planeta siguiendo el rastro de las ocho especies de úrsidos que quedan en el mundo: desde el tímido oso de anteojos, que se esconde entre las nubes que cubren los amenazados altos bosques de los Andes, hasta los osos negros que campan a sus anchas por los barrios de Colorado, pasando por los grizzlies que se aventuran por primera vez en cien años más allá de Yellowstone, los pandas de los centros de cría chinos, los osos asiáticos y malayos cruelmente encerrados en granjas de bilis en Vietnam, el oso perezoso que mata a cientos de personas cada año en India o los últimos osos polares de Churchill, que luchan por su supervivencia en plena desintegración del paisaje ártico. Así, cada capítulo de este libro apasionante combina la crónica de viajes, el trabajo de investigación, la denuncia ecológica y la ciencia divulgativa para contarnos las historias reales de todos esos animales y de los hombres y mujeres que conviven con ellos: vecinos que aprenden a compartir el territorio con osos que bajan de las montañas en busca de comida, biólogos que se juegan el cuello en selvas remotas, activistas que rescatan ejemplares torturados en granjas ilegales, campesinos y leñadores brutalmente mutilados o muertos, o comunidades indígenas para las que el oso sigue siendo un pariente, un maestro y un espíritu protector. Dickie escribe con mirada aguda de reportera, pero también con humor, con espíritu gonzo cuando la situación lo requiere, y siempre con una empatía feroz por sus protagonistas peludos, así como por los humanos que coexisten con ellos, a veces en situaciones de extrema complejidad. El resultado es un libro vibrante y lleno de imágenes inolvidables que nos obliga a preguntarnos qué relación queremos tener con estos animales que hemos convertido a la vez en peluche de cuna, monstruo de telediario y víctima de la crisis climática.

El tiempo, tal y como lo conocemos, se ha subvertido. Algunos lo llaman erosión cronológica, otros colapso temporal total o inestabilidad múltiple… básicamente, el tiempo se está desmoronando. La mayoría lo llama “la crisis”. Para la gente normal, significa que ahora pasan cosas extrañas y terribles continuamente. Puedes quedarte atrapado para siempre en el peor momento de tu vida, ser asesinado en casa por tu gemelo malvado de otra dimensión o tomar un desvío a la prehistoria mientras vas al trabajo. Las distinciones entre pasado, presente y futuro son confusas. Todo está mezclado. Deniz Camp, reconocido por su trabajo en las series 'Absolute Martian Manhunter' (Panini Cómics, 2025) y '20th Century Men' (Astiberri, 2025), ha creado junto a Eric Zawadzki una serie antológica de ciencia ficción llena de acción que sigue a personas normales que se mueven por un mundo alternativo donde el simple hecho de salir por la puerta puede arrastrarte a una aventura inesperada. Historias únicas, hermosas y horribles, trágicas y redentoras, surrealistas y, de alguna manera, demasiado familiares que radiografían el presente y desnudan las profundas crisis sociales que nos rodean.

Llucia Ramis investiga en profundidad el problema de la vivienda en nuestro país a través de su propia experiencia como inquilina. «Poder decir casa. En algo tan básico, tan vital y hoy tan difícil consiste la estabilidad. Aquella sobre la que construir todo lo demás.» ¿De qué manera nos influye el lugar que habitamos? ¿Cómo determinan nuestro presente y nuestro futuro las condiciones de acceso a la vivienda? En este libro, a medio camino entre el reportaje literario, las memorias y el análisis periodístico, Llucia Ramis aborda el problema de la vivienda en nuestro país mientras relata su propia historia como inquilina en los pisos por los que ha pasado a lo largo de las últimas tres décadas. Una crónica personal y sentimental de los espacios y las personas que conformaron distintas etapas de su vida, así como un mapa de la progresiva gentrificación de nuestras ciudades y de las causas y consecuencias del encarecimiento de la vivienda. Ganadora del IV Premio de No Ficción Libros del Asteroide, Un metro cuadrado indaga en la importancia de la palabra «hogar» en una era en la que la precariedad se normaliza y nuestros barrios se convierten en escenario para turistas y ricos expatriados. «Cuando la solidez que precisa un hogar se convierte en activos y especulaciones sobre el metro cuadrado. Y cuando la identidad y la pertenencia las construyen y narran las experiencias vividas en el camino. Formidables páginas de Llucia Ramis. Y un nuevo modo de escribir sobre la vida real.» Enrique Vila-Matas «El problema más acuciante de nuestro país contado por una de las voces más inteligentes de la narrativa actual. Una memoria personal que también es colectiva, y que conmueve e indigna. Un libro sobre cómo la codicia destruye no solo las condiciones de vida de la gente, sino también las ciudades y los paisajes más bellos.» Elvira Navarro

Jacques Le Goff, el medievalista más reconocido del mundo, analiza en esta obra la figura de San Francisco de Asís, situándolo como un actor central del cambio entre los siglos XII y XIII. El libro busca una "historia total", alejándose de biografías supe

«El pensamiento de Henry Giroux no permite permanecer indiferentes a quienes lo abordan. Su visión y defensa de lo que se ha llamado pedagogía radical son, en sí mismas, inherentemente radicales. Nada en Giroux lo acerca a una comprensión sectaria del mun

Federico García Lorca, poeta y dramaturgo estudiado en profundidad, es infinito y no es poco lo que aún tiene que contarnos. Estas cartas nos permiten asomarnos a su intimidad familiar: en ellas él es el hijo mayor de don Federico y doña Vicenta, el herma

Si la obra más célebre de Maquiavelo es El príncipe, a la que debe su mala fama de preceptor de tiranos y de «maestro del mal», los Discursos sobre la primera década de Tito Livio es sin duda su obra más importante. Además, en contraste con el ensayo sobr

Bajo el dominio del omnipresente Estado Unificado se ha alcanzado la perfección. La sociedad, para conquistarla, debía renunciar a cualquier atisbo de la naturaleza en favor de la tecnología y el control de los humanos, que han dejado de ser individuos pa

Publicados en Francia en 1966, los Escritos de Jacques Lacan lograron una repercusión inesperada que excedió el campo de los especialistas. Se trata sin duda de un texto decisivo para el pensamiento del siglo XX, no sólo por los conceptos psicoanalíticos

Publicados en Francia en 1966, los Escritos de Jacques Lacan lograron una repercusión inesperada que excedió el campo de los especialistas. Se trata sin duda de un texto decisivo para el pensamiento del siglo XX, no sólo por los conceptos psicoanalíticos