La cultura popular retrata a menudo el Holocausto como una horrible tragedia que se desarrolla entre los verdugos nazis y las víctimas judías de los campos de concentración. Dicho en pocas palabras: una singular aberración de la historia. El Holocausto, una guía ilustrada, es una poderosa herramienta que disuelve este estereotipo, explicando sus causas y su importancia hoy en día. Coloca al Holocausto donde le corresponde: en el centro de la historia moderna europea y universal. Haim Bresheeth y Stuart Hood, junto con las extraordinarias ilustraciones de Litza Jansz, nos ofrecen una única e inolvidable perspectiva de cómo reflexionamos sobre la más oscura de las sombras de la historia humana. Su lectura conmovedora, dura y trágica es de lectura obligada para todo aquél que desee acercarse a esta tragedia que continúa ejerciendo su influencia tanto en diversos ámbitos del panorama mundial, como en nuestras vidas.

La obra poética de Jaime Gil de Biedma (Barcelona, 1929-1990) se considera fundamental en el canon literario de la segunda mitad del siglo XX. Es, sin duda, una de las más importantes de la llamada generación de los cincuenta o del medio siglo y una de las más difundidas e imitadas. El autor de "Las personas del verbo" no obtuvo nunca ningún premio literario, ni fue invitado a formar parte de ninguna academia, ni laureado con otras distinciones, lo cual no impidió que tras su muerte fuera objeto de numerosos congresos, simposios, cursos, ensayos, artículos y tesis doctorales. A pesar del fervor que despierta el poeta, hasta ahora no existía una edición crítica del conjunto de su obra, vacío que viene a suplir este volumen elaborado a partir del minucioso cotejo de cuantos originales y documentos (algunos de ellos muy poco estudiados hasta hoy) existen a disposición de la investigación.

De la Guerra es considerada por la práctica totalidad de los especialistas como un verdadero referente doctrinal entre la bibliografía de temática militar de todos los tiempos. A pesar de esta merecida fama son muy pocos los lectores que han podido leer este libro debido no tanto a su condición de obra especializada de considerable extensión, sino, más bien, por el hecho de tener que vérselas con un libro complejo e inacabado a causa de la prematura muerte de su autor en plena tarea de ordenación de sus textos. Acometer la tarea de publicar una edición abreviada de la obra cumbre de Clausewitz sin eliminar las partes esenciales y más brillantes del libro, sin riesgo de mutilaciones arbitrarias, sólo era posible siguiendo las indicaciones de grandes especialistas con especial dedicación a esta obra, que nos dieran las claves para llevar a cabo una antología coherente y a la vez respetuosa con el trabajo iniciado en 1825 por el militar prusiano. Esta difícil tarea de selección de textos junto a una traducción de primer nivel ha sido posible gracias a la edición del Centro de Publicaciones del Ministerio de Defensa del Gobierno de España que incorporó en 1999 a su colección de Clásicos la prestigiosa versión inglesa de esta obra editada en 1976 por Princenton University Press con los correspondientes ensayos introductorios firmados por Peter Paret, Michael Howard y Bernard Brodie. Con nuestra edición abreviada creemos haber logrado sintetizar, para los lectores del siglo XXI, el principio general que determinó la vida y la obra de Clausewitz quien siempre consideró la guerra asociada a una dualidad inseparable: la que une los condicionantes históricos y políticos que provocan la aparición de los conflictos bélicos y los factores casuísticos, no siempre específicamente militares, que determinan su resultado.

El libro "Del arte de la guerra", redactado por Maquiavelo en torno a 1520, contiene y desarrolla, siguiendo el típico esquema formal del tratado renacentista dialogado, las reflexiones del gran autor florentino sobre la milicia y la guerra. A lo largo de los siete capítulos en los que está dividido , se van afrontando y desgranando de forma homogénea aspectos como el del reclutamiento, la relación infantería-caballería y la instrucción y adiestramiento de los soldados, el orden de combate, la moral del combatiente, el reconocimiento y la observación del campo enemigo, el acuartelamiento y el régimen disciplinario y, por último, los sistemas de fortificación y defensa. Aun siendo excesivamente crítico con el arte militar de su tiempo y demasiado idealizador con respecto al antiguo, y pese a la validez puramente especulativa que puede atribuirse a la mayoría de sus propuestas, "Del arte de la guerra" es una genial exhibición de teorización política y militar que, por su concepción, planteó en su época el problema de la socialización de la virtú, lo que es lo mismo que decir las cualidades políticas que hacen del soldado un ciudadano democrático. De este modo, como señala John Pocock ("El Momento Maquiavélico", Tecnos, 2008), se recupera un Maquiavelo cuya principal ambición es presentar la asociación indisoluble que en el Estado democrático informa la relación milicia-República.

Esta obra, que ha sido llamada "pequeño libro de oro", marca un hito indesplazable en el decurso del pensamiento político y social, del que es sin duda un clásico. Porque clásico no es sólo lo creado en una cierta época pasada, sino lo que resiste, sin marchitarse, el paso del tiempo. En este sentido, es la Utopía una obra perennemente abierta al futuro. Con la Utopía, Tomás Moro acuña definitivamente un género de narrativa literario y un modo del pensamiento político y social. Por las mismas fechas, aproximadamente, Nicolás Maquiavelo alumbra el otro polo del pensamiento político: El Príncipe y su formulación de lo que sería la "razón de Estado". Entre ambas obras se tiende el eje de la teoría moderna de la Política.

Poeta excepcional y lúcido comentarista de la literatura y el arte contemporáneos, Fernando Pessoa (1888-1935) no ocultó su interés por el relato policiaco, cuya lectura consideraba «una de las pocas diversiones intelectuales que aún le queda a lo que aún queda de intelectual en la humanidad». "El banquero anarquista y otros cuentos de raciocinio" reúne una interesante muestra de una original creación que enlaza con el género del relato de misterio y que pronto deja paso a una voz muy particular, al inconfundible estilo del propio Pessoa. El cuento que da título al volumen constituye un inestimable juego de deducción lógico-silogística, mientras que «Una cena muy original» -escrito en inglés y firmado con el significativo nombre de Alexander Search, uno de los más antiguos heterónimos del autor- y los restantes cuentos breves -algunos de ellos proyectos nunca finalizados- muestran el talento narrativo y la pasión por el raciocinio del gran poeta portugués.

AUTORA GANADORA DEL PREMIO A LA MEJOR NARRADORA JOVEN BRITÁNICA EN 2023 OTORGADO POR LA REVISTA GRANTAIRINA ESTÁ ESTANCADA. Se dedica a lo que más le obsesiona: hacer fotografías explícitas a hombres corrientes que descubre por las calles de Newcastle y a quienes convence para que sean sus modelos, mientras su trabajo en un bar de mala muerte se le escapa de las manos.Pero su talento no ha pasado desapercibido, y la invitan a exponer su trabajo en una de las galerías de moda de Londres. Es una oportunidad para darle un nuevo impulso a su carrera dentro del mundo del arte y escapar de la rutina de drogas, alcohol y cine extremo en la que ha caído. Sin embargo, la noticia desencadena una espiral de autodestrucción en la que arrastra a su mejor amiga, obsesionada con ella, y a un joven tímido que conoció en el supermercado de su barrio y que le llamó la atención...BOY PARTS: LOS PEDAZOS DE UN CHICO es la fascinante novela debut de Eliza Clark, una comedia negra e impactante, a la vez que increíblemente divertida, que explora sin miedo los tabúes de la sexualidad y los roles de género en el siglo XXI.«Explora los rincones más oscuros del mundo del arte, la sexualidad y la violencia, todo con ingenio y audacia. Un debut deslumbrante y espeluznante a partes iguales». IRISH TIMES«Alucinógena, eléctrica y aguda». JESSICA ANDREWS«Inteligente, elegante y muy divertida». LARA WILLIAMS«Los límites están para romperlos y, si alguien puede hacerlo y además reinterpretar los miedos de nuestra época, esa es Eliza Clark». MsLEXIA«Toda una atracción de feria: aterradora, febril, divertidísima». JULIA ARMFIELD

A excepción del Museo de Bellas Artes de Santiago, ninguno de los edificios donde Gordon Matta-Clark realizó sus intervenciones radicales se conserva en la actualidad. ¿Cómo podemos acceder hoy al profundo material de su obra? La autora de este libro sost

En el verano entre el colegio y el instituto, Aiden Navarro está de campamento. Todo el mundo está en pleno cambio, pero para él todo es mucho peor: se siente inseguro, unos matones no le dejan en paz y, para colmo, no para de pensar en Elias, su compañero de cuarto y el único que le trata bien. Entre actividades, fogatas y bosques, Aiden se encontrará intentando orientar una brújula que le ayude a hallar su camino y, con suerte, aceptarse a sí mismo.l galardonado autor y artista Mike Curato dibuja sus propias experiencias en Incendiario, su novela gráfica debut donde se presenta una historia dura con toques de humor, amor y compasión.

A fuerza de imaginar cosas horribles, acaban por suceder cosas horribles... Sydney y Alicia Bartleby, un joven matrimonio, residen en un pequeño cottage en la campiña inglesa, él escribiendo, ella pintando. Están casa­dos desde hace varios años y llevan una vida muy aislada. Sydney está redactando e intentando vender unos guiones para una serie televisiva, lo que les permitiría paliar sus estrecheces económicas, mientras sigue esperando la respuesta de un editor norteamericano sobre la publica­ción de una novela que han rechazado ya varias editoriales.La relación entre ambos se va deteriorando y Alicia, para descargar la tensión, de­cide, como ya han hecho en otras ocasiones, ir a pasar un tiempo a Brighton, aunque esta vez convienen que la separación será indefinida, hasta que ella sienta deseos de volver...Sydney, cuya imaginación trabaja sin descanso, fabula sobre qué pasaría si él hubiera asesinado a Alicia, en vez de tratarse simplemente de una separación provisional, y empieza a comportarse de forma extraña... A fuerza de imaginar cosas horribles, acaban por suceder cosas horribles que dejarán al lector sin aliento.

¿Cómo puede la izquierda defender los valores democráticos en un mundo gobernado por los intereses de las compañías tecnológicas? La izquierda camina con el pie cambiado, tímida y titubeante, ante la barbarie que empuja el turbocapitalismo tecnofascista: no es un futuro inminente, sino una realidad invasiva que atañe a todos los ámbitos de las sociedades occidentales. La esencia del estado del bienestar está en riesgo bajo el imperio de los algoritmos sin control público y una concentración de poder sin precedentes. Desorientada y a la defensiva, la izquierda se enfrenta a la tarea inaplazable de fortalecer las conquistas civiles en la nueva y salvaje era digital.

Las punzantes conversaciones de un matrimonio en crisis. Nick Hornby escruta los conflictos de pareja con grandes dosis de ingenio. Cada semana, Tom y Louise tienen una cita en un pub londinense antes de su sesión de terapia de pareja. Su relación parecía ir bien hasta que un desliz generó grietas y afloraron las tensiones. Ahora están intentando reconducir la situación, en un intento de salvar un matrimonio de quince años que les ha dado dos hijos.La novela, organizada en diez capítulos, reproduce los diez minutos pre­vios a diez sesiones de terapia. Durante ese tiempo Tom y Louise con­versan y observan lo que sucede a su alrededor: la gente que entra en el pub, las parejas que salen de la sesión con la terapeuta antes de que pasen ellos...El motor de la narración son esas mismas conversaciones, cargadas de agudeza, ironía y sinceridad. Una suerte de terapia previa a la terapia, en la que la pareja protagonista repasa su vida en común y habla de todo: del pasado, de sus diferencias y complicidades, del sexo y el amor, de las expectativas y los desengaños, incluso del Brexit.Este libro ingenioso, incisivo y profundo bajo su apariencia de livian­dad es la formulación literaria de la serie de televisión homónima, di­rigida por Stephen Frears y protagonizada por Rosamund Pike y Chris O’Dowd, de la que Nick Hornby es guionista.

Una conmovedora novela sobre el dolor y la muerte, y por encima de todo un canto al poder de la amistad. La narradora de esta historia es alguien que sabe escuchar, porque entiende que todo el mundo necesita ser escuchado, y esa virtud será fundamental en la situación que va a tener que afrontar.En el centro de esta novela hay dos amigas y una enfermedad. La narradora visita en el hospital a una amiga que padece un cáncer terminal y decide instalarse con ella, en su casa, para acompañarla en sus últimos días. Las dos conversan, ven películas, leen, recuerdan la infancia, ríen y hablan de sus complicadas y no siempre satisfactorias relaciones personales. Y, a medida que se acerca el final de la enferma, las dos mujeres deberán enfrentarse a la decisión que han pactado...Sigrid Nunez, que ya demostró su inmenso talento para retratar el dolor de la pérdida sin caer en el sentimentalismo tramposo en la estupenda El amigo, vuelve aquí a adentrarse en territorios complejos. Tirando de una gran sutileza, con pinceladas de humor y una enorme capacidad reflexiva, aborda el final de la vida y la asunción de la muerte, y al hacerlo nos regala un libro conmovedor y valiente.Cuál es tu tormento es una novela extraordinaria, pero, por encima de todo, es un homenaje al poder transformador de la empatía y la amistad.

Una de las obras más formidables escritas a la sombra de la Guerra Civil: un clásico moderno sobre la juventud, el amor, la amistad y la ideología. Con traducción y posfacio de Gonzalo Torné.«The uncertain glory of an April day... Todo devoto de Shakespeare conoce estas palabras: y si yo tuviese que resumir mi novela en una sola línea, no lo haría de otra manera.» Con esta confesión presenta Joan Sales Incierta gloria, una historia de juventud, amistad y amor, que florecen en medio de la infamia de la Guerra Civil. Premi Joanot Martorell en 1955 y con un proceso de edición complejo y escalonado a causa de la censura franquista, es considerada una de las grandes novelas catalanas del siglo XX.Dividida en tres partes, las dos primeras se presentan en forma epistolar. Lluís de Brocà escribe desde las trincheras de Aragón a su hermano, mientras su compañera Trini, desesperada por la frialdad de las cartas que recibe, se confía a Juli Soleràs, el enigmático y provocador antihéroe dostoievskiano que fascina a todos. En la tercera parte, el seminarista Cruells recuerda, desde la inmediata posguerra, los años perdidos y la figura de Soleràs, verdadero protagonista de la obra: un ser contradictorio, cínico y desmesurado.Sales logra que las voces de sus personajes, entre el idealismo y el desencanto, entre la fe y su pérdida, nos envuelvan con su inteligencia, su humor y su desesperación. Incierta gloria explora un tiempo convulso, marcado por la pugna entre fascismo y libertad, ideología y realidad. Pero, más que un documento histórico, esta novela es una búsqueda moral y humana frente al absurdo, una meditación sobre la verdad y la fragilidad de la esperanza.En esta nueva traducción de Gonzalo Torné, se redescubre una de las obras más formidables escritas a la sombra de la guerra: un clásico moderno que, como en los versos de Shakespeare, preserva intacta la incierta gloria de la vida.

Por primera vez en español, Fórcola ofrece una selección de los retratos de escritores que conforman el universo literario del Modernismo mitteleuropeo que este genial y excéntrico polígrafo austríaco, el ensayista Franz Blei, dejó dispersos en varias de sus obras. Su amigo, el escritor Robert Musil, afirmó que «Franz Blei fue el ensayista por excelencia».

De la autora de "Vera", "Expiación", "Amor" y "Todos los perros de mi vida" A sus cincuenta años, y tras sufrir una enfermedad, la radiante belleza de Fanny parece haberse marchitado, dejándola desarmada ante la soledad. Mientras intenta aferrarse a los restos de su encanto visitando a antiguos amantes, la figura de su exmarido, Job Skeffington, de quien se divorció tiempo atrás, emerge en su conciencia como un fantasma ineludible. Al perder su deslumbrante reflejo en los ojos de los demás, Fanny, desorientada entre los ecos de una juventud que se ha desvanecido, se ve obligada a mirarse, por primera vez, a sí misma. Publicada en 1940, "El señor Skeffington" fue la última novela que escribió Elizabeth von Arnim, su testamento literario. En ella, con su característica ironía afiladísima y una melancolía sobrecogedora, exploró la tiranía del tiempo y la vulnerabilidad de quien lo ha apostado todo a la apariencia. Una obra maestra que aborda el declive, el perdón y la búsqueda de un refugio espiritual cuando el mundo que conocíamos decide darnos la espalda. «Elizabeth von Arnim en pleno estado de gracia». Sunday Telegraph