A través de una escritura contenida y precisa, Jorge Andrés Medina traza una cartografía poética de la memoria: la isla rotunda, el mar antillano, la sal, los destellos sobrevivientes de la infancia. Memoria como resistencia e identidad y también como horizonte. Las dos secciones del libro, Nostos y Algos, dan voz a una nostalgia que no es idealización agonizante, sino delicada fidelidad al origen. Un territorio que solo puede serinvocado desde el revés de los párpados, con ojos cerrados. Todos hemos sido expulsados de algún paraíso y, en su ausencia, la lengua se convierte en tierra blanda para habitar. Porque ese destierro —tan humano— se pronuncia muy adentro, donde la palabra es nácar que cubre el mineral que nos lastima. Allí donde el daño, por gracia de la poesía, se convierte en fruto de extraña belleza. Laura Giordani

Ada Soriano ofrece Abrazar el vuelo a su padre y a su hermano, presencias que se sienten en cada poema como el leve roce de una mariposa blanca. La poesía se transforma en diálogo y búsqueda, en diálogo y asunción de una ausencia dolorosa contra la que se rebela a pesar de la aceptación. ¿Cómo es posible la muerte en abril? El aliento de quienes faltan pervive en los árboles, en los pájaros, en el río. Memoria y refugio. A los interlocutores —padre y hermano, Dios, la Luna, los poetas— se dirigen las palabras en trance: Duele, / duele… No se va, / no se va… Recuérdalos, / recuérdalos…Casi somos capaces de advertir el balanceo del cuerpo, de acompañarlo. Convertida en Alma tras el Amado, la voz poética pregunta a las criaturas y espera. Mª Carmen Ruiz Guerrero

La de Sebastián Candado es una poesía legítima, desconoce la impostura. No hay un solo poema en este libro que no sea el exacto reflejo de una época que soñó un mejor horizonte moral y político, y no sospechó que aquellos días eran, en el fondo, crepusculares, «del final de los tiempos», como hoy se cumple. Poemas de vida adentro, implicados, veraces, de una nostalgia mitigada por la penetración de un poeta que no cierra los ojos a la oscuridad del pasado, de trazos sórdidos, pero a menudo abolidos por una rebeldía interior irrenunciable, que está intacta, propia del que ha vivido sin pedir treguas. Esto es De un tiempo, en algún lugar, un puro encontrar las cosas del camino, y no desecharlas. Ramón Andrés

Este ensayo gira en torno a los sucesos que se desarrollaron entre los años 1979 y 1980, durante el trepidante proceso autonómico andaluz: sus inicios, el bloqueo y el desbloqueo. El conocimiento de estos hechos, y del crucial papel que la segunda generación andalucista jugó en ellos, resulta imprescindible para entender la Andalucía del siglo XXI.

LLEGA LA EDICIÓN EN BOLSILLO DE UNA DE LAS MEJORES NOVELAS GRÁFICAS DEL SIGLO XXI El 4 de mayo de 2001, el padre de Antonio Altarriba se arrojó por la ventana de la residencia de ancianos de Lardero. Sin embargo, su vuelo comenzó noventa años atrás. Inconformista y luchador, Altarriba padre pasó su vida aprendiendo a volar. Desde los campos de Peñaflor, las trincheras de la lucha antifranquista, la Francia del exilio o la España del dictador, Antonio desplegó sus alas frente a los vientos del siglo XX. Su hijo, en la piel del padre, documenta su historia y construye una de las mejores crónicas de la España del pasado siglo.ublicada por primera vez en 2009 y ganadora del Premio Nacional de Cómic 2010, El arte de volar es uno de los grandes hitos de la historia de nuestro cómic. Antonio Altarriba y Kim crean una de las más celebradas novelas gráficas del siglo XXI, una obra universal que ha trascendido fronteras y ha emocionado a lectores y críticos de todo el mundo.

Tras numerosas ediciones en varios idiomas La neurosis de clase es un clásico fundamental del enfoque clínico en ciencias sociales, y del estudio de la articulación entre individuo y sociedad, en el que se abordan las principales características de los conflictos vinculados con el desclasamiento social, poniendo en relación los conflictos sociales y los psíquicos. El título hace referencia a una noción ambigua en el plano teórico, porque tiende a asociar una noción clínica y una noción sociológica que no tienen un vínculo directo entre sí: las clases no son neuróticas, las neurosis no dependen de las clases sociales. Sin embargo, lo hemos conservado porque hemos podido constatar que tiene una resonancia particular en las personas cuyos conflictos psicológicos están ligados a un desclasamiento. En la subjetividad de estas personas, existe un estrecho vínculo entre su trayectoria social y las dificultades psíquicas con las que se enfrentan, por lo que se privilegia el reconocimiento intuitivo que posibilita dicho título. Cuando hablamos de «neurosis de clase» caracterizamos el cuadro de los sujetos que cambian de posición en la estructura de clases, ya sea en ascenso o en regresión, mostrando que si bien las categorías de clase y sociedad evolucionan, los individuos siguen siendo producto, al mismo tiempo que productores, de una sociedad que reconoce sus «clases». 4

Dentro de la colección Ciudad 2030, este libro integra 23 contribuciones en torno a las ciudades y el derecho a una vivienda asequible, digna y adecuada. Desde enfoques académicos y profesionales diversos, se explora el vínculo entre ambas realidades, ofreciendo una visión rica y plural de uno de los retos urbanos más complejos que encaramos en la actualidad. Se analiza la evolución del problema del acceso a la vivienda a lo largo de nuestra historia reciente y el estado actual de la protección y garantía del derecho a la vivienda. Se abordan cuestiones relevantes como la necesidad de una mirada más ecosistémica de la cuestión y su repercusión en los retos presentes y futuros; la necesidad de un nuevo contrato social o el impulso de una gobernanza más democrática en la búsqueda de alternativas y soluciones. Se contempla el derecho a la vivienda desde diversos grupos de edad y colectivos sociales. Se profundiza en los desajustes, las barreras y las alternativas en el abordaje del reto actual: el uso eficiente y la movilización de la vivienda existente; la rehabilitación, la regeneración y la construcción sostenible de nueva vivienda; la asequibilidad, la regulación, la financiación, así como las opciones en torno al alquiler y la propiedad; las calificaciones o el papel de los diferentes actores. La garantía y la protección del derecho a la vivienda son esenciales en la consecución del bienestar y el bienser de las personas, la cohesión social, el equilibrio territorial, la calidad medioambiental, la generación de prosperidad, la distribución equitativa de la riqueza y la convivencia en la diversidad.

Las crónicas de Odio es la colección definitiva de una de las series de cómics alternativas más famosas de todos los tiempos. Un conjunto de cinco volúmenes que, además del tebeo por antonomasia de la Generación X, recopila ilustraciones y artículos

La Edad de Plata literaria constituye uno de los campos de estudio más fructíferos de las últimas décadas. Sin embargo, los trabajos académicos sobre este período han tendido a ignorar su vertiente más erótica, popular e innovadora: la Sicalipsis. Constit

JAVIER VELAZA (Castejón, Navarra, 1963) es catedrático de Filología Latina en la Universidad de Barcelona. Como poeta ha publicado Mar de amores y latines (1996), De un dios bisoño (1998), Los arrancados (2002), Enveses (2018) y De mudanzas (2020). «El campamento de los aqueos es una poderosa alegoría. Javier Velaza inscribe en la gran tradición poética el mal que se cierne sobre la humanidad desde hace dos años: Semejante a la noche, así dirán que vino. Del canto de Homero procede el tono épico. Del sufrimiento de la multitud emerge una meditación única sobre los nuevos héroes. Entre ellos se alza la voz de este poeta firme y cosmopolita, que tutea a Riba, Auden o Ajmátova. Todas las categorías del lenguaje (incluyendo las letras o los tiempos verbales) aportan su fuerza a esta escritura que, como poesía auténtica, tiene algo de promesa, si no de profecía secretamente esperanzada. Este es un libro en el que anda suelto el futuro. Velaza escribe audazmente, ya con mayúsculas, el nombre insólito / del Día En Que Empezamos Nuevamente». JUAN ANTONIO GONZÁLEZ IGLESIAS

Naomi Klein, una de las periodistas más influyentes del mundo y autora de bestsellers como No logo y La doctrina del shock, nos ofrece en Doppelganger un análisis revelador del laberinto de espejos de la política de hoy y de las realidades inciertas del universo digital.¿Qué pasaría si te despertaras una mañana y descubrieras que has adquirido otro yo, un doble que casi eres tú, pero que en realidad no lo es? ¿Qué pasaría si ese doble compartiera muchas de tus preocupaciones, pero de forma totalmente opuesta, y promoviera aquellas causas contra las que has luchado toda tu vida? Cuando Naomi Klein descubrió en las redes a una mujer con su nombre de pila, pero con opiniones dañinas y radicalmente diferentes a las suyas, a la que confundían crónicamente con ella, parecía demasiado ridículo para tomárselo en serio. Hasta que dejó de serlo. De repente empezó a enfrentarse a una realidad distorsionada, a obsesionarse con las amenazas que recibía en línea, con los interminables insultos de los seguidores de su doble. ¿Por qué su otra sombra había seguido un camino tan extremo? ¿Por qué la identidad —todo lo que tenemos para enfrentarnos al mundo— puede ser tan inestable? Llena de confusión y dispuesta a encontrar las respuestas, Klein decidió seguir a su doble en un extraño e insólito mundo espejo y, al hacerlo, pone al descubierto nuestra propia cultura en este momento surrealista de la historia, en el que nos hemos convertido en pulidas marcas virtuales. Doppelganger es un libro para nuestra época y para todos nosotros; una comedia negra absolutamente seria que nos invita a enfrentarnos a nuestros reflejos en el espejo. Es para cualquiera que haya perdido horas en el pozo sin fondo que es Internet, que se haya preguntado por qué nuestra política se ha deformado tanto y que quiera salir del vértigo colectivo y volver a luchar por lo que de verdad importa.

La diferencia entre géneros musicales parece una mera cuestión de etiquetas, ¿verdad? Pues no es así. La distinción entre músicas es un proceso social complejo que contiene y enmascara cuestiones políticas y económicas de toda índole. Entender cómo se pr

¿Cómo se escribe un sueño? Si en ocasiones el mundo onírico se presenta en poesía como un territorio entrevisto y casi velado, Mel Mustefaga se encarga de sabotear cualquier posible gesto melifluo en el estéreo bilingüe de esta edición portugués-castellan

El libro traza un arco que va de la agitación a una Palabra fatigada que ya no alcanza. En ese recorrido, la Carne insiste y el Ojo se quiebra: persiste una obstinación, casi ridícula, de seguir nombran-do, aun cuando el poema se cansa de los poetas. Escrito a lo largo de once años, el libro no responde a un proyecto previo, sino a la recurrencia de una imagen: un Traje vacío que conserva la forma del cuerpo que lo habitó. No su recuerdo, sino su huella en el Aire. Esa figura organiza una escritura que indaga en lo que queda después de las pérdidas fundamentales: el amor, el cuerpo vuelto ajeno, la infancia irrecuperable, la muerte como condición, lo sagrado. La estructura en seis partes acompaña un movimiento hacia el agotamiento. En ese tránsito, las imágenes no funcionan como símbolos cerrados, sino como zonas de presión, hasta que algo cede. Este no es un libro de consuelo. Es para quien sabe que el lenguaje no alcanza y aun así permanece frente a lo que se pierde.

Este proyecto nace en Seattle en 2017 de la complicidad entre dos grandes amigos, Paco Díez y Tony Geist, cuando Paco fue profesor invitado de la Facultad de Música de la Universidad de Washington. Más tarde se elaboró en profundidad durante la pandemia, a golpe de videollamadas y con nueve horas de diferencia, dándonos energía, esperanza e ilusión en aquellos tiempos oscuros. A continuación, como todo buen proyecto, ha seguido evolucionando y lo hemos presentado en directo hasta la fecha en escenarios de España, Estados Unidos y México. Doce sones para doce poetas también nace de la complicidad entre la poesía y la música. La poesía lleva la música en su ADN, desde los poemas épicos de la Antigüedad clásica y el Medioevo, hasta el romancero, las décimas puertorriqueñas y el repentismo cubano. El objetivo de esta novedosa propuesta es facilitar el acceso a la poesía escrita en español para su divulgación tanto entre el público hispanohablante como el angloparlante. Hemos reunido doce poemas de doce poetas—seis mujeres y seis hombres— que incluyen poetas españoles, latinoamericanos, hispanos de Estados Unidos y una poeta sefardí que escribe en ladino. Tony los he traducido al inglés y Paco les ha puesto música. Doce sones reúne grabaciones de los poetas vivos recitando sus propios poemas y, en el caso de los poetas muertos, hemos recurrido a amigos que han dado voz a su poesía, intentando respetar el acento de cada uno de aquellos. Esperamos que sea de su agrado.

Salta el tigre, saltan los tigres. Ya han elegido sus presas. Esperan las hienas.