1921. En el sofocante calor del verano brasileño, la joven María descubre el extraño poder del vudú y el maleficio que continúa ejerciendo su devastadora fuerza en el corazón de la selva. Poseída, se transforma en una mujer de cuerpo magnífico y encantos perversos. ¿Quién podrá resistirse a la seducción y la maldición de quien responde ahora al nombre de Eva Medusa? Tras largo tiempo agotados, Astiberri publica los tres tomos reunidos en esta edición integral única que incluye más de treinta páginas de extras con comentarios de Ana Miralles sobre el proceso de creación de este clásico del cómic. Magia, ira y deseo... una historia donde la belleza del dibujo y la sensualidad de la narración encantan y subyugan. Una obra con varias capas de lectura en la que conviven elementos fantásticos (la magia negra frente a la magia blanca), de carácter social (el enfrentamiento entre los dominadores europeos “civilizados”, frente a la “salvaje” población indígena oprimida) y todo un muestrario de las relaciones humanas, con alta incidencia del erotismo y la sensualidad. Acompañan a esta edición con nueva rotulación un prólogo de Ana Miralles y un epílogo del crítico de cómic Norman Fernández.

Este libro no define el amor: lo habita. La propuesta de Paola es tan sencilla como poderosa: preguntar a amigos y amigas qué es para ellos este sentimiento y condensar sus reflexiones en una sola frase. Cada página nace de estas experiencias reales y cer

MIL BRUJAS sobrevuelan los cielos de distintas ciudades de todos los continentes, desde Salem a Kuala Lumpur. A lomos de sus escobas, su paso despierta diferentes emociones y sentimientos entre las personas que las contemplan. Admiración, envidia, respeto o temor ante unas mujeres que solo hacen lo que mejor saben hacer, aquello para lo que han nacido: VOLAR. 26 historietas, 112 páginas, 39 autoras de cómics, periodistas, poetas, pintoras, escritoras, diseñadoras y youtubers conforman este libro colectivo titulado MIL BRUJAS. Voces diferentes y personales, con muchísimas cosas que gritar a los cuatro vientos: Alba Soprano, Alicia Grande, Alicia Palmer, Alicia Roig, Gorría, Anna Hernández, Carlota Petit Olivella, Desiree Bressend, Emma Crespo, Emma Rabat, Esther Lecina, Esther Vázquez, Eve Mae, Garazi Albizua, Itziar Repáraz, Kry García, Laura Pérez Vernetti, La Pitonisa, Mai Egurza, María Gallart, María Pesado, Marika Vila, Marta Brú Zarandona, Meik, Montse Martín Juárez, Montse Mazorriaga, Montse Virgili, Olatz García, Olga Carmona, Pam López, Perditah, Ran Chaparro, Raquel Gu, Sara Porras, Teresa Castro, Úrsula López, Moño y Silvialauve. No tengáis miedo de uniros a este ejército de mujeres valientes y curiosas. No tengáis miedo de volar libres junto a ellas. No tengáis miedo a esta revolución imparable. Y desconfiad de quienes prefieren princesas en apuros a mujeres inconformistas e independientes.

No hay en estas páginas una exposición simplificada de teorías famosas ni resúmenes o esquemas de los distintos sistemas filosóficos de la tradición. Ya se han publicado muchos cómics y manga de este tipo, que adaptan gráficamente las ideas de los grandes autores. Lo que nos encontramos, más bien, es un extenso recorrido en forma de diálogo en el que Masahiro Morioka acerca al lector atento —apoyado en las ilustraciones manga de Nyancofu Terada— a cuatro interrogantes fundamentales del quehacer intelectual: «¿qué es el tiempo?», «¿qué es la existencia?», «¿qué es el yo?» y «qué es la vida».

Los descubrimientos de Sigmund Freud, controvertidos desde su mismísimo origen, han ejercido una influencia fundamental en el mundo que nos rodea. Conceptos como el psicoanálisis, la represión, el inconsciente o incluso el complejo de Edipo han entrado a formar parte de la cultura general de nuestro tiempo. Sin embargo, bajo su aparente familiaridad se esconde un entramado de relaciones que pone al descubierto una concepción sofocante de lo que significa ser humano.El estallido de la Gran Guerra en 1914 dejó patente que el ser humano no había evolucionado tanto durante los últimos siglos. No era ni tan civilizado, ni tan racional, ni tan dueño de sus emociones como le habría gustado imaginar.Enfrentarnos a esa criatura desconocida que nos mira con extraña familiaridad desde el espejo sigue siendo uno de los mayores retos de nuestros días. Tal vez sea demasiado aterrador preguntarnos qué se esconde bajo la fachada de nuestra cotidianidad.

Ambiciosa, precisa y formalmente cautivadora, esta novela gráfica narra la vida de varios personajes en un día cualquiera... Hasta que deja de serlo. Un debut que sorprende con su gran habilidad técnica. La vida de varios personajes se cruza un día cualquiera, un 22 de marzo, en el que, como en todos, el sol viene por el este y, antes de que se vaya por el oeste, habrá quien se enamore, quien pierda a un amigo, quien cuide de su madre enferma, quien nazca, quien llegue al trabajo tarde y cansado de todo. Un día en el que todo puede cambiar, mientras en otro lugar (siempre en otro lugar), las bombas caen, y el fin del mundo parece posible. Mientras los medios de comunicación informan de los conflictos que asolan medio mundo, varios personajes nos muestran cortes de su cotidianeidad: sus trabajos, sus relaciones sociales, sus desamores. En el futuro, en forma de un magistral prólogo, la amenaza se materializa en forma de bombas cayendo y vidas en peligro. El fin del mundo que nadie quiere ver. Algún día miraremos hacia atrás y nos preguntaremos: ¿cómo fue el día en el que empezó el fin del mundo? Un día cualquiera, un día normal. Cada capítulo recorre las 24 horas del día y aborda una problemática contemporánea: el individualismo; la ceguera mental; la enajenación que provocan las nuevas tecnologías; la percepción selectiva. Mecanismos de evasión para seguir con la vida. Un tapiz, cuyo hilo conductor es la ciudad.

“El local abre desde las doce de la noche hasta las siete de la madrugada. Lo conocen como ‘la cantina de medianoche’. En la carta solo hay caldo de cerdo, pero la gente pide lo que quiera y, si se puede hacer, lo preparo con mucho gusto”. Esa minúscula taberna no tiene nombre, su dueño tampoco. Sin embargo, en el barrio de Shinjuku, todo el mundo los conoce. Abierta desde las doce de la noche hasta las siete de la madrugada, acoge a los noctámbulos de Tokio: boxeadores, prostitutas, actores porno, policías y yakuzas acaban allí para tomar caldo, ramen o sopa de miso, según lo que haya en la cocina. Cada plato da lugar a un encuentro, una historia. 'La cantina de medianoche' es un éxito en Japón, donde se han producido dos películas basadas en el manga, que también tiene serie televisiva en Netflix con el título 'Midnight Diner: Tokyo Stories'. Yaro Abe también es el autor de 'Torpe de nacimiento' (Astiberri, 2024), donde cuenta su infancia y cómo llegó a ser autor de manga.

En 2015, Mario Trigo viajó por encargo de Altaïr Magazine a Riaño para documentar los recientes avistamientos de una camada de lobos. Aquel viaje, concebido como un simple reportaje, se convirtió en el germen de La espera: una obra que nos invita a mirar de frente a ese animal esquivo y fascinante que habita por igual nuestro imaginario infantil y nuestras disputas más contemporáneas. Mientras el equipo aguarda, inmóvil, a que el lobo asome entre los pliegues del monte, el lector descubre cómo vive, cómo caza, cómo cría y cómo se relaciona dentro de la manada; qué lo ha convertido en símbolo, en amenaza, en misterio. El retrato del animal se entrelaza con la memoria del pueblo de Riaño y con una reflexión íntima sobre el acto de esperar: ya sea la aparición de un lobo, el nacimiento de un hijo o cualquier acontecimiento que transforma para siempre nuestra mirada sobre el mundo. Un viaje al corazón del lobo y a lo que significa para nosotros.

Una novela gráfica de terror tan grotesca como ingeniosa.En algún lugar del norte de Europa, un hotel de cinco estrellas con spa y centro de convenciones acoge a todo aquel que pueda permitírselo. Pero en cada rincón, donde debería reinar el lujo, algo va mal. Un exigente cliente VIP desaparece sin dejar rastro. Un joven funcionario se pierde buscando su habitación. Una masajista marginada lucha por ser aceptada. Dos amantes intentan escapar del horror de la vida cotidiana. Un director egocéntrico empieza a dudar de sí mismo. Empleados maltratados aceptan su triste destino. Inspectores curiosos llegan para ajustar cuentas. Mientras tanto, unos misteriosos daños por humedad se propagan. En medio de la decoración extravagante, un líquido negro y viscoso fluye lentamente por los pasillos laberínticos del complejo y se desliza por las paredes. Calor y humedad lo envuelven todo. Aparece el moho y, con él, enfermedades cutáneas, alucinaciones, fantasmas, espíritus malignos, criaturas híbridas y otros monstruos, tanto vivos como muertos.

El rompedor cómic con el que Alan Moore y Dave Gibbons deconstruyeron para siempre el arquetipo del superhéroe. Descubre un mundo cuya historia cambió radicalmente con la aparición de los vigilantes enmascarados. En los años ochenta, Estados Unidos h

En 1947, Bill Gaines heredó EC Comics, una nueva empresa fundada por su legendario padre, M. C. Gaines, responsable del nacimiento del cómic tal como lo conocemos durante su etapa al frente de All-American Comics, desde donde personajes como Wonder Woman y Linterna Verde alcanzaron fama mundial. En los ocho años siguientes, Bill Gaines y lo más granado del oficio, como Al Feldstein, Harvey Kurtzman y Wally Wood, reinventarían la noción misma del cómic con títulos como Tales from the Crypt, Crime SuspenStories, Weird Science y MAD. EC no tenía reparos en publicar cómics sangrientos y morbosos de terror y crimen con finales impactantes e irónicos, pero también fue pionera en los primeros cómics bélicos realistas, las primeras historias de ciencia ficción “reales” y una serie de relatos sobre temas entonces tabú como el racismo, la intolerancia, el vigilantismo, la drogadicción, la corrupción policial y el antisemitismo. Eran demasiado buenos para durar, y al final les cayeron encima distintos guardianes de la moral de la década de 1950, convencidos de que el contenido de CE, a menudo desmesurado, incentivaba la delincuencia juvenil. Apenas un año después de verse sometida a una exhaustiva investigación por sus historias de crímenes y terror, la increíble EC Comics dejó de existir. Tras publicar la fascinante historia de esta legendaria empresa en formato XXL en 2020, TASCHEN presenta ahora la crónica de lo que se considera el mejor momento de EC, la New Trend era, junto con todas las portadas de esa época, incluidas las de Tales from the Crypt y The Haunt of Fear, Weird Science y Weird Fantasy, Two-Fisted Tales y Frontline Combat, Panic y MAD. Muchas de las imágenes de portadas que se incluyen reproducen las copias que sobreviven en los archivos Gaines, consideradas como las mejor conservadas de EC Comics. También se incluyen páginas y viñetas interiores, fotografías, ilustraciones originales vintage y algunas de las historias más famosas jamás impresas a cuatro tintas por diez centavos. Un libro imprescindible para cualquier amante del cómic o historiador de la cultura pop.

Se recuerda como una de las publicaciones emblemáticas del underground norteamericano y hay quien la considera la revista de historietas más influyente del mundo. Hay motivos. Zap Comix surgió en el San Francisco inmediatamente previo a las revueltas estudiantiles y sociales que sacudieron el globo a finales de la década de los 60. Lo hizo primero como vehículo para el talento de la superestrella Robert Crumb, quien pronto convocó a su vera a un puñado de rebeldes de voz singular: Spain Rodriguez, Robert Williams, Paul Mavrides, Víctor Moscoso, S. Clay Wilson, Rick Griffin y Gilbert Shelton. Juntos e incluso revueltos los miembros de aquella tripulación irreverente surcaron la historia del cómic contemporáneo asentando las bases de muchas corrientes por venir desde la narración autobiográfica hasta el relato confesional pasando por el tebeo impresionista la intersección con el arte contemporáneo la crónica callejera o la sátira mordaz. Años después cuando la creíamos un sueño de otro tiempo Zap Comix irrumpe en el siglo XXI con este -ahora sí- último número que suma la presencia de Aline Kominsky-Crumb a los ocho miembros originales. Una tropa de veteranos todavía dispuestos a reavivar las brasas de aquella fiesta de la contracultura.

Hace una década gigantescos robots, conocidos como los Cosechadores, aparecieron en la órbita del grupo de los nueve planetas centrales que forman el Consejo Galáctico Unido (CGU) y dejaron a toda la humanidad devastada antes de desaparecer. Cuando TIM-21, un joven androide, despierta de un largo sueño, descubre los ataques de los Cosechadores y la noticia de la prohibición de la mera existencia de todos los autómatas. TIM-21 puede tener la clave de lo que quieren esos invasores y el porqué de su llegada, lo que le convierte en el robot más buscado del universo. Con cazarrecompensas y amenazas acechando a cada paso, TIM-21 se embarca en una alucinante aventura por las estrellas junto a su perro robot, Bandido, y el robusto droide minero Taladro. Jeff Lemire y Dustin Nguyen han creado una apasionante y profunda odisea cósmica en la que se enfrentan humanos contra máquinas y mundos contra otros mundos que ahora se reúne en dos volúmenes, con una nueva rotulación y extras exclusivos para esta edición. Este primer volumen de la edición integral de 'Descender' incluye los tomos 1 a 3 de la serie. El segundo volumen, que recopila los volúmenes 4 a 6, se publicará en agosto de 2026.

El thriller, el horror y el retrato de la situación política y social española se mezclan para narrar las peripecias de Viri, Pablo y Ramón, cuando de madrugada inician un viaje desde Barcelona con destino Madrid a través de un país sumido en un recién instaurado estado de excepción. Esta circunstancia obliga a los tres desconocidos a compartir el coche que los llevará a desviarse hasta Divina Cvstodia, un apartado y extravagante club situado a medio camino del trayecto, en lo más profundo de la meseta castellana. Allí descubrirán la verdadera naturaleza del lugar y el peligro que se cierne sobre ellos.

Cuando llegó a París y se matriculó en la Sorbona, Maria Sk?odowska ya tenía veinticuatro años. En Polonia había tenido que trabajar como institutriz para ahorrar el dinero necesario y empezar así sus estudios de física. El apellido con el que se hizo famosa era en realidad el de su marido, Pierre Curie, quien la ayudó en sus investigaciones sobre una sustancia desconocida cuyas propiedades eran bastante curiosas: emitía energía, luz y calor. Estamos en los albores de la física nuclear, así como de las mujeres en el mundo de la ciencia. Después de la inesperada muerte de Pierre, Marie siguió adelante con su carrera, brillante e independiente, pero para ello tuvo que enfrentarse a la mentalidad conservadora de la Europa de principios del siglo XX.

Bienvenidos a los silenciosos y sugerentes dramas urbanos de Masahiko Matsumoto, una de las grandes figuras del movimiento alternativo de cómic japonés conocido como gekiga. Publicados originalmente en 1974, estos once relatos constituyen la primera recopilación en español de la obra madura de Matsumoto. Dinero, sexo y amor, junto al peso de una tradición milenaria, son algunos de los dramas a los que se enfrentan, con un toque de humor y ligereza, sus tímidos héroes. Tokio, ciudad en plena transformación, con sus pequeñas calles, sus restaurantes y sus tiendas, es el escenario donde se mueven hombres y mujeres que se debaten entre el deseo de libertad e independencia y la angustia que les produce el gran cambio social. Son historias cruzadas que se alzan como testimonio, fascinante y nostálgico a la vez, de toda una época. Masahiko Matsumoto (Osaka, 1934-Tokio, 2005) fue junto con Yoshihiro Tatsumi y otros jóvenes dibujantes uno de los miembros fundadores del movimiento gekiga que revolucionó los cómics japoneses en los años sesenta. Autor prolífico durante todos los años cincuenta, en la siguiente década ralentiza su producción y convierte su obra en algo más personal, logrando reflejar la situación anímica y social de todo un país. Matsumoto deja con su producción más madura un álbum de la aventura humana y artística de la cual fue testigo y protagonista.