De lunes a domingo, durante sus trayectos en metro, la protagonista de Manos de pobre reflexiona sobre la desigualdad, el acceso al conocimiento y la cultura del esfuerzo, con un discurso cargado de humor y referencias pop que convergen en cómo las estructuras sociales moldean nuestras aspiraciones.

Italia, finales de los años 50: son los inicios del bum económico y el país está experimentando sus beneficios, pero la pequeña isla de Dieci, frente a la costa del Lacio, permanece ajena a esta nueva riqueza. Está previsto que los adolescentes huérfanos Franco y Marcello se conviertan en pescadores, al igual que generaciones de hombres de la isla antes que ellos, y mientras Marcello está deseando subirse a un barco y empezar a pescar, Franco, tímido y sensible, anhela algo diferente. Su vida cambiará para siempre cuando un equipo de rodaje, liderado por el director de cine Augusto Campagnoli, caído en desgracia y alcohólico, llega a Dieci con su hija Claretta, una adolescente inquieta que huye de la vida urbana. La película de Campagnoli traerá riqueza y fama a la isla, pero ¿esta prosperidad realmente ayudará a sus habitantes, o es algo de lo que solo se beneficiarán unas pocas personas? Combinando una crítica a la explotación despiadada con una conmovedora narrativa sobre el paso a la madurez, este poderoso debut es una evocadora exploración de la elección, la identidad y el coste del progreso. La lista de galardones de esta obra no para de crecer: ganó en 2025 el premio al mejor debut tanto en el Festival Lucca Comics and Games como en la Napoli Comicon, el premio al mejor cómic italiano en el Festival Romics y en el Festival del Cómic de Treviso, y además fue preseleccionada para el prestigioso Premio Strega. Junto con Gipi, Zuzu y Zerocalcare, Daniele Kong es uno de los pocos dibujantes nominados a este codiciado premio literario.

El planeta se muere, los ricos escapan y absolutamente nada es lo que parece en esta emocionante novela gráfica distópica. El mundo ardía. Pero los ricos y poderosos... tenían un plan. Cuando la sociedad se desmoronó, un selecto grupo de multimillonarios tuvo una vía de escape: un cohete dirigido al planeta habitable más cercano, una nave equipada con muchos de los lujos de la vida en la Tierra. ¿Para qué sobrevivir si no se puede sobrevivir con estilo? Adolescentes dispuestos a actuar como esclavos a cambio de la promesa de una nueva vida atienden todas sus necesidades. Esta es una buena historia. Pero, como tantas otras, no es real. Dentro de una gran cámara de supervivencia sellada, una esclava —una adolescente llamada Perséfone— descubre que el prometido futuro de comodidad es un mito. Y con ese conocimiento, debe luchar por su supervivencia contra los multimillonarios, quienes con gusto la matarían para proteger la verdad oculta.

Premio al Comic del Año por el Gremio de libreros de Madrid 11ª EDICIÓN!Púrpura, blanco y verde. Tres colores representan a la National Women s Social and Political Union, una liga de mujeres extraordinarias que lucharon por conquistar derechos hu

Manuel y Lorenzo son dos amigos que acaban de llegar a Barcelona y que, tras una larga búsqueda, han alquilado un piso céntrico que no está mal de precio. Les han contado que en el piso de abajo no vive nadie y que es el almacén de un anticuario situado en esa misma calle. Pero, el hecho de que, tras meses viviendo allí, nadie entre ni salga de dicho almacén empieza a inquietar bastante a Lorenzo, hasta el punto de convertirse en una obsesión. Alrededor de este núcleo argumental empiezan a girar historias aparentemente independientes, protagonizadas por escritores sin éxito, jubilados solitarios y hasta seres supremos, y Álvaro Ortiz atrapa a cada uno de sus personajes en una gran red sin escapatoria donde todo confluye en un punto sin retorno. Álvaro Ortiz es el autor de 'Cenizas' (Astiberri, 2012), que cuenta ya con cuatro ediciones y está publicado en Francia y Alemania, y 'Murderabilia' (Astiberri, 2014), también publicado en Francia. Este nuevo cómic que ve ahora la luz, 'Rituales', se gestó en la Academia de España en Roma, donde estuvo Álvaro Ortiz durante un año, gracias a una de las becas MAEC-AECID.

Kiwi cuenta la historia de Svlak, rey de los Volkoj, un pueblo que vive bajo una ley implacable: el nacimiento de un maldito debe ser castigado con la muerte para evitar que el destino de la comunidad quede marcado. Cuando la esposa de Svlak da a luz, el recién nacido es señalado como uno de ellos. La matrona exige cumplir el mandato, pero la reina, agonizante, le arranca a su marido una última súplica: que permita vivir al niño pese a su condición. Contra la ley y contra sí mismo, Svlak decide salvarlo y ordena a la matrona huir con el bebé. Durante dieciséis años, el rey mantiene en secreto el contacto con ambos, hasta que las noticias cesan de repente. Inquieto, Svlak emprende el viaje para averiguar qué ha ocurrido y, al llegar, descubre que la matrona ha muerto y que su hijo, ahora un joven de dieciséis años, ha quedado solo. La historia se convierte así en el relato de una renuncia radical: la de un hombre obligado a abandonar su mundo, su poder y su identidad para empezar otra vida lejos de los principios que lo han definido siempre. En ese camino, Svlak deberá aprender a convivir con un hijo al que ha negado y rechazado, enfrentándose a aquello que más temía, no ya fuera de su reino, sino dentro de sí mismo.

La importancia de Noam Chomsky como lingüista y reformador social lo convierte en una de las figuras más desafiantes del siglo XX. Existen dos «Chosmkys». Uno ha introducido perspectivas nuevas sobre el lenguaje y la creatividad humana. El otro ha criticado severamente la injusticia social y la violencia de Estado en donde quiera que hayan tenido lugar en el mundo. Ambos Chomskys se pueden percibir como el mismo heredero de la tradición ilustrada, y en esta guía vamos a hablar de los dos.

A sangre y fuego de Manuel Chaves Nogales Manuel Chaves Nogales fue el mayor representante de lo que se vino a llamar la tercera España, aquella que se apartó de la violencia y la locura asesina de los dos contendientes de la Guerra Civil. Periodista y es

En su esperado regreso, Joe Sacco nos ofrece una obra maestra del periodismo gráfico sobre los pueblos indígenas de Norteamérica, la explotación de recursos naturales y nuestra deuda con la tierra Del autor de Notas al pie de Gaza UNA DE LAS 35 MEJORES NOVELAS GRÁFICAS SEGÚN ESQUIRE, ENTRE LOS 30 MEJORES LIBROS DE HISTORIA DE 2020 SEGÚN EL MUNDO Y UNO DE LOS CÓMICS ESENCIALES DE 2020 SEGÚN EL PERIÓDICO «Una obra maestra de un gran artista. Un libro imprescindible que utiliza el arte para denunciar la barbarie.» Jesús Jiménez, RTVE Los denes han vivido en el valle del río Mackenzie desde tiempos inmemoriales. La tierra es el elemento central de su modo de vida y creen, como muchas otras culturas nativas, que son ellos los que pertenecen a la tierra y no al revés. Pero los territorios del noroeste de Canadá también albergan importantes recursos minerales: petróleo, gas y diamantes. Con la minería llegaron las inversiones y el trabajo, pero también la tala de bosques, el fracking, los vertidos tóxicos y los oleoductos. Todo ello afectó al paisaje, así como también los modos de vida tradicional fueron deformados por un sistema educativo pernicioso, por un gobierno que se arrogó la propiedad de la tierra, por los estragos del alcohol y las deudas bancarias. Ambientado en un escenario natural tan vasto y sublime que empequeñece la escala humana, Un tributo a la tierrada voz a una galería inédita de personajes: tramperos, jefes indígenas, activistas, sacerdotes... para narrar una historia fascinante sobre el dinero, su dependencia, la extinción de una cultura y la lucha por la supervivencia.La crítica ha dicho... «Un tipo único en el cómic, capaz como pocos de hibridar la crónica periodística con la historieta sin restarle un ápice de verdad.» Juan Losa, Público «Sacco es una figura esencial, [...] un autor que siempre se moja y que no es objetivo, pero sí honesto [...] y que cuyo compromiso no evita que su métodosea riguroso y esté unido a la verdad y a los hechos. [...] Un libro maravilloso.» Gerardo Vilches, El ojo crítico (RNE) «Una obra tan acongojante como necesaria.» José Martínez Ros, Mondosonoro «Como un Brueghel de ahora mismo, Sacco dibuja los trabajos y los saberes de la gente común, las aventuras, las desgracias, las borracheras, las celebraciones colectivas.» Antonio Muñoz Molina, Babelia «Posiblemente, el mejor periodista-dibujante del planeta. [Este libro es] una vuelta a esos grandes reportajes de revista semanal, un documental sin prisas. [...] Un tebeo monumental.» Rubén Santamarta, La Voz de Galicia«A veces, para descubrir la verdad hay que excavar mucho. Lo sabe bien Joe Sacco que se aventuró cientos de metros bajo tierra. [...] Su obra más importante.» Tommaso Koch, El País «Sacco hace con sus dibujos y álbumes lo mismo que otros periodistas con sus reportajes escritos o fotográficos. Pionero de un género raro e innovador, explorador en primera línea de conflictos, [...] construye una ambiciosa obra con la que rompe diez años de silencio editorial.» Miguel Lorenci, La Voz de Galicia«El mayor exponente del cómic periodístico [...] regresa y logra que el lector se bañe en una atmósfera, a través de un montón de imágenes.» Fernando Díaz de Quijano, El Cultural «Una verdadera proeza, este es un libro iluminador.» The New York Times Book Review «La maestría de Sacco es innegable y su rigor, perpetuo. Aquí lodemuestra de manera apabullante, en su gran regreso al trabajo de campo tras varios libros realizados en el estudio.» Le Monde «El heredero de Robert Crumb y Art Spiegelman.» The Economist

Este aleluya conmemora el aniversario de la ley de brujería más antigua de Europa, originaria de los Valles de Àneu, mediante una historia ilustrada en secuencia y versos breves del proceso contra Gabriela Sanci, vecina de Esterri d’Àneu en el siglo XVI. Creada por Luci Gutiérrez —Premio Nacional de Ilustración 2023—, la obra parte de los interrogatorios conservados del tribunal del castell de València d’Àneu para reconstruir uno de los casos mejor documentados de la región. La pieza convierte el expediente judicial en un relato visual intenso y evocador que, a la luz de la sensibilidad contemporánea, permite comprender la violencia que atravesó aquellos procesos en el Pirineo del siglo XVI. Este auca devuelve presencia a mujeres excluidas de la narrativa oficial y propone una mirada crítica a un tiempo en que la justicia se veía condicionada por el miedo, la arbitrariedad y un sistema dispuesto a castigar con la muerte cualquier desviación de lo normado.

'Titanes del bochorno. Tomo 1: Política nacional' es el retrato sin filtros de la fauna política que llevamos décadas viendo en portada, en ruedas de prensa y en cada tertulia imaginable. Pedro Vera la observa, la caricaturiza y la desmonta con su humor habitual, ese que no necesita exagerar nada porque la realidad ya viene suficientemente torcida de fábrica. Aquí encontrarás promesas que mutan, gestos solemnes que duran lo que un parpadeo, certezas que se derrumban al tocarlas y egos capaces de eclipsar al sol. También culpa, postureo, contradicciones y un surtido infinito de situaciones que solo pueden existir en la política española. Un libro para mirar de frente y sin anestesia a los titanes que llevan años marcando nuestra vida pública.

UN MAGISTRAL CÓMIC DE SUSPENSE SOBRE LA ESPAÑA QUE LA DICTADURA QUISO SILENCIAR Madrid, 1956. Léon Lenoir, hijo de un comunista muerto en la Guerra Civil, y Emilio Sanz, militante falangista, investigan para la sección de sucesos de "La Capital" crímenes que chocan con la imagen idílica que el dictador quiere dar del país. Su temeraria necesidad de revelar la verdad tras un supuesto suicidio los llevará a enfrentarse a la represión de la dictadura y a desvelar una oscura trama que implica a algunos de los médicos más prestigiosos del régimen. Teresa Valero nos ofrece en Contrapaso un ejemplar thriller social que muestra las mentiras de un franquismo capaz de estrangular con sus tentáculos cualquier forma de disidencia.

Año 1893. Sherlock Holmes , el gran detective a quien el mundo vio morir en Reichenbach, llega a Barcelona para investigar la reaparición de una nave submarina codiciada por media Europa. Pero en una ciudad dividida por el confl icto entre burguesía y clase obrera, la investigación inicial de Holmes extenderá sus hilos para acabar conduciéndole hasta las sociedades anarquistas, y convertirle en testigo directo de uno de los sucesos más sangrientos en la historia de Barcelona

Figura emblemática en la historia de los conquistadores españoles, Lope de Aguirre fascina por cristalizar los tormentos de una época presa de la locura. Miembro de una expedición que acabó en desastre, fomentó un motín y arrastró a sus compañeros en una búsqueda de poder quimérica, matando a todo aquel que se le oponía. El trazo de Alberto Breccia ofrece una visión contrastada de un padre cruel, consumido por sus demonios e impulsado por su sed de poder y venganza. 'El Dorado. El delirio de Lope de Aguirre' fue publicado originalmente por Planeta DeAgostini dentro de la colección Relatos del Nuevo Mundo por encargo del comité para la celebración del Quinto Centenario del descubrimiento de América. Astiberri recupera, 34 años después, una de las obras esenciales de Breccia y Albiac.

Teresa Ferreiro, hija de ambos, los somete a un tercer grado para dar el trazado de unas vidasen apariencia corrientes, pero únicas e irrepetibles en sus pormenores.Los sueños de juventud, los desafíos adultos, la incorporación al mundo laboral y l

Con el documentado guion de Fernando González Viñas y los dibujos excepcionales de Joaquín Santiago García, esta novela gráfica nos descubre la vida y la obra de Mary Wigman, figura crucial de la danza contemporánea. Rescata la figura de una mujer olvidada, la coreógrafa alemana Mary Wigman, personaje fundamental a la hora de definir la danza contemporánea y las artes performativas de expresión corporal, y que desarrolló su vid ay su obra en el contexto de la contracultura alemana de las vanguardias y del siglo XX.

Un retrato cercano y desvergonzado de la vida afectiva contemporánea, contado desde el humor y la agudeza emocional. Angie de la Lama sorprende con una primera novela gráfica fresca, directa y muy humana sobre sexo, exploración y autoconocimiento. “Angie de la Lama es una filósofa del amor, de las relaciones, del consentimiento, de la sexualidad, del deseo, de la identidad, de la salud mental... Y todo esto te lo cuenta sin tapujos y con ternura, a través de sus propias experiencias y haciendo referencias a la cultura pop que todos conocemos. Es imposible no conectar con ella”, comenta Roberta Vázquez en el prólogo de la obra. “No era consciente de lo mucho que necesitaba este libro. Es difícil hablar de temas tan dolorosos y sacarles tanto brillo, pero Angie es una experta en ello”, concluye.