Érase una vez que Jimmy soñó que soñaba con Gloria y Gloria no era un sueño. Veterano de Vietnam, atormentado, alcoholizado, delirante, Jimmy consagra sus días y sus noches a la búsqueda de Gloria, cuya silueta cree poder encontrar en los más bajos fondos de San Francisco, en el mítico barrio del Tenderloin. En su insaciable persecución a lo largo y ancho de esa Little Calcuta norteamericana saturada de cuerpos en oferta y drogas adulteradas, Jimmy colecciona las palabras, las entrepiernas, los mechones de pelo, los recuerdos y las pesadillas de todas las putas con las que cruza esquina y cama y va conformando el retrato de su amor, su Gloria, pero también el de su previsible suerte.

Emparentada a menudo con la de ciertos grandes ironistas del siglo XX en México, de Julio Torri a Juan José Arreola, la obra de Díaz Dufoo, hijo, tan admirada como mal conocida, se sirvió de un lenguaje lleno de hallazgos y correspondencias para ahondar en las grietas del racionalismo y delatar el sesgo cientifista que determina las experiencias humanas. El amplio centenar de formas breves que halla cabida en estos Epigramas, una pequeña obra maestra de la inteligencia hasta ahora inédita en España, fue escrito y madurado durante años en un proceso que aunaba el rigor filosófico y la intuición poética. Máximas y aforismos transparentes conviven con sofismas y parábolas de genuina eficacia narrativa y un tono de ironía desencantada del que no queda ausente la melancolía. El presente volumen se completa con su «Ensayo sobre una estética de lo cursi» (La Nave, 1916) y su «Diálogo contra el éxito literario» (Revista Nueva, 1919), dos textos embrionarios que dan bien la medida de la incipiente conformación de su estética y su visión de la literatura.

Debut vertiginoso y alucinado de Lucila Grossman, una obra siempre al límite que atraviesa el cyberpunk y la ciencia ficción trash, con ecos pesadillescos de David Cronemberg, Philip K. Dick y David Lynch, para narrar la historia de una joven protagonista de vida caótica que se considera a sí misma la Virgen María del siglo XXI después de haber quedado embarazada y dado a luz —todo en menos de 24 horas tras una noche de alcohol y drogas— a un ser monstruoso con el que se comunica a través de una aplicación descargada sin previo aviso en su teléfono móvil. Mapas terminales es un viaje fascinante y psicodélico, narrado a puro ritmo de Internet e hipervínculos, lleno de aliens telepáticos, alucinaciones grotescas y obsesiones laberínticas, acerca de la imposibilidad de conectar realmente con ningún otro ser humano en el que supuestamente es el mundo más conectado de la historia.

Mundo Weird se propone ofrecer al lector una cartografía de la nueva «ficción weird», en un compendio de amplio espectro que reúne a la avant-garde más excesiva con las voces canónicas del géneroDesde la incombustible escena anglosajona hasta el reciente boom weird de Latinoamérica. Desde el Sci-Fi y la ficción especulativa hasta el horror, el ciberpunk y el bizarro. Desde los maestros modernos hasta los nuevos narradores, pasando por autores y autoras que han cultivado una sensibilidad «extraña» desde otros espacios literarios. Nombres representativos del new weird (China Miéville y Michael Cisco); ensayistas de vanguardia transformados en escritores de ficción (Amy Ireland, Simon Sellars, David Roden); figuras prominentes del mainstream iberoamericano (Edmundo Paz Soldán, Liliana Colanzi, Jorge Carrión, Agustín Fernández Mallo); narradores radicalmente experimentales (Mike Corrao, Germán Sierra); voces clave de la literatura extraña latinoamericana reciente (Luis Carlos Barragán, Cynthia Matayoshi, Maximiliano Barrientos, Stephany Méndez, Ana Llurba), así como del horror y la ficción especulativ

La fascinante historia de Plautilla Bricci, la primera arquitecta moderna, en la Roma del siglo XVII. Un día de 1624 un padre lleva a su hija a la playa de Santa Severa a ver los restos de una criatura quimérica, una ballena varada. El padre, Giovanni Briccio, llamado el Briccio, atesora en su escritorio un diente de esa ballena, que después su hija, Plautilla, conservará toda su vida, junto con el recuerdo imborrable del animal que vio de niña en aquella playa.Estamos en la Roma del esplendor barroco, la Roma de los papas, la Roma de Bernini y Pietro da Cortona, la Roma de las intrigas, el fanatismo, la violencia, la pompa, el libertinaje y la peste. Giovanni es pintor, dramaturgo y músico. Plautilla es su segunda hija, menos agraciada que la primogénita, pero destinada a ser una mujer importante. Su padre la educará en el arte de la pintura y ella acabará convirtiéndose en arquitecta, en la primera arquitecta de la historia moderna.Ahora, en su madurez, Plautilla evoca su vida: el decisivo encuentro con el abad Elpidio Benedetti, mecenas y amante, que llegará a ser secretario de Mazarino; la construcción de Il Vascello, la espléndida villa con forma de barco que se levanta en una de las colinas de Roma y cuya autoría no se le reconocerá en un principio...Melania G. Mazzucco regresa por todo lo alto al género histórico y a la recreación de una figura real del mundo del arte, algo que ya hizo en su ambiciosa y excelsa La larga espera del ángel, sobre Tintoretto. Aquí reconstruye con minuciosidad y fastuosidad una época de esplendores y violencias, y relata la apasionante historia de una mujer adelantada a su tiempo, una pionera que rompió barreras y abrió caminos.

Una de las pocas cosas que sabemos de Salomé, la princesa que, tras bailar para el Tetrarca Herodes Antipas, exige como recompensa por su exhibición la cabeza del Bautista, es que se trata de una mujer bellísima. Y, sin embargo, la narradora de El papiro de Miray, nos la presenta, en las primeras líneas, como un ser deforme e indefenso, que inspira a la vez compasión y un punto de repugnancia. Pero, ¿quién es Salomé? Se trata, de hecho, de un personaje menor, dibujada con unos pocos trazos en el Nuevo Testamento.

El cerdo de la familia muere repentinamente y Yolanda, urgida por su abuela, parte en estampida para avisar a su padre. Una vez lo encuentra, comienza con él y con su hermano pequeño un breve viaje por un pueblo recién salido de una inundación. La trivialidad del motivo real del viaje —que el padre calla y Yolanda se esfuerza por adivinar— contrasta con la excepcionalidad que la niña encuentra en cada lugar, palabra y objeto que se tropieza en el camino, siempre cuesta abajo. 'Desentierro' evita infantilizar la experiencia de descubrimiento de su protagonista, llevando la acción al territorio de lo poético e intuitivo, pero sin renunciar al movimiento y suspense de la narración. La mirada de Yolanda nos entreabre la puerta a su particular visión de las relaciones familiares, la inocencia, la sexualidad, la muerte y la amistad. En definitiva, a su acceso al mundo adulto y a esas corrientes subterráneas que, con frecuencia, lo recorren: la violencia, el secreto, la culpa.

Alejandra es temperamental, inteligente e imprevisible; y no sabe muy bien lo que quiere. En un arrebato, tras una discusión con su hermano, comienza un viaje por carretera con dirección a las playas del norte, donde pretende esparcir las cenizas de su padre. Durante el trayecto conocerá a Diego, un crupier, cuyo novio ha muerto en un accidente de tráfico, que pretende recuperar el último objeto que le quedaba de él jugando una partida clandestina de backgammon en la finca del marqués, un personaje turbio, que se mueve entre la alta sociedad y la mafia. Los recuerdos de la niñez y las relaciones personales de Alejandra terminan por completar el retrato de la protagonista a través de los ojos de su mejor amiga de la infancia, una vecina con quien mantiene una curiosa amistad a través de un patio interior y un compañero de trabajo enamorado de ella en secreto. Tanto ella como Diego harán un viaje hacia el norte, pero también hacia un nuevo mundo donde las reglas son otras, las del azar, las del lumpen, las de los recuerdos que soplan en lo alto de los acantilados.

Emil Jadick, cabecilla de una banda de ex convictos conocida como el Ala, quiere destronar al mafioso Auguste Beaurain, que controla con mano de hierro el submundo criminal de la pantanosa ciudad de Saint Bruno. Tras un atraco a un local de Beaurain que acaba con el asesinato de un hombre, el capitán Bauer encarga al inspector y ex boxeador René Shade que lo investigue. Lo extraño del caso es que Bauer quiere que trabaje con la ayuda de Shuggie Zeck, lugarteniente de Beaurain con el que Shade creció en las duras calles del barrio de Frogtown. Aunque René no se fía ni un pelo de Shuggie y sospecha de las conexiones entre el mafioso y el alcalde de la ciudad, se verá obligado a peinar los bajos fondos de Saint Bruno en busca de los matones del Ala. "Los matones del Ala" es, tras "Bajo la dura luz", la segunda novela de la Trilogía de los pantanos protagonizada por René Shade.

En el año 1999, cuando ya contaba setenta y siete años, Juan Antonio Bardem se propuso rodar una nueva película: Regreso a la calle Mayor. Y este proyecto no era una simple segunda parte de la mítica película, ni una continuación al uso: Bardem iba mucho más lejos en su planteamiento. Para que el lector pueda ver —y disfrutar— una película que ya no se rodará, publicamos en este volumen los documentos esenciales del proyecto acompañados de un completísimo estudio introductorio de Bernardo Sánchez.

Esa jovencita bellísima, pero pobre, que vive en Indochina, no es otra que la propia escritora quien, hoy, recuerda las relaciones apasionadas, de intensos amor y odio, que desgarraron a su familia y, de pronto, grabaron prematuramente en su rostro los implacables surcos de la madurez. Pocas personas -y en particular mujeres- permaneceran inmunes a la contagiosa pasión que emana de este libro.

Este Diario clandestino, como escribe Giovannino Guareschi, «es tan clandestino que ni siquiera es un diario». Así inicia una crónica recopilada durante sus años como recluso de los alemanes en la Segunda Guerra Mundial. Recoge, con un tono irónico y ocurrente, la vida cotidiana de los militares italianos internados en los campos de prisioneros. Diario clandestino nos ofrece una profunda reflexión sobre la guerra y el encarcelamiento. Demostrando que el humor es una vía de escape y una forma de recuperar la dignidad para todos aquellos que han sido forzados al cautiverio. , su escritura me dice que estoy en casa: en la casa de las fiestas y las desapariciones. La escritura, como frágil techo construido por nuestras manos, nos protege, nos guarda, nos reúne. Marta Sanz Carlos nos recuerda que somos las casas que hemos vivido. Los actos en presente continuo, renaciendo. Y la divina ignorancia de todas las que vendrán. Jesús Urcelay importante en una persona enferma.ad de una genealogía propia ùvital y culturalù en Donde la ebriedad. Redención aclara su lenguaje, lo baja al su