La nueva novela de Eva Baltasar. *Finalista del Premio Booker Internacional 2023* *Finalista del Premio Médici Extranjero 2020* *Premi Llibreter 2018* *Premi Òmnium* «Eva Baltasar condensa las sensaciones y experiencias de una docena de novelas en poco más de cien páginas de vibrante prosa». Leïla Slimani «Me despierto en su cama, en su habitación. He empezado a vivir la historia más peligrosa de mi vida, pero aún no lo sé. No sé nada, en realidad. El rumor del vivir me ha despertado, una invasión de aliento que es la respuesta de la noche. A los pies de la cama hay una ventana con una persiana de cordel en la parte de afuera y contraventanas arrimadas por dentro. La claridad se esquirla como un airecillo, todavía blanda y azul, flota sobre nuestros cuerpos, duda un instante y con un suave aleteo se posa encima de Victoria. La miro mientras duerme, destapada y desnuda. Sin osar tocarla. Me levanto, abro las contraventanas y vuelvo a la cama. El día cuelga ante a mí, húmedo y resplandeciente. Veo la barandilla de la terraza, comida por la hiedra que nace del patio. Victoria me ha contado que en la hiedra viven dragones, dragones albinos que con el paso de los siglos se han vuelto dóciles y pequeños. Por más que me fije, no veré ninguno. Pero veo los pájaros revoloteando entre los árboles, celebrando algo con extraordinarios gorgoritos. Cuento los cipreses, todavía negros en el vaso inmenso de la mañana. Cuatro copas, cuatro durmientes idénticos que, a juzgar por su forma de doblarse, sueñan lo mismo». La quinta novela de Eva Baltasar es una historia de amor.Sobre su obra anterior se ha dicho: «Eva Baltasar condensa las sensaciones y experiencias de una docena de novelas en poco más de cien páginas de vibrante prosa. Una incisiva historia de amor y maternidad queer que disecciona los dilemas de intercambiar independencia por intimidad». Leïla Slimani, jurado del Premio Booker Internacional 2023 «Baltasar ya había demostrado que es una escritora portentosa, ahora además sabemos que su capacidad para explorar la ferocidad del deseo no tiene límites. Un estilo preciso y afilado para una historia inquietante y visceral». Layla Martínez «Exquisita, oscura y poco convencional». Fernanda Melchor «La suya es unasubjetividad poética que mira el mundo y descubre que todo eso que nos contiene puede mirarse por primera vez». Gabriela Wiener «Baltasar es inigualable en su manejo del misterio, su cualidad filosófica, su sentido del humor y del ridículo. [...] No escribe, sino que muestra la vida secreta de todo lo que existe en bruto». Xita Rubert«Baltasar convoca el erotismo gozoso de las palabras y de la lectura». The Guardian

Un hombre pasa la tarde en el parque. Es su primera vez a solas con los hijos de su nueva pareja, madre de trillizos. Como se niega a interactuar con otros adultos en su misma situación, finge leer el periódico, en el que anota: «La familia es una cédula opresiva». Irónico, mordaz y ocurrente, el narrador de esta historia es alguien sin hijos propios que en la cincuentena deja atrás su existencia anterior para convertirse, de pronto, en padre postizo y ocasional de una familia numerosa, un universo ajeno en el que trata de desenvolverse como buenamente puede. La nueva posición en la que lo coloca esa paternidad imprevista le sirve para abordar algunos de los temas cruciales del momento: el síndrome del salvador que padece la clase media intelectual ante las personas racializadas, migrantes y vulnerables; el discurso épico en torno a los cuidados, concebidos en ocasiones más como coartada moral que como una exigencia casi siempre involuntaria; la incompatibilidad entre nuestros frágiles y subyugantes ecosistemas laborales y la necesidad de tener una vida propia. A través de este hijo de las clases obreras que emigraron a las periferias de las grandes ciudades transformado en uno de esos profesionales del emprendimiento proclives al eslogan vacuo y la rapiña, Los trillizos plantea una revisión de la figura del desclasado cultural y dibuja un retrato crítico de los nacidos en los setenta, esa generación bisagra que quiso ser una alternativa al conservadurismo, y también a la socialdemocracia biempensante, pero terminó víctima de sus propias mitificaciones, atrapada en un baile de conceptos y códigos de conducta intercambiables.

Juan Carlos Mateos es un conocido investigador de la prensa española de la primera mitad del siglo XX. En 1996 presentó su tesis doctoral: Bajo el control obrero. La prensa diaria en Madrid durante la Guerra Civil, 1936-1939, en la que se trata pormenorizadamente del diario Ahora y de su director entre agosto y noviembre de 1936: Manuel Chaves Nogales. En 2024 publicó en la editorial Espuela de Plata: Junto al pueblo en armas. Los editoriales del diario Ahora bajo la dirección de Manuel Chaves Nogales, libro al que se une ahora: Manuel Chaves Nogales. La construcción de un mito, que perfectamente, dado su carácter crítico hacia la figura de Chaves Nogales podría haberse titulado: Manuel Chaves Nogales o la destrucción de un mito. La editorial Renacimiento está especialmente vinculada, por más de una razón, a la difusión de la obra de Chaves Nogales. Pero respetamos también, y nos prestamos con gusto a difundirlo, pese a no compartirlo del todo, el punto de vista de Juan Carlos Mateos, sin duda alguna, uno de los mejores y más contundentes conocedores de Chaves Nogales. A diferencia de otros divulgadores involuntarios y comentaristas críticos del autor sevillano: Francisco Espinosa Maestre, José Luis García Martín, Antonio Orihuela, Alfons Cervera, y son apenas unos cuantos ejemplos, Juan Carlos Mateos no solo ha opinado y simpatizado o dejado de simpatizar con ciertas facetas del periodista y escritor sevillano, también ha investigado con seriedad y aportado informaciones y datos del todo inexcusables. Abelardo Linares Juan Carlos Mateos es investigador de la prensa periódica española de la primera mitad del siglo XX. Doctor en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid, su tesis doctoral Bajo el control obrero. La prensa diaria en Madrid durante la Guerra Civil, 1936-1939 (en preparación en Editorial Renacimiento), describe pormenorizadamente la intervención sobre la prensa derechista en la capital de la República desde el mismo 20 de julio de 1936. En ella también nos desvela la verdadera participación de Manuel Chaves Nogales en el organismo obrero que se incautó del diario Ahora, que el periodista terminaría por dirigir hasta su exilio voluntario. En Renacimiento ha publicado Junto al pueblo en armas. Los editoriales del diario Ahora bajo la dirección de Manuel Chaves Nogales (2024).

La democracia no solo se destruye desde fuera. También se erosiona desde dentro: cuando el individualismo sustituye a la comunidad, cuando el yo desplaza al nosotros y cuando la política deja de pensarse como un proyecto compartido. En Comunidad y política en el imperio del yo, Xavier Godàs traza un diagnóstico incisivo de una época marcada por la autosuficiencia, la competencia y la fragmentación social. El resultado es una sociedad con menos vínculos, menos compromiso y menos capacidad de actuar colectivamente. En un presente atravesado por la desafección política, la crisis de representación, el auge de los autoritarismos y la creciente dificultad para sostener horizontes comunes, este libro pone el foco en una de las amenazas más profundas de nuestro tiempo: una cultura del yo que debilita el bien común y vacía la democracia de su base social. Allí donde se impone la lógica de la supervivencia individual, se debilitan también la solidaridad, la deliberación pública y la posibilidad misma de construir respuestas colectivas a los grandes conflictos de nuestro tiempo. Frente a ello, Godàs reivindica la necesidad de reconstruir comunidad y devolver a la política su dimensión colectiva. Un ensayo valiente y actual sobre uno de los grandes combates de nuestro tiempo.

La poesía de Cadenas constituye un canto a la conciencia, la libertad y la resistencia frente a la opresiónReconocer el trabajo poético de Rafael Cadenas no es solo un acto de justicia con la calidad de una obra, sino también una obligación para todos aquellos que buscan en la palabra un compromiso, una lucidez, una reflexión, una constatación y un examen de la realidad que les acomode solidariamente en una actitud ante el mundo y ante sí mismos. Galardonado en 2022 con el Premio de Literatura en Lengua Castellana Miguel de Cervantes, Cadenas ha demostrado ser no solo una de las voces más importantes para la literatura venezolana de los últimos cincuenta años, sino también para toda la poesía en español. Este libro recorre su trayectoria poética, representando así la fuerza y el impacto de un poeta tan firme como profundo en su aproximación a la literatura.

La novela profética de 1934 que está conquistando a miles de lectores.Lexa cree que el futuro ya está escrito: una boda cercana, un hogar luminoso, la vida tranquila que imagina junto a Moritz, el joven médico al que su familia adora. Pero incluso los sueños más sencillos pueden quebrarse. Cuando su prometido es expulsado de la clínica donde trabajaba por su apellido judío, y los hermanos de Lexa -embriagados por las promesas de los nuevos tiempos- le insisten en que lo abandone para casarse con Otto, un miembro del partido nazi, ella comprende que su amor ha pasado a ser un acto prohibido. Aun así, siguen encontrándose a escondidas, en las montañas nevadas, aferrados el uno al otro, mientras a su alrededor todo se tuerce. Se buscan en secreto, como si cada encuentro fuera una forma de desafiar al mundo que intenta separarlos. En esos instantes robados, Lexa siente que lo que los une es más fuerte que el miedo, más verdadero que las voces que la empujan a renunciar. Pero el cerco se estrecha a su alrededor...Lo extraordinario de esta novela, que retrata una delicada y trágica historia de amor en tiempos sombríos, es que fue escrita mientras todo sucedía. No hay distancia, no hay perspectiva histórica: solo la urgencia y la incredulidad de quien presiente que algo terrible está por llegar. Tras décadas olvidada, esta novela ha conquistado a nuevas generaciones de lectores que buscan comprender el pasado para no repetirlo. Una lectura imprescindible, intensa y reveladora.

Una relación intelectual fundamental en la filosofía española del siglo XX El presente volumen reúne la gran mayoría de los textos que María Zambrano dedicó a su maestro José Ortega y Gasset, junto con las cartas que le envió entre 1930 y 1932, ofreciendo un testimonio único de una de las relaciones más significativas del pensamiento español contemporáneo. Zambrano construye un retrato polifacético de Ortega: el filósofo, el maestro, el universitario, el hombre público que intentó despertar a España de su letargo histórico, en el que salen a la luz tanto la admiración profunda de la discípula como las tensiones inevitables surgidas de sus diferentes posiciones políticas. Las cartas muestran la transparencia y lealtad con que Zambrano se dirigió siempre a su maestro, defendiendo su independencia intelectual sin renunciar al respeto y al afecto. Los manuscritos completan este mosaico de una relación marcada por la "caridad intelectual", el compromiso con España y la búsqueda compartida de una razón vital.

A partir de 1976, Felicidad Blanc se dio a conocer ante el gran público como la madre de 'El desencanto'. El mítico documental de Jaime Chávarri, metáfora de toda una época, revelaba la intimidad de una familia singular de literatos: los Panero. Escritora ella misma, esposa de Leopoldo Panero, uno de los más importantes poetas de la España franquista, y madre de Juan Luis y Leopoldo María, poetas también, y de José Moisés, Michi, la figura de Felicidad Blanc brillaba en la pantalla con una sobreactuación tan real como la de su propia vida, mientras sostenía con enigmática indolencia un mundo ya inexistente. Un año después, en 1977, tras el éxito rotundo del documental, escribe su autobiografía 'Espejo de sombras' en colaboración con la periodista Natividad Massanés. Por sus páginas vuelven los años de la Edad de Plata, del franquismo y de la transición desde una melancolía singular, gracias a la cual Felicidad Blanc logró, pese a sus numerosos desencantos, escapar a la destrucción. También ella fue a su manera una excéntrica en aquella década convulsa.

Una fascinante exploración del tiempo y la condición humana. Tara Selter ya no está sola. Después de vivir más de mil veces el mismo dieciocho de noviembre, que se repite una y otra vez en un bucle temporal del que no parece haber salida y del que solo ella parece ser consciente, por fin sucede algo. Una anomalía. Un pequeño cambio que, sin embargo, puede suponer un gran salto: el color de la camisa que viste un hombre varía. Pasa del verde al azul. Ese hombre se llama Henry Dale, y Tara no tardará en descubrir que también él está atrapado en un eterno presente: que también él recuerda. Ambos pueden compartir ahora la experiencia y el desconcierto, aunque su forma de afrontar la situación sea muy distinta. Y, además, su encuentro abre la puerta a otra posibilidad: la de que haya otros como ellos.Esta es la tercera entrega –de un total de siete– del osado e innovador proyecto narrativo de Solvej Balle. Si las dos primeras se centraban en la experiencia de la soledad de Tara, aquí entra en escena la presencia del otro, la vivencia compartida de un día de otoño que se repite ad infinitum, y con ella, una nueva perspectiva. Lo que parecía inamovible empieza a revelar grietas por las que tal vez se vislumbre cierta esperanza. En esta nueva pieza de su mosaico literario, Balle sigue sirviéndose de la ciencia ficción para plantearnos preguntas profundamente humanas sobre nuestra relación con el tiempo, con la soledad y con nuestros semejantes, sobre el miedo y el amor, sobre los anhelos y las inquietudes que actúan como motores de nuestra existencia. El resultado es una saga tan enigmática como fascinante.