"Estamos frente a una autora valiente que se atreve a crear sus propios conceptos para indagar críticamente desde una perspectiva bastante inédita sobre la pregunta: ¿cómo sobre- vivir al mundo neoliberal cuando tenemos un cuerpo herido, enfermo, culturalmente construido/destruido desde las es- tructuras estatales en convergencia con el capitalismo neoli- beral? Sayak Valencia // "Vivir a destiempo, como Soila, muestra cómo llegar tarde o tomarse su tiempo son estrategias que permiten enfrentarse a las temporalidades institucionalizadas por el mundo del rendi- miento; rechazar el contacto corporal, como hace Mariana, le permite darse la distancia, proteger su espacio, demasiadas veces relegado o invadido por la dedicación al cuidado, las migrañas de Agostina son impugnaciones a la expectativa de eficiencia que atraviesa trabajo, vida familiar y ocio. Sus tes- timonios son una expresión de esas vidas abandonadas a la extenuación, que Jasbir Puar ha sabido expresar como "dere- cho a mutilar", en las que al imperativo morbopolítico de "echar p'alante" se opone la rebeldía sorda de "quedarse atrás"". Melania Mo

El tango es un lamento, una queja, un grito de dolor o de rebeldía. Es la danza electrizante y sensual que se detona con el abrazo, en esencia, de quienes son atravesados por la nostalgia de lo vivido. Los Tangos en prosa de Verónica Nieto son trece cuentos que albergan esa misma naturaleza en la actitud de sus protagonistas y en sus confesiones. Personajes variopintos cuyas voces obran con habilidad y precisión los acordes convenidos para sonar intencionadamente rabiosas o lacrimógenas, pero también alucinadas y desopilantes, como la de una rata que necesita saber lo que sería vivir como sujeto de experimentos; o el disgusto de una enana a la que siempre confunden con una niña y se venga bailando «chiquitita»; o el testimonio de un pianista de jazz que exhibe una deformidad en sus pulgares y, de paso, una técnica inigualable. «He visto que dormías y que tus labios se hinchaban blandamente, y que en tu boca crecía un globo de saliva, un espeso círculo de baba compuesto de tus sueños, una esfera que brillaba con la luz pálida del invierno y que ha terminado por despegarse trabajosamente de tu boca para salir volando, globo acuoso y libre, y que ha cruzado lentamente la habitación y ha salido por la puerta como un aliento rechazado. Tu burbuja que flotaba por toda la casa, paseándose como una señora gorda, ha terminado por chocar contra la pared. Pobrecita. La burbuja se ha reventado, sí, ha explotado como una bola espesa, hecha de grumos y agua, compuesta de los ecos que tu alma expira en un ronquido. Y ha hecho un ruido sordo al chocar, y ha caído al suelo. Y la he visto reposar, la esfera fofa que se deshacía, indefensa, hasta que se ha desparramado y multiplicado para inundar el pasillo. Ese globo de saliva que salió de tu boca. Pero tú […]». Verónica Nieto, _Tango en prosa_, de «La siesta de tus aguas»

La impostora es un ensayo literario sobre la vida a través del fascinante oficio de la traducción. El lector no sospecha los riesgos que encierra un texto traducido. Este libro descubre cómo nuestro orden político, cultural y religioso se basa en traducciones erróneas; cómo un oficio considerado casi doméstico está manchado por la sangre de quienes lo ejercen; cómo el prestigio de los escritores que se aventuran en este campo puede ser cuestionado; cómo, a pesar de su importante trabajo, las mujeres son también aquí invisibles. La traducción es un espejo donde el síndrome de la impostora cobra un hondo sentido existencial. La impostora es un viaje a través de la historia, desde el jardín del Edén hasta el último conflicto bélico, una flecha disparada al corazón de los lectores y, sobre todo, el apasionado canto de amor de la escritora Nuria Barrios al lenguaje y a la imaginación.

Los pájaros, ¿qué son sino poetas?, se preguntaba Juan Ramón Jiménez. En esta edición de Litoral donde hay un Avecedario de la A a la Z con todos los pájaros posibles dentro de esa jaula que son los límites espaciales de esta publicación, se rinde un legítimo homenaje a estas bellas criaturas, inspiradoras para los creadores desde el principio de los tiempos. Así lo defiende el naturista Joaquín Araújo con desarrollados argumentos que constatan las confluencias entre Poesía y Natura. En el uso simbólico que destilan las distintas vertientes literarias del Modernismo se adentra el poeta y ensayista Antonio Jiménez Millán. Los musicólogos Fernando Pérez Cárceles y Manuel Bellido, hacen sendos recorridos por la música clásica y el rock para desvelarnos la fuerte impronta de estos seres en las composiciones, letras e incluso en la elección de nombre artístico de bandas y solistas. El crítico y guionista cinematográfico Manuel Hidalgo fija su atención sobre la jaula, ese elemento contrapuesto a la idea de libertad que estos alados seres nos transmiten, que envidiamos y admiramos por igual. Antonio Cabrera,

En este día sólo necesitas la inútil perfección de lo sencillo: un macetero de barro barato para la hierbabuena y la caléndula. La infusión reposada ante un paisaje. El olor de un puchero mientras hierve. La limpieza y el orden como Ítaca que anhelas alcanzar, pero no hoy. Esa canción o libro aún pendientes. En este día olvídate de urgencias: la heroicidad de las pequeñas cosas, la heroicidad de hacer ningún recado son la razón de estar despierto hoy. Madrugar con el único propósito de esa taza, ese olor, esos quehaceres, y ver pasar el día y no hacer nada. «Pausa», de Jorge Villalobos Jorge Villalobos (Marbella, 1995), graduado en Derecho y Study of English Law (Málaga). En la actualidad, trabaja en la Comisión Nacional de los Mercados y la Competencia (CNMC) a través de una beca para prácticas doctorales. Como escritor es Premio Cero de Poesía (2013) con Mi voz, que te reclama (2014). En 2015 Premio UMA y en 2017 Premio UCOpoética. Su libro La ceniza de tu nombre (Valparaíso Ed., 2017) fue Premio de la Crítica de Andalucía Ópera Prima 2018. El desgarro (Hiperión, 2018) ganó el Premio de Poesía Hiperión 2018. Sus libros más recientes son No es nada personal (Diputación de Málaga, 2020), publicado también en México (Alcorce Ediciones, 2022), y Para morir los dos basta con que uno muera (Valparaíso Ediciones, 2020). Aparece en varias antologías. Ha sido traducido al francés, inglés, portugués, italiano y árabe.

La audacia y sensibilidad de la pensadora y poeta Audre Lorde (1934-1992) en Hermana otra (Sister ousider) hace que sus textos sigan más vigentes que nunca, a 30 años de su muerte y casi 40 tras su publicación. Esta nueva edición ha sido traducida por la escritora Gloria Fortún para enriquecerla con su activismo feminista y por la visibilidad lésbica, y se abre con un prólogo de la activista afrofeminista y antirracista Desirée Bela-Lobedde para presentar y situar esta mítica recopilación de ensayos en la realidad y las luchas del feminismo más combativo que pone la interseccionalidad en el centro. La necesidad de la poesía, el lenguaje como herramienta transformadora y también de acción o el erotismo como potente útil para la vida son algunos de los temas que Lorde pone sobre la mesa atravesados siempre por el racismo, que es necesario seguir denunciando en nuestros días. A través de la experiencia propia pero también de la de quienes le rodean, Lorde indaga con estos textos entre las diferencias del feminismo negro y el feminismo blanco, en los silencios que aun quedan por romper porque «

Milliken y Mae Mae siempre han vivido en la trinchera, es lo único que conocen. Nacieron en ella y morirán en ella, como el resto de su gente. Nadie sale de las enormes paredes de hielo que la rodean. La vida en ella es hostil, pero sencilla si sigues las normas. Regla número uno, la trinchera provee. Todo lo necesario para vivir crece en sus paredes, nada bajo el hielo o está en los dones que los dioses fríos dejaron. Regla número dos, nunca, nunca se sale de la trinchera. Fuera de la trinchera solo hay muerte. Los vientos de arriba arrancarían la carne de los huesos de cualquiera. Regla número tres, la trinchera nunca se acaba. Se extiende hasta el infinito en ambas direcciones. Buscar el final solo lleva a la muerte y la locura. Dejar la trinchera significa despertar al hombre de nieve, la muerte personificada. En el duodécimo cumpleaños de Milli, su padre lleva a las dos niñas a patinar durante la noche por la trinchera, un ritual de mayoría de edad en el que poner en práctica la pesca en el río helado, cazar a los perros salvajes que deambulan por sus orillas y dar las gracias de forma apropiada a sus dioses: los Fríos. A su regreso descubren que el hombre de hielo no es una leyenda. Existe… y ha venido a matarlos a todos. Ahora queda resolver una duda: ¿quién se ha saltado las reglas? La saga creada por el guionista Jeff Lemire y el dibujante Jock es una historia de acción, pérdida y redención, en la que las hermanas Milli y Mae deben luchar por su supervivencia en una tierra hostil. Un relato de ciencia ficción con la familia como leitmotiv ganador del premio Eisner a mejor cómic digital de 2022 y nominado a los Premios Harvey 2022 en la categoría de mejor serie digital.

Roger Wolfe nació en Inglaterra en 1962. Se crió en Alicante y reside y trabaja actualmente en Madrid, donde es traductor e intérprete profesional. Su obra, hecha casi toda ella en lengua española, incluye más de veinticinco libros, que abarcan la poesía, el relato, la novela y el ensayo. Ha colaborado con músicos como Diego Vasallo, Suso Saiz y Miguel Marcos Fernández, y ofrece ocasionales recitales de «verso hablado» en diversos lugares. Se ha dedicado también al trabajo periodístico, y ha desarrollado una dilatada labor como traductor literario. Su «obra en marcha» puede seguirse en internet, en el blog La bitácora del Hombre Solitario. «Pasos en el corredor es una de esas lecturas que te acompañan cuando desearías que todos los días fueran hoy, mientras suena una viola en el piso de arriba y los perros descansan ajenos al horror del mundo.» Noelia Illán

Al iniciarse el siglo XX la sociedad española parecía anclada en el mundo del XIX; sin embargo, a pesar de las dificultades, el cambio se abrió camino, sobre todo en la sociedad urbana. Las ciudades más grandes alteraron las pautas y dinámicas de la economía y la sociedad española. La aceleración del proceso de urbanización, la expansión de la cultura impresa y los avances de la sociedad de masas, unido a las crecientes exigencias educativas de los nuevos sectores y empresas vinculadas a la cultura corporativa de la segunda industrialización, impulsaron la alfabetización; la significativa reducción de las tasas de analfabetismo femenino al finalizar la Guerra Civil fue una de las manifestaciones más relevantes. La transformación de los mercados laborales dio lugar a la aparición de nuevas profesiones con una fuerte presencia femenina, para las que resultaba imprescindible más educación y formación profesional, como mecanógrafas, telefonistas, taquígrafas, maestras, enfermeras, matronas, empleadas de comercio y administrativas, puestos que ocuparon las nuevas generaciones de mujeres urbanas, cuyos estilos de vida, mayores niveles educativos y ansias de autonomía e independencia chocaban con los roles tradicionales asignados a la mujer burguesa como ángel del hogar. Llegaba una forma diferente de entender la vida y las relaciones sociales, nuevas actitudes ante el trabajo y el tiempo libre, nuevas expectativas y deseos ante el futuro, para las que las jóvenes generaciones de mujeres urbanas ejemplificaron la gran transformación de la España urbana a partir de los años veinte. La Constitución de 1931 lo reflejó con el reconocimiento de la igualdad entre hombres y mujeres, el libre acceso a la educación y el trabajo, el derecho al divorcio y el reconocimiento del derecho al voto de las mujeres. Un cambio que quedó bruscamente interrumpido por la Guerra Civil.

Una serie de libros fundamentales para entender la gestación de la Semana Santa hispalense y la impronta de esta celebración en la historia profunda de Sevilla. Una impresionante saga de investigación histórica que ha revolucionado el conocimiento sobre la Semana Santa de Sevilla y el mundo de las cofradías como reflejo sociopolítico de la historia de la ciudad.

Alquimia y alquimistas siempre han estado rodeados de un profundo misterio. Los y las alquimistas, auténticos «filósofos del fuego» encerrados en sus laboratorios, que en ocasiones saltaban por los aires por el uso de componentes inflamables y explosivos, guardaban celosamente sus secretos en busca de la Piedra Filosofal, la transmutación de los metales vulgares en oro, la culminación de la «boda alquímica» y el secreto de la inmortalidad, el codiciado elixir de la vida. Aunque entre sus búsquedas también se encontraba la creación de remedios caseros para aliviar la melancolía, realzar la belleza o combatir el insomnio. Ahí, en este Gran Arte, está el origen de buena parte de la química moderna, pero sus influencias e inspiraciones se extendieron al mundo del arte y la filosofía oculta.María Pandiello (Donostia, 1981), licenciada en Filología Románica,  doctora en Historia del Arte y especialista en manuscritos y libros impresos de los siglos XV y XVI, logra desentrañar brillantemente las claves, en principio tan impenetrables, de este arte que

Las relaciones de una madre con su hijo al filo de la pubertad, encargos imposibles para representar como real un personaje de ficción, las dudas morales en torno a un profesor o el especial legado de un padre son algunas de las cuestiones que aborda Nadar en 'Transitorios', cuyos relatos no transitan por el camino más obvio. El autor castellonense retoma con 'Transitorios' las preocupaciones e intereses vitales que ha ido proponiendo en anteriores obras suyas de autoría completa como 'Papel estrujado' o 'El mundo a tus pies' (Astiberri, 2013 y 2015). Es la vuelta del Nadar más personal y, seguramente, el más interesante.

1907. Un sanatorio en la periferia de Buenos Aires. Un joven doctor se embarca junto a sus colegas en una serie de experimentos que pretenden arañar el velo que separa la vida de la muerte. En el proceso, descubre la pasión en la persona de la jefa de enfermeras. Algo más de un siglo más tarde, en 2009, un artista consagrado en busca del tránsito estético definitivo desgrana las circunstancias que lo condujeron hasta aquí. En su órbita, dos figuras problemáticas: el doble y el primer amor. Traducida a siete lenguas y finalista del National Book Award en el año de su aparición en Estados Unidos, la primera novela de Roque Larraquy lo ha aupado a un lugar privilegiado de la narrativa latinoamericana contemporánea que sus siguientes obras no han hecho sino confirmar. Tan cruel como deliciosa, La comemadre es una obra inclasificable, ambigua y memorable. En palabras del autor: «Ciencia y arte, de las que hay muy poco en la novela, son pretextos para preguntarme de qué modo el presente reescribe el pasado, de qué modo el pasado sobrevive en el presente».

Biografía oral de Andrés Herrera, músico legendario de la escena sevillana, y sus compañeros de grupo. Explícitos, directos, narrando sus experiencias vitales y musicales, los procesos de composición y grabación de sus discos, unos albums que les han colocado en lo más alto de la escena independiente musical nacional. Si describir su estilo es tarea compleja, sus vidas no lo han sido menos...ica por qué los emblemas de los clubes más importantes tienen ese aspecto. En el mundo del fútbol globalizado de hoy, los clubes a menudo se ven obligados a equilibrar los deseos de los aficionados y el deseo de los propietarios para encontrar nuevos mercados. No es raro que los emblemas se conviertan en una superficie de conflicto cuando lo viejo se encuentra con lo nuevo, solo pregúntele al Hull City AFC o al Paris Saint-Germain. Por lo tanto, estudiar la heráldica del fútbol consiste tanto en conocer el pasado de los clubes como en entender su futuro. su propia investigación. A lo largo de una noche y con las agujas del reloj y el implacable temporal pisándoles los talones, la búsqueda de la verdad les revelará una ca