La obra de Vicent Andrés Estellés destaca por su compromiso con la defensa de la lengua y cultura valenciana, y su denuncia de las injusticias sociales y políticas. Su poesía, reconocida y galardonada en numerosas ocasiones, ha dejado una profunda huella en la literatura valenciana y en la poesía en general. A través de sus versos, retrata la historia del pueblo valenciano, abarcando desde la posguerra, la miseria y la represión franquista, hasta las alegrías y las luchas cotidianas. Es un reflejo íntimo de una época y de la vida cotidiana de la gente común.

Habitar el espacio y resistir. Seguir intentándolo pese a todas las circunstancias. Pese a nosotros mismos. Pese a que no podamos vivir en el poema. Insistir ferozmente mientras el paso de las doradas estaciones, de los recuerdos vestidos de niñez, y, sobre todo, de los vigilantes ojos de los zorros, nos atraviesan sin cautela. De eso nos habla Luis Alemañ, en éste, su último poemario. Pero la gran invitación que nos hace el poeta es, la de empujar al lenguaje, a la soledad, a los resquicios del amor, hacia el futuro. Ese futuro con “la dignidad de una ruina griega”.

Margarita Leoz es una escritora de calidad. No necesita hacer ruido. Va sola con su talento. Francisco Javier Irazoki. Narra las catástrofes cotidianas con la delicadeza letal de quien sabe manejar un bisturí. Sergio del Molino.

Nuestros ritos siempre serán imperfectos nuestras religiones cambiantes. Sustituiremos unos dioses por otros más prácticos a nuestra imagen y semejanza.

¿Qué es la paternidad? Como Aníbal Cristobo además de un excelente padre es un fino y versátil escritor, encuentra una manera elocuente y sutil de poner en palabras una experiencia que resulta universal precisamente por su singularidad irreductible. Para ello, Cristobo desarmó un largo diario en prosa y compuso este libro de poemas que, en vez de recoger sus propias impresiones, le cede la mirada a su hija Marina, poniendo en primer plano sus muchas y brillantes ocurrencias; y la sabiduría y la frescura con que se enfrenta al mundo, tantas veces salvaje e infantil, de los adultos. Así, contra el mandato recibido, ser padre para Aníbal no es traducir otra versión de él mismo proyectada en su hija, sino dejarse reescribir por ella. Ezequiel Zaidenwerg

«De todos modos no era feliz, ni tampoco lo había sido nunca. Cada sonrisa ocultaba un bostezo de hastío, cada alegría una maldición, todo placer su saciedad, y los mejores besos no dejaban en los labios más que el irrealizable anhelo de una más sofisticada voluptuosidad.»

¿Cómo afronta el filósofo moral el mundo acelerado del siglo XXI en el que nos encontramos? El presente ensayo pretende, modestamente, dar alguna respuesta a esta pregunta fundamental. Ante una realidad especialmente cambiante e incierta debido, esencialmente, a la revolución tecnológica y científica, que plantea interrogantes sobre nuestra propia identidad como seres humanos a un ritmo vertiginoso, la mirada del filósofo es una mirada preocupada y expectante. Una mirada que pretende abarcar todo el horizonte y adelantar algún tipo de contestación, aunque sea mínima y modesta, a los interrogantes angustiados e inquietantes que todos tratamos de afrontar. Javier Sádaba reflexiona en este ensayo sobre grandes asuntos como ética y la cultura, ética y política, ética y economía, etc.

Enzo Mari, uno de los diseñadores italianos más importantes del siglo XX y de mayor proyección internacional, tiene tanto de diseñador y artista como de pensador y agitador cultural. La vinculación entre ética y diseño ha sido uno de los ejes que han marcado su trayectoria como creador y este es precisamente el binomio que subyace en Proyecto y pasión, un libro que reflexiona sobre la tarea de proyectar como ejercicio creativo consciente y de consecuencias éticas. Con una prosa vibrante y la voz propia de un maestro, en estas páginas Mari nos habla de artesanos, utopías, empresarios, aprendizajes, bienes de consumo, poéticas del diseño… y nos regala, en realidad, una punzante reflexión que enlaza magistralmente técnica y cultura e ilumina muchos de los sentidos de cualquier actividad proyectual.

El libro más esperado del año. La nueva novela de Sally Rooney, la aclamada autora de Gente normal. «Intermezzo es perfecta. ¿Acaso existe, hoy en día, una novelista que escriba mejor?». The Guardian «Su talento es excepcional». Zadie Smith «Las palabras son su superpoder». The New Yorker A pesar de ser hermanos, Peter e Ivan Koubek tienen poco en común. Peter, de treinta y pocos, es un carismático y renombrado abogado en Dublín de apariencia inquebrantable. Tras la muerte de su padre, lucha por mantener bajo control su caótica vida personal. Se medica para poder dormir y manejar la relación sentimental que mantiene con dos mujeres muy diferentes: su eterno primer amor, Sylvia, y Naomi, una estudiante universitaria que no se toma la vida muy enserio. Ivan, de veintidós años, es un ajedrecista de carácter reservado, rígido en su actitud y aparentemente poco empático, que se ve a sí mismo como la antítesis de su hermano mayor, al que considera superficial y hablador. Pocos días después del funeral, Ivan conocerá a Margaret, una mujer catorce años mayor, y sus vidas se entrelazarán rápida e intensamente. Intermezzo es un nuevo interludio para dos hermanos afligidos y las personas que aman, un tiempo cargado de deseo y desesperación, pero también de posibilidades. Una oportunidad para descubrir cuánto puede contener una vida sin romperse.Reseñas: «Me encanta Sally Rooney. Tiene cantidad de imitadores, pero muy pocos la superan y también son muy pocos los críticos que entienden lo que realmente ocurre en esas novelas. [.. Su talento es excepcional». Zadie Smith «Intermezzo es franqueza y honestidad […]. Su estilo, sofisticado, desata un torbellino de emociones […]. Esta novela me entusiasmó y conmovió a partes iguales, y, durante los dos o tres días que pasé leyéndola, mis penas se aligerar». Dwight Garner, The New York Times «Me sentí cambiado, pero sin dejar de ser el mismo, como se siente cuando unolee a Larkin o a Tolstoi; sentí que durante el tiempo que pasé leyendo Intermezzo, me había adentrado más profundamente en el mundo, reconectado a su red de placeres, miserias, preocupaciones y erotismo de los que quizás ya había sido consciente, pero de forma desganada. La literatura sublime hace esto por ti. Aquí, por fin, vemos a Sally Rooney descubriendo todo el potencial de su destreza: prestar atención al mundo que la rodea, descubrir el amor en todas sus complejidades y, una vez hecho esto, ofrecer, genuinamente, esos hallazgos a los demás. No todos le concedieronla gracia que una joven hubiera necesitado para llegar a este punto. Pero para aquellos que han tenido la paciencia de esperar, la recompensa es trascendente». Jo Hamya, The independent «Puede que Intermezzo sea el libro que sacuda definitivamente a la irlandesa de las etiquetas generacionales y la consagre como lo que es: una gran escritora».Leticia Blanco, El Periódico «Leer a Sally Rooney es fundirse con aquello que siente el personaje. El grado de intimidad y desnudez —no sólo física, sino, sobre todo, sentimental— no tiene igual en la literatura mundial. Y he aquí la revolución queimpone. Una revolución que, en Intermezzo es aún más evidente. Puesto que llega aún más lejos. En todos los sentidos». Laura Fernández «Casi quinientas páginas sin una sola frase banal. […] Y sí, todo pasa según el canon de lo mainstream, pero es que ese es el mundo de Sally Rooney, una escritorade Dublín heredera de la mejor tradición literaria anglosajona. […] Ésta sólo puede ser una de las mejores novelas del año». Marina Espasa, Diari ARA

Nada hay más sano, ni que promueva más el compañerismo, que el deporte. Eso piensa Perro Apestoso, por eso no duda en proponerle a su fiel amigo Gatochato la celebración de unos Juegos Olímpicos. En ellos podrá participar quien lo desee, y medirse en disciplinas tan importantes como el salto de basura o natación en alcantarilla. ¡Perro Apestoso está deseando colgarse una medalla! Lo que nuestros dos desventurados protagonistas nosaben es que el deporte, mal entendido, también es capaz depromover la competitividad y la envidia. ¿Conseguirán lasOlimpiadas unir en la deportividad a sus atletas?

La esperada y explosiva conclusión del primer arco de la saga El Archivo de las Tormentas, obra cumbre de Brandon Sanderson, con más de diez millones de lectores en todo el mundo. Dalinar Kholin desafió al malvado dios Odium a un duelo de campeones en el que se decidirá el futuro de Roshar. Los Caballeros Radiantes solo tienen diez días para prepararse... y la repentina ascensión del taimado e implacable Taravangian al puesto de Odium lo ha sumido todo en una tremenda confusión. La lucha desesperada prosigue simultáneamente a lo largo y ancho del mundo: Adolin en Azimir, Sigzil y Venli en las Llanuras Quebradas y Jasnah en Ciudad Thaylen. El exasesino Seth deberá purgar Shinovar, su tierra natal, de la oscura influencia de los Deshechos. Lo acompaña Kaladin, que afronta una nueva batalla ayudando a Seth a combatir sus propios demonios... y tendrá que hacer lo mismo con Ishar, el demente Heraldo del Todopoderoso. Al mismo tiempo, Shallan, Renarin y Rlain se esfuerzan en desentrañar el misterio que hay tras la Deshecha Ba-Ado-Mishram, el de qué papel tuvo en la esclavización de la especie cantora y en el hecho de que los antiguos Caballeros Radiantes mataran a sus spren. Y Dalinar y Navani buscan una ventaja contra el campeón de Odium que solo puede hallarse en el Reino Espiritual, donde el recuerdo y la posibilidad se combinan en el caos. El destino de todo el Cosmere pende de un hilo.Sobre El Archivo de las Tormentas: «Me encantó este libro... ¿Qué más puedo decir?». Patrick Rothfuss sobre El camino de los reyes «Brandon Sanderson es una leyenda». Alexelcapo, @EvilAFM

Durante siglos en la historia de la literatura, lo inquietante quedó adscrito al ámbito de lo rural: la oscuridad de los bosques ha engendrado todo tipo de monstruos y de estremecimientos. Era en la espesura donde moraba aquello que estaba fuera del control de los seres humanos, más allá de su lógica, de su poder o de los límites que dibujaban sus mapas. Pero, casi sin darnos cuenta, lo inquietante se ha asentado en el interior de las grandes ciudades. El hallazgo de estos nuevos horrores pone en evidencia que el artificio del bienestar en el que se asentaba nuestra civilización no era más que eso: un engaño, una artimaña con la que mantenernos callados e inmóviles, una nueva forma de esclavitud, miseria y desigualdad bajo el terror de unos amos más humanos, más parecidos a nosotros. Esta antología, que recoge las voces de algunas de las mejores autoras actuales del género, nos sitúa frente al reflejo torcido de un mundo construido en hormigón, un retablo de las ansiedades de los habitantes de la metrópolis: alienación, pobreza, marginación. En estos relatos hay historias sobre futuros truncados y crisi

La palabra “infierno” se ha utilizado tradicionalmente en las bibliotecas para aludir a las secciones donde se localizaban los volúmenes prohibidos. En la España del siglo xx algunos de estos “infiernos” o fondos reservados tienen su origen en la depuración de las bibliotecas públicas, pero también en las incautaciones realizadas en domicilios particulares y en las sedes de partidos, sindicatos y asociaciones republicanas en los primeros momentos del franquismo. Este trabajo estudia el fondo bibliográfico denominado de “Literatura Marxista” que procede de esas incautaciones y que se encuentra en la Biblioteca Central Militar de Madrid, donde tuvo carácter de reservado durante varias décadas. Sus autores, Inocencia Soria González y Fernando Torra Pérez, han sido directores técnicos de esta biblioteca. El libro comienza revisando los procedimientos de requisa de los organismos franquistas incautadores, conocidos genéricamente como “Recuperación de Documentos” y se analizan los vestigios que permiten rastrear la procedencia de los ejemplares (sellos estampados de sindicatos, ateneos o partidos, firmas, exlibris y dedicatorias manuscritas). A través del estudio de este fondo bibliográfico se pueden valorar las obras que las organizaciones obreras tenían en sus bibliotecas y que nos conducen al rico mundo editorial del momento, a la calidad de las traducciones y a la originalidad de sus cubiertas ilustradas. Procurando ofrecer un breve contexto histórico, se da cuenta de las materias y autores de los principales títulos de la colección, que son un reflejo de los acontecimientos que marcaron la historia española y europea de la primera mitad del siglo xx, de la divulgación de las ideologías marxista y anarquista, de los debates y polémicas en el seno de la izquierda y, de manera muy destacada, de las publicaciones de partidos y sindicatos durante la Guerra Civil.

Ganancia social, beneficio privado ofrece una revisión crítica del pensamiento de Karl Marx, enfocada en la teoría del valor y lo que el autor denomina catastrofismo profético, la predicción fallida de un colapso inminente del capitalismo. Carlos Tuya cuestiona la relevancia de la teoría clásica del valor-trabajo, inaplicable en la actual economía del conocimiento debido a la naturaleza intangible de los activos que la caracterizan. El colapso de la URSS y desaparición del bloque socialista supone para Carlos Tuya la refutación de varios postulados del materialismo histórico, aunque no anula el ideal de una sociedad igualitaria. A pesar de las limitaciones del pensamiento de Marx, el autor reconoce su valiosa contribución al análisis de las sociedades humanas, en especial la relación dialéctica entre las fuerzas productivas (fp) y las relaciones de producción (rp). Una contribución que, lamentablemente, Marx no llegó a desarrollar plenamente. En su análisis, Carlos Tuya se basa en las Ciencias de la Complejidad, aplicando los principios de los sistemas complejos no lineales, abiertos, dinámicos y adaptativos para entender los procesos socioeconómicos y plantearse la acción política para su transformación. Tuya propone un modelo teórico que incluye la Ampliación la Democracia, con la integración institucionalizada de las distintas formas de democracia participativa deliberativa y directa; la Democracia Económica, que lleve los derechos de ciudadanía a las empresas, con la conquista de la cogestión ejecutiva; el fortalecimiento y extensión del Estado Social y Democrático de Derecho, tanto en los aspectos asistenciales, con especial hincapié en la vivienda como derecho constitucional, como en la racionalidad de la actividad productiva, la regulación de los mercados, y la planificación orientativa la economía; finalmente, el impulso a un Proyecto Federalista que resuelva los problemas del diseño territorial en España y dote de auténtica autonomía estratégica a la Unión Europea. Estos serían los aspectos esenciales de un proceso gradual de transformación del capitalismo. Y, a la vez, la respuesta a las fuertes presiones adaptativas que está experimentando el capitalismo en la Era Digital y el Cambio Climático, y que suponen un riesgo existencial para la humanidad.

La conversación es un arte efímero y privado; quizá el más selecto de todos, ya que son muy pocos los elegidos que tienen la fortuna de escuchar y participar en cualquiera de sus mejores representaciones. Casi todos los que tuvieron el privilegio de conocer a Oscar Wilde coinciden en que era un conversador incomparable. Un aspecto esencial de su lúcida y amena conversación se preserva en los incontables e ingeniosos epigramas que brillan a lo largo de toda su obra; su secreto consiste en que, siendo al mismo tiempo ciertos y falsos, siempre tienen la virtud de ampliar nuestra visión de la vida. Pero Wilde también fue un gran narrador oral. Algunas de sus historias se basaban en anécdotas humorísticas sobre políticos y celebridades de su época, otras en fábulas poéticas o adaptaciones bíblicas, pero el efecto que tenían sobre su audiencia era siempre extraordinario, pues acaso esta privada faceta de su talento era la mejor manera que tuvo de expresarse. Dividido en dos secciones, este volumen reúne, por un lado, la más completa colección de sus epigramas que jamás haya sido publicada en español; y por otro, veintiocho cuentos orales inéditos, cuidadosamente espigados por Roberto Frías a partir de todo el material oral que existe registrado por amigos, conocidos y biógrafos. Tal vez, representan lo mejor de su incomparable genio. Isbn: 978-84-935313-7-9 Ars Brevis

Poeta maldito y genial, rebelde y exagerado, el italiano Dino Campana (1885-1932) pasó, en palabras de Emilio Cecchi, «como un cometa» por el mundo de las letras italianas del fin de siècle. Autor de un solo libro, de un mayúsculo único libro, Cantos órficos (1914), su figura, a medio camino entre el ángel y el monstruo, es parte a la vez de la leyenda de la genialidad y de la pesadilla de la marginación a la que lo relegaron su familia, sus amigos y el mundo literario de su época. Dromomaniaco feroz, vertería su malograda vida de incansable y desesperada ambulación en un puñado de versos vertiginosos que dibujan el escenario de una Italia también desquiciada, una Italia de calles malolientes, de arcos en sombra, de plazas vacías, donde el paisaje, a la vez interior y exterior, es recorrido como una especie de fuga musical por el anverso oscuro de un cuadro de Giorgio de Chirico. Más de cien años después de su composición, el excéntrico canto de este Orfeo vagabundo de provincias sigue resonando en la noche de su libro con una voz única e inclasificable, testimonio de un deseo voraz y siempre frustrado que produjo algunas de las visiones más intensamente alucinadas y alucinantes de la poesía europea de principios del siglo XX.