Subversiva, extraña y sorprendentemente conmovedora, Sky Daddy desmantela las convenciones del amor tradicional para explorar el deseo, el destino y la necesidad de ser aceptados tal como somos.

El capitalismo afronta a día de hoy importantes retos que provienen no solo de los efectos del calentamiento global y el cambio climático, sino también de la desestructuración del mundo del trabajo que empieza a implicar la creciente utilización empresarial de la IA. Sin embargo, estos fenómenos aún se enmarcan en lo que es el resultado de la última gran transformación que experimentó el capitalismo, determinante de su configuración actual: la que supuso el abandono, a partir de las últimas décadas del siglo XX, de los principios de gobierno de este sistema económico que facilitaron la instauración de los llamados Estados del Bienestar y su paulatino reemplazo por los principios que definen el ideario neoliberal. Asumiendo que es urgente disponer de herramientas conceptuales que posibiliten la comprensión de un capitalismo cada vez más opaco y complejo, los ensayos que componen este libro pretenden contribuir a dicha comprensión mediante el análisis de las dimensiones económicas, políticas, subjetivas y culturales que han marcado esa transformación. El libro analiza la realidad fracturada y cada vez más hostil para las clases trabajadoras en la que nos hallamos inmersos como resultado de las transformaciones del capitalismo.

«Puta» es el insulto más lanzado contra las mujeres; una palabra usada para humillar, disciplinar y marcar cuerpos durante generaciones. Pero ¿de dónde viene? ¿Qué ha significado a lo largo del tiempo? ¿Y por qué hay quienes han decidido apropiársela y convertirla en bandera? Este libro atraviesa once siglos de historia de la lengua para revelar el recorrido de esta palabra y del vasto léxico que ha maltratado a las mujeres desde la Edad Media hasta hoy. A través de textos literarios, canciones o expedientes policiales, la autora reconstruye cómo este término nació del latín y se convirtió muy pronto en una herramienta para señalar, clasificar y castigar a quien se desviaba de la norma. Porque llamar «puta» a una mujer nunca fue únicamente un insulto, sino también una advertencia. Una forma de control social que pesa sobre todas las feminidades, no solo sobre las trabajadoras sexuales. Combativo, riguroso y lleno de hallazgos sorprendentes, Puta es una arqueología del machismo y, a la vez, una exploración feroz del poder de las palabras, sus cicatrices y sus límites.

En Stepanakert, la capital de Nagorno Karabaj, bajo la sombra de la guerra, la vida transcurre con una normalidad casi insoportable. Las mujeres cosen en talleres sofocantes, los vecinos intercambian saludos rutinarios y las familias exhaustas se aferran a las costumbres cotidianas como si la repetición misma pudiera contener la catástrofe. Entre todos ellos se encuentra Sona, una mujer tranquila de mediana edad cuyos días giran en torno al trabajo, el hogar y el servicio militar de su hijo, Armand. De pronto, el 27 de septiembre de 2020 la guerra irrumpe violentamente. Las explosiones sacuden la ciudad al amanecer. Las calles se llenan de pánico, humo y rumores. Los hombres corren hacia el frente, entre ellos Adán, el esposo de Sona, decidido a llegar a la unidad militar de su hijo. Sona se queda atrás en una casa repentinamente vacía de significado. El tiempo se ralentiza hasta convertirse en una espera insoportable. Incapaz de soportar la pasividad, Sona sale en busca de Armand. A través del viaje de Sona, la novela se convierte en una profunda meditación sobre la maternidad, la memoria, la culpa y la resiliencia.

Una visión dura y sin embargo hermosa de la naturaleza humana a través de los ojos caninos de Míster Bones.Míster Bones, el perro protagonista de esta sorprendente novela de Paul Auster, es el compañero y confidente de Willy G. Christmas, un poeta vagabundo de Brooklyn. Willy presiente que su muerte está cercana, y antes de partir a ese otro mundo al que él llama Tumbuctú, quiere encontrar un nuevo hogar para su fiel amigo. Así, como si de Don Quijote y Sancho Panza se tratara, emprenden un viaje a Baltimore en busca de la profesora de literatura de Willy, a quien éste planea confiar a Míster Bones. A través de la voz de Míster Bones, entramos en la mente de estos dos inolvidables personajes, un hombre y un perro en búsqueda del amor y la amistad.

Este libro es un recorrido íntimo y apasionado por los bares y tabernas que han dado forma al alma de la ciudad. Desde el encanto histórico de la Taberna Las Escobas, fundada en el siglo XIV, hasta los sabores inconfundibles del Bar Taquilla, donde el solomillo al whisky es casi una institución, cada página abre una ventana a la Sevilla más auténtica. No se trata de un simple catálogo de locales, sino de un homenaje a los lugares donde el tiempo parece detenerse, las conversaciones fluyen como el vino y las paredes son testigos de anécdotas que han pasado de generación en generación. Es un viaje por la historia, las costumbres y la atmósfera que se respiran en estos rincones únicos, donde cada barra y cada tapa esconden un pedazo de vida sevillana. Aquí encontrarás las historias de bares como Casa Moreno, un oasis de tranquilidad y buen gusto escondido tras un arco en la calle Gamazo, o del Bar Candelaria, donde la pasión cofrade se mezcla con el aroma inconfundible de las tapas tradicionales. A través de estos relatos, descubrirás cómo estos lugares no solo alimentan el cuerpo, sino también el espíritu, convirtiéndose en epicentros de encuentros, recuerdos y emociones. Un homenaje a la vida, el arte y las historias que se respiran entre tapas y tertulias. Este libro es para quienes saben que, en Sevilla, cada taberna cuenta mucho más que lo que ofrece su carta.

Tras el éxito de la edición anterior, llega la reedición de una historia épica y subversiva, un canto al poder de la imaginación de las mujeres. ¿Con qué os toparéis cuando os internéis en LAS CIEN NOCHES DE HERO? Con montones de traiciones, lealtades inquebrantables, muchachas hermosas que se vuelven locas, libros prohibidos que se leen a escondidas, maridos malos, padres horrorosos, amantes infieles, cosas que cuelgan de los árboles, Ligas de Narradoras Secretas, bailes nocturnos, guijarros mágicos, brujas sabias, lunas que bajan del cielo por las noches, instrumentos musicales encantados, salchichas envenenadas, amigas y arpas y pájaros y sobre todo, montones, montones de hermanas. ¡Preparaos para ser deslumbrados por el poder abrumador de las historias bien contadas! Y comprobad en vuestras propias carnes cómo el Amor prevalece siempre frente a las peores adversidades. CRÍTICA «Un cuento de hadas feminista muy recomendable si estás buscando el regalo perfecto para tu mejor amiga. Un cómic intrincado, maravilloso, y un ingenioso ataque al patriarcado. Un clásico instantáneo.» —Rachel Cooke, OBSERVER

José Ramón, estudiante aplicado, acababa de llegar del pueblo a la capital para sacarse unas oposiciones, cuando descubrió que su vecino Javier era un superhéroe. Pero un superhéroe que no sabe llevar una doble vida, que no controla bien sus pastillas de superpoderes y que siempre termina liándola parda. Han pasado los años y José Ramón ya es funcionario y va a ser padre. Javier, por su parte, parece que lleva una vida más estable. Pero, de repente, tiene que enfundarse de nuevo el traje de su alter ego superheroico, Titán, para aplacar un ataque de hombres lagarto que se ponen a destruir la ciudad... Más de veinte años después de la publicación del primer tomo de la mítica serie 'El Vecino' –cuyos primeros tres tomos se recopilan en el volumen integral 'El Vecino. Origen' (Astiberri, 2019)–, llega una nueva entrega, pura adrenalina y colores vibrantes, en un formato panorámico que potencia la energía propia de la tradición del cómic de superhéroes. Si los primeros tomos de esta saga conformaban una comedia urbana costumbrista donde todo lo superheroico sucedía fuera de plano, este nuevo tomo se antoja pura acción (siempre con sentimiento), con recursos gráficos espectaculares. Una épica vecinal. La serie de 'El Vecino' cuenta con una adaptación audiovisual homónima en Netflix dirigida por Nacho Vigalondo y protagonizada por Quim Gutiérrez y Clara Lago.

En el centenario de Ingeborg Bachmann publicamos una de las mejores novelas del siglo XX Malina es un retrato asombroso de una escritora que intenta contar su propia historia en un mundo dominado por hombres. Una mujer en la Viena de posguerra camina por la cuerda floja entre los dos hombres de su vida. Está su amante, Ivan, hermoso e inaccesible, que la obsesiona. Y está Malina, el funcionario con el que comparte apartamento: reservado, quisquilloso, exigente, de una calma escalofriante. A medida que el equilibrio de poder entre ellos comienza a cambiar, siente cómo su frágil identidad se desmorona, revelando gradualmente el oscuro y herido corazón de su pasado. Esta novela es una obra maestra de la literatura europea; un retrato psicológico feminista de la conciencia de la mujer que explora las raíces de la violencia sistémica, las estructuras patriarcales y la naturaleza de la identidad femenina. «La escritora más inteligente e importante que nuestro país ha producido en este siglo». Thomas Bernhard

Tiene siete años y ya conoce el hambre. En la noche polar, su madre ablanda la cuerda que tendrá que ponerle alrededor del cuello. Una boca menos que alimentar podría salvar al resto de la familia. Pero en el último momento, su hermano interviene. Arnarulunguaq vivirá. Años después, los blancos se han asentado en su aldea groenlandesa. El puesto comercial que han abierto cambia la vida cotidiana de los inuit. Pero la joven de ojos brillantes solo tiene un deseo: participar en sus expediciones. En 1921, Arnarulunguaq se atreve y parte en trineo tirado por perros por el Lejano Norte con el carismático Knud Rasmussen, al encuentro de los pueblos de ultramar.

En los cuentos que conforman La vida en el campoL, Giovanni Verga nos relata, con una emoción siempre contenida y mostrando su oído para el habla de la gente sencilla, las vidas y muertes de aquellos sicilianos que nunca aparecían en las novelas: campesinos paupérrimos, pastores sin suerte, mineros engullidos por la tierra, pescadores que viven en lugares inhóspitos (como los de la película LStromboliL, de Roberto Rossellini), exsoldados enamoradizos, segadores hechizados por la pasión… Vidas y muertes retratadas sin artificio, a la cruda luz de un verismo no obstante animado por un profundo sentimiento poético y por la inconmensurable empatía de quien hace suyo el sentir del alma popular siciliana, con sus odios ancestrales, su impetuoso erotismo, su resignación ante su trágico destino, así como su sentido del honor y de la dignidad. La vida en el campo (1880) influyó tanto en la primera etapa de algunos autores de la generación siguiente –D’Annunzio, Pirandello o Deledda– como en la literatura y el cine neorrealistas. Pavese o Pasolini, dos de sus seguidores, escribirían sobre esa presencia, y Visconti filmaría en 1948 La tierra tiembla basándose en un texto de Giovanni Verga.

Ganadora del XXXI Premio de Novela de la Universidad de Sevilla: una suma impactante de historias que, entre el suspense y lo inquietante, sintetizan las preocupaciones de una nueva generación. Por Marta Ros, autora con proyección finalista del Ateneo Joven de Sevilla y ganadora el Premio Complutense con su primer libro de cuentos, "Cuatro Hermanos".

Autobiografía del algodón recrea los orígenes de la familia de Rivera Garza mientras relata la historia del México de la frontera de principios del siglo XX. «"Migrar es también borrar", leemos en este extraordinario ejercicio de investigación, reescritura y restitución». Jorge Carrión, The New York Times Indagar sobre el origen de uno es abrir la puerta a muchas preguntas, a silencios y respuestas impensadas que a veces se convierten en un revés de la memoria. En Autobiografía del algodón, Cristina Rivera Garza sigue con curiosidad y asombro los pasos de aquellos hombres y mujeres que habitan su pasado familiar, obreros y campesinos que trabajaron la tierra que ahora conforma la frontera entre Tamaulipas y Texas, una región que alcanzó un alto nivel económico, social y cultural gracias al sistema de siembra del algodón. Por eso esta novela es, además de una narración íntima, un reencuentro con el territorio. O un desencuentro, debido a la migración, deportación, expulsión y repatriación de aquellos campesinos algodoneros que, tras el fracaso del sistema, dejaron libre su espacio, un lugar antes símbolo de progreso y hoy ocupado por la llamada «guerra contra el narco».La crítica ha dicho... «La voz y la experiencia de la autora se ponen al servicio, sin protagonismo, para trenzar una historia comunitaria que viene lanzada desde el pasado. […] Una escritura que podría ser un lamento fúnebre y a la vez una canción de festejo a las huellas habitadas». Nona Fernández, Babelia «Autobiografía del algodón dota de un nuevo y extraordinario significante al territorio de la frontera norte de México, que aquí se erige majestuoso sobre el movimiento nómada y las rutas de recuerdos». Yasnaya Elena Aguilar «Advertencia: Cristina Rivera Garza es una escritora explosiva. Una diestra creadora de atmósferas, con un estilo poderoso, una lengua evocativa e indomable». Lina Meruane «Una auténtica revelación en las letras hispánicas». Carlos Fuentes «Cristina Rivera Garza es una escritora alegórica». Marta Sanz «Rivera Garza explora distintas formas de estar en el mundo, de habitar y de ser habitados por paisajes y por afectos que generan un sentido de pertenencia, narrativas que nos estructuran como sujetos y como comunidad». Gaëlle Le Calvez, Letras Libres