Hecha a sí misma es una sátira sobre la moderna obsesión con el éxito y el desarrollo personal, una mirada crítica al mundo laboral sumada a una clara perspectiva de género. Una hilarante comedia en la que conviven el costumbrismo y la inteligencia artificial, ambientada en el Madrid de las Big Four poblado de tiburones de medio pelo y lobos de Wall Street wannabes.

Los Monty Python no han pasado a la historia solo por haber hecho reír a varias generaciones, sino por haber cambiado desde dentro la manera misma de entender la comedia. Bajo la apariencia de sketches inconexos, humor absurdo y provocación constante, lo que estaba en juego era una inteligencia incómoda, capaz de tensar el lenguaje, ridiculizar la autoridad y poner en evidencia las contradicciones de toda una época. Lo que parecía una sucesión de bromas imposibles terminaba revelándose como una forma nueva de mirar el mundo. Este ensayo se adentra en ese territorio para ir más allá del recuerdo y la admiración. A través de sus orígenes, sus influencias y el contexto cultural que los hizo posibles, Ross Goose reconstruye las claves de un fenómeno que no puede entenderse solo desde el entretenimiento. Desde sus raíces académicas hasta la influencia que ejercieron en la comedia posterior, traza un recorrido entre tradición y ruptura, y muestra cómo el disparate puede convertirse en una herramienta crítica. Lejos de la nostalgia, estas páginas invitan a mirar de nuevo aquello que creíamos conocer y recuerdan que, a veces, la única manera de decir algo serio es no tomarse nada demasiado en serio.

Arriar velas, atar cabos, buscar refugio en una bahía antes del mal tiempo o desembarcar y contemplar ventanas góticas y balcones renacentistas... Entre otras, estas imágenes capturan la Serenísima República de Venecia, como se llamaba a este extinto país en la cima de su esplendor. Son historias de mar, comercio, batallas navales, arte y cultura. El objetivo de esta guía es permitirte revivir ese pasado y esos paisajes a través de un viaje moderno. Fruto de cientos de entrevistas con lugareños desde Bérgamo hasta Chipre, la guía relata mil años de historia de la Serenísima República a través de relatos, mapas, fotos, ilustraciones y recetas. Siguiendo tanto las fronteras actuales como las del pasado, ofrece un viaje en busca del patrimonio arquitectónico, lingüístico, gastronómico y cultural que la República ha dejado en sus antiguos territorios. Sin nostalgia ni revisionismo, República de Venecia traza un recorrido bien documentado y ameno a través de diferentes interpretaciones de un pasado común. Es una máquina del tiempo de bolsillo para descubrir Europa de una manera nueva.

¿Puede el fútbol ser una herramienta de liberación? Este libro demuestra que sí. A contracorriente de la idea que lo cataloga como simple espectáculo o como «opio del pueblo», Ramon Usall recorre más de cien años de historia para mostrar cómo y hasta qué punto el deporte más popular del planeta ha representado un espacio de resistencia y reivindicación. Desde pueblos oprimidos que encontraron en los estadios una forma de afirmarse frente al colonialismo hasta aficiones que han levantado la voz contra el racismo y las injusticias, pasando por clubes nacidos de movimientos obreros o de luchas antifascistas, Fútbol por la libertad revela la cara oculta -y, en ocasiones, también la más luminosa- de un fenómeno global que ha sido altavoz de causas silenciadas y motor de cohesión comunitaria: un fútbol que incomoda, que inspira, que ayuda a cambiar el mundo.

Los poemas de Sonetos para una tonalidad perdida están inspirados es acordes musicales. Percival Everett es músico, además de autor o domador de caballos. Cada acorde lo coloca en un estado anímico que le lleva a un pensamiento donde son importantes los sentidos y las emociones. En cada pequeña estrofa hay una gran idea para replantearnos siempre desde la consciencia de ser minúsculos, de no entender la totalidad, ni siquiera nuestra relación tan necesaria con otros humanos. Cada soneto se corresponde con un acorde y se desarrolla en cuatro estrofas. En Mi mayor escribe: La fuente de la aldea es como una boca. Se abre para contar chismes que nadie cree. ¿Por qué íbamos a creerlos? La fuente es una mentirosa. ¿Cuál es la intimidad desde la que escribe Percival Everett, el autor de las novelas más satíricas, hilarantes y conmovedoras a la vez? En esta obra poética accedemos al mundo interior de un autor irrespetuoso con el sistema y extremadamente respetuoso con lo humano y la naturaleza.

Vuelve Elaine Vilar Madruga, una autora llamada a marcar el rumbo de la narrativa en español, con su novela más ambiciosa: La piel hembra, un descenso a los infiernos del ser humano. Todas las mujeres de un pueblo perdido en las montañas experimentan una extraña calentura y, una noche, sintiéndose llamadas por dios, se escapan de sus casas y sus maridos para regresar a la mañana siguiente recubiertas de un polvo dorado y embarazadas. Todas arman ser la madre del nuevo mesías. Así comienza La piel hembra, la obra más ambiciosa de Elaine Vilar Madruga, que despliega un universo propio, donde lo fantástico y lo inquietante se entrelazan con un lirismo intenso y una rabia latente. Una epopeya contemporánea descomunal que cuestiona todos los roles sociales y el poder establecido, así como aporta una nueva visión sobre los conceptos de identidad, memoria, fe, patria o muerte.

Una de las obras más fascinantes del siglo XVI en una nueva versión para todos los públicos. Indignado por la precaria situación económica en que habían quedado algunos de los conquistadores y por la publicación de lo que consideraba, con razón, relatos escritos de oídas sobre la conquista de México, Bernal Díaz del Castillo emprendió, a mediados del siglo XVI, veinticinco años después de haber colgado las armas, la titánica tarea de escribir su propia versión –la «verdadera»– de la conquista del imperio mexica por parte de las tropas de Hernán Cortés. El resultado de aquel ajuste de cuentas es esta crónica fascinante, en la que Díaz del Castillo describe con extraordinario detalle el esplendor de la civilización mexica y las vicisitudes de los conquistadores. La presente edición de Historia verdadera de la conquista de la Nueva España, cuidadosamente antologada y adaptada al español actual, pone a disposición del lector contemporáneo una narración excepcional sobre uno de los episodios más impresionantes de la historia de la humanidad: el encuentro entre Europa y América. Un clásico de las letras hispánicas que ahora podemos leer con la agilidad de una apasionante novela. «Una obra de extraordinaria y perenne frescura.» Carlos Fuentes «Una obra maestra de la literatura española capaz de medirse perfectamente con las de Cervantes, no en la perfección formal sino en su grandeza narrativa.» Félix de Azúa «Un clásico absoluto tanto de las crónicas de conquistadores como del memorialismo hispánico. Más allá del valor testimonial, hoy sigue vivo este libro sobre todo por sus múltiples virtudes literarias, empezando por la voz propia de autor.» Jordi Gracia «Un libro extraordinario que he leído varias veces. (…) Lo recomiendo mucho.» Arturo Pérez-Reverte

La violencia es una fuerza que desborda cualquier intento de definición. Adopta múltiples formas y atraviesa nuestra experiencia en todos sus niveles: el lenguaje, el saber, la política, el cuerpo. Así, hablar de la violencia es mostrar cómo se entrelaza con nuestras categorías más básicas y cuestiona los marcos desde los que intentamos entenderla.En este libro, Valeria Campos presenta una lectura filosófica que reúne a Platón, Nietzsche, Lévinas, Benjamin y Butler, trazando un mapa donde el conocimiento y el poder se cruzan. El resultado es una invitación a pensar filosóficamente la violencia y sus efectos visibles en nuestras vidas.

Claudio, conde de Medina la Vieja, vive ahora sus años más difíciles. Su juventud marchita y la hacienda mermada tras una vida de despilfarro han hecho de él una vaga imagen de lo que fue. Los que le conocen bien le apodan, justamente, Heliogábalo, como aquel joven emperador de vida disoluta. Claudio recuerda su pasado glorioso mientras se enfrenta a la inevitable realidad, alternando su tiempo entre las aburridas reuniones de la clase alta y el sórdido libertinaje de los bajos fondos, y sobrellevando la fealdad de los días acunado por el éter y otros sucedáneos de la felicidad perdida. Antihéroe de esta historia decadente, representa el último vestigio de una clase social que pronto será engullida por el nuevo siglo. Un retrato canalla de la España de finales del XIX, en donde triunfan toreros y cupletistas de café cantante y las noches embriagan de puro flamenco y bohemia. Prostitutas y chulos de navaja fácil alternan con poetastros y artistas de medio pelo, antesala feliz y confiada de la España tremebunda que llegaría después.

En la academia femenina Wilberton, pocas estudiantes son tan veneradas como las que forman parte de la elitista Sociedad Teatral de Wilberton, y nadie representa mejor ese exclusivo club que Elizabeth Woodward. Talentosa actriz, apabullantemente be