Es el año 1481 y, tal y como se percibe desde los centros de poder de Roma y Venecia, las culturas de Europa se ven amenazadas por la expansión del Imperio otomano. Cuando fallece el sultán Mehmed el Conquistador, su hijo mayor, Bayezid, asciende al trono. Sin embargo, facciones descontentas dentro del Ejército otomano instan al segundo hijo de Mehmed, Cem, un guerrero bien educado y experimentado, a oponerse al ascenso de su hermano. La lucha por el poder obligará a Cem a pasar largos años en el exilio, convertido en un peón de las potencias europeas. El caso Cem, más allá de una novela histórica, es una obra ejemplar sobre la geopolítica de la época y las intrigas de la corte, al tiempo que explora con gran sensibilidad la experiencia personal del exilio, el amor y la pérdida, narrada desde un momento histórico en el que se definieron las políticas futuras de Oriente y Occidente. Esta es la novela más significativa de la escritora búlgara Vera Mutafchíeva. La historia de Cem forma parte indiscutible del legado otomano de la región de los Balcanes. Como dice uno de los testimonios de la novela: «Cem pertenece a todos, probablemente porque no se puede inventar nada más humano que el sufrimiento».

«Los poemas de Claude Roy están llenos de encuentros casuales y, a menudo, soñados. Entra en el sueño por la ventana de un cuadro de Vermeer de Delft y sale del cuadro por otra ventana que es de otro cuadro, de Rembrandt, y está perdido en un canal desconocido de Ámsterdam. En la otra orilla reconoce la sombra de Balthus, al que hace una pregunta misteriosa que recibe una respuesta más misteriosa aún, es decir, que es una nueva pregunta. Los poemas de Claude Roy están llenos de encuentros, de despedidas, de felicidades y nostalgias, como los viejos poemas chinos. En realidad, yo creo que Claude Roy es el último poeta de la Dinastía Táng. Puede parecer una exageración decir que Claude Roy era un poeta chino, pero el asunto de las reencarnaciones es complejo». Martín López-Vega

Una saga familiar marcada por el vértigo existencial y el deseo de fuga. Buenos Aires, comienzos de los dos mil. En Nordelta, un barrio privado de calles impolutas y rejas infranqueables, los hermanos Goldstein crecen al desamparo de sus padres. Los diarios de Nina y Jeremías dan cuenta de la historia familiar. Ella se baña obsesivamente, como en un rito de iniciación, y mantiene una relación secreta con un profesor de tenis, mientras su única amiga cercana, Angélica, se convierte en objeto de devoción.Por otro lado, Jeremías descubre la música y la contracultura tras ingresar en el Colegio Nacional de Buenos Aires, al tiempo que se aleja poco a poco de sus hermanos. A través de sus relatos se perfila la historia de Mateo, el hermano mediano, neurótico y eremita, con una vida marcada por una «masculinidad en espera» y un autodestructivo retorno a la tierra prometida. Cada hermano ensaya su fuga del Edén capitalista de su nacimiento, sin saber que pronto el barrio quedará sumergido por una catástrofe climática.En un cruce de huidas geográficas y emocionales, sus destinos acabarán confluyendo en los escombros de una vieja Europa globalizada y en descomposición, donde intentan escapar y, a su vez, mantener los lazos que los sostienen. Jeremías vive en París entre 2018 y 2035, hasta que una guerra no declarada destruye la ciudad, y Nina, tras rastrear los últimos pasos de Mateo, termina en Berlín, donde la Unión Europea se desmorona en las ruinas de su propia historia.La novela avanza hacia un futuro cercano, tan sombrío como desafiante, en un relato sobre el fin del mundo contado por una juventud a la que se le había prometido todo. Un descenso a la locura personal y colectiva narrado con el ímpetu de aquellos que ya no tienen nada que perder; aquellos que, como diría T. S. Eliot, han recorrido «las etapas de su edad y juventud, entrando en el remolino».

¿Y si la víctima fuera la política española? La corrosiva y desopilante novela detectivesca de uno de los grandes nombres de nuestra literatura «Fernández Flórez pertenece a esa generación de humoristas geniales, como Gómez de la Serna y Jardiel Poncela, que comparten el gusto por la comedia inteligente y disparatada, teñida de respeto y de ternura hacia sus creaciones». José María Marco, La Razón El inspector mister Charles Ring no es un detective común. No busca huellas incriminatorias ni sangre, y fuma un falso cigarro de mentol para parecer un investigador de verdad. Pero más singular todavía que el personaje, es el caso al que deberá enfrentarse en España enviado por las altas instancias de los servicios de inteligencia británicos: un crimen cuya víctima no es otra que la política española de los años previos al estallido de la Guerra Civil.  Los trabajos del detective Ring (1934) es una inteligente e implacable sátira, una parodia «negra y criminal», con la que el autor gallego incursionó en la novela política. Un libro de una vigencia escalofriante que realiza, con un corrosivo sentido del humor, una profunda crítica a la violencia social, la corrupción del sistema y la incompetencia de la clase política.  «El humor es un arma demoledora que Wenceslao maneja muy bien».  Víctor F. Freixanes «Hay que decirlo con pocos rodeos. Fernández Flórez fue un gran escritor que en sus mejores momentos no dejaba títere con cabeza, ni a diestra ni a siniestra».  Rafael Conte, El País «Bajo la forma de una parodia de la novela policiaca, lo que el lector encuentra es una obra política que demuestra lo tensa y conflictiva que fue la vida española en los años previos a la Guerra Civil». José Luiz G. Gómez, La Opinión de Málaga

Cómo evitar que los ultrarricos paguen menos impuestos que el ciudadano medio. Los ultrarricos pagan en proporción menos impuestos que el ciudadano medio. Es una evidencia, una paradoja, una injusticia clamorosa y, en último término, un peligro para la democracia. El economista francés Gabriel Zucman propone un modelo de gravamen para que quien más tiene más contribuya y evitar que los millonarios se escabullan de sus obligaciones fiscales por los resquicios del sistema, único modo de lograr una sociedad más justa.

El 15 de octubre de 1917, Federico García Lorca dejó escrito en una página titulada 'Mística en que se trata de Dios' la siguiente anotación: 'Federico año que salí hacia el bien de la literatura'. Así marcaba el nacimiento oficial de un escritor. Meses antes había muerto su maestro de música y con él se habían apagado sus aspiraciones como compositor e intérprete. Sin partituras y sin poder ir a París, el joven de Fuente Vaqueros volcó toda su creatividad en la hoja en blanco. De aquellos primeros tanteos parte este volumen que reúne la prosa literaria completa de Lorca: desde los textos juveniles hasta las conferencias de madurez y los poemas en prosa más radicales. Aquí dialogan el Lorca adolescente que se rebela contra un Dios vengativo y sueña con un Jesús 'socialista divino', el cronista viajero de 'Impresiones y paisajes', el conferenciante que defendió el cante jondo y el poder de la lectura, así como el poeta rupturista que, junto a Dalí, escribió piezas tan audaces como 'Suicidio en Alejandría' o 'Amantes asesinados por una perdiz'. En estas páginas está el joven y comprometido Federico, el que denunciaba las injusticias, mostraba compasión por los que sufren y criticaba el patriotismo asesino y la religiosidad opresora. También asoma, entre líneas, la conciencia dolorosa de una sexualidad diferente en una Granada cerrada. Desde el recuerdo nostálgico de su infancia en 'Mi pueblo' hasta la exaltación de la lectura como salvación del alma, este libro dibuja el itinerario de un poeta que nunca dejó de escribir en prosa, aunque el mundo lo conociera sobre todo por su verso y su teatro. Cuando se cumplen años desde aquella declaración juvenil, estas páginas reivindican al Lorca prosista

Desbocado, polémico, incómodo y brillantísimo como de costumbre, Žižek nos invita a pensar. ¿Marx ha muerto, está vivo o es un muerto viviente?, se pregunta Žižek. Y sentencia que lo que necesitamos en estos momentos no es una izquierda avergonzada que se tape con una hoja de parra cultural, sino una izquierda que se atreva a decir su nombre. Y ese nombre es comunismo. Un comunismo para el presente.A partir de ahí, el filósofo baja a la calle y reflexiona sobre los –muy variopintos– problemas y retos del mundo en el que vivimos. Por las páginas de este vibrante ensayo compuesto por punzantes textos breves desfilan el concepto de libertad, la necesidad de una nueva izquierda europea, lo que el autor denomina el «proletariado nómada», los retos que plantea el populismo de derechas, el calentamiento global, el sionismo y el antisemitismo…Asoman también Greta Thunberg, Putin y Trump, Assange, Cambridge Analytica, los chalecos amarillos, el procés de Cataluña en relación con Europa, China entre el comunismo y el capitalismo, Venezuela como desastre político, Arabia Saudí en el contexto internacional, el #MeToo, el movimiento LGBT+, lo trans y la identidad de género, la masculinidad tóxica, el consentimiento en las relaciones sexuales y hasta los derechos de los sexbots…Desbocado, polémico, incómodo y brillantísimo como de costumbre, Žižek nos invita a pensar.

Campo visual es el nuevo libro de cuentos de Jorge Consiglio, uno de los escritores más consolidados de la nueva literatura argentina. Se trata de un libro cautivante que reúne nueve relatos que reafirman, una vez más, la maestría del autor, con una narrativa audaz y precisa que pone en escena temáticas y debates contemporáneos vinculados a la memoria, la identidad, las clases, los oficios, las guerras. “Las historias no tienen principio ni final, dice Graham Greene. Se elige a ciegas una escena para empezar y otra para terminar”, escribe el narrador de uno de los cuentos. Entre ese principio y ese final, la cotidianeidad se desdibuja y se confunde para torcer –a veces de manera abrupta y y otras veces, silenciosamente– la trama y el destino de los personajes.

En una arquitectura minuciosamente estudiada, este poemario entrelaza voces y temas diversos. En un primer plano, se encuentra una persona cualquiera de las ciudades del mundo occidental, un individuo que experimenta el vacío, la soledad y la extrañeza hacia sí mismo y los demás. Luego están los otros: los individuos con los que el yo se encuentra o a los que observa desde lejos, y que en algunos casos toman la palabra para hacer visible la complejidad de los destinos personales. Por último, a su alrededor, está el plano de los destinos generales, los grandes acontecimientos colectivos que condicionan nuestras vidas y que se manifiestan en forma de experiencias directas o, más a menudo, de espectáculos: los conflictos de los años setenta evocados en el transcurso de una conversación, el G8 de Génova, el 11 de septiembre visto en la televisión, los vídeos del ISIS... Un poemario que parte de las superficies (las ventanillas de trenes y aviones, las pantallas de los medios de comunicación, los rostros de los demás) para buscar la profundidad, alternando verso y prosa para ofrecer una imagen plausible de lo que significa estar vivo en el siglo XXI.

Un libro entrañable y maravilloso de una de las escritoras y críticas literarias más renombradas de Latinoamérica.En qué lengua les hablo a mis animales, me pregunta un amigo. Nunca en francés, por alguna razón, le digo muy segura, acaso porque el francés nunca llegó a ser, de veras, lengua casera y lo animal es parte de la casa.Una mujer recorre en estos textos recuerdos y anécdotas de su vida, al tiempo que reflexiona sobre la lengua y el plurilingüismo. Relatos sobre Jules Supervielle, Guillermo Hudson, George Steiner, Elias Canetti se intercalan con episodios de su infancia, atravesada por diferentes lenguas. Ya de muy pequeña, hablaba español con la madre, inglés con el padre, y una mezcla de ambos con su hermana, cuando nadie las oía. Luego vino el francés, como una suerte de recuperación de la lengua que había heredado su madre de sus padres y luego perdido. Cada idioma pasó a ocupar distintos espacios y a teñirse de afectividades diversas. Sobrevinieron los años de estudio en Francia, y luego la radicación en los Estados Unidos. Pero la narradora se pregunta: “¿Por qué hablo de bilingüismo, de mi bilingüismo, desde un solo idioma, y por qué he elegido hacerlo desde el español?”, “¿En qué lengua se despierta el bilingüe?”, “¿En qué lengua soy?”. Siempre se es bilingüe desde una lengua, dice, aquella en la que uno se aposenta primero, aquella en la que uno se reconoce.

La reaparición del último gran narrador estadounidense vivo.«Un torbellino delirante. Ágil, juvenil, breve, disparatada, divertida. … A oscuras es pulp fiction en estado puro.» Eduardo Lago, El País «Oscuro, ágil, travieso, con una despreocupada seguridad, trepidante. Y, cuando se detiene, te parte el corazón.» Los Angeles Times «Pynchon ha escrito su novela más urgente hasta la fecha.» Vulture «Una obra maestra.» The Telegraph Milwaukee, 1932. En plena Gran Depresión, con la derogación de la Ley Seca a la vuelta de la esquina y Al Capone en la cárcel, Hicks McTaggart, antiguo rompehuelgas convertido en detective privado, cree haber encontrado un trabajo seguro hasta que le encargan lo que debería ser un caso rutinario: localizar y rescatar a una rica heredera de Wisconsin. Poco después, McTaggart se encuentra, sin saber cómo, a bordo de un transatlántico que lo llevará a Europa, y finalmente termina en Hungría, donde, por supuesto, no hay ni rastro de la heredera fugitiva. Hicks tendrá que vérselas con nazis, agentes soviéticos, contraespías británicos, músicos de swing, mentalistas y grupos paramilitares, así como con los problemas que cada uno de ellos conlleva, ninguno de los cuales está capacitado para afrontar. Envuelto en una trama que no entiende, y de la que no ve la manera de entrar ni de salir, lo único positivo para Hicks es que está viviendo el amanecer de la era de las big bands y él, por casualidad, es un bailarín bastante bueno. Que eso le permita regresar a Milwaukee y al mundo normal, que quizá ya no exista, es ya otra cuestión.

El autor reconstruye todo un periodo a partir de testimonios gráficos y orales que muestran la vida cotidiana de la emigración andaluza.Durante los años cincuenta, sesenta y setenta del siglo pasado cientos de miles de andaluces dejaron sus hogares para buscar un futuro mejor en diversos países europeos. Alemania, Bélgica, Francia y Suiza fueron los principales destinos de un éxodo masivo de trabajadores que adquirió tal magnitud –por las cifras de emigrados y por su significación económica, social y cultural– que ha sido calificado como el “fenómeno de la emigración española”. Las fotografías que ilustran el periplo migratorio de los trabajadores andaluces no son únicamente un recuerdo en el álbum familiar, sino que configuran un relato, una narración colectiva, y se constituyen como un documento histórico fundamental para revisar aquella etapa. Son un ejemplo de que “lo más íntimo es lo más universal”, como afirma la escritora Annie Ernaux. Raíles y maletas no ofrece un estudio basado en informes y datos estadísticos, sino la reconstrucción del periodo a partir de los testimonios gráficos y orales de los propios protagonistas, contextualizados por el autor de un modo que los hace significativos. A medio camino entre el ensayo y la narrativa, el trabajo de Rafael Jurado huye del academicismo sin renunciar al rigor, optando por la innovación literaria y por un discurso ameno, revelador y apto para todos los públicos.

¿Tú qué habrías hecho en su lugar? Una famosa fotografía de Robert Capa, tomada en 1944 en Chartres, muestra a una joven con la cabeza rapada, abrazada a su bebé y abucheada por la multitud. Esta imagen es testigo de la violencia colectiva y de los dramas personales que se vivieron al final de la Segunda Guerra Mundial. Julie Héracles se inspira en este suceso para imaginar quién fue Simone Grivise, y reconstruir su vida con rigor histórico y sensibilidad. No sabéis nada de mí rescata un episodio silenciado de la historia: el castigo público a las mujeres acusadas de colaboracionismo tras la ocupación nazi. Humilladas y señaladas como chivos expiatorios, nos enfrentan a una pregunta esencial: en circunstancias extremas, ¿sabríamos mantenernos íntegros o nos dejaríamos arrastrar por el instinto de supervivencia? Hoy, cuando los discursos del odio resurgen, seguimos sin tener respuestas claras.

«¿Dónde estaría yo sin estas mujeres con vidas tan caóticas? ¿Qué es la locura sino el horror de no ser comprendida?». Para Suzanne Scanlon, la literatura no fue un refugio, sino un salvavidas. Cuando aún era una estudiante, el duelo por la muerte de su madre la llevó a un intento de suicidio y a casi tres años de internamiento en el Instituto Psiquiátrico del Estado de Nueva York. Décadas después, la autora regresa a ese pasado para comprender su sufrimiento dentro de la larga tradición de mujeres cuya búsqueda de identidad fue tachada de «locura». Un coro de voces esenciales —desde Virginia Woolf y Audre Lorde hasta Sinéad O’Connor y el sociólogo Erving Goffman— la guían para comprender a su familia y navegar un mundo cada vez más convulso. Internadas es una obra en la que la escritura se erige como acto de resistencia ante una vida asediada. Una reivindicación de las humanidades como herramienta vital para afrontar la salud mental y un poderoso recordatorio de que la palabra es, quizá, lo único que nos hace humanos.

Una niña descubre que, tras la mujer que la mira con severidad desde el oscuro retrato familiar, habita una niña pelirroja, que corre libre por las montañas cántabras, junto a su perra danesa. Decide dibujar para descubrir quién fue esa niña y esa adolescente que acaba convirtiéndose en una de las mayores pensadoras y escritoras del siglo XIX. Romper la imagen que hasta ahora se ha dado de Concepción Arenal es el propósito de este libro de ficción, rigurosamente documentado, imaginado por la ilustradora Teresa Novoa, tataranieta de Concepción Arenal, y de la escritora Mónica Rodríguez.

review

En el prólogo de este libro, el Che ya expresaba la necesidad de escribir la historia, "porque iban pasando los años y el recuerdo de la lucha insurreccional se va disolviendo en el pasado sin que se fijen claramente los hechos que ya pertenecen, incluso, a la historia de América". La humildad del Che le hizo quedarse corto en su estimación. Esta obra, lo mismo que su propia figura, transcendió los límites americanos y se convirtió en referencia obligada para todos los movimientos emancipadores del planeta. Hoy día, hay tanto publicado sobre el Che que corre el riesgo de ser sepultado por su propia caricatura. Su propia relevancia pública desdibuja el mensaje íntimo. Hay que leer al Che directamente, de su puño y letra, para que nos llegue limpio, joven y eterno.