Los Cuentos de los otros son microrrelatos que se refieren a la estructura antropológica de la sensibilidad en su conjunto, es decir, a los peculiares procesos de percepción y representación de la "alteridad", de lo otro, de lo diferenciado de la conciencia de uno mismo como "identidad", pero que termina construyendo el yo en el otro a través del arte, el cine y la literatura. Las tres "críticas" de Kant se encuentran en la base de este planteamiento y esa visión peculiar que muestra Justo Sotelo de lo verdadero, lo bueno y lo bello, los tres elementos indisolubles que integran este libro de microrrelatos tan vinculados al mundo de Internet y de las redes sociales.

En los albores del siglo XX Occidente contempló con asombro cómo Japón se convertía en potencia mundial de primer orden tras siglos de aislamiento, dejando atrás una larga etapa feudal y lanzándose de lleno a la Modernización. La fascinación ejercida entonces por el País del Sol Naciente sobre el mundo occidental sigue hoy vigente. Bushido, el alma de Japón guarda entre sus hojas la esencia más íntima del alma de Japón. Los preceptos contenidos en este antiguo código del guerrero continúan firmemente arraigados en la mentalidad del pueblo japonés y todo aquel que se adentre en sus páginas penetrará sin duda en el alma de Japón. Edición, notas y epílogo a cargo de José Pazó sobre la traducción de 1906 de Gonzalo Jiménez de la Espada. Prólogo de David Almazán

Y llegó el Salvador es una recopilación de las mejores sátiras publicadas por Dani Gove en la revista El Jueves. Los chistes, sencillos y de una página, son divertidos, satíricos, desternillantes y muy actuales. Un aire fresco al clásico humor gráfico más puro. Con su dibujo característico y reconocible, Dani Gove satiriza sobre temas actuales a nivel nacional e internacional como pueden ser política, deporte, cine o videojuegos. Cualquier imagen, metáfora o refrán le sirve para arrancarnos -sin mucha dificultad, hay que decirlo- una sonrisa, una gran carcajada.

Presentamos CO CO CO U, el nuevo poemario de la poeta Luz Pichel (1947), una de las autoras más arriesgadas de la poesía actual. Pichel da vida a un gallego inédito, un gallego rural, aún marginado por el gallego normativo. Versionado al castellano por Ángela Segovia, el libro incluye un epílogo de María Salgado. No se puede estar en mejor compañía.

La lucha de clases existe, Marx tenía razón, y la están ganando los dominadores, sin encontrar resistencia por parte de los condenados del planeta, reducidos a ser el sujeto pasivo que padece en silencio. Mientras existan el capitalismo, la lucha de clases, la enajenación y la explotación, Marx estará vivo: es más, será un punto de referencia imprescindible para las luchas cuyo fin sea la liberación. Sobre este punto, comparto la lectura de Diego Fusaro: únicamente Marx, hoy es insuficiente; pero sin Marx no se pueden comprender, criticar y eventualmente superar las contradicciones del capitalismo actualmente triunfante. [...] Por eso, tal como ha mostrado Fusaro siguiendo los pasos de Derrida, la gran narrativa que repite que Marx ha muerto, precisamente cuando el capitalismo domina como nunca anteriormente, posee una fuerte connotación ideológica: es la forma de consciencia ideológica típica de un capitalismo que aspira a liberarse definitivamente de la mirada crítica y de las luchas revolucionarias, o sea, de las dos dimensiones que caracterizan el pensamiento y la obra de Marx. Texto extraído del prólogo de Gianni Vattimo.

Sin complejos, partiendo de un punto de vista marxista, 'La larga depresión' sostiene que la economía mundial está aún agónicamente inmersa en una gran recesión. Argumentando que la rentabilidad del capital es hoy demasiado baja, y que la deuda acumulada es demasiado alta, Michael Roberts presenta aquí, de forma muy convincente, su teoría de que la recesión actual persistirá hasta que la rentabilidad del capital se restablezca a través de una nueva depresión económica. "'La larga depresión' es un impresionante análisis de la crisis económica global. Reuniendo una amplia variedad de evidencias, Michael Roberts contrargumenta las explicaciones simplistas y superficiales de los comentaristas del 'establishment0 (y de muchos otros economistas 'alternativos') mostrando en su lugar cómo los orígenes de esta crisis están directamente relacionados con el declive del rendimiento capitalista." - Tony Norfield, autor de 'The City: London and the Global Power of Finance'.

Libro-catálogo que recoge textos sobre el mito de Orfeo, escritos por el propio Max. Además de citas de clasicos greco-latinos, un pequeño cómic de 10 páginas y una traducción al castellano del L¿Orfeo de Monteverdi. Todo ello acompañado con las magníficas ilustraciones de Max. Recuperamos esta pequeña joya, veinticinco años después de su primera publicación.

Wáluk y Esquimo son dos osos inseparables. Wáluk es muy joven y Esquimo es muy viejo. Entre los dos han encontrado una forma de sobrevivir en un entorno extremadamente hostil que consiste en unir la agilidad de uno con la experiencia del otro. Esquimo decide que tienen que ir más al norte en busca de mejores lugares de caza. Para ello deben cruzar el mar. Wáluk descubre que le apasiona la natación, pero no adivina lo larga que puede llegar a ser una travesía en el Ártico. Tras días sin comer ni dormir, se refugian agotados en un iceberg que los transporta como lo haría un bote salvavidas a un paisaje nuevo y completamente desolado... Wáluk. La gran travesía, continuación de Wáluk (Astiberri, 2011), primer tomo de la serie que fue publicado también en Francia, Brasil y EE.UU, está destinado, según afirma la autora de cómics Teresa Valero, a todo tipo de públicos y edades porque "esta historia de osos polares que luchan por su supervivencia en un mundo en crisis es también la nuestra. La fatiga y la ternura del viejo Esquimo es la de nuestros abuelos. La fuerza de Valkia, la madre osa, es la de nuestras madres. Y la alegría, los miedos y la esperanza del pequeño Wáluk son los de nuestros jóvenes. Y ese mundo que se agota es el nuestro".

Walter Benjamin y Roland Barthes son, sin lugar a dudas, dos de las presencias intelectuales más relevantes del siglo XX, pero a pesar de que sus ideas han sido cruciales para entender la importancia cultural y artística de la fotografía -tanto como medio, negocio o arte-, raramente se ha planteado un estudio en el que se analizaran ambas figuras de manera comparativa y bajo una misma luz. En este ensayo, Kathrin Yacavone toma como punto de partida esa vinculación de Barthes y Benjamin con la fotografía y, a partir de la interpretación de material conocido y de nuevos documentos recientemente puestos a disposición de la comunidad intelectual, traza unas líneas de estudio que le ayudan a acercar posiciones entre ambos. A lo largo de su vida, Benjamin y Barthes mantuvieron preocupaciones similares: la paradoja que representa una fotografía -la captura de una realidad, convertida en una ficción-, y las relaciones dinámicas que presenta con cuestiones como el tiempo, la subjetividad, la memoria y la sensación de pérdida. Al trazar las líneas de conexión entre la fotografía en sí y sus interpretaciones históricas y teóricas, este libro se transforma de inmediato en una herramienta útil no sólo para quien desea abordar la fotografía como una cuestión crítica, sino para cualquier persona preocupada por saber cuáles son nuestras motivaciones para conservar, de manera artificial, nuestros más íntimos fragmentos de vida.

La intención de este libro es bosquejar una teoría de la acción creativa, en diálogo con las principales sociologías contemporáneas de la acción social. La apuesta es teórica, pero también política: se trata de salir al cruce de las connotaciones que el discurso dominante a asociado a la creatividad, a medio camino entre un recurso rentable y la justificación ideológica de la iniciativa individual. La creatividad es importante, antes bien, porque es condición necesaria, aunque no suficiente, del cambio estructural.

En ¿Cómo nos metimos en este desastre? se recuperan sus escritos periodísticos en torno a los temas más acuciantes de nuestro tiempo, con particular énfasis en la ideología y puesta en práctica del proyecto neoliberal, culpable principal de la desmedida concentración de riqueza en unas cuantas manos, así como de diversas catástrofes políticas y medioambientales producidas por un sistema que considera que la acumulación de ganancias es el valor esencial en torno al cual debe estructurarse la vida en sociedad. Y una de las principales tareas para imaginar un futuro diferente, considera Monbiot, consiste en comprender su efectividad a nivel de las conciencias, pues: «El neoliberalismo se ha vuelto tan omnipresente que prácticamente ya no se considera una ideología».

La poesía y las artes plásticas se funden en este libro hermoso y visceral nacido de la colaboración entre la artista Zaida Escobar y la poeta Inma Luna. Desde las entrañas es una inmersión en el universo más íntimo de las dos creadoras.

En un terreno de juego relativamente equilibrado (es decir, con suficiente profundidad de agua para que un Tiburón pueda maniobrar debidamente, pero no demasiada, para que un Oso pueda hacer pie y manejarse con su característica destreza), ¿quién ganaría un combate entre un Oso y un Tiburón? En esta feroz y afilada sátira de nuestra mediatizada cultura contemporánea, acompañaremos al Sr. Norman y a su familia en un periplo hasta la nación soberana de Las Vegas, donde asistirán a Oso vs. Tiburón II, el espectáculo definitivo para el que -gracias al ensayo de su hijo: Oso vs. Tiburón: una razón para vivir- han ganado cuatro entradas. En el trayecto se cruzarán con fanáticos terroristas, cultistas, teólogos, autores autoeditados, el Último Cantautor... Oso vs. Tiburón está en boca de todos y sus opiniones polarizadas pronto comenzarán a sembrar extrañas dudas en el corazón del Sr. Norman...