Uso de cookies

Utilizamos cookies propias de sesión, conforme a nuestra política de cookies. Si continúas navegando, aceptas su uso.

  • BELLEZA Y DESOLACIÓN

    Teoría del arte
    Isbn: 9788412824858
    Editorial: Sans Soleil Ediciones
    Colección: Wunderkammer
    Fecha: 01 / 2025
    Precio: 12.50 €

  • Cine de Terror

    Cine de Terror

    Teoría del arte
    Isbn: 9783836561839
    Editorial: TASCHEN
    Colección: Bibliotheca Universalis
    Fecha: 03 / 2017
    Precio: no disponible

    Prepárese para temblar de miedo con esta edición revisada y ampliada de la historia del cine de terror. Desde asesinos en serie a personajes satánicos, desde El resplandor a Scream, las más de 600 páginas repasan las tramas, mitos y argumentos favoritos del género, y descubren las 50 mejores películas de terror entre 1920 y la primera década del siglo XXI.
  • El trazo abierto

    El trazo abierto

    Teoría del arte
    Isbn: 9788498956191
    Editorial: VISOR LIBROS
    Colección: Discurso Artístico
    Fecha: 06 / 2024
    Precio: 24.00 €
    Fuera de stock

    En nuestro siglo, las formas creativas y expresivas del dibujo se han multiplicado significativamente. La ilustración, el diseño, la gráfica descriptiva, el sketching, etc. parecen haber redescu¬bierto el dibujo, no solo como modo de representación, sino también como modo de acción, de acceso y relación con nuevas realidades. Los nuevos contextos de la ilustración gráfica, que vienen a ampliar aquellos en los que esta cumplía funciones editoriales, ornamentales, testimoniales, educativas, etcétera, se han vuelto especialmente noto¬rios dentro de las artes visuales; el diseño gráfico, el diseño industrial, de espacios, moda y arquitectura han rehabilitado el dibujo conce¬diéndole valor de relato, y volviendo así a proclamarse como arti del disegno; por su parte, dentro de los discursos del arte contemporáneo, el arte gráfico ha encontrado un espacio mucho más amplio, dejando atrás su tradicional estatuto de inconclusión o incompletitud. Todos estos desarrollos suponen modos de imbricación entre lo que podemos llamar dibujo-trayecto y dibujo-proyecto en tanto que ponen en rela¬ción las ideas que solo toman forma en la línea y desde la línea, y las ideas que se formalizan mediante la línea, el punto o el plano. En toda esta expansión de las formas y medios del dibujo las crea¬doras juegan un papel determinante. Existe cierta sincronía, cierta conexión lógica y efectiva entre esta emancipación del dibujo y la socialización de una nueva conciencia feminista, auténtico huma¬nismo de nuestro siglo. La autarquía del dibujo está necesariamente motivada por una liberación y transvaloración del acto mismo de dibujar, del gesto, de la acción y del cuerpo, y no solo por modifica¬ciones en las condiciones del medio (editorial, artístico, etcétera).
  • Secta

    Secta

    Teoría del arte
    Isbn: 9788418782589
    Editorial: Ediciones La Uña Rota
    Colección: Libros del apuntador
    Fecha: 01 / 2025
    Precio: 30.00 €

    Secta tiene una finalidad clara y manifiesta: la escuela. Y una estructura íntimamente ligada a esta finalidad: los ejercicios y las jornadas. El cuaderno de ejercicios diarios que lo compone se despliega hacia la fundación de una escuela de técnica dramática, pero una escuela que: a) no es la escuela del artista; b) no es un lugar donde se aprende a actuar de la mano de maestros del arte de la interpretación; c) ni siquiera es un lugar; d) es una dimensión del saber, no un nexo en la transmisión del saber. Claudia Castellucci propone, así, un espacio colectivo pero no comunitario (es decir, no afectivo) destinado al desarrollo de un conocimiento agonístico (es decir, no pacificado) de la realidad, equidistante de cualquier tentación de carácter magisterial así como de esa tradición pasiva y apresurada que consiste en destilar con devoción un legado de la propia experiencia, y sobre todo atenta al mecanismo paradójico de la «secta»: un procedimiento acrítico estructuralmente destinado a producir las condiciones subjetivas de la acción. Incluso de la acción teatral.
  • Las mujeres en la historia del arte

    Las mujeres en la historia del arte

    Teoría del arte
    Isbn: 9788410424005
    Editorial: Principal de los Libros
    Colección: Principal Historia
    Fecha: 02 / 2025
    Precio: 32.95 €

    Las mujeres, protagonistas de la historia del arte Las artistas con talento siempre han tenido que luchar por abrirse paso en un mundo de hombres que las ha subestimado o ignorado. Las mujeres en la historia del arte nos guía en un viaje apasionante para descubrir las vidas, obras y legados de mujeres artistas excepcionales que en muchas ocasiones no han recibido el reconocimiento que merecen. Desde la monja ilustradora Ende, que dejó su huella en el siglo x, hasta Iaia de Cícico, autora del primer autorretrato documentado, pasando por la icónica Artemisia Gentileschi, ejemplo de resiliencia en el barroco, o Frida Kahlo y Maruja Mallo, símbolos de modernidad y valentía, María José Noain Maura recorre la historia del arte y describe magistralmente los tiempos y entornos que moldearon las carreras de las más extraordinarias creadoras. Las mujeres en la historia del arte es una invitación a redescubrir el talento femenino y ver la historia del arte de una forma nueva, más justa y más inclusiva.
  • TE ELIGE

    TE ELIGE

    Teoría del arte
    Isbn: 9788409677825
    Editorial: Comisura
    Colección: Diálogos
    Fecha: 01 / 2025
    Precio: 26.00 €

    Mientras intentaba terminar el guion de su segunda película, El futuro, Miranda July se obsesionó con una sección de periódico, el PennySaver, donde cualquier persona puede vender lo inimaginable. Acompañada por la fotógrafa Brigitte Sire, July recorrió Los Ángeles para descubrir quién estaba detrás de esas ofertas y, así, saber «cómo se las ingenia alguien en la vida: dónde coloca su cuerpo, hora tras hora, y cómo se apaña dentro de él». En Te elige nos adentramos en la intimidad de diez casas y las distintas personas que las habitan; a partir de la singularidad de los objetos que poseen, nos asomamos a la vibrante realidad de su existencia, al conjunto de temores y esperanzas que caracterizan sus vidas. Así, conocemos a seres humanos entrañables, como Michael, que a sus sesenta y tantos está empezando un proceso de reasignación de género; Andrew, que cría renacuajos en los estanques de su jardín trasero; Matilda, una migrante cubana que vende ositos de peluche mientras añora su infancia en Cuba; o Joe, un hombre mayor enamorado de su esposa que acabará actuando en la película de la propia July. Comisura rescata ahora este libro descatalogado con un diseño y un acabado completamente nuevos y con una traducción revisada.
  • El rostro de la clase dominante

    El rostro de la clase dominante

    Teoría del arte
    Isbn: 9788409664764
    Editorial: Los Libros de la Calle de Dirección Única
    Colección: None
    Fecha: 12 / 2024
    Precio: 14.00 €

    os cincuenta y cinco grabados recopilados en El rostro de la clase dominante fueron publicados en 1921 en Berlín, una ciudad que, tras la derrota de la insurrección espartaquista, estaba sometida a una presión infernal. En esta obra, Georg Grosz prescinde de cualquier atisbo de distanciamiento y no duda en señalar con nombres y apellidos a los responsables de la miseria social. La combinación de trazos simples y rudos con otros repletos de plasticidad le permite transformar la caricatura en puro retrato objetivo. Su mirada es ácida, sardónica, destructiva. Su objetivo declarado es «arrastrar por el fango todo aquello que los alemanes han amado» para preparar una segunda revolución, más definida que la de noviembre de 1918. La Nueva Objetividad, a la que se adscribe, se distancia del dadaísmo, pero también de la iconografía vagamente religiosa de lo que se denominó «arte proletario». Grosz no concede ni un milímetro a la monumentalización de la lucha de clases. Las heridas colectivas de la Primera Guerra Mundial están presentes en cada línea y, al igual que hizo Goya en sus grabados sobre la guerra, r
  • OMBLIGO

    OMBLIGO

    Teoría del arte
    Isbn: 9788409677818
    Editorial: Comisura
    Colección: Esto es un cuerpo
    Fecha: 01 / 2025
    Precio: 20.00 €

    En el sexto libro de la colección Esto es un cuerpo, hemos vuelto a palpar la cicatriz a través de diálogos entre fotógrafas y escritoras sobre lo que implica tener ombligo (o no tenerlo): hablaremos sobre las reliquias corporales, maternidad, relaciones entre madres e hijas; un ombligo premonitorio, la identidad, sobre creernos el epicentro del mundo… ¡Incluso hablará una pelusa que habita en el ombligo de una adolescente!
  • Pero... ¡en qué país vivimos!

    Pero... ¡en qué país vivimos!

    Teoría del arte
    Isbn: 9788467074482
    Editorial: Espasa
    Colección: NO FICCIÓN
    Fecha: 09 / 2024
    Precio: 24.90 €
    Fuera de stock

    Los profundos e interesantes cambios de la sociedad española en el siglo XX vistos a través de las películas que nos han marcado. Una celebración del cine y la cultura popular española.El trasfondo de un país de la complejidad de España ha sido objeto de apasionados debates que arreciaron durante el zarandeado siglo XX, cuando se lo consideró un «enigma histórico», un «laberinto» o algo «invertebrado». Pero bajo tantos quiebros identitarios aún podían reconocerse continuidades tan llamativas como la vitalidad de su cultura popular, incluso tras la llegada del cine, que la rearticuló de abajo arriba, asistido por la industrialización del ocio y el consumo de masas. A la altura de los años sesenta del pasado siglo, las mutaciones eran de tal calibre que lo popular se había convertido en pop, estableciendo un nuevo pacto que la llegada de la democracia tradujo dos décadas después en productos tan inclasificables como las películas de Almodóvar. Un realizador que tras su audaz vanguardismo terminaría mostrando un hondo enraizamiento en tradiciones de tanto recorrido como el sainete, ya actualizado en la filmografía de Berlanga. No son los únicos ejemplos de ese sustrato autóctono atendidos por este libro. En sus páginas se narran muchos otros, trazando una crónica ―dramática o desenfadada, siempre fascinante― de sus aspectos más insólitos o significativos. Se exploran así nuevas perspectivas sobre el cine, la intrahistoria española y su vida cotidiana, revelando sorprendentes atavismos agazapados en nuestro irreductible imaginario colectivo.
  • La mirada inquieta (edición especial)

    La mirada inquieta (edición especial)

    Teoría del arte
    Isbn: 9788419812100
    Editorial: Ediciones Temas de Hoy
    Colección: temas de hoy
    Fecha: 11 / 2023
    Precio: 20.90 €
    Fuera de stock

    EDICIÓN REVISADA CON IMÁGENES Para entender el arte no hace falta ser un experto «Ve más allá de lo que nos han contado.» La Sexta «Una de las divulgadoras de arte más seguidas en castellano.» El País «Muy interesante y fácil de seguir. Un libro que valdría la pena solo por cómo transmite el respeto al arte contemporáneo, lo contextualiza y le da sentido.» La Voz de Galicia Eugenia Tenenbaum revive en este libro períodos históricos desde la Antigüedad hasta el siglo xx, con el objetivo de disfrutar de las obras de arte que vieron la luz en esas épocas. Gracias a su voz cercana y rigurosa, nos reconciliaremos con el placer inmenso que nos ofrece el arte sin otro requisito que nuestras ganas. A lo largo de todo el recorrido, sin embargo, se nos obligará a volver a mirar, una y otra vez, para encontrar algo nuevo. Porque cuestionar lo que sabemos es la única manera de comprender mejor quiénes somos, y de conseguir que el arte sea algo para todos. Prólogo de Semíramis González
  • Un reino maravilloso 2022-2024

    Teoría del arte
    Isbn: 9788409657438
    Editorial: Anómalas
    Colección: ENSAYOS BANALES
    Fecha: 10 / 2024
    Precio: 35.00 €
    Fuera de stock

    Un reino maravilloso, es fruto de tres años de trabajo (2022-2024) por la provincia y la ciudad de Cuenca, en un intento de reconstruir un territorio imaginario a partir de la riqueza y variedad de esta provincia. En definitiva, se trata de un viaje fotográfico, sentimental y demorado, a uno de esos reinos maravillosos que siempre están ahí al lado, esperándonos, tal como un día nos enseñó el escritor portugués Miguel Torga, refiriéndose a su Tras-os-Montes natal (con el que Cuenca guarda no pocos paralelismos): «Voy a hablarles de un Reino Maravilloso. Aunque muchas personas digan que no, siempre hubo y habrá reinos maravillosos en este mundo. Lo que es preciso, para verlos, es que los ojos no pierdan la virginidad original ante la realidad y que el corazón no dude.»
  • España bárbara

    Teoría del arte
    Isbn: 9788409674800
    Editorial: Asociación Cultural Homo Velamine
    Colección: None
    Fecha: 11 / 2024
    Precio: 11.90 €

  • Lon Po Po

    Lon Po Po

    Teoría del arte
    Isbn: 9788416427123
    Editorial: Pastel de Luna
    Colección: Lejano Oriente
    Fecha: 04 / 2017
    Precio: 13.95 €
    Fuera de stock

    Había una vez, hace mucho tiempo, una mujer que vivía en el campo junto a sus tres hijas. En el día del cumpleaños de su abuela, la buena madre partió para verla, dejando a las niñas solas en casa. Pero un viejo lobo había visto salir a la madre, así que al anochecer, y disfrazado de señora mayor, se acercó a la casa y tocó en la puerta: ¡Toc! ¡Toc!… Una versión ancestral china de la Caperucita Roja narrada e ilustrada por el premiadísimo Ed Young. ¡Solo apta para valientes!
  • Imágenes en tránsito. Fotoperiodismo y Transición española (1975-1982)

    Imágenes en tránsito. Fotoperiodismo y Transición española (1975-1982)

    Teoría del arte
    Isbn: 9788419071811
    Editorial: Tirant Humanidades
    Colección: Plural
    Fecha: 10 / 2024
    Precio: 24.90 €
    Fuera de stock

    El pasado, incluso el reciente, es mudo. Su lenguaje articulado se compone de imágenes inolvidables. También existe el castigo de no poder olvidarlas, de sentirnos petrificados al volver la vista atrás. ¿Qué relación hay entre nuestro contexto y esa búsqueda de sentido? Este libro presenta un nuevo enfoque sobre el fotoperiodismo en la Transición, su ruptura con las rutinas establecidas durante el franquismo y la persistencia de ciertas imágenes en los relatos mediáticos, históricos y divulgativos de la época. Imágenes históricas que trascienden el evento presente con el que se relacionan. Si bien es cierto que ha habido diversas exposiciones y publicaciones conmemorativas (editadas por los propios medios) sobre el fotoperiodismo durante la Transición, no existe una monografía académica que analice la cristalización de tales imágenes como"iconos memorísticos" de la historia de España. Este volumen pretende llenar dicho vacío. Financiado por el Ministerio de Ciencia e Innovaci
  • concreta 24. otoño 2024.

    Teoría del arte
    Isbn: 2025932590236
    Editorial: None
    Colección: None
    Precio: no disponible

  • Una facultad

    Teoría del arte
    Isbn: 9788412753448
    Editorial: Holográfica Editorial
    Colección: None
    Fecha: 11 / 2024
    Precio: 12.00 €

  • gimnástica. arte, culturas, estéticas, ciudad. magazine book n 3. sevilla. big sur.

    Teoría del arte
    Isbn: 2025990090013
    Editorial: None
    Colección: None
    Precio: no disponible

  • Bruegel. La obra completa

    Bruegel. La obra completa

    Teoría del arte
    Isbn: 9783836583596
    Editorial: TASCHEN
    Colección: None
    Fecha: 12 / 2023
    Precio: no disponible
    Fuera de stock

    Descubra la obra completa de Pieter Bruegel el Viejo, el artista más destacado de la pintura renacentista flamenca. Esta monografía tamaño XL reúne sus 40 pinturas, 65 dibujos y 89 grabados, que ofrecen una visión excepcional de las costumbres religiosas y su estrecha relación con la cultura popular de la época.
  • Anatomía artística 6

    Anatomía artística 6

    Teoría del arte
    Isbn: 9788425232619
    Editorial: Editorial GG
    Colección: None
    Fecha: 03 / 2021
    Precio: 10.00 €
    Fuera de stock

    Las extremidades —las manos y los pies— presentan unas particularidades anatómicas que determinan muchos aspectos de su representación visual. En esta sexta entrega de sus lecciones de dibujo anatómico, Michel Lauricella utiliza su infalible fórmula pedagógica aplicándola a estas partes del cuerpo, con especial atención al sistema venoso, para facilitar la práctica del dibujo de memoria e incentivar el dibujo del natural. Cerca de 600 dibujos con multitud de detalles matizados, diversidad de posturas y puntos de vista, y representación de osamenta, musculatura y sistema venoso. Recorrido multidimensional por la anatomía, atendiendo especialmente a los movimientos de rotación y asimiento, las proporciones y las articulaciones para entender la composición general. Presentación del sistema venoso a través de una cartografía esquemática de las extremidades del cuerpo. Las venas, signo de un cuerpo vivaz y dinámico, ayudan a reflejar de forma extremadamente gráfica y expresiva las morfologías musculosas
  • Siempre rojo

    Siempre rojo

    Teoría del arte
    Isbn: 9788425235139
    Editorial: Editorial GG
    Colección: GG clásicos
    Fecha: 09 / 2024
    Precio: 24.00 €
    Fuera de stock

    El título Siempre rojo no implica que nunca fuera a cambiar. Quería decir con ello que nunca comprometería mi oposición a la cultura y la sociedad burguesas. Publicados por primera vez en 1960, los ensayos reunidos en este libro fueron escritos entre 1954 y 1959 en forma de artículo para la revista marxista New Statesman, con la que John Berger colaboró durante más de una década. En evidente oposición al gusto burgués —de ahí el título—, el crítico de arte nos acerca de forma íntima y cálida a varios artistas, algunos de ellos minoritarios o desconocidos en ese momento, para hablarnos de sus dificultades y sus luchas, sus éxitos y sus fracasos. Una nueva mirada muy lejana a la de la historiografía convencional de quien comprende el arte y el artista en el contexto cambiante de la historia.
    1 de 98