Zenobia narra el viaje de Amina, una niña siria, que huye de la guerra. Amina se embarca, junto con otros refugiados, en una patera para alcanzar la costa de un país en paz. Pero el mar es grande y peligroso, mientras Amina se hunde en la profundidad de las aguas revive momentos de su vida, junto con su familia, antes del horror de la guerra. El recuerdo de Zenobia, valiente guerrera y reina de Palmira, le infunde fuerza. Zenobia retrata la crudeza de la realidad a la vez que invita a reflexionar sobre las consecuencias de la guerra y el drama de los refugiados. El libro ha recibido el premio al Mejor Cómic y al Mejor Cómic Infantil, ambos otorgados por el Ministerio de Cultura de Dinamarca, en 2016.

'Quiéreme bien. Una historia de maltrato' es la historia de un drama real y cotidiano que se repite, siempre con patrones muy parecidos, en la intimidad de muchos hogares. A través de sus viñetas, se conocerán las distintas fases del horror que viven, como ha vivido ella, las víctimas de la violencia sexista. Quiéreme bien muestra claramente las numerosas señales de advertencia de una relación abusiva y ofrece una visión clara de la psicología tanto de la víctima como del abusador. Hace años Rosalind conoció a Brian, un hombre viudo con cuatro hijos dispuesto a rehacer su vida. Al principio, la suya fue una relación apasionada, y para Rosalind era difícil distinguir en los gestos y las palabras de Brian los primeros signos de violencia. Los meses fueron pasando, y ese hombre romántico se reveló como un ser posesivo, incapaz de respetar la libertad de quienes le rodeaban. Los ?Te quiero? se convirtieron en ?Te quiero sólo para mí?, y Rosalind se vio obligada a dejar su trabajo y sus amigos para dedicarse exclusivamente al cuidado de Brian y de su familia. Confundida, angustiada, sintiéndose a menudo culpable de los sinsabores de su vida en pareja, Rosalind sólo sentía cierto alivio cuando conseguía dibujar hechos y sentimientos en unas hojas de papel que luego guardaba en una caja de cartón. Así nació un diario peculiar, hecho de viñetas y palabras, que refleja el día a día de una relación donde la violencia entró casi de tapadillo, deslizándose entre un abrazo y un ramo de flores, pero acabó siendo ama y señora de la casa.

'Cuaderno de tormentas' es una metáfora sobre la búsqueda de la inspiración, sobre el tortuoso camino que es la creación, sobre lo peligrosa que puede ser la dependencia de las musas a la hora de encontrar historias que contar. Al mismo tiempo, es un viaje por el mapa de la ciudad más terrible y al tiempo fascinante del mundo, un flashback gigante que poco a poco irá desvelando las claves. La presente edición ampliada ?tras una inicial publicada por Planeta en 2008, hace tiempo agotada?, cuenta con una ilustración de cubierta realizada para la ocasión por David Rubín, una nueva rotulación y 21 páginas de extras. Esas páginas que complementan el cómic incluyen varias entregas que fueron la génesis de 'Cuaderno de tormentas', tal y como lo explica el propio autor gallego: ?En 2006, una promotora musical me encargó que realizara una sección de cómic para su portal de internet y aterrizó en mi cabeza la idea de Ciudad Espanto ?lugar que tímidamente se había mencionado con anterioridad en uno de los episodios que componen mi primera obra, 'El circo del desaliento'? con el plan de conformar un mapa y un censo más o menos estructurado de esta ciudad que habitaba en mi cabeza y de sus habitantes?. En los extras, Rubín incluye además 'Los fantasmas del bosque', una historieta corta publicada en la revista 'Dos Veces Breve', que ha decidido rescatar porque ?además de que el aspecto del protagonista del relato es sin duda un precedente del narrador que deambula por 'Cuaderno de tormentas', su estructura formal y el hecho de aunar en las mismas páginas modos de relato ilustrado con técnicas cien por cien de cómic me dieron la clave para poder enfocar a posteriori el modo de abordar y construir estilística y narrativamente este libro?. Por último, cierra el apartado de añadidos con una galería de los procesos creativos escondidos tras la portada de la antigua edición de la obra.

La bebemos. Nos encanta. Pero ¿cuánto sabemos realmente sobre la cerveza? Probablemente, pocas cosas. Por primera vez, un cómic nos descubre su fascinante proceso de elaboración a lo largo de los tiempos y las figuras clave y los acontecimientos más destacados que han hecho de la cerveza la bebida del pueblo por excelencia. Sumérgete en este refrescante relato y descubre los secretos del «oro líquido», un sabroso lubricante social con cerca de diez mil años de antigüedad. Disfruta de la cerveza como nunca lo has hecho.

Albert Monteys es el responsable de escribir y dibujar 'El show de Albert Monteys', un cómic protagonizado por Albert Monteys. El autor de 'Tato' y coautor de '¡Para ti, que eres joven!' saca a la luz lo mejor (y también un poco de lo peor) de sí mismo en este volumen, que recopila todas las páginas de esta serie publicadas originalmente por entregas en la revista digital 'Orgullo y Satisfacción' entre 2014 y 2017. Sesiones de firmas, fechas de entrega y el miedo a la página en blanco son algunos de los temas presentes en esta autobiografía de uno de nuestros humoristas gráficos más destacados.

Tinta de calamar y bocata es el título de la séptima entrega de la revista La Resistencia. Con más páginas que nunca, la portada es diseño de Manolo Hidalgo y la contraportada pertenece a Santiago Valenzuela (Premio Nacional de Cómic en 2011). En este número, la sección CVC está dedicada a Federico del Barrio.

¿De qué hablamos cuando hablamos de inteligencia artificial? ¿De seres más inteligentes que los humanos? ¿Más sabios? ¿Más éticos? ¿Seríamos capaces de convivir con ellos y superar nuestra presunción de superioridad? Yo, Robot, son tres historias cortas basadas en los relatos de Isaac Asimov y en sus conocidas leyes de la robótica: 1. Un robot no debe dañar a un ser humano o, por su inacción, dejar que un ser humano sufra daño. 2. Un robot debe obedecer las órdenes que le son dadas por un ser humano, excepto cuando estas órdenes entren en conflicto con las primera ley. 3. Un robot debe proteger su propia existencia hasta que esta protección entre en conflicto con la ley primera o segunda.

Cómic que relata el proceso de escritura de la novela emblemática de Gabriel García Márquez, Cien años de soledad. Las ilustraciones son expresivas y de estilo realista. La publicación está editada en papel periódico y cada capítulo utiliza una solo tinta. Con el uso de técnicas cinematográficas como el flash back, la obra logra recoger diferentes temporalidades en un mismo relato y el lector accede de esta manera a la infancia del escritor, su vida como estudiante, sus recuerdos y obsesiones literarias; cuando recibe el Nobel, los momentos de escritura, así como de escasez y dificultades que tuvo que pasar con su esposa, junto con algunos episodios de su obra literaria. El libro trae anexo un ensayo sobre las biografías escritas de García Márquez y una cronología de su vida

Un nuevo monográfico del autor, el más grande hasta el momento y en una edición de lujo. Tras dos años de parón en los que el autor se ha concentrado en su gira por todo el estado con el Ultrashow, llega un nuevo compendio de ideas más.

Una memoria gráfica sobre la dura infancia de un niño que logró escapar de su propia familia, perversa y delirante. Ampliamente alabada por la crítica estadounidense. Un día David Small se despierta tras una supuesta pequeña operación y descubre que no tiene voz. Le han extirpado las cuerdas vocales, le han abierto el cuello y se lo han vuelto a coser, dejando una larga cicatriz que recorre su rostro. David tiene catorce años y nadie le ha contado que tiene cáncer, ni que su vida pende de un hilo. En Stitches el autor recrea su autobiografía, una historia propia de Kafka. Las imágenes acompañan este relato sobre el drama de una familia disfuncional y gótica. El padre de David, Edward Small, es físico y trabaja en el hospital de Detroit, ciudad en la que residen. Edward está convencido de que puede curar ciertas infecciones de su hijo con rayo láser y le suministra grandes dosis, con resultados casi letales. Su madre, arisca, severa y reservada, se comporta como una tirana y no da ninguna muestra de amor a su familia. Enferma y hermética, ella también guarda secretos de mucho peso. Con imágenes caleidoscópicas que transforman una vida pesadillesca en un cuento de hadas, David nos cuenta cómo huyó de su casa con solo dieciséis años y convirtió su sueño de ser un artista en una realidad. Críticas: «David Small es un niño sensible atrapado en una pesadilla. Sus padres y su abuela son seres siniestros, su vida es triste. Small captura a través de los dibujos la ferocidad y el poderío de esta historia, una autobiografía emotiva y hermosa.» Robert Crumb «Stitches es uno de los libros más impresionantes que he leído en mucho tiempo. David Small ha elevado el arte de la novela gráfica y la ha llevado a un plano creativo superior.» Stan Lee, coautor de Spiderman «Stitches inaugura un nuevo estilo en el género de la novela gráfica.» Françoise Mouly, The New Yorker «Emotiva, artísticamente sensacional y psicológicamente devastadora. Esta memoir gráfica es de lo mejor que ha dado el género.» Kirkus Review «Mi primera lectura de Stitches me dejó mudo, como el protagonista de esta historia. David Small nos presenta, con dotes maestras de novelista gráfico, un libro que tiene apariencia de película y se lee como un poema. Parco en palabas y con imágenes dolorosas, Small reconstruye la vida de un niño que no quisiéramos que existiera y al que, sin embargo, no podemos abandonar. Desde la primera frase, sabemos que estamos en manos de un maestro.» Jules Feiffer, premio Pulitzer

Desde la noche de los tiempos, el hombre ha buscado sin éxito un modelo de sociedad perfecto. Robert McCorman, un rico idealista, cree que ha llegado el momento y funda la colonia de New Fraternity en pleno corazón de los Estados Unidos. Pero corren malos tiempos para la utopía, ya que el país se desangra en la fratricida guerra de Secesión (1861-1865). Emilio, un niño salvaje recogido en el bosque y educado en la colonia, vivirá de primera mano los dramáticos acontecimientos, que tendrán su punto álgido con la aparición en el bosque de una asombrosa criatura. La realización a lo largo de tres años de Fraternity -que recoge los dos volúmenes publicados en Francia que componen la serie- no ha sido fácil, tal y como reconoce José Luis Munuera, una obra que el dibujante murciano ubica dentro del subgénero específico de "aventura ideológica" que han transitado con brillo Oesterheld, Muñoz y Sampayo, Pierre Christin o Felipe Hernández Cava. "El tebeo navega entre aguas muy diferentes, del fantástico a la utopía política, del discurso ético al drama, y estaba además el elemento romántico. Meter todo eso en un mismo saco y que se sostuviese con la necesaria unidad orgánica fue un quebradero de cabeza tremendo", asegura el dibujante de El juego de la luna. Juan Díaz Canales, inmerso en la búsqueda de un marco histórico convincente y a la vez atractivo para situar el guión que tratara preguntas sobre si es posible la convivencia en igualdad de condiciones, deberes y derechos o si es posible que el ser humano alcance un modelo social que garantice la igualdad, dio con la historia de "New Harmony", una comuna creada y financiada por el socialista utópico Robert Owen en 1825 en Indiana: "Nuestra New Fraternity es un trasunto un poco anacrónico de aquella experiencia y gran parte de los personajes de nuestra historia son reflejos más o menos deformados de algunos de los actores de aquella aventura utópica", confiesa el también guionista de Blacksad. Encontrar el registro gráfico adecuado fue efectivamente todo un reto, tanto por la dificultad que planteaba el jugoso guión del madrileño Díaz Canales con un tempo, que de lo contemplativo, de lo relajado, va acelerándose hasta el clímax final, como por la necesidad "de tratar de controlar -añade Munuera- mi tendencia al cartoon muy sobreactuado para que los personajes no chirriasen". El entendimiento, también creativo, entre guionista, dibujante y colorista -cuidado trabajo del baracaldés Sedyas-, y la pasión volcada por todos ellos para dar con el tono adecuado, se ven refrendados por la solidez del resultado. "Díaz Canales ha escrito una historia de ambientes opresivos no exenta de elementos poéticos. Munuera sobresale por su sentido del encuadre, una dinámica puesta en escena y un trazo maduro, realista. [...] El relato se consolida con los colores sombríos delicadamente utilizados por Sedyas". Actua BD

en este diario de un genio, la voz de leonardo nos invita a recorrer su mundo más íntimo: sus obsesiones, sus inventos, los encargos artísticos de los monarcas, la rivalidad con miguel ángel, la génesis de la última cena, los encuentros con madonna lisa,

El 3 de julio de 2006, a cinco días de la visita del papa Benedicto XVI, el subsuelo de Valencia vivía el peor accidente de metro de la historia de España. Las vías de la estación de Jesús se cobraron 43 vidas, hirieron de gravedad a 47 personas y dejaron rotas a centenares de familias. En la superficie, los representantes institucionales se daban prisa en pasar página ante la inminente llegada del sumo pontífice. La versión oficial de la fatalidad se imponía, el blindaje gubernamental obstaculizaba las investigaciones y una densa capa de olvido se extendía sobre la tragedia. Sin embargo, ante el abandono por parte de las instituciones, las víctimas siempre mantuvieron la dignidad y la esperanza. Mes tras mes, durante casi diez años, se concentraron en la plaza de la Virgen en busca de justicia. 'El día 3' es la historia de una lucha contra el silencio, el olvido y contra la mentira programada. 'El día 3' es la historia de la lucha de unas familias, como la tuya o la mía, que se vieron obligadas por las circunstancias a movilizarse en busca de respuestas. 'El día 3' es la historia de una gran ola de solidaridad, del despertar de una sociedad. Para la realización de esta novela gráfica, los autores se han basado en las investigaciones de Laura Ballester, reflejadas en el libro 'Luchando contra el olvido, el largo camino de las víctimas del metro de Valencia' (Sembra Llibres, 2015). También se apoyaron en el trabajo de la productora Barret Cooperativa Valenciana, recopilado en su web 0responsables, y en el documental La estrategia del silencio. Los autores han contado, además, con el apoyo y el asesoramiento de la AVM3J (Asociación de Víctimas del Metro 3 de Julio). Esta obra ganó el Premi Ciutat de Palma de Còmic de 2016.

Moderna de pueblo ha crecido escuchando frases como «eso no es propio de una señorita», «esa es una guarra» o «el día de tu boda será el más feliz de tu vida». Pero después de mudarse a la ciudad y conocer a Zorricienta, Gordinieves y la Sirenita Pescada, va despertando de todas esas idiotizaciones y empieza un largo camino para desaprender todo lo que nunca deberían haberle enseñado. Siente que todo lo que ha visto en las películas de princesas y todos los consejos que ha recibido de sus padres, abuelas o amigas para convertirse en una «mujer como dios manda» la han intoxicado y se da cuenta de cuánto tiempo ha perdido en gustar a los hombres y en buscar el amor de su vida. Por eso, cuando por fin lo encuentra, tiene miedo de dejarlo todo por él y volver a adormecerse en esas idiotizaciones cual bella durmiente. Si el amor ha sido el opio de las mujeres, ¿tiene que desintoxicarse de esa droga y dejar su relación para convertirse en la mujer de sus sueños?

LA PRIMERA ENTREGA DE LA SERIE PROTAGONIZADA POR EL DETECTIVE PEPE CARVALHO. El cuerpo de un hombre desnudo aparece un día en la playa de Vilassar de Mar. Con la caracomida por los peces, un tatuaje grabado en su piel es la única pista: "He nacido p

REGRESA EL AVENTURERO MÁS FAMOSO DEL MUNDO DEL CÓMIC Corto Maltés se encuentra en su amada Venecia tras los pasos del espejo del Preste Juan, legendario monarca cuyo reino se hallaba en algún lugar impreciso entre África y la India. Según la leyenda,

Este cómic va de la locura. Y para eso he hablado de mi propia locura, de las voces y los ruidos que escucho en mi cabeza. De las cosas que me han pasado y de cómo veo el mundo. Lo he intentado. La honestidad es un camino jodido. La mayor parte de las