1946. Luis Buñuel atraviesa uno de los momentos más complicados de su vida. Exiliado tras la guerra civil, sin dinero, sin trabajo, vive en Hollywood a la espera de la oportunidad de demostrar su talento, pero ésta no llega. Tratando de encontrarse con un gran productor, Buñuel acude a una fiesta en una lujosa mansión, pero la persona a la que busca ya se ha marchado. Dando la noche por perdida, el cineasta decide volver a casa. Pero su regreso va a tener más dificultades de las previstas.

Francisco Ponzán Vidal, un desconocido héroe español de la 2ª Guerra Mundial condecorado por los gobiernos de Francia, Reino Unido y EE.UU. Un capítulo casi olvidado, de la II Guerra Mundial, es el de las redes de evasión de perseguidos por los nazis. Desde el Sur de Francia, combatientes españoles cruzan los Pirineos hasta Barcelona, San Sebastián, Madrid, Lisboa o Gibraltar, para ayudar a personas de toda condición y nacionalidad; aviadores aliados abatidos, militares huidos, o mujeres y hombres perseguidos por la Gestapo o las Milicias de Vichy. La red de evasión de Francisco Ponzán Vidal (héroe condecorado, a título póstumo, por los gobiernos de Francia, Reino Unido y EE.UU.) sirve como inspiración del cómic. Recurriendo a un episodio de su peripecia vital, muestra los lances de los “pasadores” que guían hasta España, a través de los Pirineos, a fugitivos de la Alemania Nazi y así contar la gran historia de las evasiones, desde una pequeña historieta. Prólogo de Antonio Altarriba

La obra está inspirada fundamentalmente en los libros "El corto verano de la anarquía" (Hans Magnus Enzensberger) y "La bala y la palabra. Francisco Ascaso (1901-1936). Vida accidental de un anarquista." (Luís Antonio Palacio Pilacés y Kike García Francés), obras de Diego Abad de Santillán y las cartas de su hermana Rosa. El cómic relata las aventuras del hombre que vivió y murió revolucionario. Ideando y suponiendo las peripecias que rodean su realidad biográfica con respeto a los hechos, pero también con sentido del humor. Mostrando la naturaleza de la persona tal y como la imaginan los autores; sencilla, afable y simpática. Ocupándose del individuo y dejando de lado al icono.

¿Qué pasa cuando la vida que tenías asumida da un giro de 180 grados? Nada... Y también todo. 'Us' es la historia de amor de Sara y Diana, y también la historia de la transición de género de Diana. Tras los primeros miedos de que ese repentino giro en su relación acabara con ella, se dan cuenta de que se siguen gustando y queriendo, y que nada ha cambiado entre ellas. Ahora, tendrán que salir del armario y enfrentarse a la mirada de su entorno familiar y social. El origen de 'Us' es un fanzine que publicó Sara Soler en 2019 para contar el proceso de transición de su pareja. Tras cuatro reimpresiones del fanzine, Sara decide hacerlo crecer y convertirlo en una novela gráfica que relata cómo afrontaron ese proceso juntas, con un compendio de anécdotas reveladoras: la difícil confesión de Diana, la reacción de sus abuelas, la primera vez que se atrevieron a hacer pis en un baño público de chicas o cómo Diana ha descubierto lo que es el mansplaining. 'Us' pretende visibilizar la realidad trans y aportar su visión y su granito de arena frente a la gran desinformación que existe sobre la disforia de género, con humor y desde la experiencia propia. Habla de cómo ese proceso cambió la forma de concebir el mundo de sus protagonistas y a la vez hizo que se dieran cuenta de que nada tenía por qué cambiar tanto.

Estamos en 2046 y el hombre ha sido capaz de progresar tecnológicamente a pasos de gigante. Noburo y Mikako son estudiantes de instituto, unidos más allá de una simple amistad. Sin embargo, mientras Noboru sigue con sus estudios, Mikako ha sido seleccionada para unirse a una expedición espacial. Esta es una historia de un amor a distancia, a través del tiempo, del espacio y las estrellas.

Una radiografía del amor en la era del narcicismo extremo, el nuevo ensayo de la historietista más punk del feminismo actual. ¿Qué le está pasando al amor? ¿Todavía podemos enamorarnos de verdad? ¿Por qué las historias casi siempre acaban fatal? Con su tono cáustico y su rigor documental, Liv Strömquist analiza cómo le va al corazón en estos tiempos de capitalismo tardío. Con la ayuda de Leonardo DiCaprio, Beyoncé, Kierkegaard, Hilda Doolittle, los pitufos, la teoría sociológica, concursantes de reality shows, Platón y muchos más, busca respuestas a grandes preguntas: ¿Podemos controlar el amor? ¿Qué les pasa a los que van de flor en flor? ¿Por qué las historias casi siempre terminan fatal? La historietista combina referentes conocidos con anécdotas menos esperadas para sondear los recovecos de la pasión: el tormento del joven que se enamoró de Sócrates hace dos mil cuatrocientos años o la convulsa historia de Lord Byron y su ex. Strömquist tiene las manos llenas de historias para desplegar una verdadera anatomía del eros. Críticas: «Strömquist torpedea las construcciones sociales.» El Mundo «Un ensayo tan divertido como instructivo sobre el compromiso en el amor que mezcla filosofía y cultura pop.» Les Inrocks «Así funcionan los ensayos gráficos de Strömquist, tanto si tratan de la historia de los órganos sexuales femeninos como del amor: son controvertidos y conmovedores, capaces incluso de rebajar la tensión en los discursos de género (a veces tan crispados).» Die Zeit «Sus viñetas son agudas, enfurecidas, chistosas y precisas, también son informativas hasta niveles insospechados.» The Guardian «Liv Strömquist es esa dibujante de las costumbres humanas que jamás irá con el freno de mano puesto. Con paso decidido y sin ningún tipo de dilaciones, es capaz de transformar teorías sociales avanzadas en viñetas diáfanas que además le dan a la indignación un contrapunto hilarante.» Aftonbladet

Este segundo volumen de la obra integral de Capablanca, contiene los libros cuarto y quinto de la serie y es en ellos donde se define esta formidable obra del dibujante de Alatriste.

LA APASIONANTE BIOGRAFÍA DEL AUTOR DE EL PRINCIPITO Octubre de 1926. Antoine de Saint-Exupéry cumple su sueño de ser piloto en la futura Aeropostal, y su vida transcurre sobre aviones entre el Sahara, Argentina y Nueva York. Años más tarde, mientras espera poder volver a volar, se dedica en cuerpo y alma a la escritura, echando mano de sus recuerdos. De sus noches de soledad y profunda melancolía nacerá en 1942 un cuento para niños, El principito, que en plena guerra le devolverá algo de luz, inocencia y fantasía. En este libro, apadrinado por la Fundación Saint-Exupéry, P.-R. Saint-Dizier y C. Fernandez repasan la trayectoria del autor como piloto postal, escritor y periodista, y nos muestran cómo encontró la inspiración para escribir sus primeras novelas y el cuento que le haría mundialmente famoso.

Tres hermanas se sumergen en Flores salvajes en la aventura de sus vidas: explorarán juntas una isla misteriosa y se expondrán en ella a múltiples peligros y pruebas. La pequeña no querrá dejar de participar en esta andanza y hará que la historia se vuelva alocada e irresistible con sus sorprendentes ocurrencias. «¡Hubo un terrible accidente!», se nos dirá desde el principio, pero este comienzo algo desgarrador irá alzando el vuelo hacia un dulce y estupendo final. ¡La fascinación y la admiración a partes iguales de LINIERS por el extravagante mundo de los niños es maravillosa!

Tras sus crónicas en Shenzhen, Pyongyang, Birmania y Jerusalén, Guy Delisle, con su precisión y delicadeza habituales, emprende un nuevo viaje, esta vez en el tiempo, al corazón de su Quebec natal. Antes de ser un famoso autor de cómic, el estudiante Delisle trabajó tres veranos en una fábrica de papel. A partir de esta experiencia juvenil, elabora un retrato divertido y fresco del mundo del trabajo y rememora la relación con su padre, empleado en la misma fábrica. 'Crónicas de juventud' presenta una galería de personajes pintorescos, los trabajadores con los que Guy Delisle, entonces estudiante de arte, compartió su vida cotidiana durante tres veranos. Hoy, estos trabajadores cobran vida a través de la pluma de Delisle, al igual que la fábrica, que es sin duda la protagonista de la historia. En efecto, Guy Delisle no escatima en detalles sobre el funcionamiento de las máquinas, las tareas repetitivas que deben realizar los empleados, los peligros a los que se enfrentan...

Ye es una historia llena de aventuras y magia de un héroe poco común: un niño mudo que emprende un largo viaje por mar y tierra persiguiendo una respuesta que le ayude a encontrarse a sí mismo. Ye lleva el nombre del único sonido que sabe pronunciar. Su voz fue robada por el temible y cruel Rey sin color, causante de las guerras y tristezas del mundo. Un día, mientras Ye trabaja en el campo junto con otros aldeanos, es marcado por el soplo del Rey, una marca invisible que se extiende por su alma. Ye tendrá que emprender un viaje para encontrar a Miranda, la curandera de los mil ojos. En su viaje se enfrentará a piratas, brujas y temibles payasos, pero también encontrará personas dispuestas a ayudarlo.

Ken Krimstein aborda la vida de la filósofa Hannah Arendt, una de las pensadoras más influyentes del siglo XX y la gran teórica del totalitarismo. En esta apasionante novela gráfica, Ken Krimstein describe e ilustra la peripecia vital de una mujer valiente y extremadamente lúcida que vivió en carne propia la persecución nazi y el exilio. Su atribulada existencia no le impidió desarrollar una brillante teoría política sobre lo individual y lo colectivo, la responsabilidad, la ética y su propio concepto del Estado ideal. Los orígenes del totalitarismo (1951), su obra magna, mantiene hoy su plena vigencia y prestigio. La crítica ha dicho... «Espléndido...pese a la temática, a menudo oscura, rebosa inteligencia...es una obra divertida e inspiradora, especialmente en la ilustración final que retrata la esparanza de Arendt por un mundo mejor.» Minneapolis Star Tribune «Krimstein da vida a la brillante politóloga Arendt en este hábil y cautivador collage biográfico.» 5 Hot Books, The National Book Review

Historia de la amistad entre una mujer alemana y una rusa al final de la Segunda Guerra Mundial. Berlín, abril de 1945. Ingrid es una civil alemana que justo sale de varios años de infierno bajo el régimen nazi. Evgeniya es una soldado rusa que acaba de llegar a Berlín con el ejército soviético para autentificar los restos de Hitler. Ambas llevan un diario íntimo, que permite al lector seguir el nacimiento gradual de una amistad aparentemente imposible. Nicolas Juncker retrata una hermosa amistad, así como una ciudad donde todo necesita ser reconstruido, a la vez que nos presenta a las mujeres como las inevitables víctimas de todas las guerras, sea cual sea su bando.

En este volumen se reúnen algunas de las autoras más relevantes del panorama sociocultural actual que nos cuentan unas historias muy íntimas y personales, trasladadas a novela gráfica por algunas de las mejores dibujantes contemporáneas. Tras una preciosa ilustración de cubierta de Esther Gili donde se evoca la ensoñación y la creatividad, hay nueve historias cortas que no dejarán a nadie indiferente. Son relatos que hablan sobre un padre feminista; sobre lo ridículas que se ven nuestras asociaciones de lo masculino y lo femenino cuando estas se invierten durante un día; sobre cómo la anorexia fue el síndrome de la impostora original; sobre cómo las mujeres, incluso cuando son mayoría, se silencian a ellas mismas; sobre una canción que en su soledad habla y reúne a todas las mujeres de la historia; sobre cómo el compartir una tarta en un café puede ser un lugar de confesiones; sobre cómo la vida de tus antepasadas te ha formado como eres hoy; sobre cómo un momento compartido entre madre e hija se convierte en la semilla de lo que será tu obra, y sobre usar la valentía y el coraje para hacer aquello que todo el mundo te dice que no puedes hacer solo por ser quien eres.  Todas estas historias forman Voces que cuentan en los siguientes relatos:   “Julio”, por Julia Otero (Julia en la Onda) y Ada Diez (Hits With Tits) “24 horas”, por Lola García (La Vanguardia) y Agustina Guerrero (La Volátil) “El bicho”, por Diana López Varela (No es país para coños) y Akira Pantsu (Planeta Manga) “Auctoritas”, por Estefanía Molina (La Sexta Noche, Al rojo vivo) y Ana Oncina (Los f*cking 30) “Soledad”, por Eva Amaral (Salto al Color) y María Hesse (Frida Kahlo, Bowie, El placer) “Más mujer”, por Leticia Dolera (Morder la manzana) y Raquel Riba Rossy (Lola Vendetta) “Pasos de tortuga”, de Sandra Sabatés (El intermedio) y Sandra Cardona (Bouillon) “Por una falda de plátanos”, de Almudena Grandes (Los besos en el pan) y Sara Herranz (La persona incorrecta) “Mzungu”, de Patricia Campos (Tierra, mar y aire) y Sara Soler (En la oscuridad)

Para el señor López, la realidad está en su contra. Hombre tímido, miedoso y obediente, se siente atrapado en un matrimonio y en un trabajo tan tediosos como insoportables. Pero algo sucede cuando, en brutal contraste con su insufrible cotidianidad, el señor López abre una puerta y accede a una dimensión sin límites ni normas donde todo es posible. Después de años de permanecer agotado, y tras haber hecho lo propio con otras dos obras del tándem creativo formado por Carlos Trillo y Horacio Altuna –'El último recreo' (2017) y 'Charlie Moon' (2019)–, Astiberri recupera este cómic aparecido por vez primera en 1979 y concebido como una denuncia a la falta de libertad de expresión sufrida bajo la dictadura argentina.