Un joven es contratado en una notaría de Wall Street, en el Nueva York de los albores de un “nuevo mundo”, burocratizado y capitalista. Se llama Bartleby. Encargado de copiar actas jurídicas, demuestra una eficacia admirable y su energía es tan contagiosa que empuja a sus compañeros a dar lo mejor de sí mismos. Un día todo cambia. Su jefe le pide cotejar unos documentos para verificarlos –un trabajo normal, rutinario, aunque ajeno al cometido para el que fue contratado–; y él le contesta con educación, pero con firmeza: “Preferiría no hacerlo”. Poco a poco, Bartleby declinará toda proposición, toda oferta de ayuda, incluso la exhortación final a dejar el puesto de trabajo, con esas pocas palabras, “preferiría no hacerlo”, que repite como un mantra... La resistencia de Bartleby es misteriosa. Es la personificación del enigma absoluto. No demuestra ninguna arrogancia ni rebeldía, sí en cambio una fragilidad obstinada, una cierta melancolía y, tal vez, una sorda desesperanza. José Luis Munuera se apropia del relato de Herman Melville en una adaptación que aporta una mirada singular sobre el texto original, una fascinante historia sobre la obediencia y la resistencia pasiva.

Tras la destrucción del granero negro, los protagonistas de la obra de Jeff Lemire y Andrea Sorrentino se encuentran dispersos por el multiverso de Gideon Falls que estaba contenido en su interior. Mientras Angie intenta sobrevivir en una versión de 1984, Clara está sola en una versión del salvaje Oeste, y el padre Fred es un hombre desubicado en el Gideon Falls ciberpunk. De momento, nadie sabe dónde ha aterrizado Norton y, aunque estos mundos parecen separados, el Hombre Que Ríe está más cerca de lo imaginado. A medida que el final de Gideon Falls se acerca, los mundos que contenía el granero negro se vuelven cada vez más perversos y la única solución se encuentra en reunirse de nuevo. En el penúltimo volumen de la obra ganadora del premio Eisner 2019 a la mejor serie nueva, Jeff Lemire y Andrea Sorrentino nos proponen un salto de fe para salir del horror. El final está cerca de verdad.

La Guerra Civil española vive sus últimos días. Un soldado republicano es herido en su huida al intentar cruzar la frontera por los Pirineos. Cuando despierta se da cuenta de que está en un campamento de prisioneros, donde se le ofrece trabajar duro “reconstruyendo España” para poder reducir su condena. Fue lo que se llamó “El Patronato Central de redención de penas”. De este modo, mientras Julián recuerda lo vivido en los últimos años en su pueblo junto a sus padres y Paquita, su novia, asistimos a lo que fue el día a día para estos hombres, donde el principal objetivo era sobrevivir.

1946. Luis Buñuel atraviesa uno de los momentos más complicados de su vida. Exiliado tras la guerra civil, sin dinero, sin trabajo, vive en Hollywood a la espera de la oportunidad de demostrar su talento, pero ésta no llega. Tratando de encontrarse con un gran productor, Buñuel acude a una fiesta en una lujosa mansión, pero la persona a la que busca ya se ha marchado. Dando la noche por perdida, el cineasta decide volver a casa. Pero su regreso va a tener más dificultades de las previstas.

Francisco Ponzán Vidal, un desconocido héroe español de la 2ª Guerra Mundial condecorado por los gobiernos de Francia, Reino Unido y EE.UU. Un capítulo casi olvidado, de la II Guerra Mundial, es el de las redes de evasión de perseguidos por los nazis. Desde el Sur de Francia, combatientes españoles cruzan los Pirineos hasta Barcelona, San Sebastián, Madrid, Lisboa o Gibraltar, para ayudar a personas de toda condición y nacionalidad; aviadores aliados abatidos, militares huidos, o mujeres y hombres perseguidos por la Gestapo o las Milicias de Vichy. La red de evasión de Francisco Ponzán Vidal (héroe condecorado, a título póstumo, por los gobiernos de Francia, Reino Unido y EE.UU.) sirve como inspiración del cómic. Recurriendo a un episodio de su peripecia vital, muestra los lances de los “pasadores” que guían hasta España, a través de los Pirineos, a fugitivos de la Alemania Nazi y así contar la gran historia de las evasiones, desde una pequeña historieta. Prólogo de Antonio Altarriba

La obra está inspirada fundamentalmente en los libros "El corto verano de la anarquía" (Hans Magnus Enzensberger) y "La bala y la palabra. Francisco Ascaso (1901-1936). Vida accidental de un anarquista." (Luís Antonio Palacio Pilacés y Kike García Francés), obras de Diego Abad de Santillán y las cartas de su hermana Rosa. El cómic relata las aventuras del hombre que vivió y murió revolucionario. Ideando y suponiendo las peripecias que rodean su realidad biográfica con respeto a los hechos, pero también con sentido del humor. Mostrando la naturaleza de la persona tal y como la imaginan los autores; sencilla, afable y simpática. Ocupándose del individuo y dejando de lado al icono.

¿Qué pasa cuando la vida que tenías asumida da un giro de 180 grados? Nada... Y también todo. 'Us' es la historia de amor de Sara y Diana, y también la historia de la transición de género de Diana. Tras los primeros miedos de que ese repentino giro en su relación acabara con ella, se dan cuenta de que se siguen gustando y queriendo, y que nada ha cambiado entre ellas. Ahora, tendrán que salir del armario y enfrentarse a la mirada de su entorno familiar y social. El origen de 'Us' es un fanzine que publicó Sara Soler en 2019 para contar el proceso de transición de su pareja. Tras cuatro reimpresiones del fanzine, Sara decide hacerlo crecer y convertirlo en una novela gráfica que relata cómo afrontaron ese proceso juntas, con un compendio de anécdotas reveladoras: la difícil confesión de Diana, la reacción de sus abuelas, la primera vez que se atrevieron a hacer pis en un baño público de chicas o cómo Diana ha descubierto lo que es el mansplaining. 'Us' pretende visibilizar la realidad trans y aportar su visión y su granito de arena frente a la gran desinformación que existe sobre la disforia de género, con humor y desde la experiencia propia. Habla de cómo ese proceso cambió la forma de concebir el mundo de sus protagonistas y a la vez hizo que se dieran cuenta de que nada tenía por qué cambiar tanto.

Estamos en 2046 y el hombre ha sido capaz de progresar tecnológicamente a pasos de gigante. Noburo y Mikako son estudiantes de instituto, unidos más allá de una simple amistad. Sin embargo, mientras Noboru sigue con sus estudios, Mikako ha sido seleccionada para unirse a una expedición espacial. Esta es una historia de un amor a distancia, a través del tiempo, del espacio y las estrellas.

Una radiografía del amor en la era del narcicismo extremo, el nuevo ensayo de la historietista más punk del feminismo actual. ¿Qué le está pasando al amor? ¿Todavía podemos enamorarnos de verdad? ¿Por qué las historias casi siempre acaban fatal? Con su tono cáustico y su rigor documental, Liv Strömquist analiza cómo le va al corazón en estos tiempos de capitalismo tardío. Con la ayuda de Leonardo DiCaprio, Beyoncé, Kierkegaard, Hilda Doolittle, los pitufos, la teoría sociológica, concursantes de reality shows, Platón y muchos más, busca respuestas a grandes preguntas: ¿Podemos controlar el amor? ¿Qué les pasa a los que van de flor en flor? ¿Por qué las historias casi siempre terminan fatal? La historietista combina referentes conocidos con anécdotas menos esperadas para sondear los recovecos de la pasión: el tormento del joven que se enamoró de Sócrates hace dos mil cuatrocientos años o la convulsa historia de Lord Byron y su ex. Strömquist tiene las manos llenas de historias para desplegar una verdadera anatomía del eros. Críticas: «Strömquist torpedea las construcciones sociales.» El Mundo «Un ensayo tan divertido como instructivo sobre el compromiso en el amor que mezcla filosofía y cultura pop.» Les Inrocks «Así funcionan los ensayos gráficos de Strömquist, tanto si tratan de la historia de los órganos sexuales femeninos como del amor: son controvertidos y conmovedores, capaces incluso de rebajar la tensión en los discursos de género (a veces tan crispados).» Die Zeit «Sus viñetas son agudas, enfurecidas, chistosas y precisas, también son informativas hasta niveles insospechados.» The Guardian «Liv Strömquist es esa dibujante de las costumbres humanas que jamás irá con el freno de mano puesto. Con paso decidido y sin ningún tipo de dilaciones, es capaz de transformar teorías sociales avanzadas en viñetas diáfanas que además le dan a la indignación un contrapunto hilarante.» Aftonbladet

Este segundo volumen de la obra integral de Capablanca, contiene los libros cuarto y quinto de la serie y es en ellos donde se define esta formidable obra del dibujante de Alatriste.

LA APASIONANTE BIOGRAFÍA DEL AUTOR DE EL PRINCIPITO Octubre de 1926. Antoine de Saint-Exupéry cumple su sueño de ser piloto en la futura Aeropostal, y su vida transcurre sobre aviones entre el Sahara, Argentina y Nueva York. Años más tarde, mientras espera poder volver a volar, se dedica en cuerpo y alma a la escritura, echando mano de sus recuerdos. De sus noches de soledad y profunda melancolía nacerá en 1942 un cuento para niños, El principito, que en plena guerra le devolverá algo de luz, inocencia y fantasía. En este libro, apadrinado por la Fundación Saint-Exupéry, P.-R. Saint-Dizier y C. Fernandez repasan la trayectoria del autor como piloto postal, escritor y periodista, y nos muestran cómo encontró la inspiración para escribir sus primeras novelas y el cuento que le haría mundialmente famoso.

Tres hermanas se sumergen en Flores salvajes en la aventura de sus vidas: explorarán juntas una isla misteriosa y se expondrán en ella a múltiples peligros y pruebas. La pequeña no querrá dejar de participar en esta andanza y hará que la historia se vuelva alocada e irresistible con sus sorprendentes ocurrencias. «¡Hubo un terrible accidente!», se nos dirá desde el principio, pero este comienzo algo desgarrador irá alzando el vuelo hacia un dulce y estupendo final. ¡La fascinación y la admiración a partes iguales de LINIERS por el extravagante mundo de los niños es maravillosa!

Tras sus crónicas en Shenzhen, Pyongyang, Birmania y Jerusalén, Guy Delisle, con su precisión y delicadeza habituales, emprende un nuevo viaje, esta vez en el tiempo, al corazón de su Quebec natal. Antes de ser un famoso autor de cómic, el estudiante Delisle trabajó tres veranos en una fábrica de papel. A partir de esta experiencia juvenil, elabora un retrato divertido y fresco del mundo del trabajo y rememora la relación con su padre, empleado en la misma fábrica. 'Crónicas de juventud' presenta una galería de personajes pintorescos, los trabajadores con los que Guy Delisle, entonces estudiante de arte, compartió su vida cotidiana durante tres veranos. Hoy, estos trabajadores cobran vida a través de la pluma de Delisle, al igual que la fábrica, que es sin duda la protagonista de la historia. En efecto, Guy Delisle no escatima en detalles sobre el funcionamiento de las máquinas, las tareas repetitivas que deben realizar los empleados, los peligros a los que se enfrentan...

Ye es una historia llena de aventuras y magia de un héroe poco común: un niño mudo que emprende un largo viaje por mar y tierra persiguiendo una respuesta que le ayude a encontrarse a sí mismo. Ye lleva el nombre del único sonido que sabe pronunciar. Su voz fue robada por el temible y cruel Rey sin color, causante de las guerras y tristezas del mundo. Un día, mientras Ye trabaja en el campo junto con otros aldeanos, es marcado por el soplo del Rey, una marca invisible que se extiende por su alma. Ye tendrá que emprender un viaje para encontrar a Miranda, la curandera de los mil ojos. En su viaje se enfrentará a piratas, brujas y temibles payasos, pero también encontrará personas dispuestas a ayudarlo.

Ken Krimstein aborda la vida de la filósofa Hannah Arendt, una de las pensadoras más influyentes del siglo XX y la gran teórica del totalitarismo. En esta apasionante novela gráfica, Ken Krimstein describe e ilustra la peripecia vital de una mujer valiente y extremadamente lúcida que vivió en carne propia la persecución nazi y el exilio. Su atribulada existencia no le impidió desarrollar una brillante teoría política sobre lo individual y lo colectivo, la responsabilidad, la ética y su propio concepto del Estado ideal. Los orígenes del totalitarismo (1951), su obra magna, mantiene hoy su plena vigencia y prestigio. La crítica ha dicho... «Espléndido...pese a la temática, a menudo oscura, rebosa inteligencia...es una obra divertida e inspiradora, especialmente en la ilustración final que retrata la esparanza de Arendt por un mundo mejor.» Minneapolis Star Tribune «Krimstein da vida a la brillante politóloga Arendt en este hábil y cautivador collage biográfico.» 5 Hot Books, The National Book Review