Explosiva fusión de música, dibujo y literatura, esta adaptación gráfica de Vernon Subutex es una obra maestra del dúo más rockero de la escena literaria y artística francesa. Vernon Subutex, antiguo propietario de la legendaria -y extinta- tienda de discos Revólver, ha entrado en una crisis personal y en una espiral de decadencia. Sin dinero, trabajo ni familia, se ve obligado a acudir a sus pocas amistades para intentar sobrevivir. Desde la publicación del primero de sus tres volúmenes en Francia, en enero de 2015 (Literatura Random House lo publicó en España en 2016), Vernon Subutex ha sido un gran éxito de la literatura francesa, tanto para los críticos como para los lectores en general. Presentamos ahora una extraordinaria adaptación gráfica a cargo del célebre dibujante francés Luz, famoso por su trabajo en la revista satírica Charlie Hebdo. La crítica ha dicho... «Se nota lo mucho que se divierte Luz al traducir la escritura nerviosa, sucia, sexual y colérica de Virginie Despentes [al formato gráfico]. El humor de Luz multiplica el de Despentes y refuerza sus ideas. [...].» Murielle Joudet, France Culture «La escritura de Despentes se lee con extrema facilidad, se devora, y el dibujo de Luz tiene las mismas cualidades. En cada dibujo hay mucho que ver, mucho que "pillar", pero están hiperbien construidos, con una especie de despreocupación, una extrema sensibilidad y mucha poesía. Una poesía que no es cursi, una poesía rock.» Victor Macé de Lepinay, France Culture «Todos [los personajes] se retratan según las descripciones de la novela original de Despentes. Si el corazón de esta obra es la música, el otro protagonista importante es París. La capital francesa es omnipresente y todavía más bella bajo la pluma de Luz [...].» France Inter

Un siglo de historia, visto por un cuadro. La novela gráfica más premiada de la temporada en Francia. En 1919, en un bosque a las afueras de Berlín, Otto Mueller pinta Dos mujeres desnudas. Todo empieza aquí. De las paredes del estudio del artista a las del despacho de su primer propietario, el propio cuadro observa la vida cotidiana. Sin embargo, pronto se ve arrastrado por las tribulaciones de un oscuro periodo histórico: la llegada de Hitler al poder, el antisemitismo de Estado, la calificación de «degenerado» del arte moderno por parte de los nazis, el expolio de las familias judías, exposiciones, ventas, hogueras... La pintura Dos mujeres desnudas logra sobrevivir; es el testigo mudo de un mundo que escapa a su comprensión. Esta maravillosa novela gráfica (e histórica) es el fruto de una extensa investigación de su autor, Luz, y nos invita a estar vigilantes ante cualquier forma de autoritarismo político y cultural. FAUVE D'OR Premio al mejor álbum en el Festival Internacional de Angoulême GRAND PRIX DE LA CRITIQUE ABCD Premio de la crítica al mejor cómic del año PRIX WOLINSKI Mejor cómic del año según el semanario Le Point GRAND PRIX DE LA BD Mejor cómic del año según la revista ElleLa crítica ha dicho… «La narración es una auténtica virguería, ya que toda la historia está contada desde el punto de vista del propio cuadro, sin mostrarlo ni una sola vez hasta que concluye la novela gráfica. Temáticamente, la trama es igualmente fascinante, ya que el lector asiste al inicio de la pintura, a su paso por la exposición de arte degenerado, hasta llegar a su actual ubicación en el Museo Ludwig de Colonia». ABC«Un vibrante recorrido por cien años de arte con el ascenso del nazismo como de telón de fondo. Un prodigioso y multipremiado experimento narrativo reivindica la libertad creativa, el amor al arte y advierte del peligro de cuando el autoritarismo se instala en el poder. Inolvidable». Jordi Canyissà, La Vanguardia «Iconoclasta, valiente, original, extraordinario dibujante [que] nos lleva a reflexionarsobre cómo los totalitarismos lo arrasan todo a su paso, mientras contemplamos una historia emocionante». Guillermo Altares, El País «Con su novela gráfica, Luz instaa permanecer vigilantes frente al autoritarismo político y la demonización cultural». Jose María Robles, El Mundo «Una obra diferente que obtiene una lectura poliédrica en la historia, que cuestiona nuestro papel en ella, pero también refleja cómo la contemplación de una obra supone también formar parte de su historia, de su preservación, como parte necesaria e implicada en el amor al arte». Álvaro Pons y Noelia Ibarra, Levante«Un cómic que nos recuerda de una forma lucida y sorprendente como a diario somos testigos de esos mismos actos de odio. Una de las grandes novedades de este año». Diego García Rouco, Zona Negativa «Ficción histórica, drama, quizás ensayo velado: he aquí una muy bien documentada crónica que emplea numerosas figuras históricas y que, con el trazo bruto y orgánico del dibujante francés, pone de relieve la instrumentalización y tergiversación del arte en manos del régimen fascista». Iván Galiano, JotDown