Tu móvil te recuerda que estuviste a punto de comprar esas zapatillas, sabe que cenaste en ese restaurante, que te gustó esa novela (por cierto, te recomienda esta otra), y es capaz de reconocer la cara de tus amigos. Desde que nos levantamos y encendemos nuestro teléfono, producimos datos. Y cuantos más datos se recopilen, más precisas serán las predicciones que generen los algoritmos y mejor se nos podrá monetizar: los datos son el nuevo petróleo. ¿Y si esto fuera más allá? Damian Bradfield, el fundador de WeTransfer, la plataforma más usada del mundo para compartir archivos, y David Sánchez, una de las voces más personales del cómic español, reflexionan sobre el monopolio de los gigantes de internet, la pérdida de nuestra privacidad y las posibles derivas de una sociedad ultraconectada. Juntos, imaginan un mundo distópico y escalofriante en el que los algoritmos se nos fueron de las manos.

La Navidad es época de amor, algería y regalos, y en el Escaraajo Pelotero pretendemos exprimirla para sacar todo el diero posible. En esta époda del año, el mercado está saturado de sátiras de libros infantiles antiguos tan chapuceras y tan mal escritas como la nuestra. Sin embargo garantizamos solemnemente que este es el libro más chapucero y peor escrito de cualquier estilo o época.

Siete historias por los derechos y la libertad, realizadas por diferentes guionistas y dibujantes. Un cómic con portada de Paco Roca.Este cómic recrea siete hitos de las comisiones obreras. Son historias de valentía, resistencia, derechos y libertad. El libro, con portada de Paco Roca, contiene las siguientes historias: ”La Camocha”, de Felipe H. Cava y Antonia Santolaya; “1962…”, de Ángel de la Calle; “Casi 300 (trescientas)”, de Raquel Gu; “La matanza de Atocha”, de Pepe Gálvez y Guillem Escriche; “14-D. El día que pararon hasta los relojes”, de Pepe Gálvez y Joan Mundet; “Un grito de auxilio en Leganés”, de Miguel Ángel Bou y Nacho Casanova y “Júlia y Anna”, de Laura Villalpando y Grupo Raïm. Unai Sordo: “¡O todos o ninguno! O todos los despedidos volvían a trabajar o ninguno de los huelguistas se incorporaría al trabajo. Un grito de lucha que se extendió por toda la geografía española en los años sesenta y setenta al calor de los conflictos obreros que fueron capaces de enfrentarse a un franquismo que no estaba para nada agonizante. En su portada están todos los personajes, reales, de estas historias de las comisiones obreras”.

Vasco, un joven de origen portugués, se embarca en la búsqueda de Juan, un amigo desaparecido años atrás en tierras latinoamericanas, iniciando así un largo periplo que le cambiará para siempre: desde el corazón del zapatismo en México, pasando por la isla de Ometepe en Nicaragua, para adentrarse en la selva amazónica ecuatoriana y peruana, y acabar desembocando en Brasil, donde se concreta el desenlace de 'Los viajes de Juan Sin Tierra', después de 10 años de comenzar a pensar en la historia, casi 8 años de creación y más de 600 páginas en cuatro volúmenes editados entre 2004 y 2010, que ahora se recopilan en un tomo integral. Esta novela gráfica-río de Javier de Isusi, brillante ganador en 2020 del Premio Nacional del Cómic con 'La divina comedia de Oscar Wilde', comenzó a gestarse a principios del siglo XXI a partir del viaje de un año que hizo el propio autor vasco por el continente americano, y firma con ella una ópera prima sorprendentemente madura, anticipando una de las trayectorias más consistentes del panorama del cómic en España de los últimos veinte años. El presente tomo integral incluye, entre otros extras, dos historias cortas en color y un texto de ocho páginas realizado para la ocasión del italiano Claudio Maringelli, coautor del ensayo 'Descolonizar la aventura. Un recorrido a través de los viajes de Juan Sin Tierra', junto con Javier de Isusi, también publicado por Astiberri y que tiene como objeto de estudio esta magna obra.

En 17 breves capítulos, Amok cuenta la historia de su protagonista y de Shirley que con tan solo 13 años, ya saben todo sobre la violencia, las drogas y la pornografía. Tanto él como ella provienen de entornos casi familiares, ambos necesitan desesperadamente el amor: su historia nace como un escape hacia adelante, en busca de su propio mundo hecho de ilusión y esperanza. A través del uso de un lenguaje a menudo crudo, Tullio Forgiarini refleja de manera convincente los problemas prevalecientes de aislamiento social, negligencia, falta de perspectiva, trastornos del comportamiento y violencia sin sentido. Narra sin filtro el malestar de unos jóvenes que se quedan sin referentes. Un diálogo agudo, representaciones realistas y una economía poética en las secuencias de sueños cuidadosamente colocadas distinguen a Amok como una novela decididamente contemporánea tanto en forma como en contenido. Conduce al lector a una exploración de las realidades cotidianas que a menudo están ausentes en los medios de comunicación y en el discurso público. El lector se sumerge en los mundos de ensueño imaginarios e ingenio

Esta novela gráfica visualmente deslumbrante en dos tonos de colores ofrece a los lectores una doble narración. El surfista e ilustrador AJ Dungo reflexiona sobre el amor, la pérdida y la soledad. El autor narra la intensa relación con su pareja Kristin: las emociones de sus primeros encuentros de adolescentes, la violencia de la lucha contra el cáncer y la dignidad y valentía de la joven ante la muerte. Dungo revela escenas íntimas y poderosas de la pasión compartida por el surf, los largo tratamientos de quimioterapia y la dulzura de los últimos momentos vividos juntos, sin olvidar los momentos de esperanza.

Esa minúscula taberna no tiene nombre, su dueño tampoco. Sin embargo, en el barrio de Shinjuku, todo el mundo los conoce. Abierta desde las doce de la noche hasta las siete de la madrugada, acoge a los noctámbulos de Tokio: boxeadores, prostitutas, actores porno, policías y yakuzas acaban allí para tomar sake, caldo, ramen o sopa de miso, según lo que haya en la cocina. Cada plato da lugar a un encuentro, una historia. A la cantina de medianoche la gente no va una sola vez, sino que repite. Los habituales, muchas veces almas en pena en la gran urbe, encuentran cobijo en esta pequeña tasca sin pretensiones, donde nacen confidencias, risas y anécdotas insólitas mientras el jefe prepara el plato favorito de cada uno. 'La cantina de medianoche' es un éxito en Japón, donde se han producido dos películas basadas en el manga, que también tiene serie televisiva en Netflix, con el título 'Midnight Diner: Tokyo Stories'.

¿Quién le cerró los ojos a Mequinenza aquel fatídico día de 1971? Tal vez fueron sus habitantes los que necesitaron que alguien les cegara para no ver, para no sentir que sus casas y sus vidas -como tantos otros en Aragón- quedaban reducidas a escombros sumergidos en el agua. Su historia y su memoria, relatada por Jesús Moncada desde ese camino de sirga que da título a la novela, ha hecho que la población, la literaria y la real, sea conocida mundialmente. Adaptación de la novela homónima de Jesús Moncada. Aunque escrito en catalán ribagorzano, Camino de sirga está considerada como una de las mejores novelas de la literatura en catalán y ha sido traducida a más de 15 idiomas.

Fernando Arrabal, tal vez el escritor español vivo más polémico y controvertido, dibujado como protagonista de sus extraños textos poéticos. Un libro único.Laura Pérez Vernetti no solo describe y reproduce gráficamente los textos de Arrabal, sino que los reinterpreta, los recrea y los completa, como los jeroglíficos egipcios, que añaden determinativos al concepto expresado por un signo para evitar cualquier ambigüedad. Todo está estudiado en las viñetas de Laura y meticulosamente ejecutado en una línea clara característica en la que reinan la sencillez, la pulcritud, la simetría, el equilibrio y la armonía de formas. Poesía.

En 2019 el IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno) encargó a Paco Roca la realización de un cómic ex profeso para el centro de exposiciones. Si entonces el reto que se le planteaba era cómo podría ser un cómic contado en las cuatro paredes de un museo, dos años después de ese “experimento efímero” que tituló 'El dibujado', en el que los visitantes se pasearon por una de las salas del museo entre marzo y junio de aquel año 2019 prepandémico leyendo la propuesta prácticamente muda realizada para ese espacio, lo que Roca pretende ahora es “recuperar aquella historia para darle una lectura más íntima”, tal y como él mismo afirma.

El 16 de junio de 1921 nació en Madrid A. H. Palacios. En el año del centenario de su nacimiento, este volumen recoge por vez primera en España sus ilustraciones originales de Los cantos de Maldoror, los poemas publicados en 1869 por Isidore Ducasse, más conocido como el Conde de Lautréamont. En este volumen se publican los dibujos en blanco y negro, tal como fueron concebidos por el autor, sin los colores utilizados en la versión aparecida en Francia, en Metal Hurlant en 1982. Las impresionantes ilustraciones de Palacios se presentan con extractos del canto primero. El libro va acompañado además de los textos "Isidore Ducasse, huellas y misterios de una vida", de Hebert Benítez Pezzolano y "En el centenario de Hernández Palacios" de Luis Alberto de Cuenca, un emocionado epílogo sobre la obra del indiscutible maestro del cómic.

¡ATRÉVETE A CREAR TU POLÍTICO ANIMAL! Descubre los 24 personajes y las miles de combinaciones posibles ¡Pasen y vean! Ante ustedes todo un compendio ilustrado de hombres y mujeres poderosos de las más variopintas esferas –bastantes más hombres que mujeres, pues al hablar de poder, de poder real, así de crudo está el tema–. Son poderosos por cuanto encarnan, es más, ¡moldean! un estado de cosas que se da por inamovible: la mentalidad oficial de nuestro tiempo. ¿Es esto una sátira del poder? En efecto, siempre que se entienda que la sátira no solo busca ridiculizar, sino suscitar el debate, hacer ver, dar que pensar, usando el humor como forma de desentrañar el lugar desde donde habla ese poder. Les invitamos, pues, a leer entre líneas, a respirar estos aires de nuestro tiempo. De hecho, combinen esas líneas, dejen que estos sujetos se contaminen entre sí, permitan que relancen nuevos significados. Como en los bestiarios medievales, podrán toparse con resultados monstruosos, seres deformes contrarios a la naturaleza y la moral. ¡Atrévanse, no les tengan miedo! Recuerden: algo de todos ellos habita dentro de nosotros. ¡Abracen su propio político animal!

La tetralogía de 'Los viajes de Juan Sin Tierra', de Javier de Isusi, editada por Astiberri entre los años 2004 y 2010, llamó vivamente la atención en 2013 del escritor, traductor y profesor Claudio Maringelli, tanto que acabó realizando un revelador ensayo sobre la misma publicado en 2020 por una editorial italiana especializada en textos universitarios. En él el autor invita a descubrir cómo la obra de Javier de Isusi, utilizando el lenguaje de los cómics de aventuras, actualiza las miradas sobre el propio concepto de aventura, sobre los escenarios y personajes exóticos para el público europeo (en concreto América Latina), y sobre lo que significa ser un héroe en el siglo XXI. 'Descolonizar la aventura' ve ahora aquí la luz, junto con el apéndice de 64 páginas 'Un recorrido a través de los viajes de Juan Sin Tierra', donde Javier de Isusi incluye anécdotas, reflexiones, bocetos, retratos, acuarelas en color..., toda una suerte de material que muestra un doble viaje: el realizado por Vasco, el protagonista de ficción de la novela gráfica objeto del estudio, y el real del propio Isusi a lo largo de un año por diversos países del continente americano, que le permitió recoger el material de base utilizado para gestar 'Los viajes de Juan Sin Tierra', una ópera prima sorprendentemente madura que, para cerrar el círculo, se acaba de recopilar en un volumen integral de más de 650 páginas.

«Hay grabaciones de objetos en el cielo que no sabemos qué son exactamente ni tienen un patrón fácilmente explicable.» Barack Obama «Historia de los ovnis, que aborda desde el incidente de Kecksburg hasta las investigaciones del Pentágono, es el regalo perfecto para los apasionados de los ovnis.» Rare Mag ¿Por qué últimamente todo el mundo está hablando de ovnis? Recientemente, los servicios de inteligencia de EE. UU. han desclasificado un esperado informe en el que reconocen que no hay explicación para más de un centenar de objetos avistados por sus pilotos militares. A lo largo de la historia, los ufólogos se han dedicado a documentar hechos inexplicables: objetos voladores no identificados, espectáculos de luces misteriosas en el cielo, posibles secuestros alienígenas… Ya se trate de simples leyendas, de fenómenos meteorológicos o de auténticos aterrizajes de criaturas no terrícolas, lo cierto es que los platillos volantes han dejado tras de sí un legado de investigaciones, incluso gubernamentales, que los ponen en el punto de mira. Con un trabajo gráfico que bebe de la estética ochentera y la ligne claire, Historia de los ovnis analiza cronológicamente —desde la década de los cuarenta hasta la actualidad— algunos de los casos más sonados de todos los tiempos y en todos los continentes: desde el caso Manises, aquí en España, a abducciones tan mediáticas como la de Betty Andreasson o la «medusa luminosa» en Petrozavodsk, Rusia. A través de un tono pseudocientífico a la par que entretenido, y centrado en los hechos, Adam Allsuch Boardman despliega en sus argumentaciones una gran variedad de documentación y bibliografía sobre la influencia que han ejercido la cultura pop, la mitología y la ciencia ficción en la apariencia cambiante de los ovnis y de los propios extraterrestres.

Tras nueve años de silencio, llega la obra de madurez de Alison Bechdel. Un libro emocionante y necesario. «De lo mejor que se ha publicado: una obra maestra del género.» Manuel Rodríguez Rivero, Babelia Durante toda su vida, Alison Bechdel ha buscado un secreto escurridizo. Ha rastreado en sus libros preferidos, en las vidas de sus ídolos, en el celibato, en el poliamor, en el activismo y en la terapia psicológica, pero sobre todo en su pasión casi obsesiva por hacer ejercicio: esquí, running, kárate, ciclismo, yoga# lo que fuera. Sin embargo, al hacerse mayor, el cuerpo ya no siempre le sigue, quizá porque el secreto más importante de todos no esté donde una espera. En su tercer libro de memorias gráficas, tras Fun Home y ¿Eres mi madre?, Alison Bechdel teje un relato íntimo sobre la identidad, la mortalidad, la adicción, la alegría, la fortuna y las preocupaciones de toda una generación. El secreto de la fuerza sobrehumana es una crónica extraordinaria e hilarante sobre los arcanos de la búsqueda de nuestro lugar en el mundo. La crítica ha dicho... «Una autora esencial que toda biblioteca de diversidad debe incluir.» Nieves Gascón, 20 Minutos «Un íntimo relato sobre la adicción, la identidad y la mortalidad, preocupaciones constantes en toda su obra.» Inés Martín Rodrigo, ABC «Un cómic imprescindible en el que, partiendo de su obsesión por el ejercicio, teje un relato íntimo sobre su miedo a la muerte, la búsqueda de su propia identidad y de su lugar en el mundo, su relación con sus padres y con sus parejas, el significado del arte# y en el que también transmite las preocupaciones de su generación.» Jesús Jiménez, Viñetas y bocadillos (RTVE) «Una auténtica gozada, nadie hace mejores cómics.» New York Times Book Review «Un libro fabuloso [...] Absolutamente absorbente.» The Atlantic «Sus terceras memorias gráficas y su tercer triunfo.» Vulture «Un libro grácil y relajado, con una ausencia de miedo que se traduce en sencillez, disciplina y modestia.» The New York Times «Bechdel se propuso escribir un libro ligero [...] pero como suele ocurrir, tanto su historia como su arte van mucho más allá y nos hablan de la vejez, la búsqueda por la trascendencia y el pulso de la mortalidad.» The Washington Post «Lo mejor de leer un libro de Bechdel es ver cómo hace conexiones alucinantes de elementos aparentemente dispares, y sentir que, por extraño que parezca, estás tan perdido como ella.» Oprah Daily «Una inmersión literaria e ilustrada en las modas pasajeras del fitness: fiel a su estilo, Bechdel resulta reflexiva y profunda.» Vanity Fair «Una obra densa y enorme, en el mejor de los sentidos, que la legión de fans de Bechdel devorará con inmenso placer.» Booklist «Luchando con el deseo de trascendencia en los términos más intensos y personales, Bechdel logra un equilibrio delicado, incluso revelador.» Publishers Weekly «Una autobiografía serena, divertida y reflexiva cuya intensidad se ve aligerada con sorprendentes toques de elegancia.» Minneapolis Star-Tribune