Número 63 de la colección «Súper Humor» de Mortadelo y Filemón. ¡Las últimas novedades de Mortadelo y Filemón recogidas en un solo libro! Este álbum contiene las aventuras El 60 aniversario, Mundial 2018, Por el olimpo ese y una recopilación de aventuras cortas de Mortadelo y Filemón. El 60 aniversario: En esta aventura, Mortadelo y Filemón, llenos de achaques por la edad al igual que los demás miembros de la TIA, tendrán que viajar a Kolea d'Aliba con el fin de promover la paz entre el gobernador de ese país, Pxing Pxong, y el presidente de los Estados Juntitos, Mr. Donald Trompf. Mundial 2018: Cada cuatro años, con motivo de la celebración de los mundiales de fútbol, Mortadelo y Filemón viven sus aventuras en el país anfitrión. En esta ocasión, los famosos agentes de la T.I.A. viajarán a Rusia, donde tendrá lugar el Mundial de Fútbol 2018. Por el olimpo ese: El profesor Bacterio ha creado un campo magnético que transforma a la gente que se sitúa en su radio de acción en seres mitológicos como tritones, faunos, centauros y otros. El Súper pide ayuda a Mortadelo y Filemón mientras le duren los efectos, porque se ha transformado en un centauro. Ofelia se transforma en sirena, el contable de la T.I.A. en minotauro... toda una epidemia.__________________________________________________________________________ La colección «Súper Humor» empezó a publicarse en la editorial Bruguera en el año 1975. Sus números recopilaban aventuras aparecidas anteriormente en la colección «Olé!», mezclando diversos personajes de la casa en un mismo álbum, aunque siempre priorizando los de Ibáñez y Escobar. Posteriormente, en 1987, Ediciones B recuperó la colección manteniendo su formato original hasta 1992, momento en el que se empezó a hacer distinción por personajes, pudiendo encontrar «Súper Humor» seriados de Mortadelo y Filemón, Superlópez, Zipi y Zape, etc. En la actualidad sepublica un único número de «Súper Humor» al año con las últimas novedades de las series de Mortadelo y Filemón y Superlópez.

«Súper Humor», la colección que arrasa entre los fans de Súperlópez. Tomo recopilatorio de las cinco primeras aventuras del superhéroe español más famoso. Este tomo contiene las historias: Las aventuras de Superlópez: La obra se centra principalmente en la explicación del origen del personaje y en batallas singulares con enemigos bien diferentes a los que luego serían propios de la serie. El Supergrupo: Tras la parodia de Superman, ahora le toca el turno a los grupos de superhéroes. Superlópez y otros superhéroes se unen en el Supergrupo. Siempre peleándose entre sí y acudiendo tarde a las alarmas no podrán evitar los planes de su siniestro enemigo.¡Todos contra uno, uno contra todos!: Superlópez y sus compañeros deberán enfrentarse a unos dobles que ha creado su misterioso enemigo, pero todavía faltará el enfrentamiento final. Los alienígenas: Unos alienígenas quieren invadir la tierra y dos de ellos, con la capacidad de cambiar de forma, se infiltran entre losterrestres. El hecho de que los extraterrestres puedan transformarse en personas o en objetos llevará a más de una confusión. El Señor de los Chupetes: Divertida parodia de El señor de los anillos en los que se hace una crítica de algunos de los vicios: el tabaco, el bingo, el fútbol, la tele# de los que es responsable el Señor de los Chupetes que intenta corromper al mundo. Sobrela colección: La colección «Súper Humor» empezó a publicarse en la editorial Bruguera en el año 1975. Sus números recopilaban aventuras aparecidas anteriormente en la colección «Olé!», mezclando diversos personajes de la casa en un mismo álbum, aunque siempre priorizando los de Ibáñez y Escobar. Posteriormente, en 1987, Ediciones B recuperó la colección manteniendo su formato original hasta 1992, momento en el quese empezó a hacer distinción por personajes, pudiendo encontrar «Súper Humor» seriados de Mortadelo y Filemón, Superlópez, Zipi y Zape, etc. Enla actualidad se publica un único número de «Súper Humor» al año con las últimas novedades de las series de Mortadelo y Filemón y Superlópez.

¡Las últimas novedades de Mortadelo y Filemón, reunidas en un solo álbum! En Da Vinci, el pintamona... Lisa, el profesor Bacterio, ha conseguido aislar el ADN de Leonardo da Vinci, pero a causa de un error Mortadelo ingiere el líquido que ha preparado Bacterio y adquiere la personalidad del artista universal. En Urgencias del hospital... ¡fatal!, cada vez se están abriendo más hospitales privados a causa del caótico funcionamiento de la sanidad pública, por ello el Súper les encarga a Mortadelo y Filemón que se infiltren en esos hospitales, para ver qué está sucediendo. Mortadelo y Filemón vivirán sus aventuras en el mundial de baloncesto 2019, en el que deberán neutralizar a un grupo terrorista que amenaza la paz en el campeonato. Para finalizar, los seguidores de Súper Humor Mortadelo, podrán disfrutar de una selección de páginas de Rompetechos.Sobre la colección: La colección «Súper Humor» empezó a publicarse en la editorial Bruguera en el año 1975. Sus números recopilaban aventuras aparecidas anteriormente en la colección «Olé!», mezclando diversos personajes de la casa en un mismo álbum, aunque siempre priorizando los de Ibáñez y Escobar. Posteriormente, en 1987, Ediciones B recuperó la colección manteniendo su formato original hasta 1992, momento en el que se empezó a hacer distinción porpersonajes, pudiendo encontrar «Súper Humor» seriados de Mortadelo y Filemón, Superlópez, Zipi y Zape, etc. En la actualidad se publica un único número de «Súper Humor» al año con las últimas novedades de las series de Mortadelo y Filemón y Superlópez.

Arte. Identidad. Escena. Ramas y raíces. Cuerpo. Libertad y anarquía. Sociedad. Etnias. Impulso. Sueño. Aprendizaje y desobediencia. Lengua. Palabras y poesía. El flamenco es una forma de entender el mundo y de relacionarlos con él y con los demás, de usar las palabras con rebeldía, para reflexionar. Para enamorar. Para vivir. Galardonado con el Premio Ciutat de Palma 2023, en Lo Flamenco la ilustradora sevillana Nathalie Bellón profundiza desde la periferia en primera persona en las tripas y los códigos del flamenco, con testimonios de voces, gitanas y blancas, de la parte más reivindicativa y social de este arte, explorando su escenografía, historia, iconos, lenguaje propio y anecdotario desde el respeto y el sentimiento.

¡La obra maestra de Richard Corben por fin vuelve a editarse después de décadas! Conocido por sus legendarias obras maestras de fantasía underground publicadas por Fantagor Press y Heavy Metal, la obra de Richard Corben ha sido reconocida internacionalmente con uno de los premios más prestigiosos de la literatura del cómic, el Gran Prix de Angoulême, así como con el Will Eisner Award Hall of Fame. Arrastrado hasta un extraño mundo de fantasía llamado Nuncanada, el musculoso aventurero Den se adentra en una exótica aventura a través de antiguas ruinas, una malvada reina, su doble sacrificial, extraños hombres lagarto, insectos gigantes y más locuras descabelladas y peligrosas en esta legendaria saga rebosante de horror, magia y violencia. Esta edición especial recoge el primer volumen de la largamente descatalogada Den. Todas las páginas han sido restauradas a partir de planchas originales por el habitual colaborador de Corben José Villarrubia. “Este es el mundo de Corben, el club de striptease progrock en el confín de tu mente.” Patton Oswalt

GRANDES AUTORES. Tras un horrible accidente, el doctor Alec Holland se convirtió en la Cosa del Pantano, una criatura elemental que lucha contra la autodestrucción de un mundo dominado por la contaminación. En los años 80, inspirado por el trabajo de Len Wein y Bernie Wrightson, Alan Moore llevó la colección a un nivel nunca visto, gracias a su original enfoque narrativo. Sus guiones provocativos e innovadores, combinados con el talento de autores como Stephen Bissette, John Totleben, Stan Woch, Rick Veitch y Alfredo Alcalá, entre otros, convirtieron esta etapa uno de los grandes cómics del siglo XX. La Cosa del Pantano: La saga completa recopila en un único volumen The Saga of the Swamp Thing núms. del 20 al 64 USA y Swamp Thing Annual núm. 2 USA. Una etapa para el recuerdo que por su forma de abordar el medio y por el torrente de ideas, conceptos y recursos que desplegó, ejerció una poderosa influencia sobre generaciones de autores y lectores. Y sirvió como inmejorable carta de presentación en el mercado americano del guionista de V de Vendetta y Watchmen.

Lo que no se nombra, existe. La vida de una ciudad se ve alterada por un estado grave de pérdida de conciencia semejante al coma. Conjeturas y supersticiones se propagan a causa de este fenómeno que los medios de comunicación denominan la Nueva Peste. Agustín, un reponedor de supermercado cuya familia está directamente afectada por esta patología, comienza a creer que la raíz de todo este mal conecta con lo más profundo de su propia existencia. Cinco años después de su creación, se vuelve a publicar No te serviré , obra de culto del autor sevillano. Una novela gráfica que acaba mal, sólo paraadultos.

2079. El futuro sigue siendo la misma mierda. Año 2079. El sistema ha colapsado y la península ibérica es ahora una colonia intervenida por Estados Unidos. Un cerrajero acosado por las deudas se abrepaso en un bloque de viviendas dominado por dos clanes rivales que luchan entre sí por el control del territorio. En un intento desesperado por salir de su situación acabará engullido por el engranajecriminal. Un cómic brutalista de IRRA dividido en dos entregas que cierra el llamado tríptico del Vía Crucis . Un futuro de mierda, sólo para adultos.

“El local abre desde las doce de la noche hasta las siete de la madrugada. Lo conocen como ‘la cantina de medianoche'. En la carta solo hay caldo de cerdo, pero la gente pide lo que quiera y, si se puede hacer, lo preparo con mucho gusto”. Esa minúscula taberna no tiene nombre, su dueño tampoco. Sin embargo, en el barrio de Shinjuku, todo el mundo los conoce. Abierta desde las doce de la noche hasta las siete de la madrugada, acoge a los noctámbulos de Tokio: boxeadores, prostitutas, actores porno, policías y yakuzas acaban allí para tomar caldo, ramen o sopa de miso, según lo que haya en la cocina. Cada plato da lugar a un encuentro, una historia. 'La cantina de medianoche' es un éxito en Japón, donde se han producido dos películas basadas en el manga, que también tiene serie televisiva en Netflix con el título 'Midnight Diner: Tokyo Stories'. Yaro Abe también es el autor de 'Torpe de nacimiento' (Astiberri, 2024), donde cuenta su infancia y cómo llegó a ser autor de manga.

Adaptación a manga de la novela del gran autor de terror H. P. Lovecraft. Un estudiante de viaje, que está haciendo un recorrido para comprar antigüedades en Nueva Inglaterra, va hacia el puerto de Innsmouth. Allí interactúa con extrañas personas del pueblo y es testigo de eventos perturbadores. Con un pasado prospero, Innsmouth se vio afectado por una epidemia ,y según los rumores, por un posible pacto con el diablo, lo que llevo al pequeño pueblo a sumirse en la pobreza. Durante su estancia obligada por las circunstancias, el protagonista descubrirá sus espeluznantes secretos.

La epopeya de los republicanos españoles a partir del emocionante relato biográfico de Paco Aura. Desde su exilio en Francia, como refugiado, hasta su paso por el campo de concentración de Mauthausen, Esperaré siempre tu regreso constituye un vívido y apasionante testimonio de un episodio histórico. Con la ambición y la búsqueda permanente de modernidad característica de la nueva escuela valenciana, Jordi Peidro nos sirve en Esperaré siempre tu regreso una novela gráfica conmovedora, llamada a fundir la capacidad narrativa y la expresividad del trazo con la transcripción de un relato que es una vida, un bagaje vital con el cual el lector completará el puzle de la historia y cambiará su visión de nuestro presente. Editada también en francés y alemán.

Casi un siglo después de su muerte, Franz Kafka permanece como uno de los escritores más modernos de entre todos los que son y han sido, persistiendo sus novelas y cuentos como influencia capital paracada nueva generación literaria. Por su parte, Robert Crumb, icono del underground de los años ?60 al que hoy los museos pretenden desactivar incorporándolo a sus colecciones, resiste y se mantiene como uno de los autores de historieta más aclamados y libres del mundo. La obra de ambos comparte neurosis, humor agónico, aflicción existencial, una originalidad incontestable y cierta cualidad genialque la desplaza de su tiempo para hacerla inmortal. Secundando un texto de David Zane Mairowitz donde se desgrana el entorno, la vida y la obra de Kafka, Crumb se proyecta aquí en las circunstanciasdel escritor, las interpreta y nos las transmite en detalle con sus dibujos. El resultado es un extraordinario híbrido entre biografía, cómic y libro ilustrado, que supone el hermanamiento de dos de los artistas menos comunes y más hondos de nuestra era.

Makinavaja, el último chorizo nace en el semanario El Jueves en 1986. Su creador, Ivà, ya era uno de los más destacados humoristas gráficos del país, como había demostrado sobradamente en, por ejemplo, sus colaboraciones en revistas como Barrabás o El Papus

UNA EDICIÓN DE LUJO CON LAS PLANCHAS ORIGINALES TAL y COMO APARECIERON EN LA REVISTA PILOTE. Las aventuras del teniente Blueberry es, sin lugar a dudas, uno de los grandes clásicos del western y una de las cimas del noveno arte. Más de medio siglo despué

Vidas aciagas, romances decadentes, circuncisiones chapuceras, confl ictos bélicosinterdimensionales, experimentos nazis de toda la vida, ventrílocuos homicidas, onanistascompulsivos, un luchador de wrestling acodado en la barra, peña chapada a la

A Clotilde no le hace ninguna gracia volver a hacer el caldo de Navidad, Montserrat tiene un marido que la administra, pero aprovecha la siesta de la Ruleta de la Fortuna para hacer lo que le da la gana. Andrea ha vuelto a acoger a Fernando de 70, después de que la dejara por su secretaria de 32 cuando tenía 50; Conxita se ha comprado un satisfaier y a Lucía sus hijos no la toman en serio. Marga no puede separarse por pasta y Marina tiene una batalla particular contra los bañadores de ingles brasileñas. Aguagim es el testimonio de las voces silenciadas de un grupo de mujeres que se reúne a diario en el particular espacio de emancipación en el que se convierte el vestuario de la piscina municipal de la calle Perill de Barcelona. Viejas, jóvenes, madres, hijas, esposas, viudas, solteras, lesbianas, retrasadas, reprimidas, liberadas, esclavas: mujeres de un tiempo y una voz que narran la historia de una generación que desaparece.

UNA EPOPEYA PROTAGONIZADA POR MUJERES «Necesitábamos una historia así y no lo sabíamos». Abi Power «Una mitología distinta, un cuento para contarle a las niñas que somos, a las que son y vendrán». Sara Torres Una maldición asola el paisaje, la sequía es persistente. Los Ellos, unas criaturas salvajes y predatorias, se acercan ya demasiado a las zonas habitadas y al ganado. Las charras pronto deberán volver a las armas y prepararse para la guerra. En medio, dos familias enfrentadas por la tierra y su pasado: la casa de Salvatierra y la de Isla Perdida. Y en el centro de ese conflicto, el romance prohibido entre Leonor e Isabel, las herederas de cada casa, que jugará un papel fundamental.Una novela gráfica con aires de tragedia clásica, de western y con una poderosa historia de amor.Reseñas: «Una acertada mezcla entre todos los elementos que configuran una obra atrevida, reflexiva y filosófica, pero que no desdeña el drama más evidente y accesible para que la historia avance. [...] Berrocal sigue siendo una autora brutalmente interesante». Juan Rodríguez Millán, Cómic para todos «Heredera brillante de Las Guerrilleras de Monique Wittig, con una belleza delicada y fiera, Carla Berrocal nos ofrece por primera vez una mitología distinta, un cuento para contarle a las niñas que somos, a las que son y vendrán». Sara Torres «Un western femenino que te enganchará por su historia de amor y te emocionará por sus lazos de sangre y su acción. [...] Necesitábamos una historia así y no lo sabíamos». Abi Power «Berrocal inventa el lesbowestern al estilo cañí: La tierra yerma reivindica el folklore español y construye una épica feminista. […] Si el envoltorio es una del Oeste sobrenatural, el contenido es la fantasía sáfica definitiva, una alternativa necesaria amitos heteromasculinos. […] Un paraíso femenino y feminista regido por una diosa muy particular». Hernán Migoya,El Mundo «Un cómic que habla de autodefensa, pero también del dolor, del duelo, de lo que perdemos, de lo que nos quitan: […] un cómic lleno de aventuras y mujeres maravillosas, entre el pulp y el manga, entre Lorca, El Filandón, Johnny Guitar y María Félix». Laura Barrachina, El Ojo Crítico «Un poderoso western de mujeres cocinado a base de inspiración lorquiana, mitología clásica y folclore castellano. La pirueta que Carla Berrocal realiza en su nuevo libro es de envergadura. […] Una lectura que deja una huella mucho más profunda de lo habitual». Jacobo de Arce, El Periódico de España «Una propuesta novedosa que no pierde frescura ni sentido de la aventura, pero que gana identidad propia gracias a una visión mucho más moderna y autóctona. […] Una nueva mitología femenina, feminista y autóctona». Diego García Rouco, Zona Negativa «El western, el manga cañí y el realismo mágico se fusionan en La tierra yerma.[…] Una estética en la que lo sensitivo es un santo y seña, al contar en estas viñetas con la presencia de elementos que trascienden, como la sequía, las lágrimas o la lluvia». Pilar Martín, EFE«Nunca leerás nada parecido a La tierra yerma, porque gran parte de las cosas que aquí ha inventado Carla Berrocal no existían hasta que ella las ha dibujado. [Este libro] se separa de lo habitual y de muchos arquetipos y crea una mitología y narrativa propias, con sabor femenino y resultado universal». Raúl N. Rolo, LH Magazin

UNA BIOGRAFÍA ÚNICA DE CONCHA PIQUER, LA MUJER QUE ROMPIÓ LAS REGLAS DEL MUNDO DEL ESPECTÁCULO UNO DE LOS MEJORES CÓMICS DE 2021 SEGÚN MONDOSONORO Y EL INDEPENDIENTE «Carla Berrocal dibuja a una Piquer más humana que nunca: artista luchadora enuna época tremendamente machista, en la que la copla se convertiría en la voz de todas esas mujeres sometidas». Paco Roca «Carla Berrocal ha diseñado y escrito otra página de las varillas del grandísimo abanico que es la copla. Un documento muy original sobre una mujer adelantadaa su tiempo, valiente y asertiva, sin prejuicios y con una gran capacidad de trabajo, creación e inspiración». Martirio Concha Piquer no es solo un icono de la copla y la historia sentimental de España: también fue una mujer que rompió moldes y cambió muchas de las leyes no escritas del mundo del espectáculo. Niña prodigio, joven triunfadora en Broadway y amante con muy mal ojo para los hombres, fue la primera tonadillera en tener compañía propia, antes de la Guerra Civil, y en contar con canciones exclusivas en sus obras.Doña Concha: la rosa y la espina es una biografía insólita que mezcla, en viñetas, episodios de su vida con entrevistas que la autora ha realizado a expertos en copla y cultura popular. El resultado es un libro que traza una completa panorámica de toda una época, así como un trabajo de concepción y diseño impecables.La crítica ha dicho: «Carla Berrocal ha escrito un cómic poliédrico y magnífico, donde biografía, investigación y pensamiento crítico se unen para formular un espacio creativo innovador y de enorme belleza. Es una obra espléndida donde la copla vuelve a sonar convertida en dibujos, y la vida de una mujer nos emociona, y la historia cultural del siglo XX nos hace madurar y aprender a valorarla». Ana Merino, Zenda «Primer cómic en abordar la vida de una folclórica y el género que la hizo universal, y una de las contadas biografías sobre una mujer que triunfó globalmente en una época en la que España vivía encerrada en sí misma. Doña Concha es un cómic magnífico, formalmente impecable y conceptualmente ambicioso que funciona por sí mismo, como biografía y como carta de amor a la copla. Es difícil encontrar lo que se propone -y consigue- Carla Berrocal con Doña Concha». Alex Serrano, El Periódico de España«Un libro que traza una completa panorámica de toda una época, así como un trabajo de concepción y diseño impecables». Hoy por Hoy, Cadena Ser«Una obra poliédrica sobre la apasionante vida de la artista, sin prejuicios ni devoción. [...] Bendita sorpresa». Alex Serrano, Mondosonoro «Con un estilo sencillo y depurado, casi todo en blanco y negro y sin alharacas que distraigan de lo esencial al lector, [Berrocal] recrea la vida de la legendaria tonadillera». Miguel Lorenci, Heraldo «Nos muestra a una mujer compleja, llena de claroscuros, dura, fuerte, niña prodigio… Nos enseña todas sus caras para poner realizar un retrato preciso de la artistaque rompió moldes, cambió las leyes del mundo del espectáculo y eliminó prejuicios». Loreto Sánchez Seoane, El Independiente «El homenaje que Concha Piquer se merece». Teresa Madueño, Castellón Plaza «De Conchitaa Doña Concha, Carla Berrocal traza un recorrido delicioso por la vida de una artista excepcional». Lidia García (The Queer Cañí bot)