Blutch, Gran Premio de Angoulême 2009, regresa con una obra hipnótica sobre el deseo, el amor y la libertad narrativa. Cruzando la ciudad de Bruselas, B va en busca de A. Guiados por un intenso deseo y un sentimiento de urgencia, la pareja se encuentra, se forma y quiere darse forma. La Última frontera encarna el espíritu de libertad de Blutch, con un estilo gráfico expresionista, desmonta las reglas de la narrativa convencional: rompe la cronología, difumina la geografía y desarma las estructuras lineales. Una historia visualmente hipnótica que mezcla lo onírico y el psicoanálisis para relatar la pasión de un gran amor eterno. - Gran Premio de Angouleme 2009 en reconocimiento honorífico al conjunto de su obra. - Obra destacada en la Selección oficial de Angoulême 2023.La crítica ha dicho: «Movida por una tensión constante, esta fantasía desestructurada (incluso en su paginación) presenta un dibujo magnético que juega con el grabado y la arquitectura». Le Monde

¿Por qué son tan importantes las relaciones de pareja? ¿Qué buscamos en ellas? ¿Son posibles a largo plazo en nuestro mundo actual? Fran piensa en todo esto varado en un pequeño pueblo de la Patagonia argentina tras ser cancelado su vuelo de regreso a casa. Después de casi veinte años de convivencia, su identidad la definía una unión familiar que se ha roto de forma irreversible. En ese solitario lugar, Fran intentará crear un relato de su pasado que le permita mirar hacia delante. Paco Roca continúa con su proceso de indagación en la memoria después de las diversas aproximaciones que ha realizado en obras como 'El Faro', 'Arrugas', 'El invierno del dibujante', 'Los surcos del azar', 'La casa', 'Regreso al Edén' o 'El abismo del olvido', y que, en el caso de 'El viaje', recrea un intenso y delicado retrato de la memoria de la pareja, a partir de aspectos de su propia experiencia y de las de otras vidas cercanas a él. Después del proceso de escritura del guion, con el fin de dotarle de un entorno de verismo a la trama, el autor valenciano, que meses antes había estado en Buenos Aires, decidió irse a tierras patagónicas, donde ubica la historia para documentarse: “Lo que antes era una cuestión meramente circunstancial, una historia que podía transcurrir allí como en otro lugar rural de difícil acceso, tras ese viaje a la Patagonia argentina se acabó convirtiendo en todo un personaje principal más”, confiesa Paco Roca. Detrás de la novela gráfica 'El viaje' está gestándose un proyecto de adaptación al cine desde las productoras Estela Films y Pólvora Films, todavía en los primeros compases de la producción audiovisual.

El camino hacia los grandes descubri-mientos que han revolucionado la ciencia y el mundo suele estar plagado de historias insólitas. Los grandes descubrimientos científicos son a menudo el resultado de curiosas coinci-dencias o de episodios tan inesperados como pintorescos. ¿Cómo se descubrieron la anestesia, la existencia de los llamados «portadores sanos» o los mecanismos que intervienen en la digestión? A veces por azar, otras por pura intuición. La intuición de científicos audaces y, en ocasiones, poco escrupulosos, a quienes la historia ha terminado por olvidar. Recordamos a Pasteur, pero ¿quién conoce a Jenner, el inventor de la vacunación? ¿O a Margaret Crane, creadora del primer test de embarazo? ¿Y qué decir de Horace Wells, el dentista pionero de las operaciones bajo anestesia, que llevó a cabo sus primeros experimentos… consigo mismo? ¿Seguimos hablando de ciencia o rozamos ya la inconsciencia? La pregunta también se plantea en el caso de Philip Zimbardo y su temible experimento psicológico del «efecto Lucifer». Porque, a veces, los descubrimientos escapan incluso a quienes los engendraron…

El libro recoge los puntos fundamentales de la filosofía de Marx y sus raíces en la ideología europea del siglo XIX, sus radicales críticas económicas y sociales del capitalismo qUe inspiraron las revueltas del siglo XX.

La cultura popular retrata a menudo el Holocausto como una horrible tragedia que se desarrolla entre los verdugos nazis y las víctimas judías de los campos de concentración. Dicho en pocas palabras: una singular aberración de la historia. El Holocausto, una guía ilustrada, es una poderosa herramienta que disuelve este estereotipo, explicando sus causas y su importancia hoy en día. Coloca al Holocausto donde le corresponde: en el centro de la historia moderna europea y universal. Haim Bresheeth y Stuart Hood, junto con las extraordinarias ilustraciones de Litza Jansz, nos ofrecen una única e inolvidable perspectiva de cómo reflexionamos sobre la más oscura de las sombras de la historia humana. Su lectura conmovedora, dura y trágica es de lectura obligada para todo aquél que desee acercarse a esta tragedia que continúa ejerciendo su influencia tanto en diversos ámbitos del panorama mundial, como en nuestras vidas.

En 2012, ND Stevenson, entonces estudiante de arte de poco más de 20 años, inicia un webcómic basado en un personaje ideado para un trabajo de clase. Se trata de Nimona, una joven revoltosa, aspirante a compinche de villano y metamorfa excepcional: puede transformarse en casi cualquier ser vivo en cuestión de segundos. Aunque al supervillano Ballister Negrocorazón no le seduce mucho la idea de tener a “una cría” cerca, acaba aceptando su valiosa ayuda. Nimona quiere ejecutar planes muy malvados cuanto antes, por el contrario, Negrocorazón prepara con paciencia y mesura su venganza contra su excompañero, Ambrosius Lomodorado. En pocas páginas el lector se siente intrigado por la misteriosa y conflictiva Nimona, sorprendido por el comportamiento extrañamente noble de Negrocorazón, seducido por la inteligencia de un guion que combina sensibilidad, acción y mucho humor. La lucha interna de la joven, los esfuerzos del supervillano para entenderla o las incógnitas del pasado de cada uno de ellos son algunos de los elementos principales de una trama que cuestiona la manera tradicional de entender conceptos tan básicos como la belleza, el poder o la integridad. El entorno de fantasía medieval no resta a la modernidad de un discurso en el que se verán reflejados tanto los adolescentes como los adultos de hoy en día. Con apenas unos años más que 'Nimona', ND Stevenson (coautor de 'Leñadoras', editado por Sapristi, junto con Grace Ellis y Shannon Watters) escribió y dibujó una novela gráfica, no tan superheroica como podría pensarse, de una impresionante madurez y delicadeza. La obra se llevó premios tan destacados como el Eisner a mejor álbum, el Cybils a mejor novela gráfica para jóvenes o el Cartoonist a mejor webcómic. En verano de 2023 se estrenó en cines y en Netflix la adaptación audiovisual del cómic en la que el autor, con amplia experiencia también en el sector de la animación, estuvo implicado. 'Nimona' ha sido una de las películas animadas más esperadas de los últimos años, especialmente desde que el proyecto fue cancelado por Disney cuando ya estaba en desarrollo y permaneció suspendido hasta que Netflix lo rescató. La crítica y el público la han recibido con entusiasmo y la han encumbrado entre las mejores películas de animación de 2023.

En el verano entre el colegio y el instituto, Aiden Navarro está de campamento. Todo el mundo está en pleno cambio, pero para él todo es mucho peor: se siente inseguro, unos matones no le dejan en paz y, para colmo, no para de pensar en Elias, su compañero de cuarto y el único que le trata bien. Entre actividades, fogatas y bosques, Aiden se encontrará intentando orientar una brújula que le ayude a hallar su camino y, con suerte, aceptarse a sí mismo.l galardonado autor y artista Mike Curato dibuja sus propias experiencias en Incendiario, su novela gráfica debut donde se presenta una historia dura con toques de humor, amor y compasión.

Una originalísima y conmovedora investigación familiar y un debut revelación para la novela gráfica española. Tras la muerte de su padre, Marta encuentra entre sus pertenencias una foto de su bisabuelo José Kayser, del que apenas sabe nada, y unos dibujos que despiertan su curiosidad: ignoraba que por las venas de su familia paterna, siempre tan cumplidora del deber, pudiera correr sangre de artistas. También descubre un recorte de periódico con una misteriosa referencia a un regimiento Kayser. En plena crisis vital y profesional, decide dejar a un lado la arquitectura para indagar en esa historia silenciada durante generaciones. Una investigación que la llevará desde los años treinta hasta hoy por lugares como Madrid, San Sebastián, los Pirineos y Cebreros en busca de sus raíces y de su propio lugar en el mundo.La crítica ha dicho: «Me atravesó en lo más profundo. Marta Kayser toca algo hondo, íntimo y compartido: el miedo a no saber cómo vivir y la necesidad de una memoria que nos sostenga. Un ejercicio honesto, emocionante y bellísimo sobre identidad, duelo, raíces y el deseo de reemprender el vuelo». Laura Hojman «No sólo es un libro precioso que no vas a olvidar, es también un amuleto. Una oportunidad para recordarnos que antes de seguir por el carril rápido de la vida, con la mirada hacia un futuro cada vez más huraño, conviene mirar atrás y entender de dónde partimos. ¿Lo sabemos acaso? Por suerte, Marta, en la búsqueda de sus raíces, ha escrito una brújula para encontrar las nuestras». Raquel Congosto, autora de Amiga mía «Lo que más me ha gustado es la atmósfera. Una atmósfera de misterio, con ese tono de espacios y personas perdidas como en una niebla, la niebla del pasado. [...] Es totalmente novedoso. Se ve el bagaje personal; el cine, la arquitectura, las lecturas. Es muy poético; por otra parte, parece hiperrealista. Los personajes también sostienen el relato». Peridis, A vivir que son dos días (Cadena SER) «Hay muchísima ambición. Plantea unos planos increíbles, mirados desde el cielo, y trabaja con un legado antiguo, haciendo que dialoguen los recuerdos. [...] Es una novela impregnada de sueños y de luz». Esther Ferrero, Efecto Doppler (Radio 3) «Un cómic maravilloso, más aún tratándose de una ópera prima. [...] Una obra de esta calidad va a llamar la atención. [...] Se lo recomiendo a todo el mundo». Javier Alonso, Territorio 9 (RNE)«Una novela gráfica fantástica. Yo creo que la primera de muchas». Javier del Pino, A vivir que son dos días (Cadena SER) «Una historia familiar llena de pasión, vocación y silencio [...] acompañada de delicadas ilustraciones». Marta Ruiz Espinel, El Generacional «Como buena arquitecta, domina el dibujo técnico, que combina con el artístico, la fotografía o el collage. Una diversidad de técnicas gráficas integradas a la perfección y que han dado forma a la estética, la gama cromática y la propia narrativa del libro». Jesús Jiménez y Víctor Gómez, Viñetas y Bocadillos (Radio 5) «Una primera obra sobresaliente que nos descubre a una autora de voz y trazo firmes a quien no perder la pista a partir de ahora». Raul N. Rolo, LH Magazin«Una fusión perfecta -al más puro estilo de su homóloga Ana Penyas-, entre fotografías, cartas y escritos entrañables. Las listas de cosas favoritas de su padre aparecen junto a dibujos sencillos, envueltos en un abanico cromático de tonalidad otoñal: grises, amarillos, marrones y naranjas». Sr. John, Jenesaispop

¿Es posible alejarse por completo del mundo, abandonar la ciudad y la vida cotidiana para instalarse en la otra punta del planeta? Ese fue el desafío que se autoimpuso Sylvain Tesson. De febrero a julio de 2010, el escritor eligió vivir el final del invierno y parte del verano en Siberia. Solo, en una cabaña a orillas del lago Baikal, se sumió en el silencio y optó por vivir despacio, rodeado de libros, vodka y recuerdos. Sin alterar la naturaleza pero integrándose con ella en una introspección a largo plazo, Tesson caminó, exploró, pescó, patinó sobre el lago helado y aceptó la hospitalidad de sus escasos vecinos. El autor relató esta ascesis de seis meses lejos de Francia en su célebre libro La vida simple. Con un dibujo sutil y generoso en color, Virgile Dureuil nos ofrece su adaptación al cómic.

Hecha a sí misma es una sátira sobre la moderna obsesión con el éxito y el desarrollo personal, una mirada crítica al mundo laboral sumada a una clara perspectiva de género. Una hilarante comedia en la que conviven el costumbrismo y la inteligencia artificial, ambientada en el Madrid de las Big Four poblado de tiburones de medio pelo y lobos de Wall Street wannabes.

En la academia femenina Wilberton, pocas estudiantes son tan veneradas como las que forman parte de la elitista Sociedad Teatral de Wilberton, y nadie representa mejor ese exclusivo club que Elizabeth Woodward. Talentosa actriz, apabullantemente be

EDICIÓN ESPECIAL EN FORMATO GRANDE, CARTONÉ Y CON EXTRAS!A mediados de los 70, una epidemia que sólo afectaba a los adolescentes se cernió sobre los suburbios de Seattle. La llamaron la plaga de los quinceañeros y se manifestaba a través de sínt

Por primera vez, Hannah, una niña de la ciudad, tiene que pasar el verano sola con su abuelo. Él es el guardián de un bosque sorprendente: los árboles salen a pasear cuando se aburren, los animales hablan, los gnomos de 120 años tienen su crisis de adolescencia... El problema es que, desde el primer día, el Espíritu del Bosque deja claro que no quiere a la niña en su territorio. Furioso, sumirá al bosque en una noche interminable. Acompañada de nuevos amigos, Hannah se lanzará a la búsqueda de los espíritus del bosque para intentar amansar a esta naturaleza intrigante que puede resultar peligrosa si no es respetada. Paco Sordo, Premio Nacional del Cómic 2022 por 'El pacto' y autor de la serie de cómic infantil 'Niko', llega a Astiberri infantil con una obra que no deja indiferente. Un dibujo amable y redondo (la barriga del abuelo, los ojos de Hannah, el personaje de Cerdinfinito…), colores vivos (¡fantasmas neón!) y bellísimas páginas ornamentadas como grabados antiguos son el marco de un relato con suspense y giros de guion que recuerda a cuentos clásicos como los de los hermanos Grimm. Pero el autor no olvida destilar su habitual humor absurdo y crea una galería de personajes hilarantes en una aventura de tono desenfadado que engancha desde las primeras páginas.

Una niña descubre que, tras la mujer que la mira con severidad desde el oscuro retrato familiar, habita una niña pelirroja, que corre libre por las montañas cántabras, junto a su perra danesa. Decide dibujar para descubrir quién fue esa niña y esa adolescente que acaba convirtiéndose en una de las mayores pensadoras y escritoras del siglo XIX. Romper la imagen que hasta ahora se ha dado de Concepción Arenal es el propósito de este libro de ficción, rigurosamente documentado, imaginado por la ilustradora Teresa Novoa, tataranieta de Concepción Arenal, y de la escritora Mónica Rodríguez.

De lunes a domingo, durante sus trayectos en metro, la protagonista de Manos de pobre reflexiona sobre la desigualdad, el acceso al conocimiento y la cultura del esfuerzo, con un discurso cargado de humor y referencias pop que convergen en cómo las estructuras sociales moldean nuestras aspiraciones.

Italia, finales de los años 50: son los inicios del bum económico y el país está experimentando sus beneficios, pero la pequeña isla de Dieci, frente a la costa del Lacio, permanece ajena a esta nueva riqueza. Está previsto que los adolescentes huérfanos Franco y Marcello se conviertan en pescadores, al igual que generaciones de hombres de la isla antes que ellos, y mientras Marcello está deseando subirse a un barco y empezar a pescar, Franco, tímido y sensible, anhela algo diferente. Su vida cambiará para siempre cuando un equipo de rodaje, liderado por el director de cine Augusto Campagnoli, caído en desgracia y alcohólico, llega a Dieci con su hija Claretta, una adolescente inquieta que huye de la vida urbana. La película de Campagnoli traerá riqueza y fama a la isla, pero ¿esta prosperidad realmente ayudará a sus habitantes, o es algo de lo que solo se beneficiarán unas pocas personas? Combinando una crítica a la explotación despiadada con una conmovedora narrativa sobre el paso a la madurez, este poderoso debut es una evocadora exploración de la elección, la identidad y el coste del progreso. La lista de galardones de esta obra no para de crecer: ganó en 2025 el premio al mejor debut tanto en el Festival Lucca Comics and Games como en la Napoli Comicon, el premio al mejor cómic italiano en el Festival Romics y en el Festival del Cómic de Treviso, y además fue preseleccionada para el prestigioso Premio Strega. Junto con Gipi, Zuzu y Zerocalcare, Daniele Kong es uno de los pocos dibujantes nominados a este codiciado premio literario.

El planeta se muere, los ricos escapan y absolutamente nada es lo que parece en esta emocionante novela gráfica distópica. El mundo ardía. Pero los ricos y poderosos... tenían un plan. Cuando la sociedad se desmoronó, un selecto grupo de multimillonarios tuvo una vía de escape: un cohete dirigido al planeta habitable más cercano, una nave equipada con muchos de los lujos de la vida en la Tierra. ¿Para qué sobrevivir si no se puede sobrevivir con estilo? Adolescentes dispuestos a actuar como esclavos a cambio de la promesa de una nueva vida atienden todas sus necesidades. Esta es una buena historia. Pero, como tantas otras, no es real. Dentro de una gran cámara de supervivencia sellada, una esclava —una adolescente llamada Perséfone— descubre que el prometido futuro de comodidad es un mito. Y con ese conocimiento, debe luchar por su supervivencia contra los multimillonarios, quienes con gusto la matarían para proteger la verdad oculta.

Premio al Comic del Año por el Gremio de libreros de Madrid 11ª EDICIÓN!Púrpura, blanco y verde. Tres colores representan a la National Women s Social and Political Union, una liga de mujeres extraordinarias que lucharon por conquistar derechos hu

Manuel y Lorenzo son dos amigos que acaban de llegar a Barcelona y que, tras una larga búsqueda, han alquilado un piso céntrico que no está mal de precio. Les han contado que en el piso de abajo no vive nadie y que es el almacén de un anticuario situado en esa misma calle. Pero, el hecho de que, tras meses viviendo allí, nadie entre ni salga de dicho almacén empieza a inquietar bastante a Lorenzo, hasta el punto de convertirse en una obsesión. Alrededor de este núcleo argumental empiezan a girar historias aparentemente independientes, protagonizadas por escritores sin éxito, jubilados solitarios y hasta seres supremos, y Álvaro Ortiz atrapa a cada uno de sus personajes en una gran red sin escapatoria donde todo confluye en un punto sin retorno. Álvaro Ortiz es el autor de 'Cenizas' (Astiberri, 2012), que cuenta ya con cuatro ediciones y está publicado en Francia y Alemania, y 'Murderabilia' (Astiberri, 2014), también publicado en Francia. Este nuevo cómic que ve ahora la luz, 'Rituales', se gestó en la Academia de España en Roma, donde estuvo Álvaro Ortiz durante un año, gracias a una de las becas MAEC-AECID.