LA VIDA NUNCA ES SENCILLA PARA FRANCINE Y KATCHOO La felicidad es algo fugaz y escurridizo que muchas veces no se encuentra dónde creemos. Para Francine puede ser formar una familia con Brad o quizá compartir su vida con Katchoo. Al final uno siempre parece perder algo. ¿Puede Katchoo disfrutar de su éxito como artista sin Francine a su lado? ¿Qué precio tiene que pagar David por estar enamorado de Katchoo? La vida de Francice y Katchoo toma giros que parecen un sueño o una pesadilla, pero siempre se mantienen unidas, incluso en la lejanía.

Charles M. Schulz, el historietista más leído y querido de todos los tiempos, sigue siendo, diez años después de su fallecimiento, una de las figuras más incomprendidas y a la vez influyentes de la cultura norteamericana. David Michaelis nos presenta la primera crónica completa de la vida de un hombre brillante y hasta ahora desconocido; una historia de creación artística, a la vez que retrato íntimo de un genio que contribuyó a moldear la imaginación de Norteamérica. Schulz fue el primer autor capaz de manejar temas nunca antes vistos en los tebeos y raramente tratados en la cultura de masas ?soledad, aislamiento, depresión, melancolía, la interminable búsqueda del amor?, aligerando siempre el lado oscuro con la risa y aportando a los tradicionales retratos de la infancia un conocimiento muy adulto y muy moderno de los sinsabores de la vida. Con un trazo inconfundible y un reparto de personajes memorables, retrató los dilemas esenciales del ser humano. Michaelis trenza con maestría la historia de Schulz con el devenir histórico del siglo XX y retrata la evolución de unos personajes hoy completamente familiares para nosotros, revelando hasta qué punto llegó la vida del autor a formar parte de sus tebeos. Basada en años de investigación, entrevistas exclusivas con la familia, amigos y colegas del artista, un acceso sin precedentes a su estudio y sus archivos, y colecciones de cartas y dibujos recién recuperados, Schulz, Carlitos y Snoopy es la biografía épica y definitiva de uno de los artistas más populares de este último siglo.

Sigue el camino de los farillos con Ben y Nate y entra en un mundo mágico que recuerda al imaginario de Studio Ghibli. Es la Fiesta del Equinoccio y el pueblo se reúne para lanzar al río cientos de farolillos. La leyenda cuenta que una vez los pierdes de vista, vuelan hacia la Vía Láctea y se convierten en estrellas, pero Ben y sus amigos quieren averiguar qué sucede realmente. El plan es ir en bici siguiendo el río el tiempo que haga falta hasta descubrir la verdad. Para asegurarse de que su misión tiene éxito, establecen un pacto con dos reglas básicas: Nadie da media vuelta. Nadie mira atrás. No pasa mucho tiempo hasta que todos los amigos de Ben rompen el pacto. Todos salvo Nate. Ben y Nathaniel se convertirán en grandes amigos y viajarán a lo largo de un camino lleno de magia, sorpresas y personajes inesperados. Ryan Andrews es un ilustrador y dibujante de cómics que vive en Japón. Dos de sus cómics, Sarah and the Seed y Our Blood Stained Roof recibieron nominaciones al Mejor cómic Digital de los Premios Eisner. Y entonces nos perdimos es su primer cómic publicado en Astronave.

El sexto tomo de El árabe del futuro nos desvelará el esperadísimo final de la serie, protagonizada por un Riad que ya ha alcanzado la edad adulta. Ganador del Gran Premio del Festival de Angoulême 2023. A inicios de los 80, Abdel-Razak Sattouf estaba fascinado por el panarabismo y su promesa de modernidad, hasta el punto de instalarse voluntariamente en la Libia de Gaddafi, con su esposa bretona y su hijo pequeño Riad. Ahora, en 1994, la realidad de esta peculiar familia franco-siria está lejos del idealismo de los años iniciales. La radicalización religiosa de su padre y la preocupante desesperación de su madre se suman a la peor de las desgracias que pueden ocurrirle a una persona: la adolescencia. El árabe del futuro 6 recoge más de una década de la vida de Riad, lo que hará de este volumen un coming-of-age apasionante, muy político, y como siempre, escandalosamente divertido.La crítica ha dicho: «La autobiografía de Riad Sattouf es ya un clásico». Le Point «[El árabe del futuro 6] es un acontecimiento en sí mismo, ya que viene a cerrar una de las sagas más extraordinarias de los últimos tiemp». Le Monde «El volumen final de esta exitosa saga es un relato de aprendizaje que navega entre las neurosis del personaje y deriva en un despiadado retrato social». Télérama«Los momentos históricos clave, mezclados con otros más personales, nos permiten ver la evolución de un Riad adolescente con problemas de autoestima a un joven que está en paz consigo mismo. Las páginas donde se narran sus sesiones de psicoterapia y se interpretan sus sueños son, sin duda, las más poéticas de esta serie que, partiendo de lo íntimo, del desgarro entre dos culturas, ha logrado un calado universal». Les Inrockuptibles

Veinte años después de la desaparición de los seis superhéroes más afamados de la historia de Spiral Cit, Lucy, la poderosa superheroína heredera de Martillo Negro, se ve obligada a unir sus fuerzas con el brutal justiciero conocido como Revientacráneos para poner fin a una pesadilla multidimensional que está provocando el caos en la ciudad. 'Black Hammer. El renacer' es la siguiente era del universo Black Hammer, un paso hacia delante que yuxtapone una historia dolorosamente humana con una excitante aventura superheroica que revela nuevas capas de misterio, y que trae la historia de los habitantes de Spiral City al presente. La galardonada saga superheroica vuelve con los dibujantes Malachi Ward y Matthew Sheean a las órdenes de Jeff Lemire, recuperando a varios personajes clásicos de la serie como el Coronel Weird o el Doctor Andrómeda –antes conocido como Doctor Star– y dotando de fuerza a nuevas caras como Lucy, la actual Martillo Negro, o Revientacráneos. Además, este volumen incluye las aventuras de Inspector Insector en 'El caso del chico eléctrico', con guion de Lemire y dibujo de Rich Tommaso.

UN TRATADO ROMPEDOR SOBRE LA PSICOLOGÍA DE NUESTRA ERA: UN LIBRO DE ASTROLOGÍA PARA GENTE QUE CREE QUE ODIA LA ASTROLOGÍA Vuelve Liv Strömquist, la autora más original del cómic actual: «imperdible» (Elle), «cáustica y culta» (El País),«descacharrante» (The Objective), «torpedea las construcciones sociales» (El Mundo) ¿Sabías que Andy Warhol era leo (el más carismático y exagerado de los signos del zodiaco)? ¿O que el príncipe Harry es virgo (el signo más cotilla y perfeccionista)? ¿Y a que no sabes cuál de todos los signos es tan seductor y avasallador que ni siquiera nos damos cuenta de cuándo nos está fastidiando por completo o nos está tomando el pelo? ¿Verdad que no? Pues por algo será... A través de los acontecimientos que definieron la vida de diversos personajes célebres, veremos cuáles son los diferentes tipos de persona que hay según su signo zodiacal, pero también encontraremos el problema de la compatibilidad amorosa entre signos, una lista de los acuario más chiflados o una explicación detallada de una de las subcategorías más misteriosas del horóscopo (los «escorpio no evolucionados»). Astrología Liviana es un repaso hilarante y psicológicamente afilado de la esencia de la humanidad, sirviéndose de los doce signos del zodiaco para analizarla en profundidad.La crítica ha dicho: «A través de retratos bien pulidos y reflexiones suculentas sobre los signos del zodiaco, Strömquist firma una novela gráfica divertidísima que recuerda al zapping». Vincent Brunner, Les Inrocks «Creatividad pictórica y lúdica de la mano de frases ingeniosas y llenas de color». Dagens Nyheter «Los libros de Liv Strömquist funcionan como el cabaret, “si sabéis a loque me refiero”. Su dominio de la dosis perfecta de ingenio y sarcasmo roza el virtuosismo». Martin Reiterer, Der Standard «Liv Strömquist, cáustica ascendente Acuario:la autora explora los astros y, como siempre, pone el dedo en la llaga». Charline Guerton-Delieuvin, Libération «Humorística y lúcida». Elvira Lindo, El País «Strömquist torpedea las construcciones sociales». El Mundo «Susviñetas son agudas, enfurecidas, chistosas y precisas, también son informativas hasta niveles insospechados». The Guardian Sobre La sala de los espejos: «El tono y el dibujo de espíritu punk es marca de la casa de esta dibujante sueca que se ha convertido en un referente internacional del ensayo gráfico». Betevé «Strömquist nos regala un trabajo creado en la libertad más absoluta, que expande las posibilidades del cómic como herramienta para tratar cualquier tema sin ningún complejo ni atadura: [...] debería ser una lectura de cabecera para cualquiera y consolida a su autora como un referente ineludible del medio». Diego García Rouco, Zona Negativa Sobre No siento nada: «[La] inmediatez es su sello, aunque en sus libros incluya reflexiones muy pensadas, citas de filósofos o análisis sociológicos. [...] De Girls a Emily Dickinson o de DiCaprio a Sócrates, [Strömquist] mezcla a famosos con gurús culturales y del pensamiento [para] acercar ideas al público general». Ana Fernández Abad, SMODA

Edad: +12 Ari terminó la preparatoria y está listo para comenzar su vida: mudarse a la gran ciudad, triunfar con su banda ultra cool y, sobre todo, dejar la pa­nadería familiar, si logra convencer a su papá. Cuando era niño disfrutaba trabajar ahí, pero ahora no se imagina pasar el resto de sus días amasando y horneando, pues lo que quiere es tener historias que contar. Mientras entrevista a candidatos para reemplazarlo, conoce a Héctor, un chico lindo que ama la panadería tanto como él quiere escapar de ella. Ari y Héctor tienen una química inexplicable que los acerca más y más con cada receta que comparten y con cada charola de pan que sale del horno. El amor está listo para florecer… si es que Ari no lo arruina antes. Kevin Panetta y Savanna Ganucheau han creado la receta perfecta para una novela gráfica juvenil: el primer amor, postres deliciosos, decisiones equivocada. También trata sobre lo maravilloso que es encontrar a las personas con quienes crecer se vuelve una aventura increíble."

Tolstói se pasó la vida llorando: por su perro, por un poema o por su infancia perdida. Este es un libro juguetón, emocionante, puro deleite literario, puro fenómeno fan.De pequeño, el célebre escritor ruso Lev Tolstói tenía «una facilidad indecente para el llanto». Pero, mientras que sus contemporáneos aprendieron a contener las lágrimas al hacerse mayores, Tolstói nunca dejó de llorar. Lloraba de dolor, de emoción, de alegría, de impotencia… Este libro es un homenaje al Tolstói que siempre optó por vivir lo mejor y lo peor de este mundo con esa intensidad que induce al llanto. Las lágrimas de Tolstói nos abren una ventana por la que comprender a uno de los mayores artistas del siglo XIX, y hacen que nos preguntemos: ¿a qué viene este empeño nuestro por dejar de llorar? En este collage de momentos reales y ficticios, perfilado con deliciosas ilustraciones, Katia Gushina nos invita a asomarnos al alma más o menos secreta de un gigante de la literatura.

Mario huye de la dictadura de Salazar en Portugal. Instalado en un barrio marginal cerca de París conocerá, junto a Nel, la vida de miles de inmigrantes.

Hace veinticinco años, Albert Monteys y Manel Fontdevila llegaron a la revista 'El Jueves' con muchas ganas de trabajar, pero sobre todo con mucha juventud. Fruto de aquellas dos circunstancias nació '¡Para ti, que eres joven!', la que terminaría convirtiéndose en la serie más leída y más favorita de la revista, un glosario de usos y costumbres de la juventud que dio paso a todo un catálogo de usos y costumbres de la sociedad. Veinticinco años después reunimos en este volumen de 200 páginas una selección de muchas de sus mejores entregas nunca antes recopiladas en papel y prologadas por los propios Albert y Manel, con nuevas páginas dibujadas para la ocasión en las que desglosan su génesis, método de trabajo, anécdotas e historia. Un libro imprescindible para ti, que eras joven.

En el barrio pasa de todo. Y nada bueno. La Yanira y el Kilian son todavia unos mocosos pero están preparados para lo peor.

Clásico del cómic underground español, la edición de Peter Pank Integral recopila en una edición de lujo los álbumes Peter Pank, Likantropunk y Pankdinista! El personaje de Peter Pank es una parodia del Peter Pan de la película de Walt Disney. Los diferentes personajes de dicha película son interpretados en el cómic bajo el prisma de las tribus urbanas de la España de los años ochenta. Peter Pankes el personaje más carismático y popular de los creados por la mente genial de Max.

Trepidante cómic de intriga internacional, lleno de crímenes, sexo y violencia. Improvisación de narraciones salvajes, estructuradas en collages dibujados. Lxs lectorxs reconocerán situaciones y personajes, e imaginarán sus propias historias tratando de resolver el rompecabezas. Une bande dessinée expérimentale faite de collages dessinés, de narrations improvisées et sauvages, incluant crimes, sexe et violence. Le lecteur pourra, au gré de certaines situations familières, imaginer sa propre histoire. International intrigue comic, full of crimes, sex and violence. An improvisation of wild narratives, structured in drawn collages. Readers will recognise characters and situations, and might imagine their own stories while triying to solve the puzzle

A estas alturas es imposible esquivar el tema. Da igual que tu entorno sea el del activismo de género o el de la peña madridista de tu ciudad, nos apostamos los ovarios a que en el último año has discutido sobre feminismo al menos una vez al mes. A veces habrás salido con las cosas más claras. A veces habrás terminado un poquito confundida. A veces enfadada. Pero nunca indiferente. Por eso hemos hecho este libro. Un cuaderno de actividades repleto de juegos y explicaciones para que tus discusiones ganen en material para risas y para enfados, pero sobre todo en profundidad. A través de los tres niveles en que se divide, atravesarás los conceptos teóricos que dan forma al feminismo y reconocerás los efectos del patriarcado en tu día día. Juegos reunidos feministas es un libro para pasarlo bien sola o acompañada, pero es también un recorrido provocativo hacia el cambio. Aquí hemos venido a reír, sí. Pero también hemos venido a luchar. Y si todavía no lo crees, juega y verás.

En un mundo donde los robots funcionan de forma autónoma y trabajan como ayudantes de segunda clase, Sandra es una androide que, antes de quedar obsoleta, desarrolla la necesidad de ser algo más allá de la función para la cual ha sido diseñada. Y lo va a intentar con todas sus fuerzas... Con una chispeante paleta de colores, Arnau Sanz plantea, después de 'Un fantasma' (Astiberri, 2021), una sociedad de humanos y robots en la que habla de la obsolescencia de unos y otros y por lo tanto, de la pérdida, pero también de la creatividad, la educación, la discriminación... La ciencia ficción como ámbito ideal para reflejar las preocupaciones de un narrador que destila una profunda sensibilidad. Arnau Sanz, batería del grupo Mujeres en su faceta creativa de músico, consiguió con el proyecto de 'Cuando veo cables me acuerdo de ti' una de las becas a la creación en cómic que concede anualmente el Gobierno vasco.

Viti, invadido de droga, vestido de brujo culpable, de violeta y vicio, con el cabello incendiado, no tiene boca porque solo necesita un ojo para comulgar en el sagrario del cuarto de baño. Surge en la noche arrastrado por las corrientes rubias, poseído por el delirio amarillo, patético en su patetismo, se detiene un momento a observar las estrellas que inventan líquidos y recuerdos. Una sola gota nubló su juventud, y ahí sigue esperando a sus amigos, que ya se fueron para siempre sin despedirse. “Una última fiesta” se dice sabiendo que será mentira, y recorre otra vez la elipsis del pasillo que lleva al servicio, su palacio oscuro y sucio, para alumbrarlo de llanto.

Víctor Coyote, nacido en el municipio gallego de Tui, es uno de los madrileños más ilustres de la capital. A través de sus frecuentes paseos por la ciudad, este músico, escritor, realizador audiovisual, ilustrador y diseñador gráfico -entre otras muchas cosas- descubre los secretos de los barrios, encuentra los comercios con más solera y, para continuar su flaneo, recupera fuerzas en los bares más castizos, en los que charla con los vecinos, prestando especial atención, además de a sus anécdotas, a sus expresiones y su particular forma de contarlas. En definitiva, una guía atípica de la ciudad, que rehuye lo tópico y acerca a los lectores los entresijos de ese nuevo Madrid en el que la casquería de toda la vida convive con las frutas tropicales, el chile habanero, el wasabi o la yuca