Cuando resultó seleccionado para viajar al espacio, fue el objeto de admiración de sus compañeros de estudios. Ahora, tras años realizando un trabajo monótono y posiblemente inútil, su vida parece menos envidiable. No solo no ha prosperado, sino que ha perdido todo el interés en hacerlo. Solo muy de tarde en tarde regresa a la tierra, pero en su última visita se produjo un reencuentro. El recuerdo de ese día en que, junto a su única amiga, paseó por el parque y recordó unos pelícanos eléctricos que ya no existen será determinante para él. ¿Qué sentido tendría repetir un día que ya fue perfecto? «Pelícanos eléctricos en los lagos» podría ser el guion de una película codirigida por Víctor Erice y Hong Sang-soo, en el aventurado caso de que decidieran filmar un híbrido de ciencia ficción y wéstern metafísico. La banda sonora sería publicada por el sello Italians Do It Better y contendría temas de Alain Bashung, Duval Timothy y Décima Víctima. Solo que, al final, sin querer, va y les sale un remake de «Annie Hall». Un «Annie Hall» sin protagonista chistoso. Un «Alien» sin alien. Un «Solo ante el peligro» sin peligro. Un «Cuento de primavera» sin primavera ni huerto ni filosofía. Una película sin trama que volara en círculos sobre neoconceptos como la tecnosaudade y la abulia en la era IA. Un film que conciliara un romanticismo exultante y la certeza de un futuro cancelado (para sus protagonistas y para sus lectores). Sun Bai es una de las voces más interesantes surgidas en el ámbito de la BD en la última media década, si bien sus orígenes nos remiten a un lugar más lejano y todavía ignoto como China. Pero resulta imposible adscribirla a ninguno de los subgéneros del manhua asociados al romance y la ciencia ficción, Sun Bai es un estilo en sí misma. Existe una línea divisoria clara entre su labor como ilustradora y como autora de cómics, perfectamente visible en la paleta de color optimista y primaveral de la primera y la más delicada, enigmática y glacial de la segunda, pero ambas confluyen en un temperamento artístico inconfundible. Hay algo inaprensible en sus dibujos y en sus historias, su trazo tiene el espesor y la consistencia del humo, sus contornos borrosos difuminan la distancia entre el presente y el pasado, entre la realidad y la imaginación, entre la tierra y el espacio. Sun Bai nació en Shenyang, China. Actualmente vive en Lille, Francia, donde trabaja como ilustradora y autora de cómics. Es la fundadora, junto con Lucas Burtin, de la editorial Soleil d'hiver y la autora, también en colaboración con Lucas Burtin, del cómic «La playa más bonita del mar del Norte» (Fulgencio Pimentel, 2023).

Blutch, Gran Premio de Angoulême 2009, regresa con una obra hipnótica sobre el deseo, el amor y la libertad narrativa. Cruzando la ciudad de Bruselas, B va en busca de A. Guiados por un intenso deseo y un sentimiento de urgencia, la pareja se encuentra, se forma y quiere darse forma. La Última frontera encarna el espíritu de libertad de Blutch, con un estilo gráfico expresionista, desmonta las reglas de la narrativa convencional: rompe la cronología, difumina la geografía y desarma las estructuras lineales. Una historia visualmente hipnótica que mezcla lo onírico y el psicoanálisis para relatar la pasión de un gran amor eterno. - Gran Premio de Angouleme 2009 en reconocimiento honorífico al conjunto de su obra. - Obra destacada en la Selección oficial de Angoulême 2023.La crítica ha dicho: «Movida por una tensión constante, esta fantasía desestructurada (incluso en su paginación) presenta un dibujo magnético que juega con el grabado y la arquitectura». Le Monde

El camino hacia los grandes descubri-mientos que han revolucionado la ciencia y el mundo suele estar plagado de historias insólitas. Los grandes descubrimientos científicos son a menudo el resultado de curiosas coinci-dencias o de episodios tan inesperados como pintorescos. ¿Cómo se descubrieron la anestesia, la existencia de los llamados «portadores sanos» o los mecanismos que intervienen en la digestión? A veces por azar, otras por pura intuición. La intuición de científicos audaces y, en ocasiones, poco escrupulosos, a quienes la historia ha terminado por olvidar. Recordamos a Pasteur, pero ¿quién conoce a Jenner, el inventor de la vacunación? ¿O a Margaret Crane, creadora del primer test de embarazo? ¿Y qué decir de Horace Wells, el dentista pionero de las operaciones bajo anestesia, que llevó a cabo sus primeros experimentos… consigo mismo? ¿Seguimos hablando de ciencia o rozamos ya la inconsciencia? La pregunta también se plantea en el caso de Philip Zimbardo y su temible experimento psicológico del «efecto Lucifer». Porque, a veces, los descubrimientos escapan incluso a quienes los engendraron…

El libro recoge los puntos fundamentales de la filosofía de Marx y sus raíces en la ideología europea del siglo XIX, sus radicales críticas económicas y sociales del capitalismo qUe inspiraron las revueltas del siglo XX.

La cultura popular retrata a menudo el Holocausto como una horrible tragedia que se desarrolla entre los verdugos nazis y las víctimas judías de los campos de concentración. Dicho en pocas palabras: una singular aberración de la historia. El Holocausto, una guía ilustrada, es una poderosa herramienta que disuelve este estereotipo, explicando sus causas y su importancia hoy en día. Coloca al Holocausto donde le corresponde: en el centro de la historia moderna europea y universal. Haim Bresheeth y Stuart Hood, junto con las extraordinarias ilustraciones de Litza Jansz, nos ofrecen una única e inolvidable perspectiva de cómo reflexionamos sobre la más oscura de las sombras de la historia humana. Su lectura conmovedora, dura y trágica es de lectura obligada para todo aquél que desee acercarse a esta tragedia que continúa ejerciendo su influencia tanto en diversos ámbitos del panorama mundial, como en nuestras vidas.

En el verano entre el colegio y el instituto, Aiden Navarro está de campamento. Todo el mundo está en pleno cambio, pero para él todo es mucho peor: se siente inseguro, unos matones no le dejan en paz y, para colmo, no para de pensar en Elias, su compañero de cuarto y el único que le trata bien. Entre actividades, fogatas y bosques, Aiden se encontrará intentando orientar una brújula que le ayude a hallar su camino y, con suerte, aceptarse a sí mismo.l galardonado autor y artista Mike Curato dibuja sus propias experiencias en Incendiario, su novela gráfica debut donde se presenta una historia dura con toques de humor, amor y compasión.

Una originalísima y conmovedora investigación familiar y un debut revelación para la novela gráfica española. Tras la muerte de su padre, Marta encuentra entre sus pertenencias una foto de su bisabuelo José Kayser, del que apenas sabe nada, y unos dibujos que despiertan su curiosidad: ignoraba que por las venas de su familia paterna, siempre tan cumplidora del deber, pudiera correr sangre de artistas. También descubre un recorte de periódico con una misteriosa referencia a un regimiento Kayser. En plena crisis vital y profesional, decide dejar a un lado la arquitectura para indagar en esa historia silenciada durante generaciones. Una investigación que la llevará desde los años treinta hasta hoy por lugares como Madrid, San Sebastián, los Pirineos y Cebreros en busca de sus raíces y de su propio lugar en el mundo.La crítica ha dicho: «Me atravesó en lo más profundo. Marta Kayser toca algo hondo, íntimo y compartido: el miedo a no saber cómo vivir y la necesidad de una memoria que nos sostenga. Un ejercicio honesto, emocionante y bellísimo sobre identidad, duelo, raíces y el deseo de reemprender el vuelo». Laura Hojman «No sólo es un libro precioso que no vas a olvidar, es también un amuleto. Una oportunidad para recordarnos que antes de seguir por el carril rápido de la vida, con la mirada hacia un futuro cada vez más huraño, conviene mirar atrás y entender de dónde partimos. ¿Lo sabemos acaso? Por suerte, Marta, en la búsqueda de sus raíces, ha escrito una brújula para encontrar las nuestras». Raquel Congosto, autora de Amiga mía «Lo que más me ha gustado es la atmósfera. Una atmósfera de misterio, con ese tono de espacios y personas perdidas como en una niebla, la niebla del pasado. [...] Es totalmente novedoso. Se ve el bagaje personal; el cine, la arquitectura, las lecturas. Es muy poético; por otra parte, parece hiperrealista. Los personajes también sostienen el relato». Peridis, A vivir que son dos días (Cadena SER) «Hay muchísima ambición. Plantea unos planos increíbles, mirados desde el cielo, y trabaja con un legado antiguo, haciendo que dialoguen los recuerdos. [...] Es una novela impregnada de sueños y de luz». Esther Ferrero, Efecto Doppler (Radio 3) «Un cómic maravilloso, más aún tratándose de una ópera prima. [...] Una obra de esta calidad va a llamar la atención. [...] Se lo recomiendo a todo el mundo». Javier Alonso, Territorio 9 (RNE)«Una novela gráfica fantástica. Yo creo que la primera de muchas». Javier del Pino, A vivir que son dos días (Cadena SER) «Una historia familiar llena de pasión, vocación y silencio [...] acompañada de delicadas ilustraciones». Marta Ruiz Espinel, El Generacional «Como buena arquitecta, domina el dibujo técnico, que combina con el artístico, la fotografía o el collage. Una diversidad de técnicas gráficas integradas a la perfección y que han dado forma a la estética, la gama cromática y la propia narrativa del libro». Jesús Jiménez y Víctor Gómez, Viñetas y Bocadillos (Radio 5) «Una primera obra sobresaliente que nos descubre a una autora de voz y trazo firmes a quien no perder la pista a partir de ahora». Raul N. Rolo, LH Magazin«Una fusión perfecta -al más puro estilo de su homóloga Ana Penyas-, entre fotografías, cartas y escritos entrañables. Las listas de cosas favoritas de su padre aparecen junto a dibujos sencillos, envueltos en un abanico cromático de tonalidad otoñal: grises, amarillos, marrones y naranjas». Sr. John, Jenesaispop

¿Es posible alejarse por completo del mundo, abandonar la ciudad y la vida cotidiana para instalarse en la otra punta del planeta? Ese fue el desafío que se autoimpuso Sylvain Tesson. De febrero a julio de 2010, el escritor eligió vivir el final del invierno y parte del verano en Siberia. Solo, en una cabaña a orillas del lago Baikal, se sumió en el silencio y optó por vivir despacio, rodeado de libros, vodka y recuerdos. Sin alterar la naturaleza pero integrándose con ella en una introspección a largo plazo, Tesson caminó, exploró, pescó, patinó sobre el lago helado y aceptó la hospitalidad de sus escasos vecinos. El autor relató esta ascesis de seis meses lejos de Francia en su célebre libro La vida simple. Con un dibujo sutil y generoso en color, Virgile Dureuil nos ofrece su adaptación al cómic.

Hecha a sí misma es una sátira sobre la moderna obsesión con el éxito y el desarrollo personal, una mirada crítica al mundo laboral sumada a una clara perspectiva de género. Una hilarante comedia en la que conviven el costumbrismo y la inteligencia artificial, ambientada en el Madrid de las Big Four poblado de tiburones de medio pelo y lobos de Wall Street wannabes.

En la academia femenina Wilberton, pocas estudiantes son tan veneradas como las que forman parte de la elitista Sociedad Teatral de Wilberton, y nadie representa mejor ese exclusivo club que Elizabeth Woodward. Talentosa actriz, apabullantemente be

EDICIÓN ESPECIAL EN FORMATO GRANDE, CARTONÉ Y CON EXTRAS!A mediados de los 70, una epidemia que sólo afectaba a los adolescentes se cernió sobre los suburbios de Seattle. La llamaron la plaga de los quinceañeros y se manifestaba a través de sínt

Por primera vez, Hannah, una niña de la ciudad, tiene que pasar el verano sola con su abuelo. Él es el guardián de un bosque sorprendente: los árboles salen a pasear cuando se aburren, los animales hablan, los gnomos de 120 años tienen su crisis de adolescencia... El problema es que, desde el primer día, el Espíritu del Bosque deja claro que no quiere a la niña en su territorio. Furioso, sumirá al bosque en una noche interminable. Acompañada de nuevos amigos, Hannah se lanzará a la búsqueda de los espíritus del bosque para intentar amansar a esta naturaleza intrigante que puede resultar peligrosa si no es respetada. Paco Sordo, Premio Nacional del Cómic 2022 por 'El pacto' y autor de la serie de cómic infantil 'Niko', llega a Astiberri infantil con una obra que no deja indiferente. Un dibujo amable y redondo (la barriga del abuelo, los ojos de Hannah, el personaje de Cerdinfinito…), colores vivos (¡fantasmas neón!) y bellísimas páginas ornamentadas como grabados antiguos son el marco de un relato con suspense y giros de guion que recuerda a cuentos clásicos como los de los hermanos Grimm. Pero el autor no olvida destilar su habitual humor absurdo y crea una galería de personajes hilarantes en una aventura de tono desenfadado que engancha desde las primeras páginas.

De lunes a domingo, durante sus trayectos en metro, la protagonista de Manos de pobre reflexiona sobre la desigualdad, el acceso al conocimiento y la cultura del esfuerzo, con un discurso cargado de humor y referencias pop que convergen en cómo las estructuras sociales moldean nuestras aspiraciones.

El planeta se muere, los ricos escapan y absolutamente nada es lo que parece en esta emocionante novela gráfica distópica. El mundo ardía. Pero los ricos y poderosos... tenían un plan. Cuando la sociedad se desmoronó, un selecto grupo de multimillonarios tuvo una vía de escape: un cohete dirigido al planeta habitable más cercano, una nave equipada con muchos de los lujos de la vida en la Tierra. ¿Para qué sobrevivir si no se puede sobrevivir con estilo? Adolescentes dispuestos a actuar como esclavos a cambio de la promesa de una nueva vida atienden todas sus necesidades. Esta es una buena historia. Pero, como tantas otras, no es real. Dentro de una gran cámara de supervivencia sellada, una esclava —una adolescente llamada Perséfone— descubre que el prometido futuro de comodidad es un mito. Y con ese conocimiento, debe luchar por su supervivencia contra los multimillonarios, quienes con gusto la matarían para proteger la verdad oculta.

Premio al Comic del Año por el Gremio de libreros de Madrid 11ª EDICIÓN!Púrpura, blanco y verde. Tres colores representan a la National Women s Social and Political Union, una liga de mujeres extraordinarias que lucharon por conquistar derechos hu

La importancia de Noam Chomsky como lingüista y reformador social lo convierte en una de las figuras más desafiantes del siglo XX. Existen dos «Chosmkys». Uno ha introducido perspectivas nuevas sobre el lenguaje y la creatividad humana. El otro ha criticado severamente la injusticia social y la violencia de Estado en donde quiera que hayan tenido lugar en el mundo. Ambos Chomskys se pueden percibir como el mismo heredero de la tradición ilustrada, y en esta guía vamos a hablar de los dos.

En su esperado regreso, Joe Sacco nos ofrece una obra maestra del periodismo gráfico sobre los pueblos indígenas de Norteamérica, la explotación de recursos naturales y nuestra deuda con la tierra Del autor de Notas al pie de Gaza UNA DE LAS 35 MEJORES NOVELAS GRÁFICAS SEGÚN ESQUIRE, ENTRE LOS 30 MEJORES LIBROS DE HISTORIA DE 2020 SEGÚN EL MUNDO Y UNO DE LOS CÓMICS ESENCIALES DE 2020 SEGÚN EL PERIÓDICO «Una obra maestra de un gran artista. Un libro imprescindible que utiliza el arte para denunciar la barbarie.» Jesús Jiménez, RTVE Los denes han vivido en el valle del río Mackenzie desde tiempos inmemoriales. La tierra es el elemento central de su modo de vida y creen, como muchas otras culturas nativas, que son ellos los que pertenecen a la tierra y no al revés. Pero los territorios del noroeste de Canadá también albergan importantes recursos minerales: petróleo, gas y diamantes. Con la minería llegaron las inversiones y el trabajo, pero también la tala de bosques, el fracking, los vertidos tóxicos y los oleoductos. Todo ello afectó al paisaje, así como también los modos de vida tradicional fueron deformados por un sistema educativo pernicioso, por un gobierno que se arrogó la propiedad de la tierra, por los estragos del alcohol y las deudas bancarias. Ambientado en un escenario natural tan vasto y sublime que empequeñece la escala humana, Un tributo a la tierrada voz a una galería inédita de personajes: tramperos, jefes indígenas, activistas, sacerdotes... para narrar una historia fascinante sobre el dinero, su dependencia, la extinción de una cultura y la lucha por la supervivencia.La crítica ha dicho... «Un tipo único en el cómic, capaz como pocos de hibridar la crónica periodística con la historieta sin restarle un ápice de verdad.» Juan Losa, Público «Sacco es una figura esencial, [...] un autor que siempre se moja y que no es objetivo, pero sí honesto [...] y que cuyo compromiso no evita que su métodosea riguroso y esté unido a la verdad y a los hechos. [...] Un libro maravilloso.» Gerardo Vilches, El ojo crítico (RNE) «Una obra tan acongojante como necesaria.» José Martínez Ros, Mondosonoro «Como un Brueghel de ahora mismo, Sacco dibuja los trabajos y los saberes de la gente común, las aventuras, las desgracias, las borracheras, las celebraciones colectivas.» Antonio Muñoz Molina, Babelia «Posiblemente, el mejor periodista-dibujante del planeta. [Este libro es] una vuelta a esos grandes reportajes de revista semanal, un documental sin prisas. [...] Un tebeo monumental.» Rubén Santamarta, La Voz de Galicia«A veces, para descubrir la verdad hay que excavar mucho. Lo sabe bien Joe Sacco que se aventuró cientos de metros bajo tierra. [...] Su obra más importante.» Tommaso Koch, El País «Sacco hace con sus dibujos y álbumes lo mismo que otros periodistas con sus reportajes escritos o fotográficos. Pionero de un género raro e innovador, explorador en primera línea de conflictos, [...] construye una ambiciosa obra con la que rompe diez años de silencio editorial.» Miguel Lorenci, La Voz de Galicia«El mayor exponente del cómic periodístico [...] regresa y logra que el lector se bañe en una atmósfera, a través de un montón de imágenes.» Fernando Díaz de Quijano, El Cultural «Una verdadera proeza, este es un libro iluminador.» The New York Times Book Review «La maestría de Sacco es innegable y su rigor, perpetuo. Aquí lodemuestra de manera apabullante, en su gran regreso al trabajo de campo tras varios libros realizados en el estudio.» Le Monde «El heredero de Robert Crumb y Art Spiegelman.» The Economist