Una profunda autoficción donde la autora nos muestra de forma intimista lo que se siente al decidir llevar a cabo un cambio de vida. Un relato honesto y fresco sobre la crisis de los treinta. Vértigo es el retrato de una transición vital, de un momento en el que necesité saltar al vacío, como si mi cuerpo supiera la magnitud del cambio que me esperaba al otro lado. En Vértigo tejí las emociones que me invadían y las fui entendiendo hilo a hilo, y me doy cuenta de que siempre son los mismos hilos los que me duelen, los que me satisfacen o los que me enervan. Mis grandes dramas se simplifican a tres colores primarios que se van combinando de formas diferentes. De aquel Vértigo salió este libro y en esa crisis es donde empecé a componer las canciones que me han cambiado la vida. Rigoberta ya es una parte de Paula. Rigoberta siempre ha estado en mí. Rigoberta somos un poco todas. Rigoberta Bandini es el alter ego de Paula Ribó, actriz, cantante, directora dramática y escritora. Es el fenómeno musical más sorprendente de los últimos años.

Atravesado por la urgencia de partir, El reverso del agua es la bitácora poética de quien cruza un límite geográfico y psíquico, con la convicción de que tal vez nada vale la pena salvo el entusiasmo. La poesía de Valentina Marchant participa de un ánimo exploratorio que roza lo ensayístico y lo narrativo, pero que no renuncia al canto y a la imagen visionaria. El deseo se muestra como el mejor guía en tierra extranjera, capaz de transformar lo real en maravilla y de revelar la maravilla como ilusión. Nacen del nudo estos poemas, de algo atragantado que no pueden decir y que de pronto aflora como un agua subterránea, quedando a la deriva de la escritura

Anne Waldman es una estrella viva, referente de la Norteamérica más social, cultural y feminista. Ahora, en 2022, aparece en Arrebato Libros la primera antología, en edición bilingüe, que recoge poemas de toda su trayectoria; en la primera parte, los textos que escribió para sus amigos John Cage, Diane di Prima, Jack Kerouac y John Giorno. En la segunda parte, los poemas más recientes, de sus últimos libros, "Sanctuary" y "Trickster Feminism". El libro comienza con un conjunto de fotografías que explican el vínculo de Anne con la generación beat, y todos sus poemas van encabezados por textos escritos exprofeso para este libro en los que Anne nos cuenta cuándo, cómo y por qué escribió esos poemas. Este libro es un viaje por todos los rincones del mundo.

Explorando el clásico motivo del paraíso, el poeta Roger Robinson emprende un recorrido tan amplio como personal donde el racismo en sus manifestaciones más obvias o encubiertas, la identidad, la migración, la violencia policial y la precariedad asoman como los firmes hilos conductores de un fresco social de la diversidad que entrelaza pasado y presente.

Yo no aplasto la corola de milagros del mundo y no mato con la mente los secretos que encuentro en mi camino en flores, en ojos, sobre labios o tumbas. La luz de los otros apaga el hechizo de lo impenetrable oculto en abismos de sombra, pero yo, yo con mi luz, acreciento el misterio del mundo y así como la luna con sus rayos blancos no disminuye, sino que temblorosa dilata aún más los secretos de la noche, así yo enriquezco el oscuro horizonte con infinitos temblores de sagrado misterio y todo lo incomprensible se vuelve más incomprensible todavía bajo mis ojos, porque yo amo flores y ojos y labios y tumbas. «Yo no aplasto la corola de milagros del mundo», de LUCIAN BLAGA LUCIAN BLAGA (1895-1961) fue uno de los creadores más importantes de la primera mitad del siglo XX de Rumanía. Personalidad polifacética, es autor de más de cincuenta libros de poesía, teatro, filosofía, traducciones y memorias. Su obra poética, iniciada en 1919 con Los poemas de la luz, continúa en vida del autor con Los pasos del profeta (1921), En el gran tránsito (1924), La alabanza del sueño (1929), En la divisoria de las aguas (1933), En las cortes de la añoranza (1938) y Los insospechados peldaños (1943). La edad de hierro, Navíos con cenizas, La canción del fuego y Qué oye el unicornio son libros póstumos publicados en el volumen Poemas en 1962.

Este libro no tiene piedad, pero te acuna en sus brazos con la suavidad de una madre. Es la pregunta que antecede a la respuesta: un ave que se abalanza sobre su presa para alimentar a su descendencia. Pensar «familia» es parte de un proceso cognitivo en el que, con cada poema, nace una flor en lugar de una espina. «El legado familiar es un animal inseparable» nos dice Elisa, y es que todos tenemos de alguna manera un sello ancestral, invisible y tensionado, que nos quema la piel; Queramos o no, todos tenemos algo de Mala Sangre. J. L. Torres Oyarbide

Esta es una de las obras más emblemáticas de Blake. Por su carácter provocador y su sutil teoría sobre los contrarios, como parte esencial de la vida, ha inspirado a poetas, pensadores y artistas. En las páginas de este libro se reproducen los originales de la obra de Blake, escrita en años de una tensión social sin precedentes a causa de la Revolución Francesa.

Horadamos la tierra, la excavamos en busca de sus mejores piedras, bajamos a sus entrañas con la esperanza de encontrarlas, perfeccionamos nuestras herramientas de precisión, encerramos pájaros en jaulas para que nos avisen con su muerte de la aparición del gas en las oscuras galerías de las minas. Los poemas de este tercer libro de Esther Ramón, quien finalizó su escritura en el 2004, delimitan una geometría insuficiente, un mapa impreciso que se traza hacia abajo, hacia dentro, capa por capa. La esforzada labor de los hombres que se alejan del sol y buscan colores subterráneos, en la corteza del tiempo que nos sostiene, que sueñan con hallar las piedras preciosas que los sanen, con su enterrada belleza, que no ignoran los peligros de su interno itinerario: el derrumbe, la separación, la ceguera, el temido encuentro con un inesperado y letal gas grisú.

Este volumen recoge textos que se adentran más en las posibilidades de la emoción, sin renunciar a las depuraciones intelectuales ni al misterio de la música. Los poemas de este libro conjugan la contemplación de la belleza y de la sordidez, el furor platónico, la pericia rítmica y la habilidad para esconder los ojos tras el velo, como quisieron Horacio y Verlaine.

Hiroshima es el pellejo de una fiesta. Hiroshima no es lo mismo que Hirocima. Hiroshima no es lo que queda alrededor de una palmera, ni la caída de sus dátiles en la vacuidad de un all inclusive. Hiroshima es incómoda en boca, cereza en paladar, corteza en gusto. Pruebas el primer sorbo y dejas que el camarero llene la copa sin que abra una nueva botella para ti. Dices yo no entiendo de vinos - yo no entiendo de heridas sabiendo que llevaba abierta mucho tiempo. Aun así bebes del mismo vaso. Nadie se sirve una copa de Hiroshima. Nadie dice póngame otra de lo mismo, pero seguimos repitiendo las mismas ciudades.

Es la palabra de Elena Felíu -sólida y precisa, de música perfecta- una suerte de diálogo ininterrumpido -consigo misma, con la literatura, con los que ama- que le permite mirar atenta la extrañeza de lo cotidiano y dejar florecer el asombro en medio de una selva de analogías.

José Luis Gómez Toré te ofrece, lector, un libro verdadero. Nacido del estómago. Engendrado en la meditación, en el recuerdo, en el sueño. Manchado de nostalgia activa, de nostalgia que quiere saber y dar nombre a lo ignorado acallado. Un libro alucinado profundamente serio.

Movement in Black se publicó en Estados Unidos en 1978, sus poemas son un manifiesto contra la sociedad en la que Pat Parker vivió. La autora estuvo implicada en los movimientos Pantera Negra y Voces Diversas de Mujeres Negras. A través de sus textos denuncia la discriminación racial y sexual y el sistema policial y judicial norteamericano. Es un poemario de vida y dolor en mitad de una guerra.

DINU FLAMAND (Transilvania, Rumanía, 1947) es poeta, ensayista, periodista y traductor. Sus libros han sido traducidos a varios idiomas y publicados en numerosos países de Europa y América Latina. Entre sus títulos más importantes se incluyen Estado de sitio (1983), Vida de prueba (1998), El frío intermediario (2006), Sombras y rompeolas (2010), La vigilia y el sueño (2016) y Hombre con un remo al hombro (2020, Premio Nacional Lucian Blaga). «La poesía de Dinu Flamand es un espejo elegíaco de la Historia. Cada poema suyo tiene algo de excavación arqueológica, pues observa, en cada instante, todas las capas de tiempo que le otorgan sentido. La capacidad de Flamand para conjugar pequeños detalles cotidianos exactos con la voz de los viejos maestros construye un complejo fresco, un jardín de las delicias de El Bosco en el que todos sus habitantes son demasiado humanos, hijos de un lugar y de un tiempo, víctimas del viento de la Historia. Primavera en Praga quizás sea el mejor libro de este gran poeta rumano que es también una de las voces esenciales de la poesía europea contemporánea». LUIS GARCÍA MONTERO

'Paralelamente a su obra poética, Ponge escribió un conjunto de diarios y ensayos y pronunció formidables conferencias exponiendo su propio trabajo. Métodos reúne lo más relevante de esa producción... una suerte de escritura en proceso que se ofrece como un don a la insaciable avidez de los lectores atentos". Guillermo Saavedra, La Nación

Una recopilación de poemas y prosas escritos por Aleksandr Vvedenski entre los años 1928 y 1941. Emparentados por la crítica con el dadaísmo, el surrealismo, la literatura del absurdo, la tradición patafísica y la teología negativa, suponen una investigación radical y abrasiva acerca de las relaciones entre lenguaje y realidad. El propio autor, refiriéndose a su concepto de bessmyslitsa «sinsentido» y al estado de «incomprensión activa», que trataba de alcanzar con sus procedimientos literarios, dejó escrito: «La poesía ejecuta tan solo un milagro verbal, en absoluto uno real».

Parliament Hill es un lugar y un no lugar. Parliament Hill es un viaje y un descubrimiento. Con un lenguaje referencial sencillo y nítido, alejado de cualquier rebuscamiento vano, Emily Roberts nos invita a una introspección a través de temas como el viaje infinito, el miedo, la soledad, el valor de los recuerdos, la atracción por lo extraño..., para descubrir el mundo que nos rodea e intentar comprenderlo. Su voz, intensa y honesta, es testigo del asombro ante el reconocimiento de lo desconocido; un retrato fiel y tierno de la transición hacia la vida adulta.