"Lo vi por primera vez en la calle de Bucareli, en México, es decir en la adolescencia, en la zona borrosa y vacilante que pertenecía a los poetas de hierro, una noche cargada de niebla, que obligaba a los coches a circular con lentitud y que disponía a los andantes a comentar, con regocijada extrañeza, el fenómeno brumoso, tan inusual en aquellas noches mexicanas, al menos hasta donde recuerdo. Antes de que me lo presentaran, en las puertas del café La Habana, oí su voz, profunda, como de terciopelo []" Roberto Bolaño

Cosas constituye sin duda una de las propuestas literarias más contundentes, audaces y estimulantes de nuestros días.Tras El lago de los botes, Edgardo Dobry ahonda en su proyecto poético con intensidad y riesgo. Sin abandonar la voz consolidada hasta ahora, se atreve a enfrentarse a una concepción poemática radicalmente distinta. Aquí los poemas se concentran hasta lo esencial para hablar de la transición entre lo material y lo inmaterial, explorar el espacio de la memoria donde se cruzan los vivos y los muertos, donde lo material ilumina o ensombrece el ámbito del símbolo y donde los sentidos -o los flecos de sentido- modulan un croquis profundo y provisorio del tiempo.Cosas constituye sin duda una de las propuestas literarias más contundentes, audaces y estimulantes de nuestros días.

Imperio nos habla de aventuras pero, en realidad, lo que hace es ponernos los dientes largos con las miguitas de pan de un bocadillo que ya él se comió, tal vez de ahí la belleza de esta escritura que rechaza todo lo superfluo y es hondura esencial y palabra justa cada vez, que sin embargo no nos deja más que escudriñar por senderitos de huellas embarradas, de migas de pan deshechas, de confeti enfangado... vestigios seguros que nos indican que por allí pasó la gran fiesta de los disfrutones a la que todos y cada uno estamos invitados, pero que cada cual deberá buscar más allá de estas sendas.

Voces en el desierto, de Leopoldo María Panero y Félix J. Caballero, es el primer número de la colección Azotes Mecanográficos. Este libro tiene dos prólogos, uno de cada autor. En su prólogo, Félix J. Caballero presenta este libro como la última colaboración entre ambos, si bien posteriormente han publicado más libros. Caballero tiene únicamente un libro publicado en solitario, Treinta noches, una colección de sonetos (os recomiendo su lectura si queréis ver un uso diferente del soneto; también podemos leer un soneto de Félix en Tempesta di mare).

Poema de fin de trayecto de quien regresa "a lo que nunca fue, a lo que siempre ha sido". En silencio y en soledad, cuando es posible que la escritura poética, desprendida de la inquietud, venga a ser memoria de la ausencia del ser.

´La poesía de Eugénio de Andrade -escribió Ángel Crespo- es ante todo, y sin dejar por ello de sublimarlos, una poesía de los elementos y de las cosas elementales, porque elemento quiere decir principio constitutivo y las cosas elementales son, en ese sen

EL CLUB DE LOS UTOPISTAS ¿Quiénes somos? los indigentes del poder e indigestos para los poderosos los que tienen la garganta atada al corazón los que hacen habitables las comisarías los no llamados a la cena de la OMC los que tiran un verso y enseñan mil manos los que desayunan café con sueños los que tienen correo electrónico y siguen escribiendo cartas de amor los que tienen menos y no quieren para ellos más los que abren los brazos y no los cierran sobre cuellos los que escriben día con luna y presente con libertad los que para dar ruedas de prensa deben ir al hospital los enfermos de neoliberalismo y que nos recetarán otros mundos los que saben esperar y ya no aguantan los que pagan las facturas y reciben las fracturas los que inhalan poesía y detestan el CO2 los que asumen errores y no insisten en ellos los que rechazan las balas los que derriban gigantes y construyen molinos los que desobedecen a las porras y se escudan en los hechos los que crean redes políticas y no se enredan en el politiqueo los balsámicos balseros de la sensata locura los Utopistas: nosotras y nosotros. Me gusta este Club.

Ningún poeta contemporáneo ha sido interpretado y traducido de manera tan detallada y extensa como Paul Celan, sin duda uno de los poetas más importantes del siglo XX. «Fuga de la muerte» -tal vez el poema la que la crítica ha dedicado más atención de todos los escritos tras la Segunda Guerra Mundial- es, si no el texto cumbre, uno de los textos cumbres de la lírica alemana. Los alrededor de ochocientos poemas que publicó Paul Celan condensan su pensamiento y su vida, marcada por las grandes tragedias de este siglo. Asimismo integran un buen manojo de tradiciones literarias y de datos, no sólo personales, sino también teológicos, filosóficos, científicos e históricos. La fuerza creadora de su lenguaje es una invitación permanente y siempre renovada a descubrir un nuevo mundo poético. Esta traducción, siguiendo la edición alemana de Beda Allemann y Stefan Reichert, vierte por primera vez al castellano y a una lengua extranjera toda la obra de Paul Celan, su poesía así como su prosa.