Ángeles y arcángeles es una guía en la que Damien Echols comparte su erudición y experiencia trabajando con las prácticas mágicas tradicionales que refinó mientras estaba encerrado en el corredor de la muerte por un crimen que no había cometido. De este modo, nos proporciona una serie de herramientas y rituales para trabajar con estas entidades en pos de la sabiduría, la sanación y el crecimiento espiritual. «El objetivo definitivo de trabajar con ángeles es convertirnos en uno de ellos. Eso es lo que somos: ángeles inconscientes de sí mismos». Tanto practicantes de magia experimentados como aquellas personas que decidan acercarse a este camino esotérico por primera vez encontrarán en este libro: - Una presentación de los ángeles y arcángeles que han estado presentes desde hace siglos en diferentes tradiciones místicas, algunas de ellas anteriores al cristianismo. - Los nombres y características de este tipo de entidades relacionadas con el árbol de la vida de la cábala, los elementos, el zodiaco y el tarot. - Prácticas y meditaciones básicas que permiten avanzar en el estudio de la magia. - Ritual

Os presentamos la nueva edición de Joe Dante: En el límite de la realidad , el elogiado primer libro de Alvaro Pita y el más completo a nivel mundial sobre la figura de Dante. Un minucioso y extensotrabajo que ha contado con la colaboración del propio cineasta y sus colaboradores más estrechos, presentado ahora en una edición revisada, actualizada y ampliada, con mayor formato (16×23 cm.), páginas a color y fotografías inéditas cedidas por Dante. Una obra imprescindible para cualquier fan del director de Gremlins , Exploradores o Aullidos , mejorada en todos los aspectos con respecto a la edición anterior.

Libros Walden publica "Criaturas estáticas", un libro que cuenta la historia de las fotonovelas, desde las cinenovelas y fotofilms de los años 30 hasta las reivindicaciones kitsch y artísticas de los 80. Pese a ser denunciada por la Iglesia por pervertir los valores tradicionales, criticada por los comunistas por perpetuar los valores burgueses, denostada por la literatura y la intelectualidad, vilipendiada por la fotografía artística y odiada por el mundo del cómic e incluso por algunos de sus mayores impulsores, la fotonovela gozó a mediados del siglo XX de gran popularidad en los países latinos de Europa y América. Nacida en los años de posguerra como complemento del cine, encasillada injustamente como género romántico y finalmente sustituida por las telenovelas, las fotonovelas ocuparon durante un cuarto de siglo las páginas de revistas femeninas, juveniles, cinematográficas y musicales, pero además tuvieron decenas de cabeceras propias, principalmente de género romántico, pero también de acción, de terror, eróticas o de humor. A lo largo de 240 páginas y casi 300 imágenes de todo tipo de fotonovelas, "Criaturas estáticas" intenta recuperar un formato olvidado y denostado repasando su historia y, de paso, reivindicar la fotonovela no sólo como objeto del pasado, objeto de estudios académicos fuera de nuestras fronteras, sino como sistema de narración con un gran potencial para contar historias visualmente en una sociedad que vive, hoy más que nunca, obsesionada con la imagen.

Este es un libro para el asombro o el espanto, la emoción o el horror, una gran e ilustradísima obra, dirigida por Servando Rocha, especialista en historia subterránea y brutalismo patrio, dedicada a lo «raro», la anomalía y la extrañeza en nuestro país, un lugar siempre sorprendente, contradictorio e hilarante. También, por supuesto, sonrojante y violento, que ha producido una extensa galería de personajes raros rarísimos que le han hecho ser lo que es. Este es nuestro gran weird book heredero de aquel Celtiberia show. Que Dios nos pille confesados.No dudamos que cada página le causará estupor, pasando de la incredulidad y hasta la simpatía a la repulsión más profunda. Unos y otros, héroes y villanos, se pasean por este gabinete de atrocidades: freak shows o espectáculos de «fenómenos», prácticas salvajes, extraños cultos y supersticiones, fotógrafos post mortem, duelistas, bailes en cementerios, aviones reconvertidos en discotecas, safaris de ratas, faquires, hipnotizadores en el Palacio Real, zarzuelas espaciales, protoastronautas, fascistas adoradores de Isabel la Católica o de un sobrenatural Cid Campea

Este libro no es una guía. Tampoco un tratado a favor o en contra de la pornografía. Tal como indica su subtítulo, se trata de una historia oral «de la industria» que recoge las experiencias reales —positivas y negativas— de más de un centenar de personas, desde los directores, actrices y actores que la levantaron y consolidaron en los años 60 y 70 hasta las autoridades y otras voces críticas que intentaron ponerle coto. Sirviéndose de cientos de entrevistas originales, atestados policiales, recortes de prensa, testimonios judiciales y demás documentos, Legs McNeil, autor del celebrado "Por favor mátame, la historia oral del punk", traza la transformación del cine X, de fenómeno marginal a negocio multimillonario que ha acabado por impregnar toda nuestra cultura. Los relatos aquí reunidos oscilan entre lo sórdido, lo brutal, lo disparatado y lo conmovedor, desde el rodaje de "Garganta profunda" hasta la explosión de la pornografía en Internet con el vídeo de Pam Anderson y Tommy Lee; de la violenta caída en desgracia de John Holmes a la autodestrucción de Savannah; de la desconocida investigación encubierta llevada a cabo por el FBI a la improbable historia de amor entre las estrellas del porno John Stagliano y Tricia Deveraux. A través de voces como las de Linda Lovelace, Marilyn Chambers, Traci Lords, Fred Lincoln, Sharon Mitchell, Ron Jeremy, Ginger Lynn, John Waters, Jill Kelly, Nina Hartley, Tommy Byron o Cicciolina, esta crónica le brinda al cine X lo que faltaba en todas las anteriores: una vívida, tragicómica e irresistible humanidad.

Ampliamente considerado desde el momento de su publicación como uno de los mejores estudios jamás escritos sobre el cine y la cultura del horror, "Monster Show" indaga de manera provocadora y reflexiva en la obsesión de nuestra sociedad con lo macabro. Esta edición conmemorativa del 30 aniversario incluye un nuevo prólogo escrito para la ocasión por David J. Skal y decenas de ilustraciones adicionales. Iluminando el lado oscuro de la historia reciente de Estados Unidos, "Monster Show" rastrea los sorprendentes vínculos entre los entretenimientos terroríficos y las grandes crisis sociales de nuestro tiempo, así como la función del horror como contrapartida del surrealismo, el expresionismo y otros movimientos artísticos del siglo XX en el campo de la cultura popular. Armado con una penetrante capacidad de análisis y un sinfín de anécdotas, David J. Skal explora diversos ámbitos de la expresión cultural: de la pintura, la fotografía y los cómics a la televisión, el teatro y la música. Centrándose en última instancia en el cine, Skal examina los modos en que el arte popular predominante durante estos últimos cien años ha reflejado los traumas de dos guerras mundiales y una Gran Depresión; las visiones de desmesura atómica, invasión y control mental engendradas por la Guerra Fría; la moda de los efectos especiales capaces de distorsionar el cuerpo que se desarrolló en paralelo con la obsesión por la cirugía plástica; y el vínculo entre la epidemia del SIDA y una renovada fascinación por el vampirismo, entre muchos otros temas.

La increíble e insólita historia de la "batalla mágica de Inglaterra" entre magos ingleses y nazisDurante la Segunda Guerra Mundial, mientras una parte de Londres estaba en llamas por los bombardeos alemanes, la célebre ocultista británica y pionera de la brujería moderna Dion Fortune, al frente de su sociedad secreta Fraternidad de la Luz Interior, declaró la guerra mágica a Hitler y los nazis. A través de meditaciones guiadas creó una Sexta Columna con el objetivo de combatir a los «magos negros» del Reich, expertos en propaganda de masas. «Visualicemos Alemania como una vasta ciénaga de impotencia e ignorancia humanas cubierta por una densa nube negra de mal antiguo», escribió Fortune, fascinada por los mitos artúricos y la leyenda de Merlín. Porque, además del campo de batalla terrestre, existió otra guerra más insólita y desconocida. Los protagonistas de la «batalla mágica de Inglaterra», como se la conoció, fueron magos y magas que se enfrentaron al totalitarismo, visualizando rayos mortíferos mediante «telepatía antinazi» o patrullando las costas inglesas y las aguas del Báltico como «presencias angelicales» ataviadas con túnicas rojas y armadas con espadas de fuego, «una enorme forma oscura por las costas y de norte a sur y de este a oeste, y viceversa, vigilando para que nada extraño pueda moverse sin ser detectado».Edición de David Bizarro.

Cada periodo histórico y cultural crea sus propios monstruos, dependiendo de los temores y valores que la sociedad va estableciendo y proclamando. La época victoriana, pródiga en seres monstruosos, constituye un momento en el que el sueño de la razón, impulsado por un avance tecnológico y científico sin precedentes, y sustentado por un vasto imperio de ultramar, produjo toda suerte de aprensiones, inquietudes, obsesiones y ansiedades que se plasmaron en la literatura y en el entorno circundante mediante monstruos ficticios e imaginarios... y tristemente reales, como es el caso de Jack el Destripador, producto de aquel tiempo y aquel momento. El primer asesino en serie moderno de la historia personifica y culmina de manera espeluznantemente real la monstruosidad que, de manera imaginaria, se venía forjando en las páginas de numerosos autores victorianos.

Una guía de la historia, la cultura y la sabiduría satánicaCon demasiada frecuencia, el satanismo se malinterpreta como una religión que hace sacrificios de sangre a un malvado Príncipe de las Tinieblas con cuernos y cola. En realidad, los satanistas modernos no son violentos ni teístas, y consideran que el Diablo es una metáfora significativa para la búsqueda del conocimiento, la razón y la justicia. Nos asomamos así a la marca de la bestia en los movimientos culturales e históricos a lo largo de los siglos, que han informado las creencias y prácticas sinceras de los satanistas en la actualidad. Escrita por la galardonada periodista de cultura alternativa y bloguera La Carmina, esta completa guía incluye información sobre los orígenes bíblicos de Satanás y sus diversos nombres, apariencias y símbolos; su trato en la tradición esotérica del siglo xix, así como su papel como chivo expiatorio, desde los juicios de brujas medievales hasta el «pánico satánico» desatado en la década de 1980. El libro concluye con una revisión concisa de la filosofía y las prácticas modernas, centrándose en la Iglesia de Satán, La Biblia satánica escrita por Anton LaVey y el activismo del Templo Satánico.