La Tierra no es perfectamente redonda, pero la circunferencia creada por los hombres sí lo es. Lo malo es que cuando intentaban medir esa circunferencia inventada con su diámetro, salía un número irracional, un número desconcertante, el número pi. Otros conceptos ideales creados también por los hombres, como la simetría, la ortodoxia, la unanimidad, el orden o la belleza pueden derivar también en consecuencias irracionales, indeseadas, injustas y dañinas. Este libro reivindica, pues, las ventajas de una cierta asimetría, una cierta heterodoxia, un cierto disenso o de imperfección, como las que lucen las hojas de los olmos en su hechura imperfecta. La perfección, el orden, la disciplina e incluso la ortodoxia, nos dice el autor, no deben perseguirse a cualquier precio ni a cualquier coste, porque una cierta imperfección, un poco de desorden o de heterodoxia pueden ser saludables y también hermosos. Un libro atravesado por una aguda ironía que lo convierte en una lectura tan deliciosa como amena

Quien esté familiarizado con las novelas de Gaddis conoce el alcance de su inteligencia, de su lucidez; una sagacidad y una capacidad de penetración que el lector hallará también aquí en toda su magnificencia. Baste como ejemplo el texto que da título al libro, donde lanza sus dardos a la cultura del éxito de su país, a esa unión entre ética protestante y capitalismo que da lugar a la idea tan perversa como falsa de que quien es pobre lo es porque lo merece y que los más favorecidos son también los más virtuosos. El escritor, la literatura, también caerían del lado de los perdedores, de los relegados, de los rezagados en la implacable y ciega carrera del progreso hacia ninguna parte, pero desde esa posición marginal podrán señalar las fallas y miserias de un sistema abyecto e injusto.

Los ensayos que componen este volumen pretenden articular un panorama crítico acerca de cómo, por qué, quién y para qué se ha leído a Paul Celan en castellano. El libro, dividido en tres grandes secciones -Traducciones, Lecturas e Influencias-, reúne a algunos de los más importantes protagonistas, lectores e investigadores que han abordado la obra de Paul Celan en el contexto de la lengua española.

¿Cómo valorar los actos? ¿Cómo valorar los propios sistemas de valoración? Pocas cuestiones más importantes e intrincadas ha podido plantear la filosofía. De su contestación depende la mayor o menor satisfacción que el hombre pueda encontrar en la vida, o sea, su felicidad. La densa e iluminadora Teoría de la valoración, de John Dewey, uno de los clásicos de la filosofía norteamericana, es el fruto final de años de indagación. En ella el autor aclara qué se ha de entender por «valoración», con qué otros términos y realidades se relaciona, y sobre qué fundamento se debe levantar todo sistema de valoración que aspire a ser válido. Para conseguir ese objetivo, Dewey piensa que se ha de atender a los factores naturales y culturales de la conducta, superar la creencia de que el «mundo de los hechos» y el «ámbito de los valores» están separados, y avanzar, en suma, hacia la conciliación de lo emocional y lo racional.

Es el recorrido autobiográfico de las razones que llevaron a María Zambrano a apoyar sin vacilación alguna la causa republicana, cuestión esta que marcó vida y pensamiento de la autora en el periodo sustancial que este libro recorre, de 1928 a 1931.

¿A dónde va toda esa gente, cada vez más deprisa, cada vez en un medio más veloz? Están huyendo. ¿De qué huyen? Del cuerpo. El ser humano es el único animal que huye de su cuerpo. Casi todo lo que hacemos en nuestra vida es una tentativa de dejar atrás nuestro cuerpo mortal. En este ensayo, Santiago Alba Rico, uno de los filósofos contemporáneos más reputados y poéticos nos habla sobre la corporalidad a través de los cuentos tradicionales y los mitos clásicos, en el contexto actual del capitalismo global y la sociedad tecnológica. Un libro para gente curiosa e inquieta, una profunda incursión en la esencia del ser humano, para cuerpos de todas las edades.

El libro en su primera parte presenta aspectos de Teoría literaria, con capítulos sobre la Poética, claves de la Retórica y la poeticidad-retoricidad; junto a ello, se abordan teorías contemporáneas. La Crítica se trata mediante categorías estéticas nacidas entre el pensamiento y la hermenéutica. La segunda parte, de Literatura Comparada, remite a Goethe, que se religa con la tradición hispánica. La nueva creatividad, en la estela de Hölderlin, Lautréamont, Nerval y Rimbaud, se fija en Artaud y se continúa con las Vanguardias europeas e hispánicas. En el posmodernismo se recala en la poética de tradición amorosa con los motivos de tragedia y culpabilidad. Finalmente, recordando a Vico, Mallarmé y Joyce, se trata la vuelta a los orígenes, en la razón poética formulada por M. Zambrano.

No es fácil definir la idea de cultura, ni el papel que ésta desempeña en nuestras vidas. Terry Eagleton, uno de los críticos literarios y culturales más reconocidos y brillantes, ofrece una amplia historia intelectual que aboga por la recuperación del valor de la cultura como aspecto definitorio de lo que significa ser humano. En este libro, profundamente analítico y mordazmente divertido, Eagleton explora cómo la cultura y nuestra idea de ésta han evolucionado a lo largo de los dos últimos siglos -pasando de un elevado refinamiento a prácticas más modestas, y de ser una especie de baluarte defensivo frente a la penetración masiva de la industrialización a convertirse hoy en uno de los bienes más rentables del capitalismo-. Hablando de arte, literatura, filosofía y antropología con una frescura de la que solo él es capaz, y enlazando de manera magistral sus ideas con las de toda una serie de grandes (y a veces olvidados) pensadores como Johann Gottfried Herder, Edmund Burke, TS Eliot, Matthew Arnold, Raymond Williams u Oscar Wilde, Eagleton ofrece una visión convincente de la cultura, su contexto históricos y teórico, en relación con aspectos como el colonialismo, el nacionalismo, el declive de la religión. Eagleton también examina la cultura actual y censura la banalización y la mercantilización de lo que deberíamos considerar un medio vital para enriquecer nuestra vida social, capaz incluso de proporcionar el impulso necesario para transformar nuestra sociedad civil. Reseñas: «Siempre vivaz y al día, pero cargado de una notable erudición, Eagleton juega con su lector y, entre bromas y veras, lo instruye con dosis de precisión encomiables.» David Hernández de la Fuente, La Razón «Es un monumental libro -y casi una guía- que busca recuperar el valor de la cultura como un aspecto básico del ser humano.» Librotea en El País Buena Vida «Además de hacernos sonreír, el propósito de Eagleton es comunicar los modos de vida normales y corrientes con las artes. Lo que parece interesarle y se esfuerza en que nos interese a nosotros es que la cultura y la civilización (o lo que así se consideran) no sigan ampliando la brecha entre quienes tienen y quiénes no. Cuando acabamos de leer este libro, no estoy segura de que tengamos más claro qué es cultura pero sí estaremos bien preparados para hacer las preguntas que nos afectan en nuestro vivir diario.» María Donapetry, La Nueva España «En el caso de la cultura, ha conseguido extender la sombra de la sospecha sobre aquellas propuestas ideológicas que juegan con el término y lo vacían de su auténtico significado.» Juan Dominguez, El diario exterior

Adrián Paenza, ganador del premio Leelavati al mejor divulgador de matemáticas del mundo y autor de exitosos títulos como Matemagia o ¿Pero esto también es matemática? , nos desafía una vez más a pensar con nuevos problemas de lógica, estrategia, probabilidades e intuición. Como dijo Richard Hamming: «Conocimiento y productividad son como el interés compuesto. Dadas dos personas con -aproximadamente- la misma habilidad, si una de ellas trabaja un diez por ciento más que la otra, la que trabaja más va a terminar por producir más del doble que la otra. Cuanto más sabes, más aprendes. Cuanto más aprendes, más puedes hacer. Cuanto más puedes hacer, más oportunidades vas a tener. Funciona como el interés compuesto. No quiero dar un número porque no es algo exacto, pero dadas dos personas con la misma habilidad, la persona que pueda dedicarle todos los días una hora más a pensar que la otra, va a terminar siendo muchísimo más productiva en comparación a lo largo de la vida». Pensar nos educa y Matemática para todos es el nuevo aporte de Adrián Paenza a la divulgación de las matemáticas.

Percy Bysshe Shelley (1792-1822) es uno de los mayores poetas de lengua inglesa de todos los tiempos. Autor de varios poemas filosóficos como Queen Mab (1813), Alastor (1816), The Revolt of Islam (1818), Julian and Maddalo (1819, The Cenci (1819), Pr

'¿Cómo introducir un pensamiento que no se transmite por la cátedra ni exclusivamente por la escritura? ¿Cómo localizarlo? En una conferencia de 1975, llamada Joyce el síntoma, Lacan declara: ' Yo no soy universitario, contrariamente a lo que me atribuyen de maestro, profesor y otras bromas. Soy un analista'. Esta declaración se sostuvo en su seminario, dictado sin interrupciones a lo largo de treinta años; en sus textos reunidos en 1966 en un libro llamado Escritos y en los que produjo con posterioridad, además de innumerables participaciones públicas. Hizo de su nombre un significante fundamental del psicoanálisis y modificó de manera decisiva el lugar de nuestra disciplina en el mundo, por su influencia en los campos del saber y su importancia en reafirmar la eficacia de la cura psicoanalítica. Por lo tanto, se trata de articular los momentos cruciales que marcan la transmisión de una enseñanza. Pensamos las ideas sostenidas en un decir que dice acerca de una práctica y de la construcción de un discurso. La recuperación del lugar del deseo para el psicoanálisis, dejado de lado por la mayoría de los post-freudianos, tiene como efecto la subversión de la noción de sujeto cuyo alcance va mucho más allá del psicoanálisis, y afecta de manera decisiva a la cultura de nuestra época. ¿Sería esta la introducción a una obra o a un discurso? A ambos.' Hugo Levín

' Benjamin reconstruirá la trama arqueológica del capitalismo del siglo XIX persiguiendo los deshechos, los restos arrojados, dice citando a Baudelaire, por las mandíbulas de la diosa industria. Comprender una cultura es comprenderla a través de eso que queda allí, como al costado, como poco importante. Benjamin dice que para dilucidar cómo se han comportado los comensales no hay que verlos comer, hay que ver cómo dejaron la mesa una vez que partieron. No se comprende una sociedad abordándola desde sus líneas maestras, universales, sus evidencias, sino a través de esas zonas menores, oscurecidas, en sombras.'

Esta obra expone las prácticas clínicas y los replanteamientos de muchos profesionales que sostienen aproximaciones holísticas, humanistas, relacionales o biopsicosociales de la psicosis, en contraste con las corrientes biologistas,

Como su tan cercano -y al mismo tiempo lejano - Deleuze, Badiou es una máquina propositiva cuyos límites no son la muerte ni el tiempo.

Examina la lírica del mismo hispana contemporánea analizando las formas de sujeto poético "excesivo", entendido este como una representación desproporcionada o excesiva del "yo". Obra ganadora del I Premio Internacional de Investigación Literaria "Ángel González".

Considerada como una de las obras más influyentes del siglo xx en el campo de la psicología, El malestar en la cultura indaga en el efecto que sobre las pulsiones del individuo ha tenido el desarrollo de la civilización, como moldeadora pero también como represora del comportamiento humano. En efecto, Freud defiende la existencia de un antagonismo irreconciliable entre las pulsiones agresivas, innatas en los individuos, y la cultura, pues esta, al tratar de controlar su satisfacción, provoca la pérdida de la libertad y de la individualidad, generando sentimientos de frustración y de culpa. Pero además, el hombre tiene también otra pulsión innata, la de muerte o destrucción, que persigue la satisfacción de las necesidades del yo, y que también encuentra en la cultura una fuerte represora. Un brillante ensayo apoyado en el desarrollo de la teoría psicoanalítica con el que Freud echa por tierra el valor que el hombre ha concedido siempre a la cultura al concluir que esta no puede más que generar insatisfacción y sufrimiento al hombre.

Con su pasión y curiosidad habituales, Oliver Sacks se interna en el insondable silencio de los sordos profundos, de aquellos que han nacido sin uno de los sentidos básicos para el conocimiento, para la articulación del lenguaje y, por ende, del pensamiento. Pero este viaje al país del silencio, como todos los que emprende Sacks, será una jornada llena de descubrimientos. Y el lector conocerá así la historia de los sordos, los estragos que han causado los «oralistas», los defensores del lenguaje oral frente al de señas, y sabrá de la existencia de una comunidad que existió durante más de dos siglos en Martha?s Vineyard, Massachusetts, y en la que había una forma de sordera hereditaria y todos aprendían a hablar por señas. Y así, los que podían oír eran «bilingües», y podían pensar y hablar de viva voz y también en el lenguaje de señas, y había un intercambio libre y pleno entre oyentes y sordos. Porque, para el autor, el lenguaje de señas no es una mera traducción de las lenguas habladas, sino un idioma único y alternativo, tan complejo, tan rico y tan efectivo para el pensamiento y la transmisión de la cultura como las diferentes lenguas de los oyentes. Una obra hermosa y conmovedora, un viaje fascinante al corazón de una tierra muy extraña y una provocativa meditación sobre la comunicación, la biología y la cultura.

Si la palabra poeta significa creador, quién mejor para hablarnos del trabajo que un gran poeta, hechizado por la perfección. En estas páginas, el premio Nobel de Literatura, Juan Ramón Jiménez revela sus secretos sobre la escritura y su posterior revisión, y examina las dimensiones sociales y éticas del trabajo gustoso, emprendido con placer y delicia. Una guía de valiosos principios rectores, útil no solo para poetas y escritores, sino para todos los que ven el trabajo como "disciplina y oasis", "crisol y capricho". Pocos autores han analizado más minuciosamente la poesía y la poética del trabajo que Juan Ramón Jiménez, premio Nobel y distinguido maestro de toda una generación de poetas españoles. En esta serie de aforismos, Jiménez reúne los elementos del trabajo perfecto, de la escritura y de otros ámbitos de creación, entre ellos, el instinto y la inspiración, la memoria y el olvido, el silencio y el ruido, el amor y el arrepentimiento. Se nos revela así la visión juanramoniana de la perfección, no como un objetivo abstracto y distante ni como ausencia de defectos, sino como un "fervor interminable" que vivifica las horas y los días de trabajo. La perfección siempre es cosa de llegar a ser, un camino, no una meta, el proceso del hacer, no la cosa hecha. Editada y revisada por Christopher Maurer, esta obra incluye muchos aforismos recientemente publicados en español y otros no publicados anteriormente. Un tesoro para poetas y escritores. JUAN RAMÓN JIMÉNEZ (1881-1958) fue uno de los más grandes poetas españoles del siglo XX, maestro de Federico García Lorca y de toda la generación del 27, autor de poemas y poemas en prosa que cambiaron el rumbo de la poesía española y americana. En 1956 recibió el premio Nobel de Literatura. CHRISTOPHER MAURER es profesor de español en la Universidad de Boston y autor de numerosos libros sobre poesía española. También es editor de In Search of Duende de Federico García Lorca; Sebastian's Arrows: Letters and Mementos of Salvador Dalí and Federico García Lorca y New Letters of a Young Poet de Joan Margarit.

Cinco personajes. Cinco alcohólicos. Cinco gigantes de la literatura como lo son Poe, Fitzgerald, Hemingway, Bukowski y Plath. ¿Qué líneas se deslizan de una vida a otra? ¿Qué hilos agazapados e invi - sibles nos conducirán al centro de sus laberintos? C