Fijaos en la Naturaleza. Ética: Origen y evolución de la moral forma parte del gran proyecto —inconcluso— que Kropotkin se planteó al final de su vida: la construcción de una Ética que asentara los fundamentos morales para garantizar una convivencia justa e igualitaria. Analizando la vida en común de los animales, de los seres humanos previos a la civilización, de las diferentes corrientes religiosas, filosóficas y morales, Kropotkin probó, desde un punto de vista científico, que la Naturaleza no es amoral y no enseña al hombre el mal; al contrario, la moral es un producto natural de la evolución de la vida social no solamente en el ser humano, sino en casi todos los seres vivos. Todo el progreso humano está íntimamente ligado a la vida social, que engendra de modo natural e inevitable, tanto en los humanos como en los animales, el instinto de sociabilidad y de apoyo mutuo, cuyo desarrollo subsiguiente hace nacer en los hombres los sentimientos de simpatía y de afecto. Las investigaciones de Kropotkin, siempre fundamentadas en la observación del medio natural, le otorgan unas cualidades excepcionales que lo convierten en el teórico de la anarquía por el que mejor pasan los años. Fijaos en la Naturaleza. Ética: Origen y evolución de la moral también puede leerse como un sencillo y comprensible, pero profundo, recorrido por las principales corrientes filosóficas. Esta edición cuenta, además, con un magnífico y esclarecedor prólogo de Álvaro Girón Sierra.

Este ensayo recoge, con tanta modestia como ambición, un itinerario espiritual para el hombre y la mujer de hoy. Una relectura imprescindible, tan sencilla como profunda, del legado de Cristo, faro de la humanidad. El evangelio como mapa de la conciencia y como permanente provocación existencial. Biografía de la luz es un texto pensado para todos los buscadores espirituales y, por ello, escrito desde una perspectiva cultural más que confesional. Un camino, tan radical como posible, para la iluminación, entendiéndola como algo sencillo y cotidiano. Una especie de manual poético de la interioridad, en el que se presentan algunas de las incontables imágenes y metáforas que esbozan los evangelistas y que son auténticos espejos de la identidad humana. Un libro para revisar la propia vida y para descubrir, tras el ruido de las sombras, que no buscaríamos lo luminoso si no fuéramos, al fin y al cabo, seres de luz. En la línea de sus anteriores entregas literarias -El olvido de sí, Entusiasmo, la aclamada Biografía del silencio...-, Pablo d'Ors nos regala ahora su obra definitiva. Todos necesitamos reflexiones como éstas, tan transparentes: historias que nos ayudan a ver las cosas de nuevo como son. Como seguramente las veíamos cuando éramos niños. Imágenes e ideas que hacen patente que la vida no está lejos o fuera, sino dentro y aquí.

Tras la muerte del padre, un reconocido comerciante de libros antiguos, Carlota hereda una valiosa biblioteca que esconde más de lo que enseña y que ha sido objeto de deseo por parte de coleccionistas, libreros y bibliotecarios de medio mundo. Con la ayuda de Marta, su pareja y profesora de lenguas clásicas, Carlota intentará descifrar los misterios que encierra esta particular y envenenada herencia, en la que todavía habitan como fantasmas las ilusiones y los secretos más íntimos del padre; ajustará cuentas con su pasado y, al mismo tiempo, se verá forzada a tomar decisiones capaces de cambiar tanto el rumbo de la literatura española como el grosor de su cuenta corriente y la solidez de sus convicciones. Un libro de ficción sobre libros de verdad que revela con afilada ironía la hipócrita naturaleza de los patrimonios culturales, introduce al lector en el universo de los libros antiguos y de la industria que los rodea, y ahonda en el enigmático origen del Lazarillo de Tormes, sobre el que Carlota encontrará inquietantes indicios ocultos en la biblioteca de su padre.

Un hombre vive y pinta en una caravana cerca del río Sandá, justo en el borde de uno de los raros bosques de Islandia. Solo le importa una cosa: pintar la verdad de los árboles que lo rodean. Esta obra, con un lenguaje impregnado por el paisaje, sigue el itinerario de una reflexión sobre el paso del tiempo, los fracasos personales, la contemplación y la soledad deseada.

Marina Tsvietáieva escribió este relato autobiográfico durante el exilio en Francia y lo publicó en ruso, en 1933, en distintas revistas de París; tres años más tarde, en 1936, tratando de acercarse a los lectores franceses, reelaboró sus recuerdos de infancia en francés, un conjunto de cinco capítulos al que dio por título Mi padre y su museo y que, no obstante, jamás llegó a publicar en vida. En ambas versiones reunidas en este volumen la autora ofrece una evocación emotiva y lírica de la figura de su padre, Iván Tsvietáiev, profesor universitario que consagró su vida a la fundación del museo de bellas artes de Moscú, el actual museo Pushkin. A menudo lacónico y fragmentario pero de una extraordinaria fuerza poética, este maravilloso texto, vibrante y conmovedor, nos acerca como pocos a la intimidad de una poeta inimitable.

Referente ineludible de la contracultura de los ochenta, y del feminismo moderno y el activismo LGTBQ, Myles ha sabido perfilar una poética renovadora que combina trazas de oralidad, una fuerte impronta narrativa, y una urgencia y ferocidad heredaras del punk. La presente antología ofrece un recorrido vibrante por la obra de una poeta apenas conocida hasta ahora por los lectores hispanohablantes.

Me moriré en París con aguacero, un día del cual tengo ya el recuerdo. Me moriré en París -y no me corro- talvez un jueves, como es hoy, de otoño. Jueves será, porque hoy, jueves, que proso estos versos, los húmeros me he puesto a la mala y, jamás como hoy, me he vuelto, con todo mi camino, a verme solo. César Vallejo ha muerto, le pegaban todos sin que él les haga nada; le daban duro con un palo y duro también con una soga; son testigos los días jueves y los huesos húmeros, la soledad, la lluvia, los caminos… 'Piedra negra sobre una piedra blanca'

review

Una historia de amor contemporánea, por la ganadora de los premios Pulitzer, National Book Critics Circle y PEN/Faulkner «Quizá eso, lo que nos ofrece Anne Tyler, sea lo más exigente que puede ofrecernos la buena literatura.» Eva Cosculluela, Heraldo de Aragón «Una nueva joya de Anne Tyler. [...] No hay otro escritor capaz de crear a hombres tan interesantes y polifacéticos. [...] Su mejor novela en mucho tiempo.» The Guardian Es inevitable preguntarse qué le pasa por la cabeza a un hombre como Micah Mortimer. Vive solo, es reservado, su rutina está grabada en piedra. Todas las mañanas a las siete y cuarto se le ve salir a correr. Alrededor de las diez o las diez y media pega el cartel magnético de TECNOERMITAÑO en el techo de su Kia. Pero esta vida plácida vuela por los aires cuando Cassia, su pareja #Micah se niega a llamar «novia» a alguien de treinta y muchos#, le anuncia que van a echarla de su casa y un adolescente se planta ante su puerta alegando ser su hijo. La nueva novela de Anne Tyler ofrece una mirada íntima al corazón y la mente de un hombre que se ve obligado a ver el mundo con nuevos ojos. La crítica ha dicho... «Tyler mantiene el pulso de su genio [y] el magisterio de gran novelista de la clase media que lleva más de cincuenta años ejerciendo. [...] Vuelve a demostrar que es uno de los verdaderos tesoros de la literatura actual y que sus virtudes de retratista emocional de sus personajes excéntricos aportan una visión irónica y benevolente.» Francisco Millet Alcoba, La Opinión de Málaga «Tyler nos hace mirarnos en un espejo al que nos acercamos pensando que es uno de esos deformantes de las ferias y, para nuestra sorpresa, la imagen que encontramos no se diferencia tanto de nosotros mismos. Quizá eso, lo que nos ofrece Anne Tyler, sea lo más exigente que puede ofrecernos la buena literatura.» Eva Cosculluela, Heraldo de Aragón «Otra joya de Anne Tyler. Se ha ganado tantos aplausos en los últimos cincuenta años que cuesta dar con nuevos elogios, pero leyendo esta extraordinaria novela #¡su vigesimotercera!# caí en la cuenta de que no hay otro escritor o escritora capaz de crear hombres tan interesantes y polifacéticos. [...] Esta es su mejor novela en mucho tiempo.» The Guardian «Una novela deslumbrante. [...] Tyler es una observadora afilada y tierna de la sociedad, una Vermeer estadounidense.» Hamilton Cain, The Oprah Magazine «La mejor novela de Anne Tyler: un poderoso recordatorio de hasta qué punto necesitamos la conexión humana.» BookPage «Anne Tyler tiene los dones que todo gran novelista necesita: observación profunda, empatía, y un lenguaje directo y sorprendente. La suya es una bondad sin complejos. En estos momentos de sarcasmo, pavoneo, retuiteo y personajes visiblemente atormentados, deberíamos leer más a Tyler.» Amy Bloom, The New York Times Book Review «Si siempre hay una buena razón para celebrar una nueva novela de Tyler, esta vez nos obliga a descorchar la botella de champán. [...] Nadie como ella para lograr que las palabras brillen con humor y ternura The Boston Globe «Conmovedora. [...] Tyler tiene la rara habilidad de evocar lo ordinario con particularidad.» The New Yorker «Una de las novelistas más influyentes de su generación. [...] Sus libros se devoran de modo irresistible, son una pura maravilla técnica.» The Daily Telegraph «Te atrapa al momento; es desgarradora, divertida y redentora.» Booklist «Roza la perfección. [...] Tyler está en pleno apogeo.» Washington City Paper «Anne Tyler es capaz de lograr que hasta la vida en cuarentena parezca maravillosa. [...] A pesar de haber reducido nuestros rituales a lo esencial, seguimos siendo tan grandes, afectuosos, asustadizos y frustrantemente humanos como antes de que el mundo se parase. Una sala llena de corazones rotos nos lo recuerda de una manera delicada y conmovedora.» Vanity Fair

La obra maestra de la premio Nobel de Literatura Toni Morrison, «la mejor novela norteamericana de los últimos cincuenta años» según The New York Times, ganadora del Premio Pulitzer y del American Book Award y uno de los 40 libros imprescindibles escritos por mujeres según Elena Ferrante «Toni Morrison fue un gigante de su época y de la nuestra. Todo el mundo debería leer Beloved.» Margaret Atwood Para escribir esta magnífica historia, merecedora del Premio Pulitzer, Toni Morrison se inspiró en la vida real de una esclava afroamericana, Margaret Garner, que en 1856 escapó de una plantación en Kentucky y consiguió llegar al estado libre de Ohio. A punto de ser recapturada, Margaret tomó la trágica decisión de sacrificar a su hija para salvarla de una vida en cautiverio. En esta novela, Sethe es la esclava prófuga que vendió su cuerpo para grabar el nombre de su hija muerta en la lápida: diez minutos por «Beloved», veinte minutos por «Dear Beloved». Muchos años después, Sethe vive en Ohio con Denver, su hija adolescente, y Paul D., un viejo amigo que también fue esclavo. Todos intentan prosperar y olvidar el pasado, hasta que un día aparece una joven que dice llamarse Beloved. Tiene la edad que tendría su hija si viviese y sabe ciertas cosas que sugieren que podría serlo. Beloved se convirtió de inmediato en un clásico cuando se publicó en 1987. El crítico John Leonard escribió en Los Angeles Times: «No puedo imaginar la literatura norteamericana sin esta novela». Casi dos décadas después, The New York Times la eligió como la mejor novela norteamericana de los últimos cincuenta años. Reseñas: «Beloved es la gran novela norteamericana no escrita del siglo XIX, trata de cosas sobre las que jamás se escribió y que laten sin embargo en el fondo de novelas sí escritas, por Melville, por Poe.» A. S. Byatt «Beloved te hace sentir que todo lo que has escrito es aburrido y sin vida. El nivel de destreza, la perfección y la belleza de las oraciones, el alcance de la imaginación, el orden del lenguaje en torno al dolor indescriptible. Es buenísimo. Además, es nuestra historia de terror más estadounidense. [...] Sé que Morrison no escribía para mí, pero moldeó mi escritura y le estoy eternamente agradecida.» Carmen María Machado «Una historia brutalmente poderosa e hipnótica [...]. Léela y tiembla.» People «He terminado una segunda vuelta de Beloved, la misteriosa y tan fascinante novela de Toni Morrison, donde el mundo de los esclavos negros se vuelve un asunto íntimo y a la vez mágico. Una casa encantada en Ohio adonde una hija regresa de la muerte a cobrar cuentas de amor a la madre que fue capaz de matarla por dignidad y orgullo, para salvarla de la servidumbre; y las protagonistas son las mujeres, que todo lo desafían, y son ellas mismas la libertad.» Sergio Ramírez, Babelia «Una maravillosa artesana a la que la gente tiende a pasar por alto. Es tan genial e innovadora como Faulkner, García Márquez y Woolf.» The New York Times «La mejor obra de Toni Morrison. [...] Muestra su prodigioso talento.» Chicago Sun-Times «Si hay una novela con la que empezar a leer a Toni Morrison, es Beloved [...]. Toni Morrison es un tesoro americano.» Biblioteca Pública de Nueva York «Su obra es un bello y significativo desafío a nuestras conciencias y nuestra imaginación moral.» Barack Obama «La escritura de Toni Morrison es un tren que sabe adónde va: fiera y veloz en la narración, poéticamente sugerente en la descripción.» Sunday Times «Una heroína magnífica [...]. Un libro glorioso.» The Baltimore Sun «Una obra maestra [...]. Magnífica [...]. Abrumadora.» Newsweek «Brillante [...]. Resuena desde el pasado hasta el presente.» San Francisco Chronicle «Escrita con una fuerza que rara vez se ve en la ficción contemporánea. Uno siente profunda admiración al leerla.» USA Today «Esta novela, sobre los últimos efectos de la esclavitud en una familia afroamericana, es poética, dolorosa y necesaria.» Tracy Chevalier

Nada parece salirle bien a Money. Ya superados los cuarenta y con tres divorcios a sus espaldas, lucha por hacerse un hueco en Hollywood, donde trabaja en una película sobre Pie Grande. Los inspectores de Hacienda llaman a su puerta, su gata ha desaparecido y sus hijos andan metidos en problemas. Por si fuera poco, tiene que soportar a un novio imbécil y a Hollis, lo más parecido a un amigo que tiene. Mientras, pasa la mayor parte del tiempo en su coche y se atiborra a pastillas para combatir el trastorno por déficit de atención. Compuesta de quinientas treinta y seis secciones, Por qué haría yo es, según la crítica, una de las mejores novelas breves de las últimas décadas, precursora —al igual que clásicos modernos como Lancha rápida, de Renata Adler, Según venga el juego, de Joan Didion, o El final de la historia, de Lydia Davis— de un nuevo estilo de escritura, situado en algún lugar entre la saturación ante tanto estímulo y la confesión desquiciada.

«La combinación de distintas pestes, guerras y absolutismos parecen sucederse en la historia de manera que los breves lapsos de civilización casi se nos presentan como períodos anecdóticos dentro de una crisis permanente de la condición humana.» «La plaga de nuestro tiempo está fuertemente arraigada en la naturaleza de nuestras relaciones sociales, en una forma de organización de la explotación y la dominación que hace tiempo dejó de tener más horizonte que el de su propia supervivencia. Hoy se hace patente, de nuevo, que los sacrificios necesarios para la continuidad del modelo se cargarán en la cuenta de aquellos que menos interés tendrían en mantenerlo.»