En Ejercicio de aniquilación la poesía en sus páginas, delicada y lúcida, en un triunfo notable sobre las sombras de la devastación.

Alvaro Petit demuestra en este libro que la reflexión sobre los temas eternos, siempre que se hable desde la verdad, como en este caso, es la mejor guía para explorar las zonas desconocidas de nuestras almas. Quizá, desde la posguerra española y algunas de sus obras más significativas, y ya ha pasado mucho tiempo, no se abordaba de manera tan absoluta el tema de la muerte.

Ortiz Tafur dibuja una orografía de paisajes perdidos y por perder (espléndidos, sí, pero también tiranos) que trascienden la nostalgia, celebrando con honestidad y lucidez poética las esquinas de nuestra memoria, aquellas que abrazan los tesoros embestidos por el tiempo, los golpes que nos dimos siendo niños y que hieren años después convirtiéndonos en noche. XENIA GARCÍA

Si algo están subrayando estos locos años veinte (inaugurados por la pandemia del coronavirus y la guerra en Ucrania) es que somos seres vulnerables. Frente a la ilusión de la desmaterialización o la mudanza al mundo virtual, vivimos en cuerpos y entornos que pueden ser dañados. Esa atención a la fragilidad humana y al equilibrio de los ecosistemas en los que habitamos definen la pregunta con la que arranca este libro: ¿podemos aspirar a una vida buena en el siglo XXI? Lejos de quedarse en el diagnóstico sobre la profunda crisis ecosocial que define nuestro presente, este libro la toma como punto de partida para pensar qué necesitamos los seres humanos para tener vidas que merezcan ser vividas. Con un fuerte impulso propositivo, encontramos una aproximación a la eterna pregunta por la vida buena en clave de necesidades humanas. Para el mundo que viene, abocado a una menor abundancia material y energética, pensar, discutir e identificar los elementos necesarios para una buena vida es tarea de todos.

El avance de la tecnología es cada vez de mayor envergadura. Su límite solo es temporal: lo que hoy resulta imposible, mañana es una realidad. La tecnología nos fascina, nos deslumbra con sus ofertas para una vida mejor. Sus aplicaciones están propiciando un beneficio evidente para el ser humano. Negar esta realidad sería necio. Pero también lo sería dar carta de libertad al saber tecnológico y dejar que sus dictados se conviertan en las directrices que han de marcar el futuro de la especie humana. Uno de los sectores más sensibles al desarrollo tecnológico es el de la salud. La tecnología ha permitido avanzar en su mejora, pero ha incidido también en lo que son sus principios éticos y jurídicos básicos. Los destinatarios son las personas y en ellas hay humanidad, valores, dignidad y derechos. En este libro se analiza la incidencia de la tecnología en la sanidad desde una perspectiva distinta a la habitual. Esta es una obra de bioderecho, en la que se aúnan derecho, ética y ciencia en la búsqueda de soluciones justas a la complejidad moderna: no todo lo que es técnicamente posible es éticamente aceptable y, aun siéndolo, es necesario establecer el marco jurídico que garantice el respeto al mínimo común denominador social que posibilite las decisiones justas. En los primeros capítulos de esta obra se analiza el marco ético, que afecta tanto a los principios rectores como a las aplicaciones concretas (algunas de evidente actualidad, como la robótica asistencial). En los capítulos subsiguientes se dirige la atención a las relaciones sanitarias derivadas del uso de la tecnología: autonomía y tecnología en la era digital y ante las crisis sanitarias, tratamiento de datos de salud, telemedicina y medicina de precisión. Tecnología sí, pero en su justa medida. Detrás de toda creación humana existe una finalidad cuantificable en la que su contenido ético es irrenunciable. Y también hay una corresponsabilidad social que identifica los dictados de justicia que permiten la convivencia respetuosa y en dignidad.

En _Valor, agravio y mujer_ Leonor pretende recobrar su honra ante Don Juan. Éste le ha prometido matrimonio y no ha cumplido su promesa. En venganza Leonor se viste con atuendos masculinos, técnica común en el teatro de su tiempo. Luego, se oculta bajo el falso nombre de Leonardo y persigue a Don Juan. _Valor, agravio y mujer_ es una comedia de enredo de ambiente palatino. Desarrolla, invirtiéndolo, el mito de Don Juan, con alusiones a _El burlador de Sevilla_. Está construida sobre el tópico de la mujer vestida de hombre y maneja los convencionalismos con habilidad. Doña Ana Caro Mallen de Soto (1590-1646) durante mucho tiempo fue autora casi completamente olvidada. Sin embargo, en el siglo XVII sus colegas masculinos la llamaron «la décima musa sevillana» y > «la insigne poetisa que ha hecho muchas comedias representadas …, con grandísimo aplauso». Caro escribió en el Siglo de Oro numerosas comedias, pero solo dos se conservan en la actualidad: _El conde Partinuplés_ y _Valor, agravio y mujer._ En esta obra la autora critica las costumbres de su época. Caro aquí cuestiona la posición que ocupan l

Entre _La Tribuna_ y _Los pazos de Ulloa_, Emilia Pardo Bazán escribe una novela en la que se aparta de la técnica naturalista. Se trata de _El cisne de Vilamorta_, publicada en 1885, en la que conjuga la observación realista con ciertos elementos románticos, especialmente por el tratamiento de los personajes principales. _El cisne de Vilamorta_ narra el amor apasionado de Leocadia, maestra de dicha localidad, con Segundo, un apuesto joven poeta de este pueblo, que alimenta el amor de su amante con poesías de Bécquer y que, fracasadas sus expectativas de mejora social y económica, emigra a América. Leocadia no puede soportar la ausencia de quien tanto había amado. El realismo está muy presente en la narración de escenas y hechos de la vida cotidiana de las zonas rurales de Galicia, incluso con elementos costumbristas, que también aparecen en otras novelas de doña Emilia, como la descripción de las populares y animadas ferias de Vilamorta o el ambiente de la época de la matanza. Los hechos narrados de la novela discurren en una pequeña ciudad de provincias, en la que apenas hay vida cultural. Posiblement

Primer viaje alrededor del mundo es la fuente principal de información sobre el viaje alrededor de la tierra de Fernando de Magallanes, y el primer documento disponible en Europa acerca del idioma filipino. Antonio Pigafetta fue un marinero y cronista italiano que acompañó a Magallanes en su aventura. Fue uno de los dieciocho hombres que sobrevivieron al viaje, de entre unos 260 de la tripulación inicial. Pertenecía a una rica familia de Vicenza; y desde su juventud estudió astronomía, geografía y cartografía. Sirvió además a bordo de las galeras de la orden de Rodas, a principios del siglo XVI, y hacia 1519 acompañó al nuncio papal, Chieregati, a España, donde conoció al emperador Carlos I. En Sevilla supo del viaje de Magallanes, y tras financiar su pasaje lo admitieron en la expedición. Zarparon el 10 de agosto de 1519. Pese a sus iniciales discrepancias con Magallanes, ganó su confianza y le sirvió como lingüista y cartógrafo. Durante el viaje, Pigafetta compiló numerosos datos sobre la geografía, el clima,la flora, la fauna y los habitantes de los lugares recorridos. En el combate en que Magallanes

Aquí se cuenta La historia de la monja alférez. Catalina de Erauso, hija del capitán Miguel de Erauso, era la menor de seis hermanos. A los cuatro años fue internada junto a sus tres hermanas en el convento de las dominicas de San Sebastián el Antiguo. Inadaptada y rebelde, la trasladaron al convento de San Bartolomé, de normas y clausura más estrictas. Oprimida y vejada por una de las religiosas, Catalina huyó del monasterio con quince años sin haber llegado a profesar. Tras abandonar el convento, se vistió como hombre y se fue a América, donde alcanzó el grado de alférez. Mató en duelos y reyertas a muchos hombres, entre ellos a un hermano, y tuvo varios escarceos amorosos con otras mujeres. Fue detenida en Perú y condenada a muerte tras otra de sus habituales trifulcas. Entonces se supo que era virgen y el obispo de la región la perdonó. De regreso a España fue recibida por el rey Felipe IV, que respetó su grado militar y la autorizó a usar nombre masculino. También el Papa le permitió vestir de hombre. Tras estas aventuras regresó a América, esta vez a México, abrió un negocio y vivió como hombre h

La antropología instaura la pregunta primigenia de qué sería un ser humano, cuál sería la mejor manera de conocerlo o la relación que hay entre nosotros y vosotros. El libro compilado por José Turpín viene a enfrentarse a esta concentración de sentido que reúne razón y reflexión sobre el ser. El propio Villa - cañas, indica: «Las diversas direcciones de pensamiento dotan al discurso antropológico de una promiscuidad intelectual capaz de registrar la creatividad profunda del pensamiento». Y es que nos encontramos en un devenir en el que de repente todo cambia, de ahí que sea esencial la posibilidad de percibir el cambio desde distintas perspectivas y disponer de todas las claves. Un nuevo/distinto/diferente momento que requerirá de nuevas, distintas y diferentes organizaciones. ¿Quiénes son los agentes de cambio?, ¿estamos dispuestos a asumir esos riesgos? Esta compilación nos acerca a que esas cosas que nos espantan adopten una forma sencilla y familiar en contextos domésticos. Una obra capaz de evocar un modo de pensamiento, un modo de ver el mundo de la vida y ponerlo en relación. Les invitamos a que entr

Ojos vendados. Tortura y representación en la cultura visual contemporánea, constituye un estudio sobre la representación de la tortura en el arte y la cultura visual con-temporáneos y, en concreto, sobre las tensiones entre las estrategias de visibilización de este grave atentado contra los derechos humanos y las dinámicas de ocultación que han operado en la España democrática. El recorrido no lineal que aquí se presenta, repleto de saltos cronológicos y espaciales, sostiene un análisis de la visualidad de la tortura, en la que intervienen y deben considerarse muy diversos factores. No solo los modos y medios con que ha sido representada, también los múltiples condicionantes que dotan de significado a esas imágenes, sus regímenes de circulación, marcos discursivos, contextos de recepción, así como su capacidad para afectar, de un modo u otro, al espectador e intervenir en la esfera pública. Este relato se ocupa de objetos de estudio muy diversos, desde obras de arte a producciones cinematográficas o lugares de memoria, desde fotografías impresas en revistas o diarios a series de televisión y piezas escénic

La poesía de Antonio Mochón es un espacio de exploración, un terreno fértil donde se da forma a los deseos y obsesiones inherentes a todos los seres humanos. En este sentido, Vivo en nombre de los caballos se convierte en un proceso de indagación en el propio yo. Con un estilo valiente y original no exento de sarcasmo, Mochón manifiesta en su poesía la síntesis de un sentimiento de lo cotidiano que también se despliega como un ejercicio de aspiración a la belleza. El resultado son unos poemas que se nutren de la vida y que están dispuestos a exonerarla, a reconciliarla consigo misma. Unos poemas que invitan a declararnos culpables: del imperdonable gozo de vivir entre el asombro y el dolor.

Bruno malvive de su trabajo en la sección de zapatería de Almacenes Hurtado, donde le han otorgado una medalla que premia su puntualidad, y comparte piso con dos jóvenes ansiosos por labrarse un futuro en el mundillo de las redes sociales y el marketing. En la sala de retención, donde espera una reprimenda del director de la cadena por haber puesto en duda la ortografía de un cartel publicitario de la casa, conocerá a Beatriz, quien, a diferencia de la musa de Dante, lo llevará al paraíso emocional y sexual. A partir de esa reunión con el gerifalte de la empresa y de su relación de pareja, Bruno creerá entrever un futuro mejor. En 'Los hiperbóreos', Gabriel Noguera ahonda en la vacuidad del mundo moderno y perfila unos personajes que escenifican la precariedad laboral, las frustraciones que genera la cultura de la imagen y, en última instancia, la —en apariencia inexistente— lucha de clases. Con humor ácido y socarrón, el autor nos pone ante la punzante pregunta de si puede existir una sociedad más justa o terminarán ganando los de siempre.

A los 27 años Arnau tiene que ocuparse de su padre, a quien el abuso de drogas, le desencadenó un trastorno bipolar. El día a día y los recuerdos de su infancia le ayudarán a sobrellevar y aceptar la situación, redescubriéndose a sí mismo y a su padre. Albert contra Albert es un homenaje a las personas, a sus errores y a sus esfuerzos

Piscina, calor, frontón, comer, broncas, peleas… los veranos eternos que parecían no acabar, y que, de repente, un día, sin avisar, desaparecen.El paso de niño a adolescente, los primeros pelos, las primeras novias. El mar, los abuelos, el salitre, el primo. Veranos en la piscina que acaban de repente.

Una novela que nos transporta al mundo semisalvaje de la Italia antigua.Lavinia crece sin conocer otra cosa que la paz y la libertad hasta la llegada de sus pretendientes. Su madre exige que contraiga matrimonio con el apuesto y ambicioso Turno, pero los augurios y las profecías de los manantiales sagrados afirman que deberá casarse con un extranjero, que provocará una guerra y que su marido no vivirá demasiado tiempo. Al ver que una flota de barcos troyanos llega remontando el Tíber, la joven decide tomar las riendas de su propio destino. Y así nos cuenta lo que Virgilio no hizo: la historia de su vida y del amor de su vida. Le Guin da voz a este personaje surgido de la Eneida de Virgilio en una novela que nos transporta al mundo semisalvaje de la Italia antigua, cuando Roma no era más que una aldea mugrienta situada cerca de siete colinas. Lavinia es un libro sobre la pasión, la guerra y el precio de la guerra, generosa y austeramente escrito por una autora en la cúspide de su talento. Sobre la portada: Se ha elegido una inequívocamente femenina y de marcada estética greco romana para representar al personaje principal y protagonista de esta versión de La Eneida.

"Todo era campo" es un texto extraño y queer, y por ello interesante, en el cual los nombres se borran, las pieles engañan y lo que se tensa y arriesga siempre es la existencia. Y hay un tono melancólico curioso que contrasta con la presencia virtual de su autora inexistente: en redes es, sí, "la regadora, la cortadora, la trepadora, la planchadora, la conductora, la bloqueadora, la peladora, la bailaora, la cagadora, la tostadora, o la folladora". Pero es que, al no ser, tiene abierto todo el abanico de las cosas, como quien no es y por ello se transforma, como la Rosalía saokiana que es "toas las cosas", y en ese no-ser nada fijo florece, se amolda al preguntarse cómo sería "meter un cuerpo en una caja" y que ese cuerpo sellado fuera, por ejemplo, "el cuerpo de una madre". [...] Y nos da un ejercicio interesantísimo, que tiene todo que ver con la curiosa intersección entre el drag y cualquier personaje, entre el drag y la folclórica, entre el drag y toda artista. En el fondo, no es tanto un libro sobre el drag como un texto sobre qué sucede cuando nos convertimos en una persona que ya no somos nosotros. Del prólogo de Elizabeth Duval