Entre octubre de 1849, cuando apenas contaba veintiocho años, Gustave Flaubert (1821-1880), para quien Oriente era ya un mito, la fuente de todos los sueños, plagado de pirámides, camellos, odaliscas y ruinas, inició el viaje de sus sueños: durante dos años, y acompañado de su amigo el escritor, viajero y fotógrafo Maxime Du Camp, Flaubert tuvo la oportunidad de conocer directamente todo aquello con lo que había soñado desde su infancia, en un particular Grand Tour que le llevó a Egipto, incluyendo una travesía por el Nilo, a Tierra Santa, Constantinopla, la Grecia clásica y finalmente a Italia, en un periplo que duró dos años, hasta junio de 1851. Fue un viaje extraordinario –no sólo porque se realizó justo en el momento en el que se estaba extinguiendo el viaje romántico –que daría paso al turismo masivo, con todos sus inconvenientes–, sino porque fue el que produjo las primeras imágenes fotográficas que se tomaron de los principales restos arqueológicos de Egipto –visitados apenas unos años antes por Vivant Denon, el padre de la egiptomanía y responsable de la Colección egipcia del Museo del Louvre– gracias al intrépido Du Camp. Los dos amigos, protagonistas de esta historia, vieron cómo su vida quedaba marcada para siempre por su experiencia en Oriente. A lo largo del viaje, Flaubert mantuvo una actividad literaria constante, plasmada tanto en su numerosa correspondencia –que mantuvo con su madre, su hermano Achille, su tío Parain, el doctor Jules Cloquet o su amigo Louis Bouilhet–, como en sus notas de viaje, en numerosos cuadernos –la fuente más inmediata de sus aventuras e impresiones–, que revisadas y modificadas literariamente conformarían más tarde su Viaje a Oriente, publicado póstumamente.

Cuatro hermanas cocineras que se hacen famosas dando de comer a ricos y pobres; un joven visitante curioso; un noble caserón que parece abandonado; un lugar del Mediterráneo europeo, con playa y río, donde conviven miembros de un antiguo linaje y familias sin patria. Con estos componentes, Vicente Molina Foix se adentra con Las hermanas Gourmet en un territorio que mezcla los fantasmas de la memoria y el secreto de las despensas: cocinas artesanas y platos de vanguardia donde se condimenta, con las probadas recetas de los cuentos, el arte de la ficción.Después de su celebrada trilogía de «novelas documentales» del siglo XX hispánico, que tomaba como base la carta y el documento de época, en Las hermanas Gourmet es la oralidad lo que centra la narración. Convocando a grandes chefs de lo imaginario (Oscar Wilde, Borges, Kafka, Tabucchi), Molina Foix construye un relato repleto de relatos, y lo salpimenta con elementos tomados de la novela de intriga y espionaje. Todo ello ligado con el imperecedero mundo de la fábula (el desfile de los animales casi imposibles, los niños en algarabía mestiza, la carroza fantasma que nos devuelve al pasado), que al final del libro se ve invadido por la acuciante presencia de lo real.Novela histórica a su modo, este libro poliédrico, sensual y misterioso parte de un relato de mujeres para hablarnos de un país desaparecido y de una familia dispersa que inventa con los alimentos la materia prima de sus fantasías.

Una inquietante farsa sobre un reo que espera ser ajusticiado. Una delicatessen nabokoviana. Cincinnatus C., acusado de un difuso pero terrible crimen, espera en la cárcel a ser ajusticiado. A su alrededor, como en una escenificación teatral previa al gran espectáculo de la decapitación, se mueven una serie de singulares personajes: un carcelero, el director de la prisión, la hija de este, un vecino de celda, la joven esposa del reo y su absurda familia...Publicada en ruso a mediados de los años treinta y después traducida al inglés en 1959, esta novela relata las agónicas desventuras de un individuo sometido a un poder arbitrario. En su día, por sus tintes grotescos y su humor negro, se la calificó de kafkiana, pero Nabokov siempre sostuvo que cuando la escribió no había leído a Kafka. Lo que está claro es que es nabokoviana, por sus refinados y retorcidos juegos literarios, por su ironía exquisita y su retrato despiadado de la estupidez humana.

Si hay algún idioma y siglo donde la tradición reconozca a las mujeres a la misma altura que sus colegas varones, esa es sin duda la Inglaterra del siglo XIX. El lector encontrará en sus páginas el talento visionario de las tres hermanas Brontë (Charlotte, Emily y Anne). Elizabeth Barret Browning nos sirve una serie de sonetos analizando los movimientos más sutiles y apasionados del enamoramiento. Mary Shelley escribe sobre la pérdida del ser querido. George Eliot medita sobre la bondad y el paso del tiempo y Christina Rossetti nos pasea por el lado mágico de la vida. Nombres que se combinan con los de Wordsworth, Byron o Keats para aupar la poesía inglesa del XIX como una de las más fascinantes y variadas de la literatura universal. El XIX inglés es el Siglo de Oro de la poesía escrita por mujeres.

La Guerra Civil española vive sus últimos días. Un soldado republicano es herido en su huida al intentar cruzar la frontera por los Pirineos. Cuando despierta se da cuenta de que está en un campamento de prisioneros, donde se le ofrece trabajar duro “reconstruyendo España” para poder reducir su condena. Fue lo que se llamó “El Patronato Central de redención de penas”. De este modo, mientras Julián recuerda lo vivido en los últimos años en su pueblo junto a sus padres y Paquita, su novia, asistimos a lo que fue el día a día para estos hombres, donde el principal objetivo era sobrevivir.

Cuarta edición de La represión del deseo materno y la génesis del estado de sumisión inconsciente, el primer libro escrito por Casilda Rodrigáñez, en colaboración con Ana Cachafeiro, publicado por primera vez por Nossa y Jara en 1995. Obra pionera, rompedora de muchos preconceptos y que supuso una aunténtica revolución para muchos de sus lectores; un hito en la consciencia colectiva de una época en la que cada vez más personas optan por un retorno al paradigma natural de la maternidad y la crianza, cuestionándose o intuyendo que el desarrollo de la organización social moderna es incongruente con la autorregulación natural, degradativo de la condición humana y desvertebrador del tejido social de apoyo mutuo. Las impactantes palabras que la autora erigió en leitmotiv de la obra siguen resonando 25 años después: El paraíso existe, la ciencia del bien y del mal es accesible, y los deseos de las criaturas se pueden saciar.

Los relatos y poemas de Iván Rojo no te dejarán indemne. Personajes y acontecimientos al límite, implacables fotogramas en los cuales la condición humana se ve sometida a pruebas que la vida nos pone por delante como una broma de mal gusto. Y donde, sin embargo, alguna vez la esperanza crece y florece.

"Poco tiempo después de la muerte de su hermano, Elisabeth Nietzsche publica uno de los libros más influyentes del filósofo, con la salvedad de que él nunca lo escribió. Elisabeth fue educada para pintar, bordar y entretener a los invitados, pero fue enterrada como «La madre de la patria» ante Adolf Hitler. Este libro está basado en la vida de esa pionera de las fake news, que esquivó su destino a través de su hermano, de Richard Wagner y de un marido antisemita con el que fundó una colonia en Paraguay que todavía hoy existe. Considerada la mano negra que manipuló y pervirtió el pensamiento de Nietzsche, Elisabeth fue también una superviviente y una mente inteligente llena de ambición que siempre vivió a la sombra del genio. Con esta reveladora novela, por la que desfilan protagonistas fundamentales del ambiente intelectual de principios del siglo XX, la autora sitúa a Elisabeth en su contexto y arroja luz sobre algunas ideas clave del mundo contemporáneo."

Este libro explora, desde una perspectiva interdisciplinar y de manera colectiva, algunas de las manifestaciones artísticas y formas de expresión feministas que se han desarrollado en España desde el tardofranquismo hasta los albores del siglo xxi. Se pretende así visibilizar las continuidades, las rupturas, o los diálogos entre actrices de diferentes periodos y ámbitos. Paulatinamente, las mujeres creadoras han conquistado espacios fuertemente masculinizados, han convertido el cuarto de revelado, el taller artístico, las viñetas de tebeo o la cabina de radio en espacios de empoderamiento y han construido, a través de sus trabajos, una mirada crítica, personal y política sobre el papel de mujeres en la sociedad. ¿Qué estrategias emplearon estas figuras rompedoras para expresar su visión contra-hegemónica de la feminidad? ¿Cómo la educación y las normas de género influyeron en sus trabajos y en su mirada? ¿De qué forma abrieron el camino a las generaciones posteriores? A estas cuestiones y a otras tantas tratan de responder, en un diálogo polifónico e intergeneracional, investigadoras y protagonistas que a

Este libro es una invitación a compartir una perspectiva en construcción y un conjunto de experiencias escolares y educativas que la fundamentan empíricamente. Define el dominio teórico y etnográfico de una Antropología Sociocultural de la Educación a partir de considerar que la cultura es educativa, y de proponer un concepto de educación que contempla la intencionalidad y la incidentalidad educativas, tanto en lo relativo a la transmisión cultural como al aprendizaje. Que la cultura sea educativa no implica que la vida cultural esté presidida por la intencionalidad educativa. No la preside. La mayoría de las situaciones y comportamientos socioculturales, son incidentalmente educativos, educan sin pretenderlo, por entre los colores y los olores de una papilla de fruta, la tibieza del agua preparada para el baño o el olor del humo y la canela. Educan, mientras tanto. Así que, el concepto de educación propuesto no es exclusivo de la escuela ni de las comunidades o grupos de origen. Se refiere, por supuesto, a ambos conjuntos de experiencias, pero aspira a ser más fluido, más transversal y más cercano al

La interseccionalidad es una propuesta surgida del feminismo Negro de los Estados Unidos en los años ochenta que ha influido de forma central en la concepción sobre las desigualdades sociales y la discriminación tanto en la investigación en ciencias soci

"Neoliberalismo y castigo establece nuevos estándares para el estudio sobre el castigo, la desigualdad y el Estado en la península ibérica y constituye una seductora invitación a los académicos españoles para unirse al debate global que busca descifrar el lugar de la penalidad en la construcción de la ciudadanía europea en el siglo XXI" Loïc Wacquant. Hoy tenemos más policías y más personas presas que hace cincuenta años, y un Código penal más duro que el vigente cuando Franco murió. No obstante, la delincuencia lleva décadas sin aumentar. Además, España tiene uno de los niveles de delincuencia más bajos de Europa y es, sin embargo, de los países con más efectivos en las fuerzas del orden y más personas en la cárcel. También es de los países europeos con más precariedad laboral y con menor protección social. En este libro se trata de comprender el desarrollo de la penalidad en la democracia española. Para ello se explora la propuesta de Loïc Wacquant, quien propone comprender la expansión del sistema penal como una característica del neoliberalismo. Esta expansión se analiza en relación con las transf

Emprendadas es una novela sobre dos mujeres de diferentes generaciones que se entienden y se ayudan: Virgínia, una joven aburrida, sola y desbordada por su situación familiar; y Eulària, una anciana firme y resuelta, con las ideas claras y llena de vitalidad. La novela está ambientada en la Ibiza rural de principios del siglo XX y la Ibiza actual, urbana y volcada en el turismo. Eulària, a través de sus recuerdos, convierte a Virgínia en testigo de los hechos que sucedieron en su familia en sus años de juventud. Los descubrimientos de la joven a partir de las vivencias de Eulària sobrepasan todo lo que ambas podían esperar. Este es un relato sobre la amistad entre dos mujeres donde confluyen el presente y el pasado, la ciudad y el campo, la frustración y la esperanza, la nobleza y la cobardía. A lo largo de estas páginas las dos protagonistas descubren secretos del pasado, consiguen cambiar el presente y plantan una semilla para mejorar su futuro. La novela fue galardonada con los Premis de Narrativa Ciutat d'Eivissa de 2018 y recoge un relato intergeneracional sobre dos mujeres que hacen de la sororidad

Emilia Pardo Bazán fue, en sus propias palabras, una «radical feminista». La contribución y el carácter de sus ideas dan fiel título a este libro, Moviendo los marcos del patriarcado, en el que Marilar Aleixandre y María López-Sández se acercan en profun

La violencia obstétrica es la suma de violencia de género y de mala praxis médica, y es la ejercida por parte del personal sanitario sobre los cuerpos de las mujeres y su vida reproductiva, principalmente el embarazo, parto y postparto, mediante un trato deshumanizado, un abuso de medicalización y una patologización de los procesos fisiológicos. Puede ser por tanto física, con prácticas invasivas y medicalización injustificadas, y también psicológica, con humillaciones, omisión de información e infantilización. Para abordarla, Partos arrebatados se asienta sobre la base del patrón cultural de los nacimientos en España, y hace hincapié tanto en los aspectos vivenciales de las mujeres que han sufrido violencia obstétrica como de las personas progesionales que han podido ser agentes o espectadoras de dicha violencia.

Nuestro abecedario ilustrado ha tenido una idea genial: entre las imágenes de cada letra ha colado una que no encaja. ¡Pon a prueba tu ingenio y encuentra la palabra intrusa! Cada letra es presentada en letra de imprenta y ligada, en mayúscula y minúscula, y además va acompañada de su representación gráfica en código Morse y alfabeto Braille. Una manera divertida de aprender a deletrear y de enriquecer tu vocabulario, además de familiarizarte con el código Morse y el alfabeto Braille.

1946. Luis Buñuel atraviesa uno de los momentos más complicados de su vida. Exiliado tras la guerra civil, sin dinero, sin trabajo, vive en Hollywood a la espera de la oportunidad de demostrar su talento, pero ésta no llega. Tratando de encontrarse con un gran productor, Buñuel acude a una fiesta en una lujosa mansión, pero la persona a la que busca ya se ha marchado. Dando la noche por perdida, el cineasta decide volver a casa. Pero su regreso va a tener más dificultades de las previstas.

Francisco Ponzán Vidal, un desconocido héroe español de la 2ª Guerra Mundial condecorado por los gobiernos de Francia, Reino Unido y EE.UU. Un capítulo casi olvidado, de la II Guerra Mundial, es el de las redes de evasión de perseguidos por los nazis. Desde el Sur de Francia, combatientes españoles cruzan los Pirineos hasta Barcelona, San Sebastián, Madrid, Lisboa o Gibraltar, para ayudar a personas de toda condición y nacionalidad; aviadores aliados abatidos, militares huidos, o mujeres y hombres perseguidos por la Gestapo o las Milicias de Vichy. La red de evasión de Francisco Ponzán Vidal (héroe condecorado, a título póstumo, por los gobiernos de Francia, Reino Unido y EE.UU.) sirve como inspiración del cómic. Recurriendo a un episodio de su peripecia vital, muestra los lances de los “pasadores” que guían hasta España, a través de los Pirineos, a fugitivos de la Alemania Nazi y así contar la gran historia de las evasiones, desde una pequeña historieta. Prólogo de Antonio Altarriba

La obra está inspirada fundamentalmente en los libros "El corto verano de la anarquía" (Hans Magnus Enzensberger) y "La bala y la palabra. Francisco Ascaso (1901-1936). Vida accidental de un anarquista." (Luís Antonio Palacio Pilacés y Kike García Francés), obras de Diego Abad de Santillán y las cartas de su hermana Rosa. El cómic relata las aventuras del hombre que vivió y murió revolucionario. Ideando y suponiendo las peripecias que rodean su realidad biográfica con respeto a los hechos, pero también con sentido del humor. Mostrando la naturaleza de la persona tal y como la imaginan los autores; sencilla, afable y simpática. Ocupándose del individuo y dejando de lado al icono.

«El lenguaje antigitano anuda, en una interacción viscosa, la degradación moral, la minorización racial y la alusión criminal. El gitano y la gitana serían eternamente malos, y lo serían por naturaleza, y por tanto inmutablemente culpables: tal es el marco racista desde el que se interpreta al arquetipo de "lo gitano". Por supuesto, el antigitanismo acepta excepciones, y la sociedad dominante no deja de celebrarlas. Mas tras el elogio a cada excepción, se encuentra de fondo esa sombra: cuánto vale este sujeto que, pese a ser gitano, es bueno, y por tanto es inocente, quizá contra su naturaleza y su cultura.» José Luís Moreno Pestaña En este libro Ismael Cortés nos plantea que las múltiples formas de discriminación contra el pueblo gitano: exclusión, marginalidad y pobreza, son posibles gracias a un sistema simbólico de jerarquización étnico-racial: el antigitanismo. Este sistema simbólico tiene fuerza de ley, es decir, tiene la capacidad de regular las relaciones entre las personas gitanas y no gitanas, tanto en el nivel social como en el nivel institucional. Desde una dimensión histórica, institucio