Fiódor Ivánovich Mizhúyev, temido y envidiado millonario moscovita, parece tenerlo todo. Sin embargo, hace tiempo que ni su vida junto a la atractiva Maria Serguéyevna, ni la relación con su hermano Stepán Iványch, consiguen sustraerle de la constante sensación de ser «un hombre anhelante y solitario a la búsqueda de algo». Será durante unas apáticas vacaciones en Yalta cuando el momento de enfrentarse a sus propios demonios y encontrar una salida a su situación se presente de una vez por todas. El protagonista de Los millones (1908), figura que, desde otro ángulo, reelaboraría pocos años más tarde Irène Némirovsky en su David Golder, persigue sin cesar y siempre en vano una felicidad incomprensiblemente esquiva para él y cuantos le rodean; un sentimiento que ni todos los lujos y placeres que permite el dinero pueden proporcionarle.

¿Cómo sostener la economía local en un sistema global inestable, injusto y especulativo? Este libro muestra cómo las monedas locales pueden transformar la vida y el bienestar de las personas. El Dinero de la gente es una herramienta de la economía social y cooperativa que potencia el capital social para cubrir necesidades locales y para crear un desarrollo humano que compense la deshumanización de la globalización. Desde la eclosión de la crisis financiera, se ha generado una ola de experimentación con monedas locales y regionales en todo el mundo: en Grecia, Francia, Holanda y Alemania; las monedas de Brixton y Bristol, en Inglaterra, están floreciendo; los bancos de tiempo viven una explosión en Estados Unidos; en España han surgido numerosas iniciativas de lanzamiento de monedas locales en los últimos cinco años; en Brasil la experiencia comunitaria del Banco Palmas se ha extendido por todo el país. Estos nuevos proyectos se suman a reconocidas y consolidadas experiencias como la del Wir suizo, una moneda complementaria que supone el 1% del pib del país alpino. Tres expertos, con décadas de experiencia, se han unido para ofrecer una guía práctica para compender y desarrollar las monedas regionales, y aportar una propuesta efectiva y probada para combatir la crisis en que nos ha sumido la economía neoliberal. Bernard Lietaer es investigador en el Centro de Recursos Sostenibles de la Universidad de California en Berkeley. Experto internacional en el diseño e implementación de sistemas de moneda, ha estudiado y trabajado en el campo de dinero por más de 30 años en una amplia gama de funciones como el diseño e implementación del mecanismo de convergencia con el sistema de moneda única europea, el euro. Miembro del Club de Roma, ha escrito ampliamente sobre los sistemas de pago y monedas regionales. Margrit Kennedy fue una profesora de Arquitectura alemana de tendencia ecologista y feminista. Su trabajo en proyectos ecológicos la llevó a interesarse en los sistemas monetarios. Desde los años 1980 trabajó en el desarrollo de sistemas dinerarios alternativos, publicando artículos y libros y dando entrevistas y conferencias sobre temas monetarios. John Rogers es activista y consultor para proyectos de monedas locales. Fue cofundador del Instituto de Gales para las monedas comunitarias de la Universidad de Newport.

La sociedad ha generado una respuesta política imprevista, encabezada por unos líderes y actores que han sabido entender e interpretar el momentum de la crisis española. Momentum, concepto de la física de los objetos, ideado por Newton, que la sociología norteamericana trasladó a la dinámica de los grupos sociales. Momentum: intensidad de una dinámica social, superando las diferentes fases de resistencia, hacia un objetivo deseable [...]. Orencio Osuna ha entrevistado a las personas de referencia de la nueva generación que amenazan con romper el marco. Hace un año podían parecer personajes radicalmente periféricos. Hoy sus nombres están en boca de todos. Pablo Iglesias, Alberto Garzón, David Fernàndez y Ada Colau. Como buen periférico, Orencio sabe que siempre hay un autobús que va del extrarradio al centro. Hay que saber cogerlo.» Enric Juliana Orencio Osuna es escritor y colabora en La Tuerka, Público.es y Nuevatribuna.es. Fue un activo militante de Bandera Roja y el PSUC en tiempos de la dictadura franquista

Con Diario sin Días se presenta el autor al mundo editorial. Está escrito en forma de diario, pero con la peculiaridad de que fue creado antes de nacer, gestado en la confortabilidad y la candidez del útero materno, donde todo se siente y se percibe desde el amparo, el abrigo y la protección que da vivir en el seno de una madre. Pero no por ello se deja de sentir con fuerza el pálpito incesante, y a veces desmesurado, de los días como un corazón latente, taquicárdico y enloquecido que no para. Desde aquí todo se pude mirar sin ser visto, sentir el pulso de los días, el paso tumultuoso de la realidad, el sonido atronador de los recuerdos, el pulso acelerado del tiempo. Sentir, sentir, sentir... Unas veces el autor mira con los ojos inexpertos de la inocencia, sin salpicarse, sin ensuciarse, sin dolor... con alegría, llevado por las sonoras carcajadas y el alborozo de la felicidad que da vivir, y otras veces su mirar se llena con el poso incrédulo que depositan los años en la mirada. Desarraigado, sin destino. Las palabras vertidas en Diario sin Días son el resultado de excavar, de sondear, de rebuscar en lo más profundo de las entrañas del poeta. Registra en su interior y da a luz, al modo de la mayéutica, lo que allí se encuentra entablando un diálogo consigo mismo. Todo está dentro, lo único que hay que hacer es sacarlo a la luz, al exterior. Dar al luz palabras sin haber sido expulsado a la luz todavía... Manuel Jesús Gómez Vázquez (Sevilla, 1976) es Licenciado en Filosofía por la Universidad de Sevilla. Realizó el Periodo de Docencia del Doctorado en el Departamento de Metafísica de la misma. De vocación por la escritura desde niño. Ejerciendo de escritor por necesidad. Necesidad de contarse a sí mismo lo que le sucedía, y lo que ocurría a su alrededor. La escritura como algo terapéutico, como una medicina, como un analgésico para su existencia; y ejerciendo de escritor en la más absoluta soledad y en secreto, como el más rotundo de los misterios. Sólo existe constancia pública de su labor como escritor en dos ocasiones: en 1992, en un poema que seleccionaron para una antología de poemas realizada por los alumnos del instituto donde estudiaba cuando tenía quince años; y en un blog donde publica algún poema de forma esporádica. Junto con su hermano intenta desarrollar Proyecto Sombra, que conjuga música y poesía. Además, tiene nalizada una novela y un libro de poemas con ilustraciones aún sin publicar.

En Brujas, sapos y aquelarres Pilar Pedraza lleva a cabo un recorrido histórico y temático por los momentos y lugares más relevantes de la brujería a través de los tiempos, deteniéndose en aquellos aspectos que generalmente son menos conocidos, como la brujería antigua, la pintura de diablerías barroca o el cine de género de brujas. Las brujas vuelan desde la antigüedad y son capaces de quebrantar las leyes de la naturaleza y de los dioses. Los magos, brujas y hechiceros han proclamado siempre su poder por medio de un marketing más o menos espectacular, dirigiéndose como dueños a los astros, los elementos, los animales y las plantas. La autora nos habla en primer lugar de las brujas divinas, Hécate, Circe y Medea, para pasar luego a las de estirpe más popular. El estudio ahonda también, con amenidad, humor y gran conocimiento del tema, en la intensa y controvertida relación entre el cristianismo y la brujería: los procesos de la Inquisición, la brujería vasca o las brujas de Salem. A continuación el lector encontrará un análisis estético y cultural del arquetipo de la bruja y sus distintas encarnaciones: la bruja vieja, la brujería erótica y de salón y la brujería moderna (la Wicca, el satanismo...) Finalmente, la autora nos ofrece una amplia visión del panorama cinematográfico sobre el tema: la película pionera Häxan, del danés Christensen, las comedias inglesas y americanas, la trilogía dedicada por Dario Argento a las tres Madres de DeQuincey, o la más reciente El proyecto de la Bruja de Blair, que pone en evidencia una vez más la cinefilia de Pilar Pedraza. Y todo ello ampliamente ilustrado con obras de la pintura clásica y fotogramas del cine más moderno: todo un festín. Pilar Pedraza nació en Toledo en 1951. Es doctora en Historia y profesora de Historia del Arte de la Universidad de Valencia desde 1982. Especialista en los diversos aspectos culturales del Renacimiento y el Barroco, se interesa también por la historia de la misoginia y por el Cine. Escritora de culto, creadora de atmósferas inquietantes, seguida por un grupo de admiradores incondicionales cada vez más numeroso, Pilar Pedraza ha consolidado una obra singular y extraordinaria al margen de las corrientes y modas imperantes en nuestras letras. Hasta ahora ha publicado las siguientes novelas: Las joyas de la serpiente, La pequeña pasión, y Las novias inmóviles, En Valdemar han aparecido seis novelas: Paisaje con reptiles (1996), Piel de sátiro (1997), La perra de Alejandría (2003), El síndrome de Ambras (2008), La fase del rubí (2009) (1987-Tusquets), y Lucifer Circus (2012); un volumen de cuentos: Arcano trece (2000), y tres ensayo: Máquinas de amar (1998), Espectra (2004), y Brujas, sapos y aquelarres (2014).

Esta obra muestra al profesorado cómo integrar la capacidad humana de imaginar y razonar en la planificación y desarrollo del curriculum de la educación infantil y primaria. Kieran EGAN presenta con claridad un nuevo aspecto de la antigua función del narrador de cuentos, mostrando estrategias que cualquier docente puede llevar a la práctica. Esta interesante forma de enseñar se justifica por el simple hecho de que no hay niño al que no llame la atención escuchar: «Érase una vez...» La presentación de una idea narrada en forma de cuento supone entregar al alumnado «un árbol al que trepar para ver desde allí todo el bosque». El autor nos recuerda la gran habilidad de niños y niñas para utilizar la fantasía y los cuentos como herramientas de aprendizaje, y nos anima a no cerrar la puerta a las fuentes de energía intelectual y emotiva más ricas del aula: la imaginación del niño y la del profesorado. En este libro, muy práctico y con una sólida fundamentación, EGAN revisa con lucidez las formas infantiles de aprender y abre perspectivas muy valiosas para proponer tareas escolares más relevantes y significativas en las distintas áreas de conocimiento y experiencia del curriculum.

A Bruno se le acaba el chollo. En su vida se cruza Elías Hogan, un popular videoblogger que de la noche a la mañana le sustituirá en su espacio televisivo de crítica definitiva. Bruno tendrá que plantar cara a su peor crisis vital y decidirse entre el bien y el mal. En definitiva, hacer frente a una gran caída... literal. Tras 'Infame', Néstor F. recupera a Bruno Kolin en 'Mediocre', un nuevo capítulo de las aventuras de su popular crítico cultural.

Ésta es la historia de Bruno Kolin, un popular crítico de cómics especializado en redactar demoledoras reseñas de todas las novelas gráficas que pasan por su rincón de lectura despiadada. En 'Infame', Bruno vivirá el fin de semana más extraño de su vida: paquetes bomba, alucinaciones mediocres y mosquitos vigoréxicos son tan sólo algunos elementos de esta historia. 'Infame' está escrito y dibujado por Néstor F, uno de los responsables de 'Moowiloo Woomiloo' (Entrecomics Comics, 2012) y premiado cortometrajista de piezas como 'Literalmente', 'Palito' o 'Funny Webcam Effects'. ?No considero 'Infame' un tebeo sobre el mundo de la crítica ?comenta Néstor?. Sólo he usado el tema como punto de partida. Llega un momento en que la historia no tiene nada que ver con esto y creo que, al final, el cómic tiene una moraleja más universal. Moraleja, o algo parecido?.

Clara Soriano lleva varios años publicando tiras e historias cortas casi exclusivamente en internet ('Caniculadas', 'El estafador'...), salvo excepciones ('El Jueves'). Ahora da el salto al papel con 'Colmado Sánchez', un trozo de universo en el que conviven chonis, abuelos, hipsters, familias-como-Dios-manda y solitarios incautos, en una mezcla tan poco coherente como la vida misma. 'Colmado Sánchez' retrata una mañana cualquiera en un comercio de barrio, un negocio en el que tienen de todo menos de lo que no hay.

La colección Jaimito continúa con El fin del mundo, una historia completa e inédita de 24 páginas firmada por Santiago García y Javier Peinado, autores de La tempestad (Astiberri, 2008) y Héroes del espacio (Planeta DeA

Albert Monteys lleva 20 años dibujando cómics que son consumidos principalmente por hombres, lo que le ha permitido observarlos de cerca y estudiarlos a conciencia. 'Ser un hombre: cómo y por qué' es el fruto de todos esos años de contacto constante, un cómic que ya ha sido calificado de ?muy prometedor? y ?ganazas de leerlo? por la gente que ha visto algunas páginas en Twitter. El autor de 'Tato' y '¡Para ti, que eres joven!', dos de las series más populares de 'El Jueves', nos presenta ahora esta guía de uso de la testosterona que recoge todas las claves para entender y explotar la masculinidad a través de las lecciones de El Sargento. ¿Espíritu vengador? ¿Activista del masculinismo? Poco se sabe de El Sargento, salvo que es un fenómeno espontáneo que se genera cada vez que más de diez hombres comparten vestuario tras un partido de rugby. ¡Tus bíceps están de enhorabuena!

Síntomas extraños. Diagnósticos inventados. Operaciones imposibles. Si ya conoces el trabajo de Molg H seguro que ya tienes cita para descubrir qué se esconde entre las entrañas de 'Doctor, doctor'. Te daremos algunas pistas: una colección de historias ambientadas en quirófanos, consultas médicas y salas de espera, protagonizadas por el doctor que nadie querría tener como médico de cabecera. Desnúdese, haga el favor.

Poco se sabe del señor Pacheco, salvo su preferencia por las batas rojo oscuro de tacto mimoso, su afición a criticar anuncios de televisión y todo lo que su hija Laura nos ha contado de él desde que en abril de 2011 decidiera convertirlo en protagonista de su webcómic. Ahora, tras (en palabras del señor Pacheco) ?dos años de insulsas publicaciones en las que no ocurre nada?, el padre de Laura ha decidido impulsar la carrera de su hija con un guión en condiciones, escrito por él mismo. El resultado ha sido 'Señor Pacheco: agente secreto', un cómic de acción y aventuras del que la crítica ya ha dicho: ?Laura, esto es lo mejor que has hecho nunca? (señor Pacheco), ?Es cien por cien papá? (Carmen Pacheco) y ?Pero está sin acabar, ¿no?? (la señora Pacheco).

Este Papa es muy soso. Los jóvenes están aburríos. A José Luis Moreno le dan de hostias. Hasta la noticia más compleja puede resumirse en un breve titular, pero tan sólo unos pocos consiguen hacerlo de forma concisa y con buen humor. Manel Fontdevila lleva haciéndolo desde 1997 en las páginas de 'El Jueves', traduciendo la actualidad a chistes en las reuniones del consejo de redacción de la revista. Esta libreta contiene una selección de sus cuadernos, del periodo comprendido entre 2006 y 2011. Cinco años de actualidad resumida en 180 páginas que presenta, además, el aliciente de mostrar los bocetos de un dibujante de la talla de Manel. Dibujos inéditos garabateados a boli, por placer, directamente del cerebro a la mano. Apuntes del natural y de fotos de la prensa que manejaban en las reuniones, en las que Manel cazaba frases de boca de sus contertulios para convertirlas en dibujos y chistes improvisados. Y mujeres. ¡Muchas mujeres!

Poco sabemos de los habitantes de este libro, más allá de su inagotable deseo de practicar sexo en todo momento. A lo largo de sus cien páginas, Miguel B. Núñez presenta una historia coral llena de caminos que se cruzan una y otra vez alrededor de un bosque, un escenario más poblado de lo que en un principio puede parecer. No evites el fuego: déjate quemar. Los más viejos y melenudos del lugar recordarán las primeras colaboraciones dibujadas de Miguel B. Núñez en la prensa musical de finales de los 80, en revistas como 'Heavy Rock' y 'Thrash Meta'l. Aquello fue poco antes de su paso por Subterfuge, discográfica para la que dibujó historietas, carteles y portadas de discos, y con la que tiempo después, agarrado a una Danelectro y en compañía de la voz y el teclado de Paco Alcázar, dio salida al dúo de punk electrónico Humbert Humbert. Desde entonces Miguel no ha parado en lo musical (Cuerpos, Alta Cabeza, Hominidae, Linda Mirada, Rancho Escondido) ni en lo dibujado ('El Víbora', 'Muertemanía', 'El corazón de los árboles', 'King Egg', 'Rey huevo', 'Los caballos').

Este libro cuenta la historia de una semana en la vida de una familia. De la familia Pacheco, que es la que mejor conocen sus autoras, Carmen y Laura Pacheco. Los Pacheco son gente peculiar, algo extravagantes; una familia que en muchos aspectos se sale de la norma, y que a pesar de todo ello, probablemente no es muy distinta de la tuya. 'Let?s Pacheco! Una semana en familia' nace a raíz del éxito del webcomic 'Let?s Pacheco!', pero se trata de una historia completamente independiente e inédita. Al menos para ti. Carmen y Laura la viven cada año.

¿Quién no ha tenido alguna vez un Teykerman en sus manos? Compañeros inseparables en las tardes interminables de nuestra infancia, los muñecos Teyker se han hecho un lugar en nuestros recuerdos con la misma precisión que sus maestros jugueteros emplearon para esculpir cada uno de sus rostros. Ahora, a través de esta Special Movie Edition, Pedro Villarejo lleva a cabo un sincero homenaje a lo largo de 48 fichas ilustradas, protagonizadas por los principales iconos cinematográficos. En palabras del cineasta Nacho Vigalondo: ?Es como si alguien hubiese hecho un retrato robot a recuerdos que había dejado amontonados por ahí. Estas ilustraciones me han devuelto tantas tardes con mis Teykerman, con tanta precisión, que tengo miedo de que el flashback sólo sea de ida?.

Alberto González Vázquez es guionista y realizador. Sus cortometrajes de animación han obtenido más de treinta premios internacionales, y desde 2003 trabaja como guionista en programas de televisión como 'Muchachada Nui' o 'El intermedio'. En 'Humor cristiano' reúne una selección de los textos, chistes e historietas que ha producido desde 2007, junto con aproximadamente dos tercios de material inédito. En palabras de Salvador Salmerón Santos, prologuista de 'Humor cristiano', Alberto González Vázquez ?disecciona la condición humana con el trazo firme del que lo ha visto todo, lo ha probado todo y no ha entendido casi nada. Este libro es el desafío titánico del hombre que se lanza a cruzar a nado un océano y pierde las fuerzas donde todavía puede hacer pie. Pero sobrevive. Y ése es su gran triunfo?.

Xabi Tolosa vive con un gato que se llama 'Camarón'. También vive al lado de unas obras, las de un edificio cuya construcción va en paralelo a su destrucción como persona, martillazo a martillazo. Ahora también tiene un libro: 'Esto se ha hecho mil veces', la recopilación del webcómic que escribe (con muchas letras) y dibuja (con muchos monigotes) desde marzo de 2012. En él habla de todo esto y de mil cosas más: anécdotas pasadas y actuales sobre su día a día como publicista, actor y buena persona en general, concentradas en un libro de 112 páginas dibujado a boli. Incluye páginas inéditas, extras, un prólogo y un epílogo realizado para la ocasión. Y portadaca.