Victor Frankenstein, un joven científico, decide crear en su laboratorio un humanoide ensamblando diferentes partes del cuerpo. Cuando este despierta, su creador le rechaza. La criatura entonces huye del laboratorio y trata de insertarse en la sociedad, que tampoco la acepta por su apariencia deforme. A partir de ese momento, cometiendo todo tipo de atrocidades, decide tomarse su venganza con el mundo y con quien lo ha traído a la vida.Una reflexión sobre los límites éticos de la ciencia, las consecuencias de nuestro empeño por dominar la naturaleza, la necesidad afectiva y la soledad del individuo en toda época.

Es Nochevieja. En un callejón lleno de nieve, la pequeña y pobre vendedora de cerillas intenta entrar en calor. Finalmente, las tenues llamas de los fósforos la iluminarán con una visión maravillosa. Una maravillosa edición ilustrada poor Benjamin Lacombe con la que rinde homenaje al célebre escritor y poeta danés Hans Christian Andersen en el 150.º aniversario de su muerte.

La obra deSartre es cifra de los problemas éticos, de la particular visión del mundo y las arduas opiniones del siglo XX. Futuras generaciones buscarán en ella la imagen del intelectual que debió replantear su relación con la sociedad y consigo mismo. En Los caminos de la libertad es en donde alcanza la imagen plena de los múltiples y contradictorios aspectos de la experiencia humana en nuestro tiempo.

Esta biografía reconstruye la vida y obra de una de las figuras más audaces y desconocidas de la escena teatral española. Figurinista, escenógrafa, catedrática, escritora y lesbiana visible en un tiempo adverso, Durán desbordó los márgenes impuestos a las mujeres de su época. Este libro ofrece un recorrido exhaustivo y documentado por su trayectoria profesional y sentimental, desde sus primeros pasos en las artes decorativas hasta su trabajo en el exilio argentino. A través de cartas, figurines, entrevistas y documentos inéditos, se revela no solo su innovación en el lenguaje escénico, sino también la fuerza personal con la que sostuvo su deseo hacia otras mujeres, su arte y su independencia. Esta biografía no solo reivindica a una creadora fundamental, sino que incorpora al relato histórico español una figura que la tradición anglosajona sí posee: un icono lésbico visible y poderoso. La trayectoria vital de Victorina Durán se vuelve imprescindible para comprender la historia cultural desde una perspectiva feminista y queer. Un referente necesario, hasta ahora ausente, en el imaginario colectivo. «Una biografía apasionante que confirma a Victorina Durán como una de las grandes figuras artísticas de su generación». Tània Balló «Victoria Durán, la artista total, la gran escenógrafa del 27 regresa por fin a nuestro presente. Tras años de trabajo de archivo a ambos lados del Atlántico, Eva Moreno-Lago desarmariza a Vic y su mundo con entusiasmo, rigor y una profunda admiración a la experiencia y el trabajo de una mujer libre e intensa». Nuria Capdevila-Argüelles Primera biografía de Victorina Durán: icono lésbico de la España del siglo XX y pionera del vestuario teatral moderno. Victorina Durán Cebrián (1899-1993) fue una intelectual rebelde y transgresora del entorno de la Generación del 27, comprometida con la renovación del teatro en España. Pintora, escenógrafa, figurinista, profesora, periodista, directora y dramaturga, su vínculo con la escena le viene de cuna: su madre y su abuela fueron bailarinas de puntas. A los nueve años ingresó en el Conservatorio para estudiar piano y, más tarde, declamación. «Yo quería ser actriz…», pero la familia la disuadió y se volcó en el dibujo. En 1917 entró en la Escuela de Bellas Artes y frecuentó tertulias vanguardistas. Mujer moderna, participó de las oportunidades del nuevo siglo: salía sola, viajó a París y Londres, tuvo estudio propio, fue socia fundadora del Lyceum, ganó en 1929 la Cátedra de Indumentaria y vivió libremente su sexualidad desde 1921. En los años treinta colaboró con Margarita Xirgu y Rivas Cherif en el Teatro Español y cofundó el innovador Teatro Escuela de Arte (T.E.A.). Exiliada en 1937, trabajó en múltiples compañías de Buenos Aires y en el Teatro Colón durante catorce años. Regresó a España en 1963; se vinculó al Teatro Español y desarrolló proyectos con Nati Mistral hasta dedicarse en los setenta a la pintura. Falleció a los 94 años, sin dejar de crear. Eva Moreno-Lago es doctora en Estudios Filológicos con Mención Internacional y Premio Extraordinario de Doctorado por la Universidad de Sevilla, donde es profesora del Departamento de Literatura Española e Hispanoamericana. Especialista en literatura de la Edad de Plata, ha centrado su investigación en figuras olvidadas como Victorina Durán y algunas escritoras andaluzas. Es autora de Hijas de España. Vidas y autobiografías de las intelectuales de la Edad de Plata (2021) y de A teatro descubierto. Victorina Durán (2019), primera edición crítica de los textos dramáticos que habían permanecido inéditos. Desde 2013 forma parte del Grupo de Investigación Escritoras y Escrituras y codirige la Revista Internacional de Culturas y Literaturas desde 2017. Ha sido presidenta de AUDEM (2018-2024) y actualmente es su vicepresidenta. También imparte docencia en la Universidad Ateneum de Gdansk (Polonia). Su trayectoria ha sido reconocida con el Premio María Moliner de Innovación Docente (2021) y el Premio Mujer e Investigación del Ayuntamiento de Sevilla (2022).

La nueva novela de Chimamanda Ngozi Adichie, la autora de los superventas Americanah y Todos deberíamos ser feministas. «Una novela magistral. Es el regreso de un gigante literario». The Telegraph «Una historia de ensueño». The New York Times «Adichie dirige una mirada feroz hacia estas mujeres en una novela brillante y trascendental que aborda la naturaleza misma del amor». Zenda Chiamaka es una escritora de viajes nigeriana que reside en Estados Unidos. En la soledad de la pandemia, recuerda a sus antiguos amantes mientras se enfrenta a sus propias decisiones y remordimientos. Zikora, su mejor amiga, es una abogada exitosa en todo hasta que, cuando se ve traicionada y con el corazón roto, debe recurrir a la persona que menos creía necesitar. Omelogor, la audaz y franca prima de Chiamaka, es una persona muy influyente en Nigeria que comienza a cuestionarse hasta qué punto se conoce a sí misma. Por último, Kadiatou, el ama de llaves de Chiamaka, cría a su hija con orgullo en Estados Unidos, pero debe enfrentarse a un obstáculo imprevisible que amenaza todo lo que se ha esforzado por construir. En Unos cuantos sueños, Adichie dirige una mirada feroz hacia estas mujeres en una novela brillante y trascendental que aborda la naturaleza misma del amor. ¿Es posible alcanzar la verdadera felicidad o se trata de un estado fugaz? ¿Hasta qué punto debemos ser honestos con nosotros mismos para amar y ser amados? A través de una mordaz reflexión sobre las decisiones que tomamos y las que se toman por nosotros, sobre las hijas y las madres, sobre nuestro mundo interconectado, Unos cuantos sueños late con urgencia emocional y observaciones conmovedoras e inquebrantables sobre el corazón humano, con un lenguaje lleno de belleza y fuerza. Esta novela confirma el estatus de Adichie como una de las escritoras más conmovedoras y vibrantes del actual panorama literario.La crítica ha dicho: «Unos cuantos sueños se lee como una Guerra y paz feminista. Es un relato sobre la guerra librada contra las mujeres, una fuerza que surge de la sociedad pero también a través del propio cuerpo. Repleta de verdad, ingenio y compasión, es una novela magnífica que transmite la complejidad de la motivación humana y se atreve a plantear preguntasdifíciles. Una obra que genera frustración con el mundo, pero satisfacción por la calidad de la ficción actual». The Times «Pocas pueden manejar temas como el amor, la muerte o la maternidad con la maestría que muestra Adichie en este libro». GQ «Una meditación sobre el verdadero significadode la felicidad». The Independent «El libro que todos esperábamos, lleno de la emotividad y la inteligencia que caracterizan la poderosa pluma de Adichie. Este libro convierte los diez años de trabajo en una espera que merece la pena». Elle «Es una apasionante novela sobre la amistad y la solidaridad entre mujeres, con variadas interpretaciones sobre el mundo femenino en tiempos de la globalización». El Cultural «Adichie esquiva siempre el tono doctrinario y deja hablar a las protagonistas para que el lector saque sus conclusiones. El resultado confirma el poder que tienen las historias para conectarnos con lo aparentemente alejado, permitiendo que surja esa chispa que a veces prende en la mejor literatura: la sensación fugaz de comprender el mundo algo mejor». Carolina Ontivero, ABC Cultural

Estos Haikus de la bomba atómica son el fruto de diez años de estudio e investigación de su autora sobre la guerra y la exposición a la radiación, así como del testimonio de los hibakushas o supervivientes. El horror y la barbarie de la caída de las primeras bombas atómicas, relatados en la primera parte de este libro, contrastan con los haikus de la segunda, que conforman un canto, una oración a favor de la paz y la naturaleza, y convierten estos poemas en un impactante documento humano de algo que jamás debería repetirse.

Cómo el glifosato ha inundado la biosfera y está contribuyendo a la crisis de biodiversidad y a la pérdida de esperanza de vida humana.

Edgar Allan Poe no sólo fue el primer poeta moderno de su país, sino que teorizó sobre la creación poética en textos de enorme lucidez, cuyo valor no ha disminuido con el paso del tiempo. El más famoso y conocido de ellos es La filosofía de la composición, muchas veces citado, traducido y publicado, pero en este volumen se añaden a él El principio poético, Los fundamentos del verso, Fantasía e imaginación, así como los ensayos que Poe dedicó a sus contemporáneos Elizabeth Barret Barret (sic.) y Longfellow, e igualmente una serie de textos breves sobre Shelley, lord Byron, Tennyson y otros, que permiten al lector y al estudioso profundizar en la teoría poética de un autor fundamental.

IBN QUZMAN (Ábü Bakr Mühammad Ibn Quzman), lírico cordobés del siglo XII, es considerado, a partir del descubrimiento de su Cancionero en San Petersburgo en 1881, como él poeta más original dé Alandalús. A diferencia de otros autores dé corté más clásico, él ofrece una descripción sin remilgos dé las costumbres dé la España árabe, con aristócratas devaluados, jueces venales, alfaquíes hipócritas é intolerantes: una sociedad a la vez epicúrea y reprimida, orgullosa y sojuzgada, hija dé la dictadura dé Almanzor y del ambiente relajado dé los reinos de Taifas. Los cejeles de este cordobés, que escribía un dialecto popular y de temas poco convencionales, se extendieron con éxito por todo el mundo árabe y es tal su singularidad que su obra puede ser calificada sin duda como genial. Federico Corriente, catedrático dé Estudios Árabes é Islámicos en la Universidad de Zaragoza, lleva años dedicado al estudio del Cancionero dé Ibn Quzman, del que ha realizado tres ediciones en castellano y una en árabe, producto de su trabajo sobré él manuscrito original (El Cairo, 1995; Premio del Ministerio dé Cultura dé la Repúbli

La Cuba del siglo XIX se dibuja ante la memoria colectiva de Occidente como un paisaje de trapiches; ingenios azucareros y esclavos harapientos. Este siglo; sin embargo; también fue testigo de la guerra por la independencia de la última colonia española en América. Palenque narra la vida de Aurelia; una joven negra y esclavizada que huye al monte en busca de su libertad. Pero este relato no es solamente su historia; sino un ejercicio de imaginación radical; un intento de restituir la dignidad de los pueblos afrodescendientes en Abya Yala. Aurelia es una bisagra entre el mundo de los blancos colonizadores y de los negros que lograron resistir y mantener intacta su cultura; su identidad y sus religiones durante los cruentos siglos de esclavitud y tráfico trasatlántico de personas. Atrapada entre dos realidades antagónicas; será clave para una guerra que no se librará únicamente en el plano físico; sino que en ella intervendrán orishas; abakuás y ngangas. Palenque entremezcla la ciencia decimonónica con el horror gótico; el realismo mágico y la fantasía afrofuturista. Por sus páginas desfilan fantasmas; posesiones maquínicas; sesiones espiritistas y óraculos yorubas. Imposible de enmarcar en un género; su historia es la del mestizaje caribeño y la incansable persecución de la libertad; individual y colectiva; incluso en un mundo al borde del colapso.

Esta colección de relatos sorprendentes por su trama, desarrollo y finalización, presenta una exploración de situaciones que a menudo pasan desapercibidas, y que cobran sentido en su sencillez. Sin necesidad de alzar la voz, rozan, con ironía o con t

«En la Franja, los niños son bombardeados antes siquiera de abrirse como una flor, y sus sueños son perseguidos antes de haber tenido tiempo de nacer.» Así describe el fotógrafo palestino Fadi A Thabet en estas páginas el sufrimiento de la infancia de Gaza que inmortaliza con su cámara para «documentar la vida al borde de la muerte». No se trata de una crisis humanitaria temporal: el trauma es masivo, y el impacto de la tragedia persistirá durante generaciones. Por eso en este libro solidario periodistas, expertos y testimonios desde dentro —que han escrito sus textos bajo los bombardeos— focalizan la mirada en la terrible situación de los niños y las niñas de Palestina. El presente y el futuro de todo un pueblo. Un libro que es un grito colectivo, consciente y fi rme, para denunciar el genocidio y abrir caminos a la esperanza, la libertad y la paz permanente. Con textos de Greta Thunberg, Fermin Muguruza, Beatriz Lecumberri, Omar El Akkad, Jordi Évole, Santiago Alba Rico, David Fernàndez, Rima Al-Qattawi, Jordi Armadans, Alejandro Pozo, Najwa y Sonia Elemare, Marta Venceslao, Andrea López-Tomàs, Dominique y Elisabeth Salomon, Laila Serra y Maria Zreiq, Ahmad Al-Farra, Kariman Al Mashharawi, Raji Sourani, Maria Fernàndez y Rafeef Ziadah. Imágenes de Emilio Morenatti, Naji Al-Ali, Fadi A Thabet y Maisara Baroud. Los beneficios de este libro solidario se destinarán a ayuda humanitaria urgente a través de entidades palestinas que actúan sobre el terreno en Gaza.

El reputado viñetista argentino Tute recoge en este libro sus mejores viñetas acerca de la niñez. Dividido en capítulos como la imaginación, las preguntas o la inocencia, este libro promete carcajadas a todos aquellos que en algún momento se pregun

Ni un condensador de fluzo, ni 1,21 gigavatios. Tampoco un DeLorean ni ninguna puerta del Ministerio del Tiempo. Para hacer un viaje a través de la historia solo necesitamos abrir una ventana al pasado. La investigación histórica y su divulgación se

A partir de ejemplos de pensadores y activistas comprometidos con la tradición radical negra global -E. Franklin Frazier, Carter G. Woodson, Lilica Boa, Paulo Freire y Andaiye- y desde una comprensión crítica del capitalismo racial, el filósofo

La Internacional Comunista -la Comintern- fue el primer intento organizado de promover una revolución mundial y dejó una huella imborrable en la historia del siglo XX. Este extraordinario libro ofrece un relato fascinante de esta organización transna

Las naciones occidentales -encabezadas por Estados Unidos- han disfrutado durante muchos años de una considerable ventaja en casi todos los enfrentamientos militares. ¿Cómo ha llegado a alcanzar tal predominio la «práctica occidental de la guerra»?

Aunque Slavoj Zizek lleva mucho tiempo comentando y criticando la teología cristiana, Ateísmo cristiano es una visión única del proyecto teológico de Zizek y la primera exploración en forma de libro de su pensamiento religioso. Basándose en trad

Tras la aclamada Carnicero, libro del año según El Mundo, vuelve la candidata al Nobel, finalista del Pulitzer y «sin duda de las mejores escritoras vivas de Estados Unidos» (The New York Times Magazine) con una novela de suspense inspirada en la dark academia. Francis Fox es un encantador profesor de inglés recién llegado a la idílica y exclusiva Academia Langhorne. Capaz de seducir con su carisma a casi todo el mundo, el profesor Fox también despierta la intriga de muchos sobre sus enigmáticos orígenes. Cuando dos hermanos descubren el coche de Fox medio sumergido en un estanque y partes de un cuerpo sin identificar esparcidas por los bosques cercanos, toda la comunidad empieza a hacerse preguntas inquietantes sobre su verdadera identidad. Una vertiginosa historia de crimen y complicidad, venganza y justicia, en la que Oates también ilumina los rincones más oscuros de la psique humana y plantea profundas cuestiones morales sobre las respuestas que exige el mal. Francis Fox, un personaje tan magnéticamente diabólico como el Tom Ripley de Highsmith y el Humbert Humbert de Nabokov, hechiza y manipula a casi todos los que le rodean, hasta que por fin conoce a alguien a quien no puede engañar. Escrita con el característico estilo intimista y arrollador de Oates, El señor Fox es un triunfo de artesanía literaria y arte, una novela tan profunda como propulsiva, tan conmovedora como llena de misterio.La crítica ha dicho: «Una novela que se asoma a los rincones más oscuros de la psique humana, El señor Fox te consumirá y te sacudirá». David Ebershoff «Espeluznante, estremecedora, provocadora y magníficamente escrita». Gillian Flynn «Impresionante y perturbadora. […] Resulta tan terrorífica como extraordinariamente fascinante». Owen King, The New York Times Book Review«Sin duda de las mejores escritoras vivas de Estados Unidos». The New York Times Magazine «Una escritora de igual o mayor talento y profundidad que Norman Mailer, John Updike, Gore Vidal o Saul Bellow». Javier Martínez de Pisón, El País«Su estilo literario, de impecable factura clásica, no excluye una contenida experimentación narrativa. […] Un ritmo electrizante, la perfecta dosificación del misterio, el ingenioso juego de apariencias, y acertados giros argumentales conforman esta magistral novela de inmejorable potencia». Jesús Ferrer, La Razón «La lectura resulta perturbadora, y en algunos pasajes, casi insoportable. Oates no teme la explicitud ni el detalle, que para ella narrar el horror es también un ejercicio estético. Aquí, sin embargo, da un paso más: la transgresión de lo femenino es incómoda, pero la de la infancia se vuelve insoportable». Marta Marne, La Nueva España «Una de las voces más prolíficas y poderosas de la literatura estadounidense contemporánea. […] Oates combina erudición y sensibilidad moral. Su escritura, intensa y perturbadora, revela la fragilidad humana ante el poder y la violencia cotidiana». El Mundo «Conocida por su capacidad para diseccionar las relaciones humanas y por su valentía al abordar la violencia y la fragilidad. […] El suspense se convierte en una excusa para explorar cómo lo cotidiano puede esconder pulsiones perturbadoras. Oates maneja el lenguaje con precisión quirúrgica: cada diálogo, cada gesto mínimo, se convierte en revelador». Gema Monlleó, Revista Détour «Joyce Carol Oates nos sumerge en mundos oscuros, violentos, muy inquietantes, donde se revela que no es la bondad lo que prevalece en el ser humano». Adrián Sanmartín, El Imparcial