HÉROES UNE FÚTBOL, LITERATURA Y CÓMIC. LOS FUTBOLISTAS MODERNOS Y LOS SUPERHÉROES DE CÓMIC HAN RECOGIDO EL TESTIGO DE LOS PROTAGONISTAS DE LA ÉPICA CLÁSICA COMO EXPONENTES, EN MUCHOS CASOS, DE UN ARQUTTIPO QUE TRASCIENDE D LA ACTIVIDAD QUE LES HA POPULAR

La pareja, la familia, la infancia, la vejez. Las relaciones a distancia, las pérdidas y los reencuentros, la murga de la autoestima, los ilusorios estallidos de euforia y la decepción constante. La realidad no es un lugar confortable, pero a veces basta con rascar en la superficie para que brote una inesperada poética: la de estar vivo. Este libro contiene el mejor Adrian Tomine, el primero y el más conmovedor. Dieciséis historias cortas pero capaces de una intensidad emocional desacostumbrada.

Agoni?a infinita es un viaje inco?modo por el lado ma?s oscuro de la cultura pop. Sus coloridas ilustraciones y su este?tica infantil son solo un trampantojo que esconde chistes amargos en los que se diseccionan todas aquellas cosas que no queremos recon

El comisario Blondin debe escoltar al anarquista Jules Bonnot, encargado de asesinar al zar Nicolás II. Llegan a Rusia cuando Lenin está reuniendo a sus tropas, aunque en ese momento comienzan las dudas: ¿y si los bolcheviques, una vez en el poder, sustituyen a un autócrata por otro? Los dos franceses se lanzan entonces a una aventura desenfrenada cuyo resultado no es el esperado por el primer ministro francés, Clemenceau... Edición con un dosier didáctico de 8 páginas para comprender mejor los entresijos de este acontecimiento vital que cambió el rumbo de la historia.

A las diez de la noche del 30 de diciembre de 1969, Francisco Franco se dirigió a los españoles desde El Pardo en su ya tradicional mensaje de fin de año. El director general de Radio y Televisión, Adolfo Suárez, supervisó personalmente dicha transmisión.  «Respecto a la sucesión a la Jefatura del Estado, sobre la que tantas maliciosas especulaciones hicieron quienes dudaron de la continuidad de nuestro Movimiento, todo ha quedado atado, y bien atado, con mi propuesta y la aprobación por las Cortes de la designación como sucesor a título de Rey del Príncipe Don Juan Carlos de Borbón. Dentro y fuera de España se ha reconocido, tanto con los aplausos como con los silencios, la prudencia de esta decisión trascendental», dijo el jefe del Estado.  Esta novela gráfica recorre los años de la llamada Transición española a la democracia a través de sus protagonistas: los obreros, las mujeres, los vecinos de los barrios, los militantes revolucionarios, los campesinos, los quinquis, los presos comunes, los torturados por sus ideas, entre otros muchos. Y también a través del dictador y del rey, de los patronos, militares y espías. Atado y bien atado cuenta historias ocultadas, olvidadas o manipuladas, las que no sirven para construir relatos oficiales, las que empujan la historia para lados contrarios, las que ensucian el fino mantel de hilo que cubre la mesa de quienes pretenden tenerlo todo atado y bien atado. Historias que, en definitiva, componen una memoria colectiva de todos aquellos y aquellas que siguen anhelando desatarse.

Joyce Brabner, la célebre autora de novela gráfica, cuenta la historia real de un grupo muy unido de artistas y activistas que vivieron en Nueva York a principios de los años ochenta y que se colocaron en primera línea en la lucha contra el sida. En su batalla por entender la enfermedad y encontrar una forma de ayudar, llegaron a un trato con la mafia, se disfrazaron para maquillar su identidad, se subieron a una furgoneta digna de 'El Equipo A' y partieron hacia la frontera mexicana decididos a salvar a sus amigos mediante el contrabando de un medicamento experimental ilegal en Estados Unidos. Con la comunidad gay en peligro y el mundo dándole la espalda, esta valiente pandilla de inadaptados nunca perdió la esperanza mientras intentaba despertar conciencias y vencer a «la plaga».

Seis exsuperhéroes llevan una década atrapados en una misteriosa granja de la que no pueden escapar. En su momento, salvaron a Spiral City de la destrucción, pero desaparecieron, se les dio por muertos y acabaron cayendo en el olvido. Todo cambia cuando un visitante del mundo exterior llega a la granja buscando al Martillo Negro y trae noticias de Spiral City a sus héroes de la edad de oro. Su llegada remueve viejos recuerdos y alimenta nuevas esperanzas en los héroes náufragos, que harán un nuevo intento por escapar de su extraña prisión. En este segundo tomo David Rubín se incorpora al equipo creador de la serie a modo de avance del spin off Sherlock Frankenstein, del que se ha hecho cargo el dibujante gallego y que Astiberri publicará este mismo año. El dibujante gallego destaca ?la libertad creativa? que le da Jeff Lemire ?a la hora de proponer cambios o nuevas maneras de contar la historia?, algo que valora especialmente. El creador de la trilogía 'Essex County' (Astiberri, 2008-2010) y guionista de la serie 'Descender' (Astiberri, 2016-2017) y de 'Plutona' (Astiberri, 2017) indaga en el pasado y las motivaciones de los protagonistas de esta historia, en un proceso de deconstrucción del superhéroe, lleno de épica y melancolía a partes iguales. El primer tomo de Black Hammer ha ganado el premio Eisner 2017 a la mejor serie nueva, y el Premio del Gremio de Libreros de Madrid al mejor cómic de 2017.

En un pequeño pueblo estaudinense existe una tradición y es el de sortear un premio entre sus habitantes. Este es el marco doméstico en el que nos sumerge Shirley Jackson para contarnos una historia macabra. La adaptación al cómic corre a cargo de su nieto, Miles Hyman que ha creado ha creado una visión fantasmagórica de la aldea donde se desarrolla la historia,sus habitantes y el inolvidable ritual que pusieron en marcha. Publicado por primera vez en 1948, en el New Yorker, recibío por parte de sus lectores una respuesta muy negativa que llevó a muchos de ellos a dar de baja su suscripción a la revista.

Zenobia narra el viaje de Amina, una niña siria, que huye de la guerra. Amina se embarca, junto con otros refugiados, en una patera para alcanzar la costa de un país en paz. Pero el mar es grande y peligroso, mientras Amina se hunde en la profundidad de las aguas revive momentos de su vida, junto con su familia, antes del horror de la guerra. El recuerdo de Zenobia, valiente guerrera y reina de Palmira, le infunde fuerza. Zenobia retrata la crudeza de la realidad a la vez que invita a reflexionar sobre las consecuencias de la guerra y el drama de los refugiados. El libro ha recibido el premio al Mejor Cómic y al Mejor Cómic Infantil, ambos otorgados por el Ministerio de Cultura de Dinamarca, en 2016.

'Quiéreme bien. Una historia de maltrato' es la historia de un drama real y cotidiano que se repite, siempre con patrones muy parecidos, en la intimidad de muchos hogares. A través de sus viñetas, se conocerán las distintas fases del horror que viven, como ha vivido ella, las víctimas de la violencia sexista. Quiéreme bien muestra claramente las numerosas señales de advertencia de una relación abusiva y ofrece una visión clara de la psicología tanto de la víctima como del abusador. Hace años Rosalind conoció a Brian, un hombre viudo con cuatro hijos dispuesto a rehacer su vida. Al principio, la suya fue una relación apasionada, y para Rosalind era difícil distinguir en los gestos y las palabras de Brian los primeros signos de violencia. Los meses fueron pasando, y ese hombre romántico se reveló como un ser posesivo, incapaz de respetar la libertad de quienes le rodeaban. Los ?Te quiero? se convirtieron en ?Te quiero sólo para mí?, y Rosalind se vio obligada a dejar su trabajo y sus amigos para dedicarse exclusivamente al cuidado de Brian y de su familia. Confundida, angustiada, sintiéndose a menudo culpable de los sinsabores de su vida en pareja, Rosalind sólo sentía cierto alivio cuando conseguía dibujar hechos y sentimientos en unas hojas de papel que luego guardaba en una caja de cartón. Así nació un diario peculiar, hecho de viñetas y palabras, que refleja el día a día de una relación donde la violencia entró casi de tapadillo, deslizándose entre un abrazo y un ramo de flores, pero acabó siendo ama y señora de la casa.

'Cuaderno de tormentas' es una metáfora sobre la búsqueda de la inspiración, sobre el tortuoso camino que es la creación, sobre lo peligrosa que puede ser la dependencia de las musas a la hora de encontrar historias que contar. Al mismo tiempo, es un viaje por el mapa de la ciudad más terrible y al tiempo fascinante del mundo, un flashback gigante que poco a poco irá desvelando las claves. La presente edición ampliada ?tras una inicial publicada por Planeta en 2008, hace tiempo agotada?, cuenta con una ilustración de cubierta realizada para la ocasión por David Rubín, una nueva rotulación y 21 páginas de extras. Esas páginas que complementan el cómic incluyen varias entregas que fueron la génesis de 'Cuaderno de tormentas', tal y como lo explica el propio autor gallego: ?En 2006, una promotora musical me encargó que realizara una sección de cómic para su portal de internet y aterrizó en mi cabeza la idea de Ciudad Espanto ?lugar que tímidamente se había mencionado con anterioridad en uno de los episodios que componen mi primera obra, 'El circo del desaliento'? con el plan de conformar un mapa y un censo más o menos estructurado de esta ciudad que habitaba en mi cabeza y de sus habitantes?. En los extras, Rubín incluye además 'Los fantasmas del bosque', una historieta corta publicada en la revista 'Dos Veces Breve', que ha decidido rescatar porque ?además de que el aspecto del protagonista del relato es sin duda un precedente del narrador que deambula por 'Cuaderno de tormentas', su estructura formal y el hecho de aunar en las mismas páginas modos de relato ilustrado con técnicas cien por cien de cómic me dieron la clave para poder enfocar a posteriori el modo de abordar y construir estilística y narrativamente este libro?. Por último, cierra el apartado de añadidos con una galería de los procesos creativos escondidos tras la portada de la antigua edición de la obra.

La bebemos. Nos encanta. Pero ¿cuánto sabemos realmente sobre la cerveza? Probablemente, pocas cosas. Por primera vez, un cómic nos descubre su fascinante proceso de elaboración a lo largo de los tiempos y las figuras clave y los acontecimientos más destacados que han hecho de la cerveza la bebida del pueblo por excelencia. Sumérgete en este refrescante relato y descubre los secretos del «oro líquido», un sabroso lubricante social con cerca de diez mil años de antigüedad. Disfruta de la cerveza como nunca lo has hecho.

Albert Monteys es el responsable de escribir y dibujar 'El show de Albert Monteys', un cómic protagonizado por Albert Monteys. El autor de 'Tato' y coautor de '¡Para ti, que eres joven!' saca a la luz lo mejor (y también un poco de lo peor) de sí mismo en este volumen, que recopila todas las páginas de esta serie publicadas originalmente por entregas en la revista digital 'Orgullo y Satisfacción' entre 2014 y 2017. Sesiones de firmas, fechas de entrega y el miedo a la página en blanco son algunos de los temas presentes en esta autobiografía de uno de nuestros humoristas gráficos más destacados.

Tinta de calamar y bocata es el título de la séptima entrega de la revista La Resistencia. Con más páginas que nunca, la portada es diseño de Manolo Hidalgo y la contraportada pertenece a Santiago Valenzuela (Premio Nacional de Cómic en 2011). En este número, la sección CVC está dedicada a Federico del Barrio.

¿De qué hablamos cuando hablamos de inteligencia artificial? ¿De seres más inteligentes que los humanos? ¿Más sabios? ¿Más éticos? ¿Seríamos capaces de convivir con ellos y superar nuestra presunción de superioridad? Yo, Robot, son tres historias cortas basadas en los relatos de Isaac Asimov y en sus conocidas leyes de la robótica: 1. Un robot no debe dañar a un ser humano o, por su inacción, dejar que un ser humano sufra daño. 2. Un robot debe obedecer las órdenes que le son dadas por un ser humano, excepto cuando estas órdenes entren en conflicto con las primera ley. 3. Un robot debe proteger su propia existencia hasta que esta protección entre en conflicto con la ley primera o segunda.

Cómic que relata el proceso de escritura de la novela emblemática de Gabriel García Márquez, Cien años de soledad. Las ilustraciones son expresivas y de estilo realista. La publicación está editada en papel periódico y cada capítulo utiliza una solo tinta. Con el uso de técnicas cinematográficas como el flash back, la obra logra recoger diferentes temporalidades en un mismo relato y el lector accede de esta manera a la infancia del escritor, su vida como estudiante, sus recuerdos y obsesiones literarias; cuando recibe el Nobel, los momentos de escritura, así como de escasez y dificultades que tuvo que pasar con su esposa, junto con algunos episodios de su obra literaria. El libro trae anexo un ensayo sobre las biografías escritas de García Márquez y una cronología de su vida

Un nuevo monográfico del autor, el más grande hasta el momento y en una edición de lujo. Tras dos años de parón en los que el autor se ha concentrado en su gira por todo el estado con el Ultrashow, llega un nuevo compendio de ideas más.