El reportero gráfico Olivier Kugler estuvo más de tres años escribiendo y dibujando las historias de algunas de las familias que han tenido que huir de Siria. Junto a Médicos Sin Fronteras viajó al Kurdistán iraquí, a la isla griega Kos y al campamento de refugiados de Calais (Francia), conocido como La jungla, donde los refugiados intentan cruzar el Canal de la Mancha en su travesía hacia Reino Unido. También conoció a refugiados en Londres, Birmingham y Zimmonzheim, el pequeño pueblo alemán en donde Kugler creció. Las vidas que retrata en este libro son al tiempo trágicas e inspiradoras, un testimonio de la insensatez del ser humano, pero también de su capacidad de resiliencia.

Un museo ¿Es un lugar en el que almacenar imágenes? ¿Un dispositivo para la observación del mundo? ¿O quizá una versión moderna del mito de la caverna, en donde los cuadros son meras proyecciones de la realidad? Mvsevm nos muestra a un personaje (inspirado en Edward Hopper) que una mañana se encuentra con un extraño edificio. Como si se tratase de una mezcla entre Psicosis y La mujer en la Ventana, lo que en un principio se plantea como una visita casual por un imprevisto, se convierte finalmente en una aventura pictórica donde realidad y ficción intercambiarán sus roles. Creado por el maestro del album ilustrado y Premio Nacional de Ilustración Javier Sáez-Castán y con las impresionantes ilustraciones sobre madera de Manuel Marsol, ganador del Premio Internacional de Ilustración de la Feria de Bolonia 2017.

La adaptación gráfica oficial de la célebre novela de George Orwell. Esta sátira de la Revolución rusa y el triunfo del estalinismo, escrita en 1945, se ha convertido por derecho propio en un hito de la cultura contemporánea y en uno de los libros más mordaces de todos los tiempos. Ante el auge de los animales de la Granja Solariega, pronto detectamos las semillas del totalitarismo en una organización aparentemente ideal; y en nuestros líderes más carismáticos, la sombra de los opresores más crueles. El artista gráfico Odyr es el coautor de esta maravillosa adaptación en la que se recoge el texto original de Orwell, vertido en unas ilustraciones que no solo acompañan, sino que ofrecen una nueva lectura de este clásico insoslayable de nuestro tiempo. TODOS LOS ANIMALES SON IGUALES, PERO ALGUNOS SON MÁS IGUALES QUE OTROS

Una invitación al placer femenino de la mano de María Hesse EL ESPERADO NUEVO LIBRO DE LA AUTORA DE FRIDA KAHLO. UNA BIOGRAFÍA Conocedora como pocos del universo de la mujer, María Hesse nos invita con su delicada sensibilidad a indagar en nuestros cuerpos a partir de su propia experiencia y del retrato de algunas mujeres, reales o de ficción, que desde la Creación hasta nuestros días han sabido explorar el misterio y el poder de nuestra sexualidad. Desde Lilith o María Magdalena a Beyoncé, pasando por Safo, Cleopatra, Mata Hari, Caitlin Moran, Marilyn Monroe o la misma Daenerys Targaryen, todas ellas se enfrentaron a los prejuicios de una época y contribuyeron, cada una a su manera, al descubrimiento y la difusión de la sexualidad femenina, iluminando el camino hacia el placer sexual en sus múltiples formas y variantes. La crítica ha dicho sobre María Hesse... «María Hesse es uno de esos nuevos diamantes en bruto de la ilustración.» Harper's Bazaar «Un estilo inconfundible que busca fusionar lo sintético con lo orgánico.» Javier Rubio Nomblog, ABC Cultural «Un trabajo personal donde la sensibilidad y la mujer son las grandes protagonistas.» Seviocio «El dibujo no como horizonte escapista y mero entretenimiento, sino como reflejo de realidades y fuente de revelaciones.» Javier Ors, El Confidencial «Un recorrido sensual, delicado, honesto y reivindicativo sobre el gozo femenino, ¡esa abstracción!, ese animal que ha sido mitológico durante siglos. Aquí hay mensaje político y poético. Hay vergüenza, hay culpa, hay complejos. Y después, por fin, hay autoexploración, lucidez y liberación.» Lorena G. Maldonado, El Español

Astiberri vuelve a poner en circulación esta obra publicada en 2013 por la desaparecida Entrecomics Cómics, que forma una trilogía junto con Cosmonauta y la reciente novedad de Pep Brocal, Inframundo Walter es un hombre gris, tan gris como el entorno que le rodea. A lo largo de los años se ha ido despojando de sus anhelos y ha barrido sus sueños e ilusiones debajo de la alfombra un trabajo rutinario, una mujer a la que apenas ve y un gato que pasa olímpicamente de él. Hasta que un buen día ya no puede más. Y se va. No sabe adónde, y ciertamente aún no sabe por qué. Pero lo descubrirá en un motel de carretera que en realidad es cualquier cosa menos un motel de carretera. Encuentros imposibles, situaciones surrealistas y fantasmas del pasado le acechan en las habitaciones y recovecos de esa casa de locos en la que tendrá ocasión de enfrentarse con su pasado, pero también con su pasado y su futuro.

Eleanor Davis, una de las nuevas promesas del cómic alternativo estadounidense, emprende un viaje en bicicleta desde Arizona hasta Georgia. Está en una etapa de su vida en la que no se encuentra bien, y decide proponerse ese desafío. Ha llevado con ella su cuaderno y, cada día, dibuja y apunta los kilómetros alcanzados, la velocidad superada, sus paradas técnicas, sus encuentros, y sobre todo sus estados de ánimo. En la carretera experimenta autosuficiencia y superación, pero también soledad y hartazgo. Habla de la sensación de extrema libertad, de notar su cuerpo soberano, pero también del dolor de rodillas y de las ganas de mandarlo todo a paseo. Dos meses de ruta a solas, jornadas de hasta 80 kilómetros, unos 2500 km recorridos. Además de su viaje personal de superación, Davis aprovecha para hablar de las vallas con alambrada, de las patrullas fronterizas con las que se cruza, y del tema de la inmigración, de la solidaridad y del activismo.

Jinju es una chica mala. Fuma, se mofa de sus profesores, no vuelve a casa para dormir. Su padre no sabe reaccionar más que con los puños. En el instituto, son las antiguas alumnas las que propinan palizas a las nuevas. Ya sea en casa, en clase o en la calle, la violencia es omnipresente en la vida de las jóvenes coreanas. Con quince años, Jinju conoce a Jung-ae, con la que entabla una relación de amistad muy intensa, y ambas deciden fugarse. Esa amistad se convierte en su refugio, pero también en una peligrosa escapatoria hacia el mundo de los adultos... Ancco rememora su propia adolescencia, sombría y brutal, en la Corea del Sur de los años 90, que sufre una grave crisis económica. Su barrio, donde no se atisba ningún horizonte, está a mil leguas de la Corea tecnológica alabada internacionalmente. Los adultos llevan vidas grises, y la violencia física y moral está a la orden del día.

Las revistas de cómics son de otra época. Dejando aparte la existencia actual de numerosos fanzines y publicaciones online, LA RESISTENCIA es el último reducto de publicación periódica de cómics. En él podremos leer autores noveles o consagrados como Pedro Villarejo, Fidel Martínez, Enrique Ventura (El Jueves, Iniesta), Fermín Solís (Buñuel en el laberinto de las tortugas), Gol (Cervantes), Manel Cráneo, F.H. Navarro, Olga de Castro, Chema García (Cortocuentos)... La nueva portada es de Joaquín López Cruces y se ha decidido dedicar un homenaje a la gran autora Ana Miralles (Djinn).

LA BIOGRAFÍA DE UNO DE LOS MAYORES GENIOS DE LA CIENCIA FICCIÓN Philip K. Dick (1928-1982) es uno de los escritores de ciencia ficción más innovadores e influyentes del siglo XX. Desde la década de 1950, su trabajo, oscuro y fascinante, se centró en realidades alternas en mundos a menudo gobernados por corporaciones monopolísticas y gobiernos autoritarios. El autor, sin embargo, no cosechó un éxito contundente hasta después de su muerte. En su dramática vida tuvo que lidiar con divorcios en serie, depresiones, paranoia e incluso experiencias místicas alimentadas por el abuso de drogas legales destinadas a estabilizarlo. ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?, Ubik, El hombre en el castillo y Los tres estigmas de Palmer Eldritch son algunos de los universos de su fértil mente. Entre las adaptaciones de sus obras al cine se encuentran títulos tan perdurables como Blade Runner, Minority Report o Desafío Total.

PREMIO POPULAR CÓMIC BARCELONA 2019 por votación del público. Este cómic va de la locura. Y para eso he hablado de mi propia locura, de las voces y los ruidos que oigo en mi cabeza. De las cosas que me han pasado y de cómo veo el mundo. Lo he intentado.

'Rumble', la serie creada por John Arcudi y James Harren, toma un nuevo camino con David Rubín como dibujante. Ahora que Rathraq, un antiguo dios guerrero, se ha despojado de su cuerpo de espantapájaros, ha pasado de ser el defensor de los débiles a un salvaje sanguinario para horror de Bobby, Del y Timah. Mientras tanto, un recién formado Frente de Liberación Humana decide iniciar su propia guerra contra los ESU, los pequeños seres del inframundo que acechan la ciudad. Con el dibujante David Rubín tomando el relevo de James Harren y unido al guionista John Arcudi, 'Rumble 4. Alma sin piedad' da una nueva dirección a la serie de fantasía y horror más aclamada y divertida del momento. Si la dicotomía entre el bien el mal ha sido siempre uno de los grandes leitmotivs de la obra, ahora descubriremos que sus fronteras nunca fueron tan difusas y que las ansias de poder siempre terminan por inclinar la balanza.

Golo pone su dibujo de línea clara en blanco y negro al servicio de una densa y vivaz biografía de Panait Istrati, que rehabilita a este librepensador y escritor de origen rumano y despierta las ganas de saber más de él. Bautizado por el Premio Nobel de Literatura Romain Rolland como ?el Gorki de los Balcanes?, de Istrati se conoce su volcánica amistad con Georges Ionesco, su vida turbulenta, con frecuentes mudanzas, su hartazgo de la escuela y su amistad con el carismático bandido Codin, con el que frecuenta el cabaret y agudiza su conocimiento del alma humana. Hijo de una lavandera y un contrabandista asesinado cuando aún era un niño, Istrati es un vagabundo sediento de literatura y que maneja varias lenguas como el turco, el griego y el francés. Producto de la Europa cosmopolita del cambio de siglo, Istrati viaja constantemente ocupándose en los oficios más miserables y construyendo, poco a poco, una reputación literaria hoy un poco olvidada. Aborrecido por los comunistas por haber denunciado los horrores del régimen soviético y detestado por los nacionalistas por su ?cosmopolitismo?, Istrati encadena varias novelas que son otros tantos testimonios penetrantes de un diálogo entre Europa y Oriente. 'Istrati I. El vagabundo', primero de los dos tomos en los que Golo aborda la biografía del escritor rumano, formó parte de los 10 finalistas (elegidos a partir de una selección inicial de 45) al Fauve d?or del festival de Angoulême de 2018, que consagra al mejor álbum del año del país galo.

El futuro del universo de 'Black Hammer', lejos de ser perfecto, se ha convertido en un lugar hostil para gran parte de sus habitantes. Por ello, un grupo de superhéroes, inspirado por los legendarios héroes de la granja, decide asociarse para defender al planeta de un régimen autoritario. Un joven marciano será el encargado de encontrar la forma de refundar la Liga Quantum para salvar el mundo, al mismo tiempo que resuelve el enigma de lo que pasó con algunos de los grandes héroes del siglo XX. En este nuevo spin-off de la galardonada serie 'Black Hammer' premio Eisner 2017 a la mejor serie nueva y Premio del Gremio de Libreros de Madrid al mejor cómic de 2017, Jeff Lemire y Wilfredo Torres nos envían cien años al futuro para mostrar un mundo distópico en el que el totalitarismo se ha hecho con el control en la tierra. Un régimen injusto y una sociedad sesgada en la que los superhéroes no se reconocen y, por ello, deciden buscar la forma para acabar con ella. Con 'La era Quantum', Jeff Lemire expande un poco más el universo de 'Black Hammer' y aprovecha el traje del superhéroe para retratar una sociedad, la nuestra, que cada vez avanza más hacia la desigualdad y el individualismo. Con éste, ya son tres los spin-offs publicados por el momento en Astiberri 'Sherlock Frankenstein y la legión del mal', junto al dibujante David Rubín; 'Dr. Star y el reino de los mañanas perdidos', de la mano de Max Fiumara; y 'La era Quantum', con dibujos de Wilfredo Torres que se unen a los tres tomos de la serie original editados hasta el momento.

Charlie Moon es un adolescente que tiene que buscarse la vida en los Estados Unidos de los años treinta, en plena gran depresión. Mientras friega los platos en un bar o ayuda en una granja, observa la miseria humana y sus ilusiones de niño se van topando de frente con la crudeza de la realidad, donde pobreza, racismo y sordidez contrastan con el espejismo del sueño americano. El álbum se compone de cinco historias de iniciación en las que el ingenuo Charlie Moon se despide de la infancia y da paso a la madurez con fondo de trompeta de jazz, carteles de cine y moteles insalubres donde no se admite a los negros. Mientras las pancartas de la carretera rezan There's no way like the American way, Charlie Moon descubre la extrema falta de solidaridad y la áspera lucha para sobrevivir en la ciudad hostil. Del dúo creativo argentino formado por Carlos Trillo y Horacio Altuna, también autores de 'El último recreo' (Astiberri, 2017), 'Charlie Moon' se publicó por primera vez en la revista argentina 'SuperHumor' (Ediciones de la Urraca), donde salió de forma serializada entre 1980 y 1981 en los números 1, 3, 4, 5 y 6. Tras una primera publicación en España por Toutain en 1990 y más adelante por Planeta DeAgostini en 2009, se recupera ahora tras años de permanecer agotado en España.

Coyote es una soñadora y una reina del drama, descarada y valerosa, fiel pero ferozmente independiente. Toca su propio tambor y cose sus propios tops. Es una jinete dotada, mitad perro, mitad coyote y toda poder. Junto con su fiel corcel, Rojo, nada es demasiado grande para ella. Pero cuando Coyote y Rojo se ven obligados a huir de un trío de perros vengativos, son asaeteados y se separan trágicamente, nuestra protagonista se verá luchando por su vida y anhelando a su mejor amigo. 'Coyote Doggirl', primera obra publicada en castellano de la autora, es a la vez, sátira y homenaje a clásicos del western como 'Dos hombres y un destino'. Contada con el personal estilo y colores de Lisa Hanawalt, 'Coyote Doggirl' no es sólo una parodia del western, sino una historia profundamente personal contada por una autora llena de talento, cocreadora de las series de Netflix 'BoJack Horseman' y 'Tuca y Bertie'.