El libro presenta a través de la maestría de A.H. Palacios y el trabajo con Jean-Pierre Gourmelen, la complejidad de un héroe que batalló durante veinte años de derrotas y triunfos, persiguiendo el sueño de una nueva América. Palacios va más allá de narrar una historia para intentar una interpretación del personaje a través de sus ilustraciones y su trazo vibrante, empeño harto difícil dada su complejidad sicológica, y lo logra echando mano de todos sus recursos como ilustrador para encauzar una historia de dimensiones épicas y universales, marcando el relato con los atrevidos colores que tantas veces acercan su obra a la de los grandes cartelistas o muralistas. La riqueza gráfica y pictórica de Palacios se ponen en este libro al servicio del mito, a la altura de la historia.

EL GRAN CLÁSICO DE LA NOVELA GRÁFICA, en su edición definitiva Persépolis nos cuenta la revolución islámica iraní vista desde los ojos de una niña que asiste atónita al cambio profundo que experimentan su país y su familia, mientras ella debe aprender a llevar el velo. Intensamente personal y profundamente político, el relato autobiográfico de Marjane Satrapi examina qué significa crecer en un ambiente de guerra y represión política. Nueva traducción Nuevo formato Nueva rotulación Nuevo diseño Reseñas: «Una obra universal.» Les Inrockuptibles «Absolutamente maravillosa.» The Guardian «Incontestable obra maestra.» Frankfurter Allgemeine Zeitung «Una apasionada autobiografía dibujada.» L'Express «Un monumento inesperado, sugerente y perdurable.» The New York Review of Books «Conmovedora, inquietante, desgarradora.» Die Zeit «Decir la verdad es más simple de lo que pensamos. Satrapi lo sabe ilustrar con un claridad y un humor que desarman al más desconfiado.» Neue Zürcher Zeitung «Genial. Un libro de consulta obligada sobre Irán, el integrismo islámico y Oriente Próximo.» San Francisco Chronicle «Con su demoledora sencillez, Persépolis transmite muchísima más información más que cientos de libros de Historia.» Le Monde Diplomatique «La historia de Satrapi es única y a la vez universal, extrañamente cercana.» L'Humanité «Un estilo depurado y un sentido del humor salvaje.» Télérama «Su espíritu atrevido e innovador es el motor de la renovación del cómic.» El País «Una elegante, inteligente y conmovedora arma de destrucción masiva.» Sunday Telegraph «Deliciosa. Convierte a lo dramático y lo ingenioso en la mejor pareja de baile.» The New York Times Book Review «Una histora de crecimiento, soledad y regreso al hogar que desprende un encanto y un ingenio conmovedores.» The Washington Post «Un deslumbrante ejercicio autobiográfico que abre nuevos caminos para el cómic.» The New York Times «Un cómic excelente. Sus valientes viñetas retratan con elocuencia la bancarrota moral de cualquier dogma político o religioso.» Zadie Smith «No se había visto nada así antes, puede que Satrapi haya inventado un nuevo género.» Gloria Steinem «Una magnífica obra de arte sobresaliente.» Philip Pullman «No puedo dejar de ensalzarla. Persépolis es una obra encantadora y divertida, aunque lo que cuente, en el fondo, sea devastador.» Joe Sacco «Un libro ingenioso, tierno e iluminador.» Tariq Ali

Mientras estudiaba cine, Julien Frey conoció a Édouard Luntz. El director afirmaba que su carrera se truncó por culpa de Darryl F. Zanuck, el último magnate de Hollywood. Después de un rodaje épico en Brasil en mayo de 1968 y un presupuesto multiplicado por veinte, el productor estadounidense habría hecho desaparecer su película, Le grabuge. Años más tarde, Julien descubre que es toda la obra de Luntz -quien rodara con grandes de la escena francesa como Jeanne Moreau o Michel Bouquet, que varias de sus películas fueran seleccionadas a concurso en los festivales de cine Berlín, Cannes y Venecia y que algunas de ellas fueran premiadas- la que es inencontrable. Julien decide buscar esas películas perdidas.

30 de abril de 1945, la guerra está definitivamente perdida. Desde su Bunker, Adolf Hitler organiza su suicidio, ¡pero especialmente su huida! Con todos los espías aliados sobre sus talones, el dictador emprende un largo, muy largo viaje, que lo lleva a las Islas Baleares y Argentina. Se convierte entonces en testigo de todos los acontecimientos posteriores al armisticio, el colapso del nazismo, el desmembramiento de su país, la victoria del capitalismo y del comunismo. Su sueño de libertad se convierte rápidamente en una pesadilla...

Dos líneas temporales. Segundas oportunidades. Un amor. Tras darse a conocer entre nosotros con Piruetas, la celebrada memoria gráfica de sus doce años como patinadora de competición, Tillie Walden se desplaza ahora hasta los confines de la galaxia para ofrecernos una historia en la que su sensibilidad gráfica alcanza cotas literalmente estratosféricas. Desarrollada como webcómic entre 2016 y 2017 y tomando su título de la canción de Belle and Sebastian Asleep on a Sunbeam, la joven autora tejana firma una monumental sinfonía neoclásica que pulsa las teclas del romance, la pérdida, la curación de las heridas y la conveniencia de las segundas oportunidades. Una obra, en definitiva, sobre el amor como principal vertebrador de las relaciones humanas.

Riad Sattouf continúa desgranando su aguda y desternillante autobiografía en este nuevo volumen de El árabe del futuro, una de las series más celebradas del último lustro a nivel internacional, traducida a veintidós idiomas. A través de los ojos del niño que fue, Sattouf nos relata sus vivencias en Libia, Siria, el Líbano y Francia, al tiempo que ofrece un retablo impagable del Oriente Próximo de la época y su relación con Occidente. En este nuevo volumen, más extenso, oscuro e íntimo que los anteriores, el autor bucea en el período comprendido entre 1987 y 1992, la época en la que se convierte en adolescente y en la que su familia sufre una grave crisis: su padre se va a trabajar a Arabia Saudí y se abraza con más fervor a la religión, mientras que su madre regresa a la Bretaña francesa con sus hijos y le resulta cada vez más difícil soportar el giro hacia el fanatismo religioso de su marido. Y, justo en ese momento, la familia al completo debe volver a Siria. Probablemente nos encontramos ante el momento álgido de la serie, en el que Sattouf continúa entretejiendo su pequeña historia familiar con

DOS LÍNEAS TEMPORALES. SEGUNDAS OPORTUNIDADES. UN AMOR. Tras darse a conocer entre nosotros con Piruetas, la celebrada memoria gráfica de sus doce años como patinadora de competición, Tillie Walden se desplaza ahora hasta los confines de la galaxia para ofrecernos una historia en la que su sensibilidad gráfica alcanza cotas literalmente estratosféricas. Desarrollada como webcómic entre 2016 y 2017 y tomando su título de la canción de Belle and Sebastian Asleep on a Sunbeam, la joven autora tejana firma una monumental sinfonía neoclásica que pulsa las teclas del romance, la pérdida, la curación de las heridas y la conveniencia de las segundas oportunidades. Una obra, en definitiva, sobre el amor como principal vertebrador de las relaciones humanas.

Ortega y Pacheco, los Bud Spencer y Terence Hillde la cultura popular española, los Starsky y Hutch de la caspa patria, reúnen por primera vez todas sus hazañas en una edición definitiva. A lo largo de cuatro volúmenes, 'Ortega y Pacheco Deluxe' recopila desde la primera hasta la última página de esta serie dibujada por Pedro Vera (autor de 'Ranciofacts') y publicada en 'El Jueves' entre 1998 y 2012. Un recorrido dolorosamente divertido a más de una década de esta España mía, esta España nuestra. El cuarto volumen de 'Ortega y Pacheco Deluxe' incluye las últimas páginas de la serie publicadas originalmente en 'El Jueves' y no recopiladas hasta la fecha en libro, junto con más de 60 páginas con ilustraciones, bocetos, curiosidades y una extensa entrevista realizada por Gerardo Vilches a Pedro Vera en la que repasan la carrera del creador de 'Ortega y Pacheco' y 'Ranciofacts'.

¡DESVELAMOS EL SECRETO MEJOR GUARDADO DEL PACÍFICO EN LA NUEVA AVENTURA DE CORTO MALTÉS! Desde la publicación de La balada del mar salado, millones de lectores de todo el mundo se han preguntado bajo qué circunstancias Corto Maltés acabó atado a una

El olor de los recuerdos, el chiringuito de los helados, el perro Perdut que es de todos y no es de nadie, el crepúsculo en la playa, el sabor del salitre en la piel y el dulce erotismo estival. Es temporada baja y dos chicos se turnan al volante desde F

Libro de historietas encuadernado en cartoné de 128 páginas interiores en blanco y negro más cubiertas que contine una biografía de Antonio Machado.Volumen único. En enero de 1939 decenas de miles de españoles salieron del país por la frontera francesa. Uno de ellos fue Antonio Machado. Nuestro poeta más universal se enfrentó a una marcha angustiosa, enfermo, junto a su familia y su anciana madre. El 22 de febrero se cumplen 80 años de su muerte en el exilio, en Collioure. Pero el exilio para él había empezado casi al principio de la guerra. En noviembre de 1936, el 5º Regimiento quiso poner a salvo la cultura. Eso exigió el traslado de Antonio Machado y muchos otros intelectuales a Valencia. León Felipe y Rafael Alberti consiguieron convencerlo. No querían que corriera la misma suerte que Federico García Lorca, asesinado en Granada el 18 agosto del mismo año. El poeta pasó los últimos tres años de su vida entre Rocafort, Barcelona y Collioure, localidad francesa en la que finalmente falleció y donde permanece. Tres días después murió su madre. Antonio Machado. Los días azules, de Josep Salvia (Cisco, Panini, 2017 y Una caja de galletas, Diábolo, 2018) y Cecília Hill es un delicado recorrido en formato de novela gráfica por la vida del poeta entre 1936 y 1939. En el cómic encontramos espacio para la historia, la reflexión y la lucha, en la que el poeta persistió hasta el final de sus días. La obra cuenta con el prólogo de Verónica Sierra Blas, Doctora en Historia y profesora en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Alcalá de Henares y directora del archivo de la Fundación Antonio Machado de Collioure. El segundo prólogo es a cargo de Miguel Barrero, escritor y periodista, Prix International de Littérature de la Fondation Antonio Machado por Camposanto en Collioure (Trea, 2015).

UN VERANO INOLVIDABLE. Rose y sus padres han veraneado en Awago Beach desde que ella era una niña. Es su escapada anual, su refugio. Su amiga Windy también está allí siempre, la hermana pequeña que nunca tuvo, completando su familia de verano. Pero este verano es diferente. La madre de Rose y su padre no dejan de discutir, y Rose y Windy se han visto envueltas en una tragedia que se cierne sobre el pequeño pueblo costero. Es un verano de secretos y angustias, pero al menos se tienen la una a la otra. En Aquel verano, las primas Mariko y Jillian Tamaki, autoras de la galardonada Skim (Ediciones La Cúpula), redefinen la novela gráfica adolescente. Espléndida, desgarradora y en última instancia un soplo de esperanza, esta obra es una mirada vibrante a la juventud y la madurez.

En un pequeño y aburrido pueblo viven Vincent, un peluquero de treinta años que aún no ha conseguido cortar el cordón umbilical que le une a su excéntrica madre; Rosalie, una mujer que intenta ahogar su oscuro pasado a través del whisky, y Aude, que se deja arrastrar por la vida. La vida monótona de Vincent se verá perturbada por un encuentro que le generará una vaga e imprecisa reminiscencia de algo o alguien pasado y que derivará en obsesión. El detonante es la aparición de una mujer, Rosalie, que parece llevar una vida tan aburrida como la de Vincent. ¿Ayudará este encuentro a que Vincent supere sus demonios? En Rosalie Blum asistiremos a tácticas de espionaje y contraespionaje y conoceremos a desternillantes personajes como el compañero de piso de Aude, que quiere montar un circo sin ningún tipo de recurso económico; la misteriosa Bernardette; la alocada y descarada Cécile, y la estrafalaria madre de Vincent. Rosalie Blum ha recibido los premios RTL en 2009 y el de autor revelación en el Festival International de la Bande Dessinée de Angoulême en 2010.

La Sombra del Cóndor es una trilogía enmarcada en la Guerra Civil Española. Una saga de guerra, aviación, aventuras y romance. Un conflicto en una España desgarrada que tiene en vilo al mundo entero, pues será el preámbulo de la Segunda Guerra Mundial. Dos historias paralelas enfrentan en los cielos de España a dos hombres en los bandos opuestos: Dieter von Moltlke, un aristócrata alemán, piloto de élite de la Legión Cóndor, y Pedro Goya, un joven mecánico republicano, que se convertirá en artillero de la escuadrilla Malraux.

Esa minúscula taberna no tiene nombre, su dueño tampoco. Sin embargo, en el barrio de Shinjuku, todo el mundo los conoce. Abierta desde las doce de la noche hasta las siete de la madrugada, acoge a los noctámbulos de Tokio: boxeadores, prostitutas, actores porno, policías y yakuzas acaban allí para tomar sake, caldo, ramen o sopa de miso, según lo que haya en la cocina. Cada plato da lugar a un encuentro, una historia. 'La cantina de medianoche', una auténtica crónica social y culinaria, es un superventas en Japón, donde se han producido dos películas basadas en el manga, que también tiene serie televisiva en Netflix, con el título 'Midnight Diner: Tokyo Stories'. A medio camino entre ficción, manga y documental, su adaptación entraría en lo que se denominan dramas culinarios o gourmet dramas como 'Samuraï Gourmet', que se inspira en 'El gourmet solitario' y su secuela 'Paseos de un gourmet solitario' (Astiberri, 2010 y 2016). Inmersiones gastronómicas que permiten por otro lado esbozar un retrato de la sociedad nipona, sus frustraciones y contradicciones. 'La cantina de medianoche' ganó el premio Shogakukan en 2009, el premio de la crítica ACBD Asia de 2017. Además, el segundo tomo formó parte de los esenciales del Festival Internacional de Cómic de Angoulême de 2019.

La editorial Espasa reúne más de 300 viñetas inéditas que el inolvidable Forges dibujó desde 1990 hasta su muerte en 2018, en una recopilación que pone de relieve su carácter visionario y adelantado a su tiempo al tratar temas que hoy en día siguen preocupando a nuestra sociedad. Precedidos por una introducción escrita por sus familiares para explicar el proceso creativo del autor, los chistes recogidos en este libro son de indudable valor histórico y documental: no solo constituyen un magnífico retrato de estas tres décadas de la historia de España, sino que además reflejan que el trabajo del gran humorista gráfico estaba enormemente pegado a la actualidad, razón por la cual muchos de ellos no salieron finalmente a la luz.

Dos artistas unidos a través del espacio y del tiempo en este libro con el amor, la ausencia y la muerte como nexo y razón para que Fernando Mircala haya seleccionado, traducido e ilustrado una veintena de versos y algunos cuentos de Edgar Allan Poe. Annabel Lee, Helena, Marie Louise Shew... son versos sobre mujeres ausentes, sobre musas, que nos muestran no solo el profundo dolor de su autor por la pérdida sino su visión romántica de la mujer y el amor. Si Poe no hubiera existido habría que inventarlo para que Mircala nos diera este libro.