Precaución: este libro no es una historia del cómic. Tampoco es una guía de lectura ni una lista de la compra para principiantes. Dios nos libre. Este libro es un conjunto de ensayos lúcidos, heterogéneos y desacomplejados sobre el cómic actual: sobre sus mutaciones fundamentales en todo el mundo a lo largo de los últimos años. Porque el cómic ha cambiado mucho últimamente, y con él sus lectores. Hasta hace unos años, el lector adulto de cómics era casi siempre alguien que vivía en el recuerdo melancólico de sus lecturas infantiles y adolescentes. Ahora, sin embargo, los nuevos lectores adultos compran cómics porque su lectura les resulta tan estimulante y enriquecedora como una novela de Roberto Bolaño, un capítulo de The Wire o la última película de los hermanos Coen. A ellos se dirige este libro. ¿Y de qué tratan entonces estos ensayos? De la importancia que han tenido en el cómic y en su reciente transformación temas como la autobiografía, la memoria, el periodismo en viñetas, la reinvención de los superhéroes, el manga más heterodoxo, el nuevo género negro, el tebeo como ensayo, la representación extrema de la sexualidad o la nouvelle bande dessinée francesa. Y por si acaso sintieran que tras leer estos textos, escritos por algunos de los grandes especialistas nacionales e internacionales, les faltara algo, incluimos también un maravilloso cómic inédito de Max y Mireia Pérez: un historietista consagrado y una de nuestras mejores promesas de la viñeta a la búsqueda conjunta y delirante de la historia perfecta.

El prestigioso autor galo retrata el mundo de donde viene, los barrios populares del norte de Francia de finales de los años 50 Francia, 1957. Los niños de la ciudad obrera norteña de Sainte Claire luchan por su terreno de juego. Partidos de fútbol que permiten medirse, ganar posiciones y hacerse respetar. Pero detrás de estos enfrentamientos infantiles e ingenuos se vislumbran los conflictos reales que se han apoderado del lugar: racismo, violencia, huelgas, luchas políticas... Baru, pionero del cómic realista y social en Francia, retrata en este álbum los barrios populares del norte del país vecino de finales de los años 50, que conoce muy bien, por ser el mundo de donde viene. "Con el cierre de las fábricas, las ciudades obreras desaparecieron y, con ellas, toda una parte de historia. Me he propuesto como objetivo poner en primer plano, en todos mis álbumes, a la gente humilde, a las clases trabajadoras, a los olvidados de la Historia", subraya el autor. En estos barrios de extrarradio donde conviven italianos, polacos y argelinos, y donde las tensiones son más que palpables, los niños juegan juntos y los vecinos se ayudan a pesar de todo: los álbumes de Baru siempre tienen ese calor humano, esos ambientes tristes y alegres a la vez, siempre en movimiento, que mezclan drama y comedia como en el mejor cine italiano de los años 50 y 60. Esta edición integral de Los años Sputnik, que recopila los cuatro tomos de la serie (Le penalty, C'est moi le chef, Bip bip y Bonconnards têtes-de-lard !, publicados originalmente en Francia entre 1999 y 2003), es la crónica de una época y de una clase social, pasada por el tamiz de la infancia, en plena conquista del espacio.

La peor banda del mundo, de José Carlos Fernandes, la obra más premiada de la historieta portuguesa, ofrece una visión de conjunto de una ciudad sin nombre, mezcla de la Praga de Kafka, el Nueva York de Ben Katchor y el Buenos Aires de Borges. Una torpe y desastrada banda de músicos, de intenciones vagamente jazzísticas y resultados puramente caóticos, ensaya con regularidad en el sótano de una sastrería. Sus miembros son Sebastián Zorn (saxofón tenor), Idalio Alzheimer (piano), Ignacio Kagel (contrabajo) y Anatole Kopek (batería). A pesar de que llevan tres décadas ensayando, nunca han conseguido actuar en directo. Las aventuras de estos músicos carentes de talento le sirven de pretexto al autor para introducirnos en un mundo repleto de personajes entregados a ocupaciones improbables y preocupaciones inverosímiles que forman un puzle lleno de humor y melancolía que pone en evidencia la notable capacidad de José Carlos Fernandes para retratar lo cotidiano. Este primer volumen, de un total de dos, recopila los tres primeros tomos de la serie: El quiosco de la utopía, Museo Nacional de lo Accesorio y de lo Irrelevante y Las ruinas de Babel, que fueron publicados de forma individual por Devir, pero llevan varios años descatalogados.

Una novela gráfica que es en realidad un divertido y crítico diario de la joven dibujante conocida como PowerPaola.Hay tormentas tropicales, y también hay virus. Este que ahora nos acecha tiene un nombre: PowerPaola.El temido virus PowerPaola ya está aquí.

LA NUEVA SERIE DE LA ACLAMADA AUTORA DE AYA DE YOPOUGON Después de acabar su serie sobre la vida en Costa de Marfil, Marguerite Abouet, autora de Aya de Youpougon, vuelve a la carga con una nueva serie ambientada, esta vez, en París. La protagonista es Bienvenida, una estudiante de Bellas Artes que, además de odiar su nombre, tiene una gran lista de cosas que no soporta de su vida. Vive en una minúscula buhardilla con su prima, que tiene cierta tendencia a los problemas con los hombres, trabaja como canguro para poder subsistir, y aun así a duras penas llega a final de mes, y tiene serios problemas para relacionarse con el sexo opuesto, cosa que la frustra y la deprime. Pero, a pesar de tantos inconvenientes, ella está decidida a cambiar y conseguir alcanzar la felicidad.

Un relato a 6 manos hecho por los coordinadores del fanzine Usted está aquí (3 números). Las historia de 3 personajes (los cuales cada uno se identifican por un color) que se cruzan y se vuelven a cruzan en un barrio de ciudad. ¡Un ejercicio narrativo logrado con maestría!

En el cuarto tomo de su autobiografía Mizuki se reintregra a la vida civil al finalizar la guerra e inicia su carrera como autor de manga Shigeru Mizuki es uno de los autores de manga que gozan de un mayor prestigio en Japón. De su mano han salido obras tan importantes como NonNonBa, Operación Muerte o Kitaro, publicadas en castellano por Astiberri. Parte de su periplo vital ha quedado plasmado en las dos primeras obras mencionadas pero, en esta serie, que constará de seis volúmenes, el autor japonés aborda su autobiografía desde su infancia hasta la actualidad. Una vida apasionante en la que haber perdido un brazo en la Segunda Guerra Mundial no le impidió convertirse en uno de los autores más admirados del público japonés y, en los últimos años, en uno de los más celebrados a nivel internacional. El signo de la guerra ha cambiado y las condiciones de vida de las tropas japonesas se deterioran a marchas forzadas. En este cuarto tomo de su autobiografía, Mizuki cuenta la forma en la que perdió su brazo, el desprecio por la vida humana de los mandos japoneses, su vida con los nativos y su regreso a un Japón devastado por la contienda. Shigeru Mizuki ha ganado el premio al mejor álbum en el Salón Internacional del Cómic de Angoulême 2007 por NonNonBa, y el premio "Esencial Patrimonio" de la edición 2009 del citado salón galo, por Operación Muerte.

Los anteriores volúmenes del personaje fueron recibidos con entusiasmo en nuestro país (Mejor Novela Gráfica en 2011 y segunda Mejor Novela Gráfica en 2012 para EL PAÍS). Pero FRANK se ha convertido poco a poco en un fenómeno que ya no abarca solo los tebeos, también coquetea con las bellas artes (exposiciones cada vez más frecuentes en distintos países), la literatura (aparición en listas anuales de numerosas revistas literarias y medios generalistas y premios como el Genius of Literature de The Stranger), el cine de animación (Visions Of Frank) y el documental (The Lobster And The Liver), la música (colaboraciones con artistas como Bill Frisell o Mika) y hasta la juguetería (las figuras diseñadas por Woodring alcanzan hoy precios de vértigo entre los coleccionistas). Convertido en algo parecido a un clásico en vida, Jim Woodring está entregando en los últimos tiempos lo mejor y más personal de su producción. Mientras esperamos la que será su novela gráfica definitiva, FRAN -cuya aparición coincidirá en nuestro país con la edición norteamericana-, este volumen concluye la publicación de las historias cortas del icónico y amoral personaje. Junto a muchas de sus narraciones clásicas (Frank en el río, Pupshaw, Gentlemanhog) y de más de sesenta páginas no publicadas en EE.UU., el libro presenta un apéndice que incluye una entrevista en exclusiva para esta edición, una bibliografía completa y un catálogo detallado de todos los juguetes inspirados en el personaje. Loor a Jim Woodring. Vuelve Frank.

Un asesino exasperado por el latido del corazón aún palpitante de su víctima... Una institución mental dirigida por alguien ajeno al personal... Una caja misteriosa a bordo de un barco con un terrible secreto... La mirada del hipnotizador que, tal vez, podría paralizar a la misma Muerte... Ponte la cámisa de fuerza y abróchatela bien, porque en estas páginas hay historias de amor perdido, caminos errados... y mentes extraviadas. Esta entrega de los mejores relatos de Poe incluye «El corazón delator», «El sistema del doctor Tarr y el profesor Fether», «La caja oblonga» y «Los hechos del caso del Sr. Valdemar». El terror, lo macabro y el horror siguen alcanzando cotas sobrenaturales gracias a las escalofriantes ilustraciones de Gris Grimly. Abre el libro... si te atreves. «Las ilustraciones deliciosamente malévolas de Grimly son el complemento ideal a los cuentos macabros de Poe.» School Library Journal «Un espectacular cómic con cuatro terroríficos relatos de Poe»

Con este segundo volumen de MKM terminan las aventuras en las que Mathieu Sapin y Frantico, dos autores de webcomics, se ven envueltos tras ser invitados a una convención de bloggers en Lisboa y secuestrados por los seguidores del Mega-Krav-Maga, un arte marcial tan oculto y terrible que el mundo desconoce su existencia. Partiendo de una idea original de Lewis Trondheim, Frantico y Mathieu Sapin nos proporcionan un viaje falsamente autobiográfico, lleno de risas, humor y de situaciones absurdas. La historia de este segundo volumen transcurre en Argentina, después de viajar por medio mundo, incluyendo España (Madrid) y su final es tan rocambolesco como lo ha sido el desarrollo de la historia, hilarante y tremendamente divertida.

Tras un periodo de calentamiento global disparado, la civilización ha sido anegada. Todos los animales viven en libertad y los políticos han sido expulsados de las ciudades. La Iglesia cristiana reconciliada por un lado y los rockeros confederadas por el otro se pelean por conseguir ocupar los lugares de culto. Así, el templo parisino del Sagrado Corazón, rebautizado como "Holy Rock Empire" se ha transformado en la meca del Punk-Rock. Seguiremos entonces las andanzas de un grupo de música los "Sugar Dolls" rebautizados después de un desgraciado incidente como "The Zumbies". Su amor y devoción por el Punk-rock les llevará a tocar en el Sagrado Corazón delante de un público de fans, antes de huir perseguidos por unos religiosos algo agresivos y volver a la carretera como todos los músicos en busca de buenas oportunidades de concierto. ¿Pero qué pueden temer los Zumbies? Sangre, rock & roll y humor salpican esta ritmada lectura. ¡Yeah!

Septiembre de 1930. Una expedición científica se embarca hacia los páramos helados de la Antártida. Los secretos que allí desenterrarán van a revelar un pasado casi inconcebible para la mente humana... Y un futuro demasiado terrible como para siquiera imaginarlo. Con un análisis muy serio del hecho científico, "En las montañas de la locura" (1936), el clásico donde H.P. Lovecraft aborda la "edad heroica" de las exploraciones polares, contribuyó a definir una nueva era en la ciencia ficción del siglo XX.

LEl tema de la foto es el escogido para el número 4 de la revista USTED ESTÁ AQUÍ, que tan magistralmente coordinan Juan Berrio, José Luis Ágreda y Fermín Solís. En esta ocasión todas las historias rondan alrededor de una foto sacada al azar a la salida de un establecimiento. Les acompañan a los lápices los amigos/as: Nuria Brejo, Calo, J. Casanovas, Cristina Durán, M.A. Giner Bou, Iñaket, Javier Olivares, Daniel Serrano y Triz. ¡Qué delicia!

Shukumeï es una misión al mejor estilo Errol Flynn. Un grupo de mili-tares, entre los que están nuestros tres héroes, se interna en la jungla de Borneo en busca de no se sabe el qué. Encuentran un avión estrellado con algunos supervivientes, y luego... todo se va a paseo. Siempre hay alguien huyendo, perseguido por los policías, por los jíbaros o por los japoneses. Humor iconoclasta, violencia gratuita, sexo y una sana falta de respeto por casi todos los estamentos sociales son los rasgos característicos de la serie de Los Innombrables. Algunos de sus álbumes cuentan con hasta cinco ediciones diferentes y marcaron e influyeron decisivamente en la historieta francobelga de los años ochenta y parte de los noventa. Es la serie que dio a conocer a dos grandes autores de la historieta mundial, al guionista Yann Le Pennetier (Les Eternels, Lucky Luke, Narvalo, Pin-Up, La Tigresa Blanca, Poison Ivy) y al dibujante Didier Conrad (colaboraciones en la revista Spirou, La Tigresa Blanca, Los innombrables y participó en el largometraje de Dreamworks La Ruta del Dorado).

Esta es la segunda entrega de los depravados e imaginativos "Cuentos perversos" de Richard Moore. Historias breves clasificadas equis, con el estilo característico que sólo Moore sabe dar a sus mujeres, o mejor dicho, hembras de todas las razas y especies que han colonizado su imaginación. La fantasía y la "ciencia-fricción" dominan los argumentos de estos relatos, donde descubrimos que las leyendas tradicionales y la épica interestelar nos siguen ayudando a soñar. Richard Moore es conocido por su laureada serie Boneyard (cuyo primer recopilatorio fue publicado por Norma en Noviembre de 2005 bajo el nombre de Cementerio). Actualmente se publica en USA su comic-book número 24 de la serie. Dibbuks también ha publicado de este mismo autor Far West (algunos personajes de este álbum aparecen ahora en posiciones "algo indecentes") y Cuentos Perversos 1, de gran acogida entre el público español.

Huérfano criado por las prostitutas del saloon, Lincoln está enfadado con el mundo entero. Odioso, malo y malintencionado, consigue que el pueblo entero le deteste y le prohíba quedarse. Errando por las carreteras del Lejano Oeste, este niño sinvergüenza es ahora un adulto y hace un encuentro decisivo... Dios en persona. Se trata de un anciano bajito con un sombrero mejicano que emprende la difícil tarea de reconvertir a nuestro antipático héroe en un buen ciudadano. Procurando además que lo disfrute. Imagínense, Dios se nos presenta y dice que no tiene nada mejor que hacer que transformar una vida desgraciada e ingrata en la de un justiciero bueno y feliz. Gracias a un pacto de inmortalidad entre Lincoln y Dios, se pone en marcha un extraño equipo lleno de humor y cinismo. Lincoln es una historia que trata de la relación con Dios, con mucho respeto, y sin tomar partido, ya que Dios en Lincoln es como un humano. En parte nos planteamos un encuentro con el divino, pero también, y sobre todo, intentamos reflexionar sobre el ser humano y su difícil relación consigo mismo. Pensamos en los defectos y vicios del hombre, en este caso el de los westerns, este entorno que magnifica todas las exageraciones de las personas. También va de la suerte, y de las muchas caras que puede tener. Tanto que, a veces, está bajo nuestras narices cuando nos sentimos el ser más desgraciado del planeta. Habla también de oportuni-dades y de la capacidad del hombre a poder cogerlas, o dejarlas pasar. Y, sobre todo, intenta-mos entender un poco mejor la relación de uno consigo mismo. La conciencia, la razón de vivir y seguir sus principios, la aceptación del pasado, el crecimiento y las circunstancias de cada uno. Lincoln parece carecer totalmente de este equipaje pesado que puede ser la conciencia o el pasado. Eso sí, no parece feliz. Pero Dios tiene proyectos para él. Dibbuks publica en 2011 un primer tomo que comprende los tomos 1 y 2 de la serie francesa compuesta por 6 tomos en total con colaboraciones originales para esta nueva edición.

- ¿Y si el abuelo no editó estas historias por propia voluntad? - ¿Y si se arrepintió en el último momento? ¿Hago bien? - ¡No! Sé que hago lo correcto. Estimado lector, estás a tiempo de averiguar si Ingrid, tras descubrir en el desván de su casa estas páginas de historietas olvidadas, actúa como debe al compilarlas como lo ha hecho en este álbum. Sigue su disquisición en las páginas de Para el Rastro. Su abuelo en la ficción no es otro que Rubén del Rincón, autor que, pese a su di-latada trayectoria profesional, aun nos sabe a poco, ¡queremos más! Hemos podido apreciar su arte en obras como Nassao Views, La salida de la clase (La Cúpula), Mesalina, RGH y Yolán el Terrible (Glenat), Los Tres Mosqueteros (Del-court) o Sir Pyle (Soleil). Un verdadero lujo para los sentidos tener todas estas historias olvidadas ahora en un solo tomo.

SEXTAPE: Un sextape, una cinta de sexo, es un vídeo privado que muestra a una persona famosa en un contexto sexual, con o sin pareja(s), difundida por internet de forma involuntaria entre un público al que no estaba destinado oficialmente. Anja ha sido una estrella. Con sus canciones llenaba estadios y sus giras no tenían fin. Pero hoy ha dejado eso al pasado. Se ha retirado en la montaña, en una mansión supermoderna, con su fiel guardaespaldas Gordon y su ama de llaves Ella. Quiere pasar página sobre sus antiguos excesos y sobre la fama que casi acaban con ella. Pero un día, Gordon sorprende a un tipo que espía el inmenso ventanal donde se ve a la joven. Anja quiere que se vaya y... también pide a Gordon que averigüe quién es y qué quiere. Es Will, el dueño del bar del pueblo, que pronto se verá envuelto en un juego caprichoso y obsesivo. Un guión perfecto y cuadrado para un drama que plantea las cuestiones de fama, voyeurismo y del papel de los mass-media. Un telón de fondo que oprime tanto a los personajes como al lector y que contrasta con la belleza que desprende su protagonis-ta femenina. El talento de Thomas Cadène, tanto en la distribución de las escenas de su relato, como en su dibujo atípico y provocativo, nos lleva por los senderos de la obsesión hacia su ineluctable fin.

terfaces es un proyecto de revista un poco loco: publicar en diversos tomos páginas que conformen un panorama de lo más original que se encuentre en el cómic mun-dial y aledaños (pintura, foto, ilustración...). De nuevo, nos encontramos con los artistas que nos han hecho vibrar en el primer número como Tony Sandoval o Nemiri. También descubriremos nuevos talentos como Lilian Coquillaud o Pat Ryu o artistas confirmados que se juntan a la aventu-ra, José Luis Agreda o Lucas Varela. Este segundo volumen de esta aventura, se ha beneficiado del compromiso constante de un autor fuera de lo común: Tony Sandoval, dibujante mejicano, autor del sublime El Cadáver y el Sofá, que aquí hace una especie de paseo por el universo de varios autores seleccionados por él para ser descubiertos por los lectores. Una línea atraviesa el cielo... ...y hace algo más que atravesarla: conecta el espacio con las fronteras de lo conocido. Creo más en las conexiones que en las explicaciones. Eso es Interfaces para mí (por eso gira el planeta...). Y el mundo está lleno de conexiones, como este grupo de artistas con sus historias y sus imágenes, como líneas en el universo que unen puntos muy especiales. Tony Sandoval