Yuna y Héctor recorren los confines más remotos del cosmos a bordo de una minúscula sonda estelar. Dentro de su cápsula estudian, analizan, investigan y se aman con toda la pasión de un hombre orgánico y una mujer artificial. Su odisea galáctica dará un giro imprevisible cuando se encuentren con una gigantesca nave espacial de origen desconocido que emite unas señales indescifrables. En Colosa, Yuna y Héctor conocerán lo misterioso y lo incontrolable. Conocerán el amor. Conocerán la muerte. Conocerán su verdadera naturaleza.

El gallego David Rubín ha compartido proyecto junto al canadiense Curt Pires para crear el universo de La Ficción, que toma forma en este tomo inaugural: cuatro amigos de la infancia descubren una caja de libros extraños que, cuando se leen en voz alta, pueden transportarlos a los mundos bellos e imaginarios que se describen en su interior. Pero cuando uno de ellos desaparece, los otros juran no revelar nunca dónde han estado y lo que han visto. Años después, cuando uno de los niños restantes, ya convertido en adulto, también desaparece misteriosamente, corresponde a los dos últimos del grupo volver a sacar sus libros polvorientos para buscarle y averiguar de una vez por todas qué pasó con su amigo tantos años antes.

Destruida su fortaleza y desvelada la fórmula de la pólvora en todo el país por obra de los monjes, Claust debe encontrar la forma de recuperar el poder perdido. No tardará en hallar un arma increíble, tan poderosa que la supremacía de quien la posea será absoluta. Lo que Claust desconoce es que el arma es inestable y puede destruir por completo el País de las Nubes Permanentes. Sólo el Mercenario y Nan-Tay pueden evitarlo, si consiguen regresar con vida y a tiempo de su búsqueda de la solución que precisan los monjes para desactivar la amenaza.

Una de las obras más personales de Leiva, recuperada en su versión original y acompañada de material extra para contextualizar esta historieta de los noventa

"Ya ves truz". "Esto huele que alimenta". "Aquí sufriendo". "Qué nivel, Maribel". Tras el éxito de 'Ranciofacts', Pedro Vera regresa con una nueva colección de muletillas casposas, perogrullos de manual y frases caducas extraídas de lo más profundo de las sobremesas familiares. ¡El manual definitivo de lo rancio y lo cuñao! ?El antropólogo Pedro Vera ha buceado las posibles situaciones y temáticas en las que los cuñados desarrollan su garrulismo ilustrado, y la conclusión es tan irrebatible como devastadora: están en todas partes y siempre tienen algo que decir?, comenta Pepe Colubi en el prólogo del libro.

Tras la muerte de su padre, Sara decide viajar a Alemania para realizar un período de formación artística en un reputado taller de grabado. Allí, lejos de su país, su familia y sus amigos, se aloja en casa de una mujer mayor, simpática y afable. Pero detrás de esa apariencia se esconde un personaje de extrañas costumbres, misterioso, que cada noche se despierta y se encierra en el sótano. Una noticia publicada en el periódico local provocará que Sara mezcle realidad y fantasía, y comience a sospechar de su casera, lo que la llevará a descubrir un importante secreto.

Aquí, de Richard McGuire, cuenta la historia de todo lo que ha ocurrido en el rincón de una habitación a lo largo de cientos de miles de años. Estas seis páginas originales, publicadas en 1989 en el número 1 del volumen 2 de la revista RAW, fueron reconocidas de inmediato como una obra transformadora que ampliaba las posibilidades del cómic. Su influencia sigue siendo patente veinticinco años después de ver la luz.

Más de 100 años de la primera aparición en la prensa norteamericana de Dream of the Rarebit Fiend, la única obra para adultos de Winsor McCay -y según muchos críticos, la mejor-, no hay en España una edición completa y rigurosa de este clásico del cómic, que apareció por primera vez el 10 de septiembre de 1904 y duró hasta 1913. Al igual que Little Nemo en Slumberland, Malditas pesadillas nocturnas (Dream of the Rarebit Fiend) es uno de los grandes clásicos del cómic mundial, imprescindible para conocer la evolución de la historieta y cómo el dibujo comenzó a hablar gracias a los globos o bocadillos. Una edición norteamericana reciente de Ulrich Merkl ha recopilado y restaurado las 821 planchas de esta inmensa obra de McCay en un solo volumen, lo que la hace difícil de manejar. Reino de Cordelia comienza a editar esta obra al ritmo cronológico de unas 220 páginas por álbum.

Una completa selección de dibujos originales, cuadernos, bocetos y croquis que ilustran la carrera del legendario autor de Maus. En una carrera artística que abarca seis décadas, Art Spiegelman se ha convertido en una figura muy influyente y revolucionaria con un impacto global. Maus, su libro de memorias sobre el Holocausto que le mereció el Pulitzer, logró que la novela gráfica fuera reconocida como un género legítimo y sirvió de inspiración para un gran número de dibujantes, mientras que sus obras más breves han ampliado enormemente el alcance expresivo de los cómics. Co-mix: una retrospectiva de cómics, bocetos y recortes es un repaso general a la carrera de este legendario dibujante que muestra por primera vez la gran variedad de su producción tras medio siglo de experimentación sin tregua. Empezando por los primeros cómics autopublicados de Spiegelman, y con la magnífica reproducción de ilustraciones que vieron la luz tanto en publicaciones oscuras como en otras famosas, Co-mix ofrece la visita guiada de un artista que no solo ha reinventado continuamente los cómics, sino que también ha dejado su impronta en el diseño de libros y revistas, en los cromos de chicles, en la litografía, en la danza moderna y, recientemente, en una vidriera. Al dejar constancia de todas las facetas de la carrera de Spiegelman, el libro demuestra que el artista ha polinizado los mundos del cómic, el diseño comercial y las bellas artes. Los ensayos del aclamado crítico J. Hoberman y de Robert Storr, conservador del MoMA y decano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Yale, ponen el colofón a Co-mix, ofreciendo elocuentes reflexiones sobre un artista cuya obra ha definido todo un género. «Mientras que la mayoría de las personas se darían por satisfechas creando una forma artística (la novela gráfica) o una obra incomparable de este género (Maus), Art Spiegelman también ha logrado conducir el medio del cómic (gracias a su labor como editor, dibujante y escritor) casi por sí solo hasta la actual época de madurez expresiva. [...] Art siempre se ha esforzado en demostrar que los cómics no son un género limitado, sino un lenguaje cargado de expresividad y sorprendentemente dúctil, que nace de nuestra interpretación humana del mundo, [...] Pero abre el libro y lo comprobarás por ti mismo.» Chris Ware Reseñas: «Co-mix muestra el sentido del humor y del patetismo del que ha hecho gala Spiegelman a lo largo de su amplia carrera.» The New York Times «Art Spiegelman ha logrado, casi sin la ayuda de nadie, sacar los cómics del armario de los juguetes y ponerlos en las estanterías de la literatura.» LA Weekly

Kobi, taxista en Tel Aviv, ya no tiene apenas relación con Gabriel, su padre. Numi, amante de éste, aparece de repente en la vida de Kobi porque está convencida de que Gabriel ha sido víctima de un atentado. Emprenderán juntos una búsqueda desenfrenada y llena de incertidumbres, con el conflicto palestino-israelí como telón de fondo. Rutu Modan, una de las pocas representantes del cómic israelí, construye una narración casi policiaca, en la que convive una historia de amor naciente junto con una silenciosa y demoledora crítica a la sociedad israelí, acostumbrada y resignada a la violencia cotidiana, una sociedad magullada por uno de los enfrentamientos más complejos de la actualidad. Metralla fue merecedora del premio Eisner al mejor álbum en 2008, fue seleccionada el mismo año como Esencial del Festival Internacional de Cómic de Angoulême, y también recibió el premio France Info de cómic de actualidad y reportaje.

Tante Wussi, la tía-abuela de la guionista de este relato, describe en primera persona una dura historia familiar entre la Guerra Civil en Mallorca y la Segunda Guerra Mundial en Alemania. La pequeña Wussi abandona tierras germanas junto con el resto de su familia a comienzos de los años del imparable ascenso del nazismo para instalarse en Mallorca, donde se dedicarán a la fotografía. Tras unos años felices, estalla la contienda armada española, que obliga a Wussi y parte de sus allegados a regresar a Alemania sin saber que allí les espera una situación aún peor, dado el origen judío de su madre. Las discriminatorias leyes raciales de Núremberg afectan también a las hermanas mayores de Wussi establecidas en Mallorca, desembocando en dramáticas situaciones... Esta novela gráfica dibujada por el autor de La casa azul (Astiberri, 2014), que muestra una realidad entre emocionante y aterradora, se alzó, ya como proyecto, con el premio Ciutat de Palma, galardón que les permitió dar forma a la novela gráfica que ahora ve la luz. Los autores, buscando el máximo rigor en la recreación de los hechos y de los protagonistas, se embarcaron en un laborioso proceso de documentación: Katrin Bacher con continuas entrevistas con su tía-abuela, y Tyto Alba, rebuscando en libros, en el gran archivo fotográfico de la familia Orsinger, en el archivo histórico de la ciudad alemana de Karlsruhe y visitando diversos parajes alemanes y mallorquines.

Sin solución de continuidad, The Lonesome Go explica las historias de diferentes personajes icónicos de América, arquetipos del perdedor, la actriz fracasada, el bluesman ambulante, el rockero salvaje. Mediante cartas que se pierden en el camino, canciones escritas en papel de fumar y poemas demasiado largos, las narraciones de esta gran novela gráfica americana se solapan con los ambientes y paisajes que Tim Lane refleja a la perfección con su afilada tinta. Inspirado en las revistas pulp de los años 50 y el cine negro, el trabajo metódico de Lane refleja el espíritu de Edward Hopper en cada viñeta de esta joya del cómic, convirtiendo cada relato corto en un panegírico de la América agonizante.«Tim Lane es el Raymond Carver del cómic.» New Yorker«La narrativa de los beats, de Bukowski y de Tom Waits en una joya sin precedentes.» Heroes Online«Tim Lane es la nueva voz del paisaje literario norteamericano.» Print Magazine

Por primera vez después de 10 años, Liniers recopila todas sus tiras en un fabuloso volumen. Cada viñeta de Liniers sugiere un estado de ánimo, pero siempre son maravillosamente tiernas e inteligentes. En este imprescindible volumen, que recopila todas las tiras de Liniers, el lector disfrutará de las aventuras de todos los particulares y perspicaces personajes creados por el historietista: los pingüinos, el gato Fellini, Enriqueta y su osito Mandariaga, los duendes, el misterioso hombre de negro, Lorenzo y Teresita, Oliveiro la aceituna, Pan Chueco... e incluso el propio Liniers, que se dibuja a sí mismo como un conejo. Reconocidos dibujantes opinan... «Liniers tiene el don de encandilar a los lectores, así como el envidiable talento de haber alumbrado un universo que él parece disfrutar creando tanto como sus lectores explorándolo. Con un gancho irresistible, Macanudo se ha convertido en un clásico de las viñetas como lo son Mafalda, The Far Side de Gary Larson o Los Simpson.» Miguel Brieva «Si Liniers no fuera rematadamente genial, tal vez pudiera rozarle la suela del zapato.» Juanjo Sáenz «La sensibilidad y la fantasía conviven en su genial mundo de lo absurdo haciéndonos adictos a su arte.» Agustina Guerrero «Me da rabia Liniers: sus tiras son tiernas, ingeniosas, divertidas e impredecibles. Encima dibuja genial y es encantador (en persona). ¡Ay, que rabia!» Joaquín Reyes

Manuel y Lorenzo son dos amigos que acaban de llegar a Barcelona y que, tras una larga búsqueda, han alquilado un piso céntrico que no está mal de precio. Les han contado que en el piso de abajo no vive nadie y que es el almacén de un anticuario situado en esa misma calle. Pero, el hecho de que, tras meses viviendo allí, nadie entre ni salga de dicho almacén empieza a inquietar bastante a Lorenzo, hasta el punto de convertirse en una obsesión. Alrededor de este núcleo argumental empiezan a girar historias aparentemente independientes, protagonizadas por escritores sin éxito, jubilados solitarios y hasta seres supremos, y Álvaro Ortiz atrapa a cada uno de sus personajes en una gran red sin escapatoria donde todo confluye en un punto sin retorno. Álvaro Ortiz es el autor de Cenizas (Astiberri, 2012), que cuenta ya con dos ediciones y está publicado en Francia y Alemania, y Murderabilia (Astiberri, 2014), también publicado en Francia. Este nuevo cómic que ve ahora la luz, Rituales, se gestó en la Academia de España en Roma, donde estuvo Álvaro Ortiz durante un año, gracias a una de las becas MAEC-AECID.

El pequeño Tommaso, un niño italosuizo, crece en las calles romanas asfixiado por un padre autoritario e irascible, y apartado por la sombra de un hermano discapacitado físicamente que quiere comerse el mundo y acapara la atención de su madre. Envidia, desencanto y sentimiento de culpabilidad anegan la infancia y adolescencia de Tommaso, que se refugia en el dibujo y una fecunda imaginación, rodeado de Walt Disney, Tiziano o el artista checo Zdeněk Burian. En Wonderland, una autobiografía fruto de diez años de trabajo, Tom Tirabosco trata de identificar momentos claves, fijar recuerdos y reconstruir una memoria de lo íntimo, para esbozar un retrato familiar y sus peculiares relaciones, sobre todo la que le une con su hermano Michel, intensa y dolorosa. Muestra la infancia como el lugar de la despreocupación, de la fantasía, pero también como la cuna de todas las neurosis futuras. Tirabosco también da en su nueva obra una visión personal, lúcida y crítica de la Suiza actual, al plantear el poder devastador de las leyes de mercado del capitalismo, e incidir concretamente en la postura activa de su madre en favor de facilitar el acceso a las viviendas sociales. Todo ello ha convertido a Wonderland en un cómic de inmediato éxito de crítica y ventas en el país helvético.

Exploradoras es una obra sobre mujeres que viven, luchan, desean, recuerdan, resisten. Heroínas de la cotidianeidad, constructoras de nuevos mundos, supervivientes.

Aquí, de Richard McGuire, cuenta la historia de todo lo que ha ocurrido en el rincón de una habitación a lo largo de cientos de miles de años. Supone la tan esperada materialización de una visión pionera en el mundo del cómic a cargo de uno de los más grandes innovadores del género.

Cien años después de su nacimiento, la inimitable voz de Billie Holiday sigue hechizando a los amantes de la buena música. Sus cualidades vocales, su dominio del swing y la intensidad de sus interpretaciones, fruto de las heridas que la vida le infligió desde una edad temprana, la convirtieron en una gran estrella del jazz, y a pesar de su prematura desaparición, su arte ha permanecido imborrable en nuestra memoria.

Bienvenidos a Dockwood, una pequeña ciudad en el sureste de Inglaterra con 26000 habitantes, una bolera, un lago con barcas y un centro comercial. Es un nublado día de octubre. Un ayudante de cocina se esmera en preparar el almuerzo para los internos de la residencia de ancianos Elmview. Un repartidor de periódicos recorre Nettlefield Road haciendo la ronda de la tarde. Y, en los árboles, se congregan las ruidosas aves para preparar su migración anual. Jon McNaught entrelaza las vidas de dos personajes contra el evocador telón de fondo de las transiciones otoñales. Agridulce y contemplativa, delicada y melancólica, «Otoño» es una de las mejores novelas gráficas de los últimos años, por fin traducida al castellano.