Este cómic contiene dos formas de nombrar e interpretar la realidad y los sentimientos que nos genera. Dos formas de dibujar el mundo que nos rodea, el sórdido y grotesco capitalismo, pero también la belleza de las pequeñas cosas. Los textos proceden de la poética de Jorge Reichmann, cuya voz interior observa, pregunta, imagina y sueña, y las viñetas de Ruben Uceda le insuflan una nueva vida. Un libro que recoge reflexiones hermosas y proyecta pensamiento crítico.

Los personajes de este cómic son cada vez más conscientes del rumbo al que se encamina nuestra sociedad a causa del cambio climático y la dependencia a los combustibles fósiles. Ante todo ello deciden mirar de frente al miedo que les provoca la situación y, sin negarlo ni negarse, lo encaran con reflexiones que les hacen sentirse protagonistas de su tiempo, imaginando y creando formas de vida comunitaria. Al mismo tiempo se relacionan con los poderosos, unas veces con sumisión otras con coraje.

«Un libro bello, sensible y brutal. […] Amaia Arrazola se desnuda, se vacía, y nos hace sentir que no estamos solas ni somos las únicas cuando ya no podemos más. Ser madre no es fácil. He aquí el espejo de la maternidad que necesitamos, ese que nos reconcilia con la experiencia materna.» Del prólogo de Esther Vivas Este libro no es una guía sobre la maternidad, es una experiencia: la de la ilustradora Amaia Arrazola, en cuya vida hace dos años aterrizó un meteorito llamado Ane. Esta vivencia, incluyendo el embarazo y el parto, es la que plasma aquí con enorme valentía y generosidad, poniendo el acento en aquello que no se suele mencionar, como la inseguridad, la frustración o el duelo por la vida anterior. Pero también es el relato de un amor instintivo que no requiere condiciones. «Yo sabía que iba a tener una hija; lo que no sabía era que esa hija iba a tener una madre. Y esa madre era yo.»

«Se denomina "profecía del armadillo" a cualquier previsión optimista basada en elementos subjetivos e irracionales, disfrazados de lógica y objetividad, y destinada a alimentar penas, decepciones y frustraciones por los siglos de los siglos. Amén.» Descubre el mundo mental de Zerocalcare, el creador de la serie de Netflix Cortar por la línea de puntos El gran fenómeno del cómic europeo, avalado por más de dos millones de ejemplares vendidos en Italia, llega a España. La profecía del armadillo supuso el descubrimiento de uno de los mayores talentos del cómic europeo. El estilo fresco y original de Zerocalcare le ha valido un reconocimiento creciente que lo ha situado entre los autores favoritos del panorama italiano. A su vez, las dos figuras que protagonizan esta novela gráfica casi se han convertido en iconos del noveno arte. La trama es aparentemente sencilla: el autor y su conciencia, representada por un armadillo gigante, se ven empujados a una espiral de recuerdos ante la noticia de la insidiosa muerte de Camille, amiga de la infancia y primera amor de Zero. En parte retrato generacional, repleto de referencias a la cultura popular, y en parte tratado de psicología suburbana, La profecía del armadillo es en definitiva una crónica agridulce sobre las ocasiones perdidas, repleta de humor y de culpa (como solo puede serlo la vida vista desde cerca), tan delicada como cruel a la hora de desenmascarar las debilidades propias... que no dejan de ser las de todos.Reseñas: «Vuelve el armadillo, esa voz dentro de nuestra cabeza en unaroad-movie existencial que equilibra la comedia y los mazazos al corazón con el genio de quien sabe de lo que habla». Mariona Borrull, Fotogramas«Un estilo único. Por el tono: trágico e hilarante, deprimente pero iluminado de esperanza. Y por la estética: la conciencia del protagonista asume la forma de un armadillo, que cuestiona sus peripecias. Como Pepito Grillo, pero sin piedad y con palabrotas.» Tommaso Koch, El País «El éxito de la obra de Zerocalcare, La profecía del armadillo, se debe a que ha sabido interceptar un sentir generacional, un sentimiento de inadecuación y de expectativas traicionadas.» J. Barranco, La Vanguardia «Zero Calcare publica en España La profecía del armadillo, un cómic autobiográfico que brota de la muerte de unaamiga. El dibujante italiano ha vendido más de 25 millones de cómics.» Beatriz Perez, La Voz de Galicia «Te coge de los hombros, te zarandea de adelante atrás, te abofetea y te dice con frialdad, pero con acierto: aprovecha la vida, madura lo más rápido posible. Espabila. [...] Una experiencia embriagadora.» Jon Argüeso, Aux Magazine Sobre la serie de Netflix Cortar por la línea de puntos:«Es canela en rama y entra, directa, a lo mejor de 2021.» Fantasymundo «Una serie redonda, que deja con ganas de más y que ha resultado ser una grata sorpresa, siendo una de las mejores series de los últimos años, pero de lejos.» Ocioworld

La era Marvel de los cómics fue la era triunfal de la innovación de la cultura del cómic y el pop que redefinió de los superhéroes. Este tesoro entre bambalinas, con imágenes e información exclusiva, desvela la creación de personajes como Hulk y Spider-Man, así como los arquitectos que les dieron vida, desde Stan “The Man” Lee a Jack “Rey” Kirby.

Una refrescante y animada historia de verano que puedes sentir a través de imágenes mientras escuchas Las cuatro estaciones de Vivaldi, Gotas de agua, confeti, niños, truenos y relámpagos:un concierto de verano con Suzy Lee.

Una novela gráfica en la que Eleanor Crewes nos cuenta el arduo proceso de aceptar su sexualidad y cómo salió del armario una vez… y otra… y otra… Cuando era pequeña, Ellie sentía que no encajaba con las otras chicas: fanática de Willow de Buffy, Cazavampiros, se vestía siempre de negro y no entendía la obsesión de sus amigas por los chicos. Con el tiempo se fue dando cuenta de que, quizá, había un motivo detrás de muchas de sus «rarezas». Pero ¿cómo aceptar tu homosexualidad cuando ni siquiera te has planteado la posibilidad? Desde su infancia hasta su primera novia, Eleanor Crewes relata todos los momentos reveladores (y todos los pasos en falso) que se sucedieron en la búsqueda de su identidad. Todas las veces que salí del armario es un libro espontáneo y honesto que refleja cómo aprender a conocerse a uno mismo es un proceso confuso y difícil, pero también muy liberador.

¿Qué ocurriría si siguiéramos punto por punto las claves de los bestsellers de autoayuda? Esto será lo que Cuca Báumez, prometedora consultora en apuros, intentará poner en práctica. ¿Logrará, a base de proferir anglicismos y frases motivacionales, todo lo que se proponga? Hecha a sí misma es una sátira sobre la moderna obsesión con el éxito y el desarrollo personal, una mirada crítica al mundo laboral sumada a una clara perspectiva de género. Una hilarante comedia en la que conviven el costumbrismo y la inteligencia artificial, ambientada en el Madrid de las Big Four poblado de tiburones de medio pelo y lobos de Wall Street wannabes.

Charles Dana Gibson (1867-1944), creador del prototipo de belleza femenino conocido como "the Gibson girl" (bella, elegante y empoderada), fue uno de los dibujantes más virtuosos –e influyentes– de su tiempo. Muy popular en los Estados Unidos de los primeros años del siglo XX, supo moldear como pocos artistas la apariencia y aspiraciones de sus contemporáneos, a través de una obra gráfica que parece condensar todo el espíritu de una época, abarcando todos los estratos sociales, desde el atildamiento y esnobismo de la alta sociedad a la vida cotidiana de la gente corriente. La presente edición recoge una selección de sus mejores viñetas e ilustraciones y se acompaña de un prólogo ilustrado sobre su vida y obra.

El 24 de octubre de 1929, el mundo se convulsiona, la bolsa de Nueva York se hunde en caída libre. Ese día que los periódicos llamaron Jueves Negro , cambiará la vida de millones de personas. Antonio Ruiz, viaja por el deprimido Medio Oeste americano, como un buscavidas más buscando trabajo, en el momento en que, además de la depresión económica, los granjeros ven como sus tierras son desoladas por la sequía y las tormentas de tierra. Muchos granjeros arruinados y desahuciados por los bancos buscarán una nueva vida en la tierra prometida: California. Asimismo, se verá involucrado en las luchas sindicales obreras que le harán tomar conciencia de clase. Las circunstancias harán que tenga que volver a Barcelona, donde verá como la República ha cambiado España y podrá comprobar la división y desilusión que se han creado en torno a ella. En Barcelona, volverá al entorno anarquista y a la CNT, ahora como militante, donde vivirá el inevitable destino de España hacia la Guerra Civil.

Las impactantes imágenes de neonazis marchando por Charlottesville (Virginia) durante el verano de 2017 perduran, pero también las de los manifestantes antifascistas que arriesgaron sus vidas para contramanifestarse. Con una mirada perspicaz y una gran determinación, el autor norteamericano Gord Hill analiza la historia del fascismo durante los últimos 100 años y los simultáneos movimientos antifa que han trabajado para derrocarlos. El fascismo es una ideología política relativamente nueva. Sin embargo, en su corta historia se han perpetrado en su nombre algunas de las mayores atrocidades contra la humanidad. Sus raíces se afianzaron en la Italia posterior a la Primera Guerra Mundial y se extendieron a través de la Alemania nazi, la España de Franco y el Ku Klux Klan en los Estados Unidos. Ahora, envalentonado desde que Donald Trump accedió a la presidencia estadounidense, el fascismo de nuevo está vivo y coleando. Al mismo tiempo, los activistas antifa han demostrado, a lo largo de la historia y hasta nuestros días, que el espíritu de resistencia también sigue vivo. En este libro encontrará la historia de ambos movimientos en viñetas.

El 14 de septiembre de 1940, 532 días después del final de la Guerra Civil española, José Celda fue fusilado por el régimen franquista junto a otros 11 hombres en la tapia trasera del cementerio de Paterna, en Valencia, y enterrado con ellos en una fosa común. Más de siete décadas después, y tras una larga travesía por el lado oscuro de un país acomplejado por su pasado, Pepica, la hija de José, una anciana ya octogenaria que tenía 8 años cuando mataron a su padre, logró por fin localizar y recuperar sus restos para restaurar su dignidad. En la batalla personal de Pepica Celda contra el olvido fue decisivo el papel de Leoncio Badía, un joven republicano que había sido condenado tiempo atrás a trabajar como sepulturero en el cementerio de su pueblo. Jugándose el pellejo, Leoncio, un hombre obsesionado con el sentido de la vida y el orden del universo, había colaborado durante años y en secreto con las viudas de los represaliados de la guerra para identificar sus cadáveres, darles sepultura de la forma más digna posible, localizar sus fosas y ocultar mensajes entre sus restos, convencido de que algún día alguien podría sacarlos de allí. Paco Roca viaja al pasado con 'El abismo del olvido' para recuperar junto a Rodrigo Terrasa (que desempeña una importante labor de documentación y de aportación de ideas) la historia real de Leoncio y de José, ejemplo de las decenas de miles de españoles que fueron represaliados de forma salvaje tras el final del conflicto en España. Pero también acompaña a Pepica Celda en su desgarrador laberinto que intenta desentrañar las miserias de un país obsesionado con despreciar su memoria.

NUEVA ENTREGA DE LA EDICIÓN INTEGRAL DEL GRAN CLÁSICO DE FRANQUIN En 1957 Franquin le propone a Yvan Delporte, por entonces redactor jefe del semanario Spirou, la creación de un nuevo personaje, un héroe sin ocupación que no estará integrado en ninguna serie de la revista, y que se dedicará a sabotear el trabajo de sus redactores y dibujantes. En el número 985 de Spirou, fechado el 28 de febrero de 1957, aparece un extraño personaje que, a partir de entonces, irá pululando por diversas páginas del semanario sembrando el caos a su alrededor. Delporte lo bautiza como Gastón; no será hasta más adelante que Franquin le otorgará el apellido de Elgafe. Así, de la mano de uno de los mejores autores de cómic de la historieta mundial, nace uno de los personajes más carismáticos del cómic de humor de todos los tiempos. Este tercer volumen de la colección integral de Gastón Elgafe reúne todas las páginas del personaje realizadas por Franquin entre 1968 y 1972.

En esta magnífica obra, el multi premiado autor Marcelo D'Salete (premio Eisner 2018) nos transporta al Brasil del siglo XIX, donde conoceremos la lucha de Tiodora, una esclava analfabeta, por recuperar su libertad. Creado por un talento de renombre internacional, y excelentemente documentado, Mukanda Tiodora es un retrato histórico real y conmovedor, que arroja luz sobre un fenómeno poco conocido . Con toda la potencia del dibujo en negro y su reconocible estilo, D'Salete recrea la época y la sociedad del Brasil del siglo XIX . El cómic se complementa con información histórica como fotografías, mapas y cronología para hacer más completa la experiencia de la lectura.

Santiago García y David Rubín han unido sus talentos para poner al día el mito de 'Beowulf', que durante más de mil años ha inspirado a partir del poema heroico del mismo título, obra fundacional de la literatura inglesa, a generaciones de autores, desde J. R. R. Tolkien hasta un buen número de guionistas de Hollywood. Aunque el texto se redactó en lo que hoy es el Reino Unido, trata de las aventuras de un héroe escandinavo en tierras que en la actualidad pertenecen a Dinamarca y Suecia: un monstruo, Grendel, ha llegado al reino de los daneses. Durante doce años, devora a sus mujeres y hombres, hasta que desde la otra orilla del mar llega Beowulf para intentar salvarlos. Pero es que además de la versión completa que proponen García y Rubín, que sigue fielmente el argumento y la estructura en tres actos del texto original, Esta edición limitada especial 10.º aniversario de 'Beowulf' incluye un importante material adicional como son los bocetos, lápices, tintas, estudios de personajes del propio Rubín, las 22 planchas nunca antes publicadas del 'Beowulf' inconcluso dibujadas por Javier Olivares, origen del proyecto, junto con una profusión de apuntes gráficos de ese trabajo, y el texto “Mitos y leyendas. Diez años después de Beowulf” escrito por Santiago García.

Cambio climático, crisis energética, adicción a la tecnología, consumo a ultranza… Nuestro modo de vida nos aboca inexorablemente al colapso y a la extinción, pero lo hemos interiorizado y normalizado. Hemos comprado el relato. Nos hemos habituado a que el dinero sea el fin último, a entregarnos diariamente al consumo voraz de ficciones escapistas sin verdadero sentido, a creer que los seres humanos somos malos por naturaleza. En estos tiempos de premura y zozobra, nos queda sin embargo una herramienta muy poderosa, nuestra seña de identidad como seres humanos: la imaginación. Miguel Brieva, el autor de 'Dinero', 'Bienvenido al mundo' o 'La gran aventura humana', persigue con anhelo, cual cazarrecompensas sin ánimo de lucro, una salida a tanta resignación, un nuevo relato colectivo: se busca un futuro posible en el que desear vivir.

Tony Millionaire vuelve con Maakies, el reverso gamberro, salvaje y escatológico de Mono de trapo, donde unos borrachos Tío Gabby y Don Cuervo traspasan los límites del humor para darnos diversión en vena. Maakies narra las cómicas aventuras en alta mar de un cuervo borracho y su compañero simio igualmente borracho (o más), mezclando humor de vodevil, ácido, irónico, lleno de humor negro, visceralidad y libertad creativa, y una línea de ilustración impresionante que recuerda los días gloriosos del cómic americano. Estas tiras cómicas comenzaron a publicarse en 1994 en el New York Press, aunque con anterioridad había aparecido en semanarios alternativos estadounidenses como The Stranger, LA Weekly y Only. Sus personajes principales, los borrachos y pendencieros Tío Gabby y Don Cuervo (¿hemos dicho ya que son borrachos?), nacieron a partir de unos dibujos que Tony Millionaire hizo en una servilleta de un bar, cuyo camarero le animó a seguir dibujando a cambio de cerveza. Este volumen estuvo nominado al Premio Eisner de la Industria del Cómic en 2010 (Mejor Publicación de Humor). «Ya puedo vomitar toda la mierda que tengo en la cabeza y esparcirla por el mundo entero». Tony Millionaire

LLEGA LA ANHELADA CONCLUSIÓN DE TODO CAE El regreso de Alma Mayer ha puesto patas arriba la vida de John Blacksad, reviviendo un amor que este creía olvidado. Además, Alma está relacionada con el asesinato de Iris Allen, del que Weekly es el principal sospechoso. Los indicios, sin embargo, apuntan al poderoso magnate Lewis Solomon, que está levantando un puente inmenso, un puente edificado sobre los huesos de varios muertos. Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido nos traen de vuelta a John Blacksad en la esperadísima conclusión de Todo cae, una historia en dos partes que nos recuerda por qué esta serie es considerada el mejor noir del noveno arte.

EL CREADOR DE LAS GRANDES BATALLAS NAVALES RECREA LA VIDA DEL MÍTICO PIRATA BARBANEGRA A principios del siglo XVIII no había pirata más temido en las Indias Occidentales que el sanguinario capitán Barbanegra. A bordo del Queen Annes Revenge sembró el terror en el Caribe eludiendo a las autoridades coloniales mediante una audaz combinación de fuerza, temor y sobornos. El escritor Daniel Defoe reconstruyó su biografía a partir de los datos que recabó del único superviviente de su tripulación. El especialista Jean-Yves Delitte (Las grandes batallas navales) recrea con rigor los años finales de la vida del célebre Edward Teach «Barbanegra» en un espléndido relato que apasionará a los amantes del cómic histórico.