Un cosquilleo dispara el músculo: el animal despierta en la guarida de la boca. «Un cosquilleo dispara...», de Sandra Santana Sandra santana es autora de los libros de poemas Marcha por el desierto (2004, 2020), Es el verbo tan frágil (Pre-Textos, 2008) e Y ¡pum! un tiro al pajarito (2014). Ha publicado asimismo los ensayos El laberinto de la palabra. Karl Kraus en la Viena de fin de siglo (por el que recibió el Premio Ciudad de Barcelona en 2011) y El libro por venir. Ensayos sobre arte y literatura en los siglos xx y xxi (2021). Como traductora ha realizado versiones de la obra de autores como Karl Kraus (Palabras en versos, Pre-Textos, 2005), Peter Handke, Ernst Jandl o Natalia Azarova. Es profesora de Estética y Teoría de las Artes en la Universidad de La Laguna.

La monja mexicana Sor Juana Inés de la Cruz (1651-1695), cuidadosa observadora de la «comedia humana» y pensadora perspicaz, ha desafiado —sin amilanarse--- a los más reconocidos poetas, escritores y figuras de su época. Su obra poética deslumbrante ha revolucionado con su mirada femenina la literatura hispánica en las postrimerías del Barroco. La Décima Musa toca todas las fibras y tonalidades. Dialoga con sus lectores y amigos. Reflexiona, juega, halaga, compadece, amonesta, enseña, lucha con sus sentimientos amorosos y religiosos, y —socarrona— se ríe de todos y de todo. Escribe y se está burlando de lo que escribe. Hasta nos dice cómo leer ciertos poemas que los lecto res se empeñan en leer mal. Hoy es tan actual como ayer. Esta nueva antología se propone subsanar las deficiencias de las ediciones existentes y presentar su vasta obra poética de una forma más coherente y auténtica.

LA poesía confesional de Louise Glück (Nueva York, 1943), Premio Nobel de Literatura 2020, alcanza una nueva dimensión con El iris silvestre (1992), su obra más ambiciosa. En este libro, merecedor del Premio Pulitzer de Poesía, la autora levanta sobre el espacio de un jardín, devenido escenario, un teatro polifónico en el que ni la voz del individuo ni su identidad son ya estables, unívocas y transparentes. El sujeto lírico, consciente de su mortalidad y atrapado en el paradójico impulso de experimentar el amor humano a la vez que desea trascender el propio cuerpo, se dirige a un dios inefable —sustituto del padre perdido— para trasladarle su deseo de comunicación o de afecto, pero también sus inquietudes y reproches. Mientras, a su alrededor, las flores encarnan un coro de voces que critican con cierto sarcasmo la ambición de querer escapar a los ciclos de vida y muerte de quien, como ellas, ha sido plantado en la tierra por un poder más grande. A través de la naturaleza —la luz, la mañana, el viento— responde la divinidad interpelada, cerrando así una conversación a tres voces que no es sino un monólogo de la autora en torno a los temas que caracterizan toda su obra: la familia, el deseo, la mortalidad, la trascendencia, la ambivalencia de las pasiones y la memoria.

Pese a los agoreros que aseguraban que internet iba a terminar con la concentración y la lectura, la literatura ha seguido adelante. Una generación que se ha criado con las redes sociales, y que las ha empleado para formarse, relacionarse y darse a conocer, conocida popularmente como millennials, ingresa en la treintena con casi diez años escribiendo y publicando poesía a sus espaldas. Este libro responde a la conveniencia de hacer balance y de entregarle al lector una muestra de lo que son capaces nuestros poetas más jóvenes. «Jóvenes, nativos digitales, “millennials”… Usen la etiqueta que gusten, pero reconozcan que lo que escriben, amparados en el vigor de las redes sociales, tiene tanta rima como potencia.» Inés Martín Rodrigo

Normalmente el concepto «causas perdidas» se vincula a tirar la toalla, a rendirse, a aceptar lo peor como lo único bueno. Pero cuando hablamos de «causas perdidas» en A Fortiori Editorial, hablamos de la utopía a la que se refiere Eduardo Galeano, aquello que nos impulsa a caminar, el combustible que nos mantiene la ilusión y la energía necesarias para alcanzar un mundo mejor. Y eso es lo que pretende este libro que tienes entre manos, alcanzar un mundo mejor a través de la palabra. De la palabra como combustible y de la palabra como refugio, un refugio en el leer y un escribir como refugio. Isabel Martin te engancha con la palabra y te deja ahí, un poco a la deriva, con la emoción brotando por los ojos, y dejándote llevar por su poesía, su inconformismo y sus desvelos. Pero este no es el libro de alguien que no duerme, al contrario, es el trabajo de una mujer comprometida, que se encara con valentía a los mundos pasados, a nuestro presente y nos invita a soñar un futuro más inclusivo, más respetuoso y más justo. Este es un libro hipnótico, que te atrapa y que te derrite, ya sin remedio, cuando escuchas

Este nuevo libro de versiones de Jorge Gimeno está consagrado al poeta persa Saadi (c. 1210-1291). ARTE POÉTICA El poeta tiene la audacia de ir con rosas al jardín. De llevar pimienta a la India. Un libro es como un dátil. Por fuera la carne es jugosa. Dentro hay un hueso. "Arte poética", de Jorge Gimeno

Ritsos, una de las mejores voces de la lírica europea, creó una serie de monólogos de excepcional sutileza, con los que consigue trasladar a nuestros días el pathos de la tragedia griega. En esta pieza, el poeta da voz a la anciana Helena, que examina su vida dejando que los recuerdos de quienes ya la abandonaron la conmuevan, y al recrear la interioridad del personaje mitológico nos descubre su vigencia: Helena pervive en tantas otras mujeres de hoy. Con esta obra proseguimos la publicación de los soliloquios dramáticos del autor en versión de Selma Ancira.

Xanthos Maidás nació en 1950 en Nueva Jonia del Ática. Estudió Física en la Universidad de Atenas en donde realizó su doctorado en Física Teórica de las Partículas Elementales. Desde 1982 hasta 2007, trabajó en la sección de Física de la Universidad de Atenas como profesor ayudante.También trabajó en la sección de Teoría del CERN en Ginebra. Ha publicado trabajos de Física en periódicos importantes europeos y americanos.Ha editado los siguientes libros de poemas: Ejercicio nocturno (Planodion, 2004), Los caminos de Faittós (Planodion, 2009), Remedio de la ciudad (Gabriilidis, 2014), Trilogía 17 (Gabriilidis, 2018), Réplica de Antígona (edición del autor, 2017). En prosa: La inmensa luz negra. El poeta Takis Sinópulos (2016), introducción y antología, y Las incisiones de la poesía de Tasos Galatis (2019).Sus poemas se han publicado en diferentes revistas literarias y se han recogido en antologías contemporáneas de poesía griega. Ha sido traducido al inglés, al español y al rumano. Desde 2006, participa activamente en las actividades de la FundaciónTakis Sinópulos (Takis Sinopoulos Foundation for the Modern Gr

Nuevo poemario de la colección El árbol de la luz. Traducido por José Antonio Moreno Jurado. Nacida en Atenas, estudió Pintura y Escenografía en la Escuela Superior de Bellas Artes. Ha realizado muchas exposiciones personales y colectivas en Grecia y en el extranjero. Desde 1986, ha publicado cinco libros de poemas, tres de narración y una novela. Ha participado, como invitada, en diferentes festivales internacionales de poesía. Codirige, con Yanis Patilis, la página web, para pequeñas narraciones, Planodion-Historias Bonsai. Su último libro de poemas se titula El antes y el después del guin (Gravriilidis, 2018). Sus poemas y narraciones han sido traducidos al inglés, ruso, español, búlgaro, rumano, turco y croata. 10

"El burro flautista" es el título de esta antología periodística que ha sido publicada en una colección netamente literaria como es La Veleta, que dirige Andrés Trapiello para la granadina editorial Comares, una colección que además de incluir antologías de artículos del propio Trapiello ha reunido las glosas de Eugenio d'Ors, escritas originalmente para la prensa. "Nunca insistiremos lo bastante en la alegría. El ecologismo, en cambio, se complace en sus alarmas y jamás cae -ni siquiera por guardar el equilibrio- en jalear las noticias excelentes", escribe García-Máiquez para celebrar el hallazgo de una nueva especie de molusco en Cádiz, mientras que en otro artículo glosa la captura de un buitre leonado en una azotea de San Fernando (Cádiz), como José María Pemán hizo con otro que se posó en el monumento a Las Cortes de Cádiz hace más de medio siglo. El autor ha dicho a Efe que en estos artículos navega "contra viento y marea; no sólo contra el viento de lo políticamente correcto, ni principalmente, porque casi no han entrado en la antología artículos políticos; más que nada contra el viento de la caducid

DIANE DI PRIMA (Nueva York, 1934-California, 2020) es una poeta y escritora feminista asociada a la generación beat con una extensa producción literaria que abarca varios períodos y estilos literarios: desde el estilo beat de sus poemas de juventud en el Nueva York de los años cincuenta, el teatro experimental o la poesía de calle de los años sesenta en San Francisco, hasta su poesía más visionaria o mágica y aquella influida por el budismo o las filosofías orientales. Vivió una vida radical y transgresora y, aunque rehuyó el apelativo beat, se trata sin duda de la escritora beat por antonomasia. Esta antología, con unas palabras introductorias de la profesora universitaria Isabel Castelao y con un prólogo de la antóloga y traductora Annalisa Marí Pegrum, fue compilada bajo la supervisión de la autora en sus últimos años de vida e incluye la primera traducción autorizada de «Estufa de latón que se apaga», una serie de poemas escritos tras su aborto. 'Quita tu cuello degollado de mi cuchillo' abarca más de cincuenta años de producción literaria y constituye la primera antología en lengua castellana de la obra de Di Prima, una de las poetas norteamericanas más fascinantes del siglo xx.