La poesía de Miriam Reyes escarba en lo oscuro. No necesita saber lo que busca ni entender lo que encuentra, pero no puede parar de escarbar: todo huele a tierra y a sangre. Su escritura parte del cuerpo -una propiedad que la posee, un refugio que la deja a la intemperie- y de esa tierra que acumula en las uñas y en los zapatos. Su lenguaje es afilado y sirve para hacer incisiones, pero también para jugar y recoger la ceniza, para desgarrar y remendar. Niega lo que afirma para no ser rehén de ninguna certeza. No sabe, busca. Vivir es extraño, como sentirse lejos de quien está muy cerca. Después de tantos años todavía se asombra de esa extraña manera de estar viva, de esa necesidad de traducción.en los debates de su momento.sionantes ilustraciones de Mitsuru Nagata. este ensayo sobre Fuchs es que Benjamin encontró la fórmula que después todos los benjaminianos repetimos hasta el cansancio: "Jamás existe un documento de cultura sin que sea al mismo tiempo un documento de barbarie". onvertiría en el propietario de una línea aérea en Liberia, un personaje de leyenda, con tanta imaginac

Los años del hambre es un libro que nace de una herida abierta. Desde una voz poética que oscila entre la inocencia y la asepsia, Olivia Martínez Giménez de León relata el abrupto tránsito por la violencia, el dolor, el deseo, el placer, la destrucción o la identidad de una mujer con una infancia rota. Los años del hambre es un juego de espejos, un pozo sin fondo y un vuelo libre. Muerde y atraviesa."Si la esencia de la poesía lírica consiste en desvelarnos sin disimulo ni fingimiento la intimidad emocional y sentimental de quien nos habla, su escueta humanidad, este es un libro lírico esencial. Pocas veces he podido recorrer de un modo tan nítido el camino de palabras gracias al cual la valentía, el dolor, el impudor y la euforia se convierten en belleza; pocas, casi ninguna vez, una voz nacida de los versos más claros, más sin tapujos, ha sabido man charse de pasión y de sangre sin perder ni un ápice de su aliento clásico y su nítida hermosura". Agustín Pérez Lealientos, de esos que vuelan bajo, que se entienden y nos dejan preguntas: las del poeta y las nuestras. los motores conceptuales y normativos de

El título del poemario nos remite de manera directa al lamento del Segismundo calderoniano: «...el delito mayor del hombre es haber nacido». Es este y no otro el meollo de esta poesía descreída, nihilista, corrosiva, lúcida y mordaz. No hay pena bastante que pague el delito que es vivir.

Habitar en las palabras de David Delfín es explorar espacios y territorios inesperados. A partir de la contemplación de la realidad exterior, el autor nos descubre un universo donde la imaginación es el asidero que nos conecta con el mundo. En Equívocos árboles caligrafías personas no existen las certezas, tan solo el deseo de agarrarse a lo vivo, de existir de un modo más intenso. Su escritura, como afirma Jesús Aguado en el prólogo que abre el poemario, «no produce enunciados ni mensajes, sino energías, atmósferas, anfractuosidades, indeterminaciones, sesgos, rotura». El lector, caminando a tientas, logrará traspasar sus propios límites para encontrar un refugio, un lugar más soportable.

La experiencia poética de Vacaciones pagadas nos desplaza a distintos lugares y continentes. Los viajes son una excusa para que el autor, testigo de lugares exóticos, nos exponga su propia visión de la vida y del mundo: el amor, el paso del tiempo o la reflexión ante la propia escritura. El poeta traslada al lector a la contemplación de un paisaje exterior pero a la vez íntimo, que revela inquietudes existenciales. De este modo, la temporalidad en el viaje sugiere la precariedad de la propia existencia. Narciso Raffo ofrece en sus versos una escritura precisa y directa de un hombre que busca un suelo firme por el que poder caminar ante la incertidumbre de ser.

Este libro rebosante de preguntas comienza con dos de Georges Bataille: «¿A qué hemos venido? ¿A jugar o a estar serios?». Yo no sé a qué hemos venido. Si tengo que responder en base a la poesía de Pablo, diría a que a las dos cosas. Personalmente, me he reído leyendo La dejadez. A lo mejor soy un poco mala persona, pero creo que es un libro para reírse igual que los velatorios son un sitio para reírse. El extraño amor del que Pablo habla, que como un sedimento «se va formando en la puerta de la casa», no es un chiste, ni mucho menos, pero tampoco una tragedia. Si este libro tiene valor es porque regresa una y otra vez para tocarlo con las manos desnudas. – Manuel Mata

Corpórea reúne la poesía que Marta Sanz ha escrito entre 2010 y 2022, desde su obra publicada ùpoemarios, plaquettes y «esquirlas» de novelasù a dos conjuntos inéditos: Ruinas homenaje perfectamente modernas, textos cohesionados por la reflexión sobre pensamiento y lenguaje, y la visión política y pandémica de Monjitas.Estos poemas surgen del cuerpo. Del cuerpo en relación con una misma y con la identidad propia, también con los demás: y por aquí asoman el amor y el sexo y el deseo, la familia, la otredad, el tiempo que transcurre y se nos marca. Surgen del cuerpo como fisicidad del pensamiento, planteándose la necesidad ùla utilidadù de la escritura, la lectura como el símbolo de la interpretación, y aquí la ideología: la ideología, sobre todo. Y a la vez surgen de una escritura fiera y radical: «No quiero perder a mi animal./ Que no se vaya», nos advierte Marta Sanz.«Quiero para mí el enervante afán, la valentía de ir a fondo que solo tienen los autores bestiales como ella.» (Leila Guerriero, El País)«Propone en cada publicación una dosis de riesgo en la que, sin embargo, siempre retumban notas comunes. Co

Carlos F. Grigsby (Managua, Nicaragua, 1988) fue, con dieciocho años, ganador del Premio Loewe a la Creación Joven por su libro Una oscuridad brillando en la claridad que la claridad no logra comprender (2018). En 2020 ganó el Premio de Poesía Ernesto Cardenal in Memoriam por una selección de poemas. Su poesía figura en antologías como La poesía del siglo XX en Nicaragua (2010) y Puertas abiertas. Antología de poesía centroamericana (2011). Rilke y los perros es su segundo libro. «Esta es una poesía iluminada por el fulgor de las palabras, que brillan desde dentro, como lámparas subterráneas que nos guían a través de los abismos de la percepción sensorial. Una poesía que relata historias en las que nos vemos y nos reconocemos, y nos acerca al gozo y al asombro, desde los mitos que evoca y renueva, al resplandor cotidiano que gana su propia luz. De Rilke y los perros, a Messi y su magia de niño». Sergio Ramírez «Con una dicción pausada, un lenguaje contenido pero lleno de asombro y un sentido del humor por momentos roza la tristeza, Rilke y los perros confirma a Carlos F. Grigsby como una de las nuevas voces imprescindibles de la poesía latinoamericana». Daniel Saldaña París

«Funámbulo y asceta», como lo definió Gimferrer, Carlos Edmundo de Ory se movió casi siempre en los márgenes del canon. A la vez sintética y torrencial, acogida a todas las heterodoxias, su obra supo transitar por los distintos géneros literarios sin acomodarse a moldes o preceptivas. La presente edición, al cuidado de Carmen Sánchez y Laure Lachéroy, fija el corpus definitivo de su escritura aforística, compuesto por más de dos mil aerolitos, muchos de los cuales no habían visto la luz hasta ahora. Dicho corpus, donde conviven hallazgos, apuntes, experiencias, lecturas y todo un arsenal de ideas, sentimientos y sensaciones que componen un autorretrato en marcha, abarca desde principios de la década de los cincuenta hasta el fallecimiento del autor en el año 2010. En palabras de Ignacio F. Garmendia, «la publicación de estos Aerolitos completos constituye una aportación de primer orden, no sólo para los conjurados que han mantenido la memoria de Ory sino también para los afectos a la literatura que indaga, sorprende y estimula, es decir, la que renuncia a los caminos previsibles y el lenguaje rutinario para proponer, con la complicidad del lector, una mirada transformadora».

La presente edición recoge todo el corpus de la obra poética de Klee, a partir de las varias ediciones (y reediciones) alemanas en las que con el tiempo se fue ampliando. Puede decirse además que aquí se presenta es su obra «secreta», dado que ninguno de estos textos –escritos de modo muy irregular, más abundantes en algunas fechas y en otras casi inexistentes– se editó en vida del artista. Muerto tempranamente en el 1940, los primeros poemas de Klee se editaron seis años más tarde en una pequeña antología a cargo de Carola Giedion-Welker y posteriormente, en el 1960, reunió su hijo Félix un primer conjunto de los textos que le eran entonces conocidos, que de nuevo amplió tiempo después, reproduciendo además, junto con ellos, algunas poesías manuscritas y algunos dibujos de su padre.

Las Leyendas son un conjunto de narraciones de carácter posromántico escritas por Gustavo Adolfo Bécquer y publicadas entre 1858 y 1865. Estas narraciones tienen un carácter íntimo que evoca el pasadohistórico y se caracterizan por una acción verosímil con una introducción de elementos fantásticos o insólitos.

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Lo que no puede calcularse entre la prudencia y la temeridad: eso es poesía. La diferencia entre el rojo libro de Mao y el rojo corporativo del banco Santander. Un incendio de pájaros en la mañana. Sumergido en el lecho de un río color sangre, el puente que cruzamos.

LOS mejores aforismos son zarpazos que lamemos con gusto. ALGUNOS optan por el desencanto como la forma más honesta de huida. JUZGAMOS los tabúes del pasado a lomos de los tabúes del presente. QUE el bien común dependa de la responsabilidad individual entorpece mucho las cosas.