Nueva edición.Un libro absoluto, lleno de imágenes verbales y visuales y donde podemos escuchar el simple crecimiento de las hierbas.

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La voz poética de Claudio Rodríguez es una de las voces más transparentes de la poesía castellana de nuestro siglo. Es una poesía reflexiva y severa, cuyo discurrir fluye armoniosamente ante la contemplación de la naturaleza, la existencia de los hombres y la consideración de su posible trascendencia. El verso largo hace propicia la reflexión y el recogimiento interior, la meditación y el vuelo de la imaginación poética. Como si nunca aprendiera a existir, como si cada dolor fuera nuevo y nueva cada alegría, el poeta se sorprende de todas las alteraciones que trastornan su vida. No duran los momentos de plenitud, ni puede sostenerse el instante de la visión, ni permanece constante el conocimiento. Perplejo, el poeta considera que toda vida es alteración : de la abundancia a la escasez, de la generosidad al egoísmo, de la pureza a la vileza ; se gana en conocimiento, pero puede perderse el alma en el tránsito de la vida.Aunque no hay ilusión sin dolor y todo deslumbramiento es, también, ceguera, el poeta asiste a la resurrección de la gracia, al despertar de la verdad que parecía escondida para siempre y reconoce su presencia. Se sorprende de que aparezca de nuevo la claridad y de que él esté allí para contemplarla y de que la vida sea, por un instante, el cumplimiento del deseo.

Esta antología recorre la trayectoria poética de uno de los autores extremeños más relevantes del panorama nacional, un autor clave en la poesía de la segunda mitad del siglo XX. Félix Grande, poeta, narrador y flamencólogo, ha escrito algunos de los clásicos contemporáneos de la lírica en español, desde Las piedras (premio Adonáis 1963), Blanco Spirituals (Premio Casa de las Américas 1967) o Las Rubáiyatas de Horacio Martín (Premio Nacional de Poesía 1978), hasta el reconocimiento que le otorga el Premio Nacional de Literatura 2004 por toda su obra. La Canción de la Tierra es una antología de autor -el mismo Félix Grande ha seleccionado los poemas- y una obra sinfónica a la que añade a su estructura musical una Obertura y un Rondó final. La secuencia de los textos, al margen de su cronología, en una demostración de la madurez y coherencia del universo poético del autor. Félix Grande nace en 1937 en Mérida, y pasa su infancia y juventud en Tomelloso (Ciudad Real); poeta, narrador y flamencólogo, ha escrito algunos de los clásicos contemporáneos de la lírica en español, textos a los que se suma una importante obra crítica y algunos volúmenes de prosa entre los que destaca La balada del abuelo Palancas, por el que se le concede en 2004 el Premio Extremadura a la Creación. Ha recibido los más importantes premios del ámbito hispanoamericano por libros como Las piedras (premio Adonáis 1963), Blanco Spirituals (Premio Casa de las Américas 1967) o Las Rubáiyatas de Horacio Martín (Premio Nacional de Poesía 1978). En 2004 alcanza el Premio Nacional de Literatura en reconocimiento a toda su obra.

Sólo una poesía «despojada de su naturaleza» como la de Hilos podría abordar el pensar y el sentir, los procesos de la mente y experiencias como el vértigo, el miedo, el cansancio o la vigilia, pero también el gesto y el movimiento del cuerpo; es decir, todos los fragmentos del yo, sus profundidades y sus mecanismos, sus lugares y sus imágenes, fragmentos que sólo adquieren sentido mediante los hilos que los unen y sin los cuales serían destellos inconexos.Variaciones en torno a un tema, como las series tituladas «Estrategias» o «Lo irremediable», se combinan a modo de fuga con poemas sueltos o reunidos bajo un título que los agrupa, en esta obra que lleva la desnudez poética hasta sus últimas consecuencias.A Hilos le sigue otro poemario, Cual, donde la palabra que da título al conjunto de poemas ?utilizada en muy distintos significados, incluso como sujeto poético («Cual» podría ser cualquier persona, todos nosotros)? sitúa al lector frente a diversas realidades existenciales.De este modo, Hilos, unido a Cual, cubre el vasto trayecto que va desde el yo, apenas «un aliento que vibra» en la orilla del sueño, hasta el mundo, el exterior, al que poco a poco, a lo largo de estas páginas, va asomándose Chantal Maillard: al aire, a la luz, al Otro.

Los versos aquí reunidos fueron escritos por poetas que mantuvieron diferentes posiciones durante la guerra civil española: falangistas, monárquicos, republicanos, tradicionales. Son versos del espanto, del dolor, de la muerte, de los horrores, y también

Macedonio Fernández, Macedonio para los amigos. ¿Quién es Macedonio ? Algunos quizá creyeron que había sido una creación de Jorge Luis Borges, aunque otros habían leído ya en aquel papel encontrado entre Papeles : «Yo nací en Buenos Aires en 1874. No fue en ese preciso momento, claro, sino cuando J.L.Borges resolvió «citarme» y lo hizo con tan pocas reservas en su elogio que a causa del riesgo terrible al que se exponía con tanta vehemencia yo aparecía, incluso, como el autor de todo lo bueno que él había escrito. En realidad, mi talento es el resultado de la usurpación de su obra y de una confusión con ella». Así pues, Macedonio, «metido el cráneo dentro de un gorro de lana, cubierto por un poncho de vicuña bajo el cual asomaban los bordes de dos o tres sweaters de lana», que «actuaba a la distancia e influía sin hacer acto de presencia, marcó el rumbo de toda una generación intelectual arquetina» y fue «un puro contemplativo que a veces condescendía a escribir y muy contadas a publicar».