No sé qué lugar ocupa Tejada en los manuales de literatura española, pero estoy seguro de que el lector sensato que busque poesía -o sea emoción, belleza, compañía- en los libros de poemas, encontrará lo que está buscando en esta Razón de ser. JUAN B

La comedia eléctrica de Rolando Pérez propone al lector un viaje por la contemporaneidad: la simulación electrónica, el capitalismo digital y la metafísica posmoderna de las realidades virtuales. Este libro, que toma como punto de partida la Divina Comed

El extraordinario talento y la precocidad del poeta granadino Pablo del Águila (1946-1968), sepultadas por el aura maldita de la leyenda debido a su muerte a destiempo, han sido celebrados por lectores como Juan de Loxa, Félix Grande, Fernando Quiñones, Fanny Rubio o Joaquín Sabina. Su obra constituye uno de los mejores exponentes de la poesía sesentayochista del tardofranquismo y, a día de hoy, sigue fascinando por el poder subyugante de su estilo cercano, tierno y amable, en ocasiones irónico, tras el que asoma una honda angustia existencial, un fuerte compromiso humano y el extrañamiento ante un mundo imposible.

MIGUEL HERNÁNDEZ (1910-1942) - 75.º ANIVERSARIO La obra de Miguel Hernández viene a ser ejemplo y síntesis de la historia de la poesía española en su período más fecundo del siglo XX. Las distintas tendencias de la lírica de los años treinta fueron cultivadas por este poeta, que no dejó nunca de imprimir su huella personal, con metáfora relampagueante, hiriente y luminosa. Nacido en Orihuela y muerto en la cárcel de Alicante, condenado a resultas de su actuación política durante la Guerra Civil, Miguel Hernández supo escapar del ambiente localista y provinciano a través del culturalismo, para acabar resolviendo su poesía en los moldes del romance y del cantar, tras haber pasado por el surrealismo y la poesía de combate. El gran interés que sigue despertando la poesía de Miguel Hernández justifica la edición de su " Poesía esencial " , una antología preparada por Jorge Urrutia, catedrático de Literatura de la Universidad Carlos III de Madrid. Urrutia y Leopoldo de Luis, poeta y crítico que fue amigo de Miguel Hernández, elaboraron la " Obra poética completa " de Miguel Hernández que se convirtió en un libro mítico durante la Transición en una nueva edición cuidada también por el propio Jorge Urrutia y publicada por Alianza Editorial, con ocasión del 75.º aniversario de su muerte. " Poesía esencial " está formada por los libros " El rayo que no cesa " , " Viento del pueblo " , " El hombre acecha " , " Cancionero y Romancero de ausencias " , además de algunos poemas no incluidos en libro por el poeta.

Quienes nos vemos involucrados en la publicación de esta antología no dudamos en calificar la obra de Enrique Falcón como uno de los grandes hitos de la poesía contemporánea en castellano. Su obra conjuga intención renovadora, exigencia estética, abordaje explícito de la conflictividad socioeconómica y un firme objetivo de trabajar en pos de la transformación social. El resultado es una poesía de gran calidad, experimental en ocasiones, siempre medida y estudiada en función de las necesidades expresivas y de representación. La selección de esta antología pretende dar cuenta de una poesía de agitación en contenido y forma, de una auténtica poesía del conflicto en todas direcciones y sentidos (del ser humano con su lenguaje, con su realidad, con su entorno).

Sucede a veces, pocas, que abres un libro y dejas que te devore. Los versos de Ángelo Néstore (Lecce, Italia, 1986) tienen esa virtud, poseen la capacidad de arrasarte, traspasan las fronteras de la poética, aparecen como un espacio escénico donde es posible el todo y la nada, la identidad y la herida. Lo saben bien los escritores Javier Fernández y Alejandro Simón Partal que arropan, intencionadamente y con certezas, el debut poético de una voz joven pero poderosa. "Este drama muestra unos cuerpos ajenos que forman un nosotros, una tensión entre amar y ser amado, que acaba trascendiendo lo numinoso. Y, quizá lo más importante, es germen de autenticidad, de emoción soterrada, de cántico austero que engendra belleza: una propuesta íntima de aspirar a otra posibilidad".

Este es un libro ilustrado muy peculiar: los textos (poemas) ilustran a los dibujos, que se crearon primero. Una poeta reconocida y con un montón de libros publicados y un ilustrador reconocido y de amplia trayectoria (Federico del Barrio) se unen y crean un libro único.

Si llegas a leer esto, vas a habitar estas páginas, y también terminarás atravesándolas. La declaración previa es un oxímoron; si estás aquí, ya leíste esto. Has habitado estas páginas, has pasado por ellas.

La célula de oro quizá sea el libro de poemas más accesible para el lector de los publicados hasta ahora en España por Sharon Olds. De una intensidad próxima a El Padre, y con una galería de escenarios, situaciones y personajes semejantes a los ya presentes en Los muertos y los vivos, este poemario recoge y amplía todo lo anterior con un uso extraordinario de la ironía y la belleza. Cada verso se parece al transcurso de una vida en el espacio de la página: nace, crece, se desarrolla y muere. La escritura de Olds evita la metáfora y huye de la fantasía conscientemente, ya que en todo momento se sabe y se reconoce deudora de su propia biografía.

Durante nueve meses, Federico García Lorca vivió en Nueva York, alejado por primera vez de su país, de su padres y amigos más íntimos. A lo largo de ese período, su poesía cambió radicalmente, oscureciéndose y dejando a un lado el folclorismo andaluz que tanto despreciaron Buñuel y Dalí. El resultado de esa etapa quedó recogido en Poeta en Nueva York, libro publicado cuatro años después de su muerte. Esta edición, ilustrada con acierto deslumbrante por Fernando Vicente, ofrece el texto completo de la obra cumbre de Lorca junto a una selección de su correspondencia, lo que permite conocer la vida que hacía el poeta mientras escribía sus versos. Sus cartas, alegres y dicharacheras, reflejan la preocupación por asuntos mundanos como el dinero, la moda, las fiestas... Su poemario, sin embargo, adquiere una dimensión social mucho más profunda. La Gran Manzana le lleva a bucear por las sombras de la condición humana y los rincones más tenebrosos y secretos del ánimo, convirtiéndolo en otro Federico.

Este libro recoge 27 poemas de la poeta Ángela Figuera Aymerich en los se interroga sobre su lugar en el mundo como mujer y como poeta, con la única certeza de que esa búsqueda halla expresión en sus versos: "Mi sangre, zumo denso circulando / por todos mis poemas". Hay en su obra y en su trayectoria una honestidad radical con ella misma y con la vida que acontece alrededor. Sin aspavientos, diciendo verdades, pegada a la gente y a la tierra, desde su ser de mujer y madre; con humildad y quitando importancia a la tarea de ser poeta. Como dice en uno de sus poemas: "Mi reino es de este mundo. Mi poesía / toca la tierra y tierra será un día".

PIEDAD BONNETT, poeta colombiana nacida en Amalfi (Antioquía), ha hecho ya un largo camino en el terreno de la poesía. En ese andar su voz se ha ido trans - formando, a instancia de sus lecturas, de sus experiencias, de la reflexión sobre su quehacer, y, por supuesto, del tiempo, que modifica la mirada de los poetas y va tallando su lenguaje. Los habitados es un libro que quiere dar voz a aquellos que han visto crecer dentro de sí la planta venenosa del desasosiego, del miedo, de la disociación; a los encerrados, que a menudo se sienten ajenos al mundo pero también a sí mismos, y que sin embargo son capaces también de una lucidez que sólo a ellos les pertenece, y que les posibilita ver más allá de lo que otros vemos. Es también un conjunto de poemas que se acerca al duelo con la serena tristeza del que sabe que debe conformarse con las migajas de la memoria, y que la palabra es un instrumento de recuperación que, aunque a veces precario, merece nuestro agradecimiento.

Aforismos sobre arte, música y poesía.Ramón Andrés, uno de los poetas y ensayistas más brillantes de nuestros días, nos ofrece una suite de aforismos en que explora los extremos del pensamiento, desde el silencio como espacio de la meditación, la apostilla a los clásicos, la naturaleza de la música o el primer latido que antecede al poema.Con una admirable capacidad de síntesis y elevación, Los extremos constituye una experiencia de lectura inagotable.