VOIX VIVES ANTOLOGÍA TOLEDO 2017. 40 poetas, 9 lenguas (incluida la lengua de signos) que durante los días 1, 2 y 3 de septiembre de 2017 cantaron estos mismos versos por las callejuelas, plazas y rincones de la ciudad de Toledo, la de las Tres Culturas,

CHARLES BUKOWSKI es uno de los escritores más conocidos y celebrados de las letras estadounidenses contemporáneas. Nació en 1920 en Andernach, en Alemania, hijo de un soldado norteamericano y de una costurera alemana, y llegó a los Estados Unidos a los tres años. Creció en Los Ángeles, donde vivió durante más de cinco décadas. Publicó su primer relato en 1944 y sus primeros poemas en 1946. Falleció en San Pedro, California, el 9 de marzo de 1994 a los setenta y tres años, poco después de haber finalizado su última novela, Pulp. Abel Debritto es autor de Charles Bukowski. King of the Underground, y ha editado On Writing, On Cats (Gatos), On Love (Amor), Essential Bukowski: Poetry (Bukowski esencial: Poesía) y Storm for the Living and the Dead. Bukowski esencial: Poesía contiene los clásicos imprescindibles de uno de los escritores más influyentes e imitados de los últimos tiempos cuya obra, descarnada, divertida e ingeniosa, ha dejado una huella indeleble en nuestra cultura. Pocos escritores han recreado de forma tan conmovedora e inimitable la desesperación y lo absurdo de nuestra cotidianeidad. Su poesía, visceral y perspicaz, deviene atemporal y nos emociona tanto ahora como cuando fue escrita. Ya sea cuando habla del amor y la muerte como cuando lo hace sobre el sexo y el arte de escribir, los versos desnudos de Bukowski, en los que no duda en mofarse de sí mismo,arrojan luz sobre las preocupaciones más imperecederas de la condición humana al tiempo que reflejan sin tapujos ni adornos innecesarios nuestras virtudes e imperfecciones. Con una visión implacable sobre la humanidad, Bukowski pone de manifiesto nuestros anhelos más profundos y predilecciones más insólitas. Es una poesía sombría y esperanzada a partes iguales en puro estado de gracia. Absolutamente imprescindible

El agrimensor se consideraba un artista, un escritor para ser más exactos, pero si bien es cierto que contaba con esa vocación, le parecía tremendamente agotador el hecho de escribir. Se trataba de una persona algo impaciente, y se negaba a pasar horas,

La poesía de Osvaldo Sauma invita a la relectura y a la búsqueda de más poesía. Posee un don con el que es dotado el trabajo de muy pocos poetas: enseña a leer. Es ese, quizás el mayor elogio al que puede aspirar un escritor.

Hay personas que pueden aterrorizar al interlocutor por el caudal y la profundidad de su percepción y una de ellas es Álvaro Guijarro. Su poesía, su percepción y su carácter son la misma cosa.

La grieta es una hendidura en la piel, una amenaza a la solidez, es el estallido y un espacio vacío después. Los cinco poetas que conforman esta grieta han resultado finalistas en la quinta edición del Premio Ucopoética 2017. Cinco nombres propios, Juan Domingo Aguilar, Óscar C. Cano, Mayte Martín, Alba Moon y Jorge Villalobos, que resultó ganador. Cinco voces poéticas diferentes pero concordantes para entender lo que subyace en la joven poesía española. Arranca La grieta con un prólogo del escritor Javier Fernández, pater ya consolidado de este premio: Sus palabras son un grito (una grieta) de denuncia o de ternura, una intuición y un desdoblamiento, el temblor (que subyace) en la quietud, la pérdida de lo que (nunca) se tuvo, la (imborrable) presencia de lo que se fue.

Si Jim Dodge es hoy un autor de culto fundamentalmente reconocido por sus novelas, su primera pasión fue la poesía. Tras muchos años publicando anónimamente y leyendo en recitales a lo largo de la costa del Pacífico, decidió dar salida a este material en plaquettes y pequeñas ediciones de reducida distribución. Lluvia sobre el río reúne casi como un regalo para los amigos toda esa poesía y prosa breve -los únicos textos del autor que no se habían traducido hasta ahora al castellano- atravesada por la misma musicalidad y potencia imaginativa que su mejor prosa narrativa.

MARÍA ALCANTARILLA (Sevilla, 1983) ha publicado el poemario Ella: invierno (Valparaíso); el volumen de poesía visual El agua de tu sombra (Musa a las 9); La verdad y su doble (Sonámbulos), una antología visual de la poesía española contemporánea y, más recientemente, su primera novela, Un acto solitario (La Isla de Siltolá). Con todo, su horizonte artístico es más amplio y ha trabajado en arte audiovisual, pintura y fotografía. Su obra ha sido expuesta en galerías de arte contemporáneo de Madrid o Lisboa y ha llevado a cabo colaboraciones gráficas con editoriales y medios de comunicación como Le Monde Diplomatique

Rodrigo García Marina (Madrid, 1996) es el primer autor reconocido como irreconciliable, lo es por haber recibido el premio que otorga el Festival de Poesía Irreconciliables por su poemario "Aureus", pero también porque no hay necesidad de confesión ni de culpa en sus versos, más bien hallamos la búsqueda de lo errante como un juego necesario, otorgado por la belleza que da la libertad del lenguaje. La escritora Luna Miguel dice en el prólogo: "Lo más importante es que García Marina es libre en estos versos: lo es de una manera atrevida, ordenada, inteligente (...) No es un «joven poeta» que diga cosas de «joven poeta» sobre drogas y depresión, o sobre cuerpos feos y sexo, o sobre generaciones y aspiraciones truncadas y bla bla bla. Lo genial es que habla de todas ellas sin mencionarlas".

En Viena nació la idea de este libro, que no es sino el cuaderno de bitácora de un viaje a través de la niebla y el humo, destrenzado el paisaje. La imagen y la palabra se contaminan mutuamente y lo cotidiano se abre al desconocimiento. Aunque el azar nunca deja cabos sueltos.

Esta es una obra única, una antología ilustrada por el artista Rachid Koraïchi en la que se recogen algunos de los poemas árabes más bellos escritos desde el siglo vi hasta nuestros días. La selección incluye un capítulo completo dedicado a la poesía andalusí, en la que destacan nuevas traducciones de poetas inmensos, como Ibn Zaydún, Ibn Arabi o Ibn Quzmán, entre otros.

Con esta obra Ángel González se anexa a los poetas que en la década de los 60 hacían poesía testimonial o también llamada poesía social. En Tratado de urbanismo la actitud crítica del poeta frente a las injusticias sociales e históricas va incrementándose y muestra, más que nunca, una disposición solidaria con los desfavorecidos. Ángel González, ideológica e históricamente, siente la necesidad de dar su testimonio particular de la época que le ha tocado vivir. El título de nuevo nos descubre las intenciones didácticas del poeta, aunque esta vez se inclina por instruirnos en materias más complejas, de ahí el uso de la palabra «Tratado».

Jesús Bernal nace en Elche (Alicante) en 1976. Ingeniero Técnico Informático. Ha realizado estudios de Filología Hispánica en la Universidad de Alicante y en la Federico II de Nápoles. En 2006 publicó el cuaderno de poemas "Amar es mi ejercicio. Hombre e