A Vencesgindito el frío no le deja dormir. No encuentra la manera de entrar en calor, por muchas colchas y mantas con las que se cubra. Piensa que las cálidas estrellas tal vez puedan venir en su ayuda, pero no hacía falta recurrir a unas amigas tan lejanas.

El lunes Neel decidió llegar a la escuela puntual El martes decidió ser un chico más formal ¿Os gustaría conocer a Neel, un chico cargado de buenos propósitos que tienen la mala costumbre de torcerse?... ¡Excusas, excusas! Retrata el dilema infantil de saber la importancia de las normas y el placer de romperlas. Una desenfadada y original creación de Anushka Ravishankar, la poeta infantil más querida de la India, y de Gabrielle Manglou, artista de la isla de la Reunión.

Un libro de un autor consagrado que encuentra el tono adecuado para dirigirse a un lector infantil y explicarle temas difíciles como la vejez y la pérdida. Un niño contempla cómo su abuelo va envejeciendo en un lugar que no es su casa, recordando lo que dejó atrás: amores, trabajo, naturaleza y sobre todo la pérdida de un pueblo inundado por el agua. El encuentro entre la vejez y la niñez llegará cuando el abuelo le haga un legado al niño: un puñado de una tierra desaparecida que él guardó siempre. La voz del niño que rememora la relación con el abuelo no tiene florituras, es de verdad, la de un espectador que ha visto cómo un mundo ha quedado atrás. No hay nostalgia sino la fuerza de lo que debe ser recordado para que no se pierda definitivamente Un libro para lectores desde 8 años. Un texto hondo que pone en contacto a los niños con la literatura de las emociones.

Salvar a los clásicos del olvido, con la ayuda de grandes escritores de hoy. Éste es el sentido de «Save the Story», una colección ideada por Alessandro Baricco, al cuidado de la Scuola Holden para futuros escritores, que el propio Baricco fundó y dirige, y publicada por el grupo L'Espresso, en la que se contarán, en volúmenes de unas cien páginas, grandes historias del patrimonio literario universal.Los autores seleccionarán las escenas más emocionantes y significativas de los libros en cuestión y las interpretarán con un lenguaje contemporáneo. Todos ellos contarán con ilustraciones a cargo de diseñadores de gran talento. Un objetivo básico es acercar los clásicos a las nuevas generaciones, pero es un proyecto pensado para toda la familia: para el lector culto, para uno más perezoso, y sobre todo para que los padres lean el libro a los niños a partir de seis años. Y con la idea, quizá un poco loca, quizá sensata, de contar a los niños del Tercer Milenio, empachados de televisión, internet y videojuegos, las historias que han fascinado a nuestros bisabuelos. La historia de La Nariz explicada por Andrea Camilleri, con special thanks a Nikolái V. Gógol. Ilustrada por Maja Calija.

Salvar a los clásicos del olvido, con la ayuda de grandes escritores de hoy. Éste es el sentido de «Save the Story», una colección ideada por Alessandro Baricco, al cuidado de la Scuola Holden para futuros escritores, que el propio Baricco fundó y dirige, y publicada por el grupo L'Espresso, en la que se contarán, en volúmenes de unas cien páginas, grandes historias del patrimonio literario universal.Los autores seleccionarán las escenas más emocionantes y significativas de los libros en cuestión y las interpretarán con un lenguaje contemporáneo. Todos ellos contarán con ilustraciones a cargo de diseñadores de gran talento. Un objetivo básico es acercar los clásicos a las nuevas generaciones, pero es un proyecto pensado para toda la familia: para el lector culto, para uno más perezoso, y sobre todo para que los padres lean el libro a los niños a partir de seis años. Y con la idea, quizá un poco loca, quizá sensata, de contar a los niños del Tercer Milenio, empachados de televisión, internet y videojuegos, las historias que han fascinado a nuestros bisabuelos. La historia de Cyrano de Bergerac explicada por Stefano Benni, con special thanks a Edmond Rostand. Ilustrada por Miguel Tanco.

Salvar a los clásicos del olvido, con la ayuda de grandes escritores de hoy. Éste es el sentido de «Save the Story», una colección ideada por Alessandro Baricco, al cuidado de la Scuola Holden para futuros escritores, que el propio Baricco fundó y dirige, y publicada por el grupo L'Espresso, en la que se contarán, en volúmenes de unas cien páginas, grandes historias del patrimonio literario universal.Los autores seleccionarán las escenas más emocionantes y significativas de los libros en cuestión y las interpretarán con un lenguaje contemporáneo. Todos ellos contarán con ilustraciones a cargo de diseñadores de gran talento. Un objetivo básico es acercar los clásicos a las nuevas generaciones, pero es un proyecto pensado para toda la familia: para el lector culto, para uno más perezoso, y sobre todo para que los padres lean el libro a los niños a partir de seis años. Y con la idea, quizá un poco loca, quizá sensata, de contar a los niños del Tercer Milenio, empachados de televisión, internet y videojuegos, las historias que han fascinado a nuestros bisabuelos. La historia de Los Novios explicada por Umberto Eco, con special thanks a Alessandro Manzoni. Ilustrada por Marco Lorenzetti.

La sexualidad nos acompaña, desde muy pequeñas, en las distintas etapas de nuestra vida. Es una fuente de aprendizaje y un campo lleno de experiencias muy valiosas para nuestro desarrollo. Pese a que a veces nos puede resultar difícil hablar a las criaturas de su sexualidad, sus deseos y sus fantasías, hacerlo contribuye a que crezcan de un modo saludable e integral. Como personas adultas, es importante promover la libre experimentación con el cuerpo y ampliar el imaginario en torno a la sexualidad.

La educación en general y la universitaria en particular es un bien común que debe ser conservado, porque el conocimiento que genera es patrimonio inmaterial de la humanidad.

Los docentes que asumen que la educación se encuentra estancada en un paradigma ya obsoleto tienen la responsabilidad de desarrollar la educación del siglo XXI. Este libro se sitúa en esa vía de transformación y propone, para la creación de ese nuevo modelo, descubrir y trabajar las pedagogías invisibles en el aula y entender la práctica docente como un discurso. Cuando un docente se da cuenta de que algo aparentemente tan nimio como dejar abierta o cerrada una puerta puede modificar de manera radical lo que ocurre en el aula, es que las pedagogías invisibles han empezado a ser parte consustancial de su experiencia. Por lo tanto, el primer paso implica entender la importancia que este conjunto infinito de microdiscursos tiene en el día a día y el poder de transformación que detectarlos y analizarlos puede alcanzar en los procesos de enseñanza y aprendizaje. La obra se divide en dos partes: una teórica, en la que la semiótica se une a la pedagogía y se explica cómo y por qué migrar del concepto currículum oculto al concepto pedagogías invisibles, y una segunda en la que se explica cómo aplicar la semiótica en el aula mediante el método DAT (Detectar, Analizar, Transformar) a través de la exposición de trece estudios de caso. Con la colaboración de Clara Megías.

Gato y Pez son dos simpáticos personajes que dejando de lado cualquier tipo de prejuicio entablan una amistad profunda y perdurable. Esta nueva aventura les enseñará a ambos que la mejor manera de ser feliz es ser siempre uno mismo.

ARTE-TERAPIA Hacer arte es una vía de conocimiento, una actividad sanadora y una forma de liberar nuestros recursos creativos. Bastan un lápiz y un papel ... y la habilidad que teníamos de niños. Describe un viaje hacia uno mismo, hacia el autodescubrimiento y el reencuentro con el alma por el camino del arte y mediante la expresión artística. Para recorrerlo no es preciso ser un artista ni tener ninguna habilidad particular, si bien los profesionales obtendrán de su lectura una inmensa riqueza creativa. La autora orienta acerca de diversas técnicas y materiales de pintura y escultura. Pero no importa el tipo de arte que se practique o su eventual "calidad" final; lo relevante es el proceso de autoconocimiento, de autoexpresión, de conexión con nuestro ser profundo, llámesele alma o espíritu. Y en este sentido, Pat B. Allen, arteterapeuta experimentada, nos guía con mano precisa desde los primeros pasos, y a través de los obstáculos y resistencia, más y más profundo hacia la fuente creativa de nuestro ser. Hacer arte dar forma a las imágenes que afloran en el ojo de nuestra mente, en nuestros sueños y en nuestra vida cotidiana es a la vez una vía de conocimiento, una práctica sanadora y también la forma más eficiente de liberar nuestros recursos creativos. Bastan un lápiz, un papel y la habilidad que teníamos de niños para destapar el tesoro de sensaciones, imágenes, recuerdos y sentimientos que guardamos en nuestro interior. Este libro anima a explorar la práctica del arte desde este espíritu de autodescubrimiento. Incluye instrucciones prácticas sobre materiales, métodos y actividades para lograr: - Descubrir nuestro mito personal - Reconocer pautas y patrones en nuestra vida - Identificar y liberar recuerdos dolorosos - Realizar un diario ilustrado - Desarrollar la imaginación activa - Reconectarnos con nuestro espíritu "Por fin un libro de autoayuda verdaderamente enraizado en los apasionados movimientos creativos del alma, una obra honesta que enseña que la sabiduría llega cuando abrazamos al minotauro que habita en los laberintos de nuestra psique". Shaun McNiff, autora de "El arte como medicina". PAT B. ALLEN es doctora en filosofía, artista y arteterapeuta. Codirige la cooperativa Open Studio Project y es profesora adjunta en el Art Institute de Chicago. Es también conferenciante y dirige talleres y seminarios por todo Estados Unidos.

En un régimen de dominación de conciencias, en que los que más trabajan menos pueden decir su palabra, y en que inmensas multitudes ni siquiera tienen condiciones para trabajar, los dominadores mantienen el monopolio de la palabra, con que mistifican, masifican y dominan. En esa situación, los dominados, para decir su palabra, tienen que luchar para tomarla. Aprender a tomarla de los que la retienen y niegan a los demás, es un difícil pero imprescindible aprendizaje: es «la pedagogía del oprimido». La pedagogía de Paulo Freire, siendo método de alfabetización, tiene como idea animadora toda una dimensión humana de la «educación como práctica de la libertad».

Escritor, maestro y pedagogo italiano, Gianni Rodari (1920-1980) fue el creador de un auténtico «género» de literatura infantil. Premio Internacional Andersen 1970, maestro de la invención y de la imaginación, Rodari también aborda en muchos de sus cuentos temas tradicionalmente alejados de la infancia como la guerra o la insensatez humana. Además de experimentar con la estructura del cuento y el lenguaje, Rodari no duda en hacer una crítica de una sociedad que considera insolidaria y consumista y en fomentar el espíritu crítico de los más pequeños, siempre con ingenio y humor. Cuentos por teléfono se ha consolidado como una obra atemporal que sigue seduciendo a pequeños y mayores de generación en generación? Emilio Urberuaga (Madrid, 1954) ha sido galardonado con el Premio Nacional de Ilustración 2011, y es autor e ilustrador de numerosas obras infantiles. Sus ilustraciones humorísticas son fácilmente identificables por su personal estilo.

El Diccionario Normativo de la Lengua de Signos Española es la versión en papel de su predecesor en formato DVD de 2008, revisado y mejorado. Se trata de un diccionario bilingüe (lengua de signos española-castellano) y cuenta con 3.700 signos ...

¿Debe aumentarse o debe reducirse la propor­ción de alumnos inmigrantes en el interior de las aulas? Los alumnos inmigrantes se enfren­tan a la contra­dicción de, por un lado, ser cons­cientes de las presio­nes a favor de su adap­­tación, y, por otro, sufrir el aislamiento y la ex­clu­sión social en los cen­tros, réplica de lo que sufren sus familias en la sociedad an­fitriona; situación que se ha visto agra­vada por la crisis económica. El presente libro pretende fomentar el debate y la reflexión como medio para cambiar o reducir las opiniones y actitudes que obstaculizan el avance de la tolerancia e impiden que la sociedad y el indivi­duo se enriquezcan con las nuevas formas de ver y de afrontar la vida que repre­sentan aquellos que vienen de fuera. Fernando Gil Villa es profesor de Sociología en la Univer­sidad de Salamanca desde 1991. Autor de libros como Teoría sociológica de la educación (1994), Sociología del profesorado (1996), Individualismo y cultura mo­ral (2001), La exclusión social (2002), La cultura de la co­­rrup­­ción (2008), o Profesores indignados. Mani­fiesto de desobediencia académica (2011).