Finalista del National Book Award Una apasionante epopeya. Cuatro personajes cuyos destinos se entrelazan cuando su pequeña ciudad en Nebraska queda arrasada La Antídoto de Uz, una bruja de la pradera, puede guardar los recuerdos de cualquier persona. Basta hablarle en su trompetilla verde esmeralda para que los secretos, alegrías y vergüenzas se transfieran a la bruja y desaparezcan de la mente de quienes los desvelan. Pero la tormenta del Domingo Negro arrasa los campos, entierra las casas y evapora todos los recuerdos que la Antídoto custodiaba. Cuando despierta, está vacía. Ha perdido lo único que le proporcionaba poder. Si alguien lo descubre, su vida estará en peligro. Asphodel, capitana del equipo femenino de baloncesto y aspirante a bruja de la pradera, decide ayudarla. Con la complicidad de su tío, un granjero polaco, y de una fotógrafa del New Deal con una cámara hechizada, intentarán enfrentar la maldición que ha vuelto estéril la tierra y está llevando a la ciudad a la inanición. La Antídoto es una novela sobre la culpa, la memoria y los olvidos intencionados que se transmiten de generación en generación. Una epopeya durante el Dust Bowl que ilumina la historia estadounidense para hablar del presente y advertirnos de los peligros de nuestra época pero sin negar las posibilidades que todavía guarda el futuro. Karen Russell demuestra una vez más poseer una imaginación sin límites. «Fascinante... una fusión inspirada e inolvidable de lo crudo y lo fantástico». Publishers Weekly «Una autora brillante con una imaginación increíble». The Times «Un elaborado tapiz de investigaciones sociales, geológicas, históricas y medioambientales acerca del impacto de la expansión hacia el oeste de los Estados Unidos». Los Angeles Times «Esta novela me cautivó y me transportó mientras, de alguna manera, me enterraba y desenterraba algo sobre la historia de Estados Unidos que no sabía que necesitaba saber». Tommy Orange, autor de Wandering Stars «Russell tiene un talento profundo y auténtico». San Francisco Chronicle «Russell mejora con cada palabra, ella sí es una tormenta de arena de puro genio». Daisy Johnson, autora de Everything Under «Poderosa… Combina una especie de realismo mágico rural estadounidense con una apasionada preocupación por el medioambiente». Financial Times

El descubrimiento internacional de una gran obra inédita. Ambientada en la decadente Viena de posguerra, una novela sobre el desarraigo, la culpa y la identidad A comienzos de los años cincuenta, Viena, una ciudad en ruinas tras la segunda guerra mundial, se ha convertido en un lugar extraño en cuyas calles se cruzan personas que buscan recomponer los fragmentos de una existencia destrozada por la contienda con otras que no han salido tan mal paradas. A esta ciudad que se levanta penosamente de sus cenizas empiezan también a regresar los exiliados, como Kuno Adler, un científico judío; el oportunista Theophil Kanakis; Marie-Theres, una melancólica adolescente, o Nina y Lorenzo Grein, dos hermanos aristócratas arruinados. Con una precisión y sensibilidad exquisitas, De Waal construye una vívida historia de posguerra, y retrata una Viena degradada por la violencia que intenta recobrar su identidad. Fascinante y trágica, El regreso de los exiliados es un artefacto que captura un momento de la historia de forma tan nítida y atemporal como una fotografía. El hallazgo del manuscrito de esta novela y su publicación en 2013, treinta y dos años después de la muerte de su autora, supuso una restitución necesaria: la de una voz literaria destinada a ocupar un lugar propio en la memoria de la posguerra europea, que hoy podemos disfrutar por primera vez en español. «De Waal ha creado un retrato inusual, evocador y totalmente memorable. Esperemos que esta novela encuentre ahora el público que se merece.» Erika Dreifus (The Washington Post) «Una novela de gran vivacidad y enorme ternura, que en el fondo retrata lo que supone regresar del exilio. En sus páginas vemos reflejada a una escritora francamente ambiciosa y a una mujer de un coraje formidable.» Edmund de Waal «Un excelente análisis sobre la pérdida, una maravillosa instantánea de una ciudad y una sociedad destruidas y en una encrucijada.» The Guardian «El regreso de los exiliados es a la vez una rareza y el legado agridulce de una escritora con talento que fusiona los placeres narrativos de la ficción con una verosímil instantánea histórica.» The Chicago Tribune

Tercera entrega de las aventuras del inspector Gorski (La desaparición de Adèle Bedeau, El accidente en la A35), Un caso de matricidio confirma a Graeme Macrae Burnet como maestro del artificio literario: una novela elegante y perturbadora donde verdad y ficción se confunden y la culpa cambia de rostro. En la aburrida ciudad de Saint-Louis nunca pasa nada. O eso parece. Pero cuando el jefe de policía Georges Gorski recibe una inquietante denuncia de una anciana que asegura que su hijo, un escritor frustrado, planea asesinarla, comienza a desvelarse un panorama inesperadamente sórdido. Poco después, un empresario local aparece muerto en su oficina. El forense habla de un infarto, pero Gorski sospecha que alguien lo ha liquidado. Todo apunta a que algo oscuro se cuece en el corazón de la anodina ciudad alsaciana. Entre amenazas, mentiras, equívocos y desapariciones, Gorski va perdiendo el control. El hallazgo de un manuscrito titulado Un caso de matricidio, la muerte de una testigo clave en un accidente inexplicable y una confesión velada lo empujarán hasta un punto de no retorno. Tras La desaparición de Adèle Bedeau y El accidente en la A35, Graeme Macrae Burnet cierra con brillantez la trilogía del inspector Gorski: una novela negra hipnótica, psicológica y cargada de suspense, que se mueve entre Simenon y Patricia Highsmith, y que indaga en la violencia larvada que a veces se oculta tras las fachadas más anodinas. CRÍTICA «Una novela de personajes hábilmente dibujados... Con sus ecos nostálgicos de la novela negra del pasado y su prosa elegante, proporciona una variedad de placeres tranquilos y satisfactorios.» —Barry Forshaw, Financial Times «A la vez una novela policíaca con clase y una elegante meditación sobre la agencia y la existencia. Si Roland Barthes hubiera escrito una novela policíaca, sería esta.» —Philip Womack, Literary Review «Tan impregnada de la obra de Simenon como un buen bouef bourguignon de vino tinto. Las pretensiones de los personajes se exponen sin piedad en una prosa sin florituras...Lo que importa, por supuesto, es si los personajes de una novela le parecen vivos al lector. Los de Burnet lo están.»—Jake Kerridge, Telegraph «La conclusión de la trilogía del inspector Gorski. Una obra perversamente divertida que le debe tanto a Albert Camus como a Georges Simeon.» —The Irish Times «Un caso de matricidio invita tanto a ser leída del tirón como a detenernos en los detalles y descubrir los placeres.» —Allan Massie,The Scotsman «Los fans de la serie de Gorski estarán encantados.» —Publishers Weekly

Keawe es un joven hawaiano que siente la necesidad de conocer otras tierras, por lo que se dirige a San Francisco. Allí descubre una casa hermosa cuyo dueño parece algo triste y asustado. Al entablar conversación con él y preguntarle el motivo de su tristeza, el anciano le enseña una botella de vidrio, con un contenido blanco, lechoso. Asombrado, el viejo le cuenta que en esa botella habita un demonio rodeado por el fuego del infierno que puede conceder cualquier deseo, excepto uno: alargar la vida a una persona. Para eso, el dueño de la botella debe cumplir una serie de requisitos: debe vender la botella a otra persona antes de morir y vender la botella a menor costo del que la compró o irá al infierno donde habita el mal.

Leves amores Katherine Mansfield Mansfield, una de las voces más importantes del modernismo literario, ya había escrito más de ochenta piezas de ficción cuando tenía apenas 23 años, lo que muestra su gran productividad desde muy temprana edad. Esta edición presenta una selección de relatos (algunos de los cuales nunca habían sido traducidos al castellano, e incluso en inglés son poco conocidos) que la autora escribió cuando era todavía una niña, así como varios que quedaron inconclusos debido a su muerte prematura a los 34 años. Muchos de ellos contienen elementos autobiográficos en clave y todos llevan el sello inconfundible que la hizo célebre. Además, se dan a conocer por vez primera en español aspectos curiosos y poco conocidos de su obra, como unos aforismos que se apartan de su estilo habitual, un cuento que estuvo oculto hasta 1988 y una serie de microrrelatos que sorprenden por su vanguardismo y que revelan la capacidad de Mansfield para experimentar con nuevas formas narrativas confirmándola como una de las autoras más originales y modernas de su época.

MÁS DE 5 MILLONES DE LECTORES. AHORA UNA GRAN PELÍCULA PROTAGONIZADA POR RYAN GOSLING. «La mejor obra de Andy Weir hasta la fecha». BRANDON SANDERSON «Este libro tiene todo lo que les gusta a los aficionados de la ciencia ficción clásica (como yo)». GEORGE R. R. MARTIN «Uno de los viajes más originales, emocionantes y divertidos que he hecho». ERNEST CLINE UN ÚNICO ASTRONAUTA. UNA MISIÓN IMPOSIBLE. UN ALIADO QUE JAMÁS HABRÍA IMAGINADO. Ryland Grace es el único superviviente en una misión desesperada. Es la última oportunidad y, si fracasa, la humanidad y la Tierra misma perecerán. Claro que, de momento, él no lo sabe. Ni siquiera puede recordar su propio nombre, y mucho menos la naturaleza de su misión o cómo llevarla a cabo. Lo único que sabe es que ha estado en coma inducido durante mucho mucho tiempo. Acaba de despertar y se encuentra a millones de kilómetros de su hogar, sin más compañía que la de dos cadáveres. Muertos sus compañeros de tripulación, y a medida que va recuperando confusamente los recuerdos, Grace se da cuenta de que se enfrenta a una misión imposible. Recorriendo el espacio en una pequeña nave, depende de él acabar con una amenaza de extinción para nuestra especie. Sin apenas tiempo y con el ser humano más cercano a años luz de distancia, habrá de conseguirlo estando completamente solo. ¿O no? Proyecto Hail Mary, una aventura interestelar irresistible como solo Andy Weir podía imaginar, es una historia de descubrimiento, especulación y supervivencia a la altura de El marciano, que nos lleva a lugares que nunca soñamos alcanzar.Reseñas: «Me encantó El marciano, pero Proyecto Hail Mary me parece la mejor obra de Andy Weir hasta la fecha. Éste es el único libro que leí el año pasado que puedo recomendar sin dudarlo a cualquiera, sea quien sea, porque sé que le encantará.» Brandon Sanderson «Una novela que habría deleitado a Robert A. Heinlein e Isaac Asimov [...]. Dos mundos en peligro, un hombre competente (pero humano y con defectos), e interminables enigmas por resolver con la humanidad en peligro. El libro tiene todo lo que les gusta a los aficionados de la ciencia ficción clásica (como yo).» George R. R. Martin «Leer Proyecto Hail Mary es como ir de excursión al espacio con el mejor profesor de ciencias que hayas tenido, y tu trabajo de clase es salvar al mundo. Es uno de los viajes más originales, emocionantes y pertidos que he hecho.» Ernest Cline«Brillante, pertido y disfrutable [...]. Uno de los libros de ciencia ficción más verosímiles que he leído nunca.» Tim Peake, astronauta de la Agencia Espacial Europea

Una fría noche de invierno, el joven Antoine Villaert, aspirante a politécnico, conoce a un general durante una cena. No imagina que, de esa forma tan anodina, la pasión acaba de irrumpir en su vida; tampoco sospecha las consecuencias que tendrá el encuentro. Esta primera novela de Catherine Guérard es la crónica de una pasión entre dos hombres que, como todo amor literario, ve la luz, florece y luego, según los casos, madura, estalla o muere. En ella la autora no hace de la homosexualidad el tema central, sino que indaga en la búsqueda de la libertad y en un amor absoluto que solo la guerra consigue tambalear. No es a la moralidad ni a las convenciones burguesas a lo que Antoine y el General deben hacer frente, sino más bien a las responsabilidades del «hombre de guerra», por un lado, y al ardor apasionado del héroe romántico por el otro. Tierna y trágica, con tintes de humor y de enredo, Príncipes fue publicada por primera vez en 1955. Doce años después vio la luz Renata sin más, la única otra novela de la magnífica rara avis que es Catherine Guérard, que hoy se erige como una figura imprescindible de la literatura francesa.

La Selva es un dios hambriento. Un ser que otorga protección a quienes se adentran en sus dominios, pero que exige el más alto de los precios a cambio. Su voracidad no termina nunca y aquellos que viven bajo su control deben entregarle a sus hijos como parte de un cíclico tributo caníbal. En este cuento de terror caribeño, las madres son obligadas a criar a sus propios hijos como futuro alimento, en un sacrificio hecho de sangre y locura. Si se desea sobrevivir aquí, ninguna mujer puede decidir no ser madre. Y ninguna madre puede no convertirse en una mera productora de carne humana para que el sistema de ofrendas y retribuciones siga funcionando. En un mundo despiadado de guerrilleros y narcos, la Selva garantiza la seguridad a sus habitantes, quienes renuncian a cualquier tipo de derecho y esperanza en esta fábula terrible sobre la maternidad y el cuerpo de la mujer.

Florian Zeller, uno de los dramaturgos franceses vivos más representados en el mundo, llega al cenit de su carrera con estas tres piezas que a su juicio constituyen una “trilogía involuntaria”: El hijo, La madre y El padre. En El hijo, el autor abre una crítica feroz en torno a la paternidad/maternidad contemporánea centrada en una pregunta: ¿qué nos ha pasado para llegar a anteponer al cuidado de un hijo adolescente nuestro estado de ánimo personal? Un asunto de dolorosa actualidad: los adolescentes solos ante sus convulsas crisis de iniciación, vulnerables y víctimas en definitiva de las frágiles emociones de sus progenitores. El instante en que un hijo te dice: “Tengo la sensación de que me voy a volver loco”. Según ha expresado en entrevista, Zeller quiere insistir en lo esencial que es afrontar y hablar abiertamente de la depresión y la tendencia suicida en la adolescencia. En La madre aborda Zeller lo que siente una mujer cuando deja de ser el sustento emocional y funcional de su familia. El personaje, emocionalmente dependiente de su hijo, nos coloca frente al sentimiento de soledad no deseada, el vacío y finalmente, la demencia, y nos obliga a plantearnos una cuestión nada banal: ¿el amor de una madre ha de tener un límite? ¿Cuándo el amor se convierte en apego? El padre nos sumerge en la mente de un hombre de avanzada edad que inicia y se niega a asumir su deterioro cognitivo, su pérdida ya evidente de la memoria y de las coordenadas de espacio y tiempo, y la complejidad creciente de su dependencia del entorno, que no admite a la vez que acusa el vértigo de su desorientación (¿Estoy en mi casa? No, esta no es mi casa. ¿Has visto mi reloj?)

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En esta novela intensa y luminosa, Libertad Demitrópulos reconstruye el Río de la Plata colonial a través de la mirada de personajes marginalizados que disputan, fisuran e intervienen la historia oficial y su herencia. Con una marcada oralidad que atraviesa todo el relato, la autora recrea un mundo de frontera donde la violencia, la fe y el deseo conviven con la incertidumbre de un territorio todavía por nombrar, cuyo mayor exponente es la figura de María Muratore, cuya identidad móvil y desafiante encarna las fisuras de su tiempo. Novela clave de la literatura latinoamericana, Río de las congojas es una obra reveladora y poderosa que devuelve la humanidad a quienes la historia quiso dejar atrás.

España. Primeros meses de la Guerra Civil. Un hombrecillo con pretensiones de emperador dirige una guerra que quizá vaya a durar más de la cuenta. Mientras, la habitual tertulia del café Novelty se alimenta a base de puros y brandi. Una ciudad burgalesa y salmantina, toda ella conspiraciones de día, tapias oscuras al anochecer y excursiones sin retorno. Y la vida, que sigue a pesar de todo. Inmerso en esos días de incertidumbre y caos, conocemos a Francesillo, un joven republicano empeñado en forjarse un futuro en medio de una contienda fratricida –a ratos soldado, a ratos amante-, que en las noches solitarias de su habitación de huéspedes escribe cartas a su madre. Una novela escrita con prosa deslumbrante y rigor histórico, en ocasiones irónica e irreverente, en ocasiones amarga y desoladora. Un emocionante relato despojado de melodrama sobre nuestro pasado más irracional.

Este texto de Conrad es, en palabras de Borges, «acaso el más intenso de los relatos que la imaginación humana ha labrado». Estamos ante una obra maestra. La narración de un viaje en busca de Kurtz, personaje huidizo que se acaba convirtiendo en presencia enigmática, ubicua e inquietante. Relato del marino Charlie Marlow que rememora su aventura, remontando un gran río en forma de serpiente hasta encontrar a Kurtz, un viaje que se convierte en un descenso dantesco al centro del horror, al corazón oscuro y tenebroso de nuestra alma negra. La mejor y más personal versión española de Heart of Darkness.

Una saga familiar adictiva sobre la herencia, el privilegio de clase y la responsabilidad que ello conlleva en un mundo cambiante La familia Brooke se reúne durante cuatro días en su mansión inglesa del siglo XVIII para despedir a Philip, el patriarca en torno al cual han orbitado sus vidas. Frannie, la hija mayor y heredera, quiere transformar la propiedad en un refugio natural frente a un mundo en declive. Milo, en cambio, sueña con convertirla en un paraíso new age para superricos, mientras que Isa, la hermana menor, distanciada de Philip durante años, acude al funeral en plena crisis de pareja. Los secretos y sentimientos que afloran esos días les harán replantearse el papel que hasta ese momento han ocupado en la familia. Albión es una novela luminosa y profundamente contemporánea que indaga en las dinámicas familiares y en las heridas del colonialismo; en ella Anna Hope renueva la clásica novela de casa de campo inglesa y nos habla también de las raíces del privilegio, de la responsabilidad que este conlleva y de la importancia de los valores que transmitimos a nuestros hijos. «Hope aborda algunos de los problemas más urgentes y complejos a los que se enfrenta el mundo actual y los transforma en un drama familiar fascinante.» Jonathan Coe «Si Succession y Downton Abbey tuvieran un hijo, sería algo parecido a esta novela.» Kirkus Reviews «La clásica novela de "casa de campo inglesa" reimaginada para nuestros tiempos: un retrato excepcionalmente bien dibujado de una familia en conflicto, que también aborda con astucia cuestiones relacionadas con la renaturalización, la herencia y el colonialismo.» Claire Fuller «Su mejor obra hasta la fecha. Tiene algo de Retorno a Brideshead y también de las memorables Crónicas de los Cazalet, de Elizabeth Jane Howard.» John Boyne

Vuelve Maryse Condé, Premio Nobel Alternativo, con Tierra mezclada, un libro de relatos donde cada mujer —desde la rabia, el silencio o la pasión— reinventa su destino y afirma su libertad en un mundo atravesado por la memoria y el mestizaje. En Tierra mezclada, Maryse Condé vuelve a demostrar por qué es una de las narradoras más prodigiosas de nuestro tiempo. En estos relatos —sensuales, feroces, profundamente humanos— seguimos a mujeres y hombres arrojados a los márgenes, errantes entre islas, continentes y recuerdos, intentando comprender quiénes son y de dónde vienen. Una maestra encuentra una felicidad efímera al acoger y curar a Solo, un joven proscrito considerado maldito en el pueblo; un ingeniero atrapado entre la pasión y la justicia arriesga su porvenir por proteger a Ayissé; una joven descubre el verdadero rostro de su padre, seductor y frágil; Létitia, devoradora de vida, aprende a elegir entre la pasión fugaz y la mano que la sostiene; un médico recompone la historia de un hijo muerto y de una estirpe marcada por la locura y la marginación; un viajero recoge a un espectro que huele a tierra podrida; tres mujeres en Manhattan tratan de sobrevivir a la soledad y al deseo de dejar huella; un hombre asciende el monte Shasta para enfrentarse a la voz que lo reclama. Ecos familiares, heridas nunca del todo cerradas y el corazón cambiante de un archipiélago de voces que reclaman su espacio en la historia: con una mirada lúcida y compasiva, Condé convierte su genealogía personal en un espejo en el que se reflejan vidas atravesadas por el mestizaje y el desarraigo. Un libro que late con la fuerza de aquello que ha sido callado demasiado tiempo. CRÍTICA «Maryse Condé tiene un estilo inimitable para dibujar personajes fuertes y auténticos.» —Véronique Maurus, Le Monde «Las historias de Maryse Condé son ricas, coloridas y gloriosas. Atraviesan continentes y siglos para penetrar en el corazón de sus lectores.» —Maya Angelou «Maryse Condé combina un gran talento para contar historias con un poderoso sentido del humor.» —The New York Times Book Review «Un tesoro de la literatura universal. Condé escribe desde el centro de la diáspora africana con brillantez y una profunda comprensión de la humanidad.» —Russell Banks «La riqueza narrativa de Condé brilla en todo momento.» —James Polk, The New York Times Book Review «Condé escribe con calidez y un profundo conocimiento de la interacción entre los ámbitos político y personal.» —Bonnie Johnston, Booklist «En su narrativa se produce la combinación perfecta de vigor narrativo y sutileza estructural.» —The New York Times Book Review

Un libro sobre el amor por la literatura y el misterio del mundo. Toda autobiografía conlleva una dosis de valentía. Pero narrar la propia vida a través de los perros que la han acompañado añade una «ternura conmovedora al encanto de cualquier vida», como habría dicho Jane Austen. Petrignani habla de sí misma con la ternura que emana de sus perros, de los muchos que han servido de contrapunto silencioso a sus historias de vida. Y a través de ellos evoca amores y compañeros de una época perdida, como todas las épocas. Al relatar los vibrantes años de infancia, juventud y adultez, Petrignani redescubre la verdad y el consuelo, la risa y la alegría, la inspiración y la felicidad en la escritura. Uno tras otro, los perros se convierten en compañeros silenciosos, oráculos de respuestas imposibles. Autobiografía de mis perros es un libro sobre la pasión y el amor por la literatura.

Una indagación en la memoria y en las heridas que se heredan ¿Cómo inciden en el presente los pasados que nos habitan, incluso aquellos de los que no tenemos conocimiento? Malacría, la estupenda primera novela de Elisa Díaz Castelo, indaga en este terreno a través de la historia intergeneracional de tres mujeres y el hilo de violencia que la atraviesa. Una mañana, después de dar de comer a los perros, Perla sale de casa y no vuelve. Horas más tarde, su hija Ele emprende su búsqueda, a la que se sumarán Jeni, la pareja de Perla, y Valeriana, una entrañable perra que se convierte en un personaje fundamental de la historia. Conforme siguen el rastro de las pistas que la desaparecida va dejando como piezas de un rompecabezas incompleto, el pasado de la familia aparece y reaparece a través de los textos fragmentarios de un cuaderno de contabilidad usado como diario, mensajes de voz, listas, etcétera. Gracias a estas rendijas a la realidad y al mundo interior de las protagonistas, Malacría funciona también como un fresco íntimo de la experiencia femenina en la sociedad mexicana del siglo XX y los albores del XXI. A la manera de las tragedias clásicas, en esta novela se plantea un interrogante: ¿no es aquello que parece protegernos de revivir el trauma lo que termina por alojarnos precisamente en él? «Las heridas familiares se heredan, nos dice este libro tan fuerte y tan bello que Elisa Díaz Castelo nos regala. Pero también pregunta si esas heridas, más allá de habitar el cuerpo, pueden extenderse al lenguaje mismo. Yo creo que sí, pues de este libro he salido herida, pero también curada; he salido azotada, pero también bendecida». Luna Miguel «Elisa Díaz Castelo ha escrito una novela bellísima y conmovedora sobre las heridas, la herencia, la pérdida y el cuerpo, que a veces se queda sin lengua pero nunca sin lenguaje». Mónica Ojeda

Oscuridad en los fiordos, en las calles, en las casas. Olor a pólvora, pasos en la noche, voces, miedo… Ambientados en la Segunda Guerra Mundial, los relatos recogidos en este volumen —el primer libro de la gran Torborg Nedreaas, y el que le dio fama— evocan la zozobra del pueblo noruego frente a la ocupación nazi: un estado de excepción que puso en suspenso la vida cotidiana. Estamos ante un testimonio profundo de la condición humana, concebido sin la desenvoltura de la distancia ni la perspectiva del tiempo, pues se escribieron durante el conflicto y se publicaron en 1945, cuando el país acababa de ser liberado. Hay libros llenos de verdad capaces de conservar intacto entre sus páginas un pedazo del mundo. Éste es uno de ellos. Los destinos individuales de los protagonistas retratan la vergüenza, la impotencia y la incertidumbre, también el desconcierto, el silencio impuesto, las mentiras tácitas y las dudas. Ahora bien, más allá de la oscuridad, una tenaz aspiración a la libertad recorre estos relatos. En ellos palpitan las ganas de vivir y una sinceridad que da una fuerza conmovedora a unos textos tan duros como hermosos. La presencia de los invasores despertará odios, pero igualmente historias de amor clandestinas y públicas muestras de colaboracionismo. En efecto, a veces con gran crudeza, en varios de sus relatos Nedreaas refiere el destino de las mujeres comprometidas en relaciones con el ocupante: jóvenes que venden sus favores a los soldados a cambio de comodidad material o que encuentran en ellos un afecto ilusorio, mientras la sociedad las rechaza violentamente. Rebelde, con una rotunda negativa a juzgarlas, Nedreaas les dio rostro y voz en una época marcada por el odio. Una rebeldía que la une a otras grandes escritoras de su tiempo, pues pertenece a una generación de combatientes que supo resurgir de las cenizas sin regodearse en la desgracia para componer una suerte de canto a la existencia, es decir, al valor de existir y entregarse a ello.