Dennis Rader, un padre de familia modélico, tenía una doble vida: bajo esa aparente afabilidad y bondad se escondía un asesino cruel. Pero Rader cometió el error de la vanidad y, comunicándose a través del diario local de su ciudad, The Wichita Eagle, a quien anunció que su contraseña sería Bind them, torture them, kill them (átalas, tortúralas, mátalas) abrió la espita para que le rastrearan informáticamente. Después de treinta y un años impune, actualmente cumple cadena perpetua por diez asesinatos.

A continuación citamos unos pocos de los muchos elogios cosechados por la primera novela de Adam Langer, una obra que trastornó hace seis años el panorama literario estadounidense: Cruzar California es la más brillante y evocadora novela sobre Chicago desde el Herzog de Saul Bellow. Chicago Tribune. En esta saga polifónica digna de Philip Roth y Anthony Trollope, Langer nos brinda la estampa definitiva de Chicago. Los Angeles Times. Cruzar California debería venderse con una advertencia: abandonad toda añoranza vosotros que entráis. Este relato sobre tres familias de Chicago a finales de los setenta y principios de los ochenta es salvajemente divertido. [...] La pericia de Langer para crear personajes tan vigorosos sólo es igualada por la inteligencia con que logra trabar sus historias. Una novela insólita, conmovedora y fulgurante. The Christian Science Monitor.

Tom Wolfe no es arquitecto, ni crítico, ni cosa parecida, es simplemente un periodista al que le gusta explicar los sucesos culturales de nuestra sociedad actual. Pero sus escritos son tan sugerentes que han hecho ver a los arquitectos fenómenos en la ciudad, la arquitectura y el diseño que ellos por sí mismos fueron incapaces de detectar. El ha sido el «descubridor» de Las Vegas o de la arquitectura electrográfica. Pero los cuatro escritos que publicamos no tocan solamente aspectos de la arquitectura y del diseño, sino también de muchos otros campos en los que se reflejan los sucesos culturales que se produjeron a lo largo de los años sesenta. Recomendamos este libro en especial a aquellos que se interesen por los dragsters, la tabla hawaiana, la moda del vestido y del peinado, los coches «pichicateados», el arte culto y popular o el modo en que disfrutan el tiempo libre jóvenes y mayores, en particular en la Costa Oeste de Estados Unidos.

La Barcelona de los años 70 vista por Nazario y sus amigos es un documento histórico del movimiento contracultural y libertario de nuestro país. Gracias a la documentación recogida por Nazario y sus amigos cronistas se entienden las vivencias de una época y la repercusión que aquella manera de vivir la realidad del momento ha tenido en la comprensión del presente. Un tiempo de cambio en todos los sentidos, artístico, social y económico, que tiene su reflejo en un grupo de personas que rompen con la cultura de la época y se encaminan hacia un modelo libertario de vida y expresión. Teatro, música, diseño toda representación artística y social se convulsiona con la muerte de Franco. La transición hacia la democracia no se entiende sin detenernos en la mirada de todos aquellos que trabajaron por la libertad. Un grito que de nuevo se recupera en nuestras calles más allá de conceptos y teorías. Este libro es testimonio de la lucha de los jóvenes de los 70 por recuperar la palabra y desechar de sus vidas el miedo en el que se trató de educarles.

"Los Soprano" es una serie de culto, un hito en la historia de la televisión, una producción destinada a convertirse en un clásico del relato audiovisual de nuestro tiempo. La gente de Errata Naturae Editores no hemos conseguido -por ahora- convencer a David Chase, productor de la serie, para que nos prometiera una segunda era de Los Soprano o una película para la gran pantalla. Pero podemos hacer otras cosas. De momento hemos reunido a un conjunto de destacados escritores, pensadores y críticos de ambos lados del Atlántico y les hemos pedido que escriban sobre este hatajo de gordinflones horteras de Nueva Jersey. ¿Sobre qué trata entonces este libro? Sobre Los Soprano y nuestra simpatía por el diablo, por supuesto, pero también sobre Los Soprano y Dios, Los Soprano y la paranoia familiar que (¡ay!) tanto nos suena, Los Soprano y la soledad multitudinaria, Los Soprano y el buen sexo, Los Soprano y el jodido problema del mal, Los Soprano y la obesidad (y de paso: Los Soprano y obscenidad), Los Soprano y el nihilismo que nos toca, Los Soprano y el verdadero striptease de la realidad, Los Soprano y las lecciones vitales del cine negro, Los Soprano y el bienestar infeliz, Los Soprano y el viejo doctor Freud, Los Soprano y el oscurísimo final de Los Soprano, Los Soprano y la frágil verdad de los colosos, Los Soprano y esos cuatro que deben reírse para que a otro le corten un dedo, Los Soprano y la nostalgia infinita de los buenos tiempos, Los Soprano y las cosas que de verdad nos importan, Los Soprano y...

Esta obra no pasará a la historia por sus virtudes literarias o su discreción, pero sí, y con letras de oro, por sus patentes cualidades morbosas. Dicho de otro modo, esta obra pasará a la historia de la literatura indiscreta como una joya del realismo enfermizo. Su autor ejerció la medicina forense en el condado de Los Ángeles entre 1961 y 1982, un período rico para él en muertos insignes y muertes enigmáticas, sobre todo si consideramos que su jurisdicción incluía Hollywood, Beverly Hills y otros barrios no menos tormentosos. Lo cierto es que las delicadas manos del doctor Noguchi pudieron palpar vísceras tan entrañables como las de Marilyn Monroe o Natalie Wood y entrañas tan viscerales como las de John Belushi o Janis Joplin. También es cierto que el eminente galeno adoraba las ruedas de prensa con sus flashes y sus pompas, pequeña flaqueza que condujo a sonadas polémicas y después a su destitución fulminante (por bocazas según el mando, por inquina racista según el interfecto). Sea como fuere, el ilustre patólogo tomó entonces la sabia decisión de seguir hablando y escribiendo por los codos, patología que hoy ponemos al alcance del lector en el mejor castellano posible. ¿Se cepillaron a Marilyn para encubrir sus amoríos con Robert Kennedy? ¿Intervino un segundo pistolero en el asesinato de éste? ¿Qué hacía Robert Wagner con Christopher Walken mientras la encantadora esposa del primero se ahogaba en las gélidas aguas del Pacífico vistiendo un camisón de franela? ¿Estaba William Holden borracho como una cuba cuando se partió la crisma? ¿Quién acompañaba a Janis Joplin el día del chute final? ¿Qué depravaciones reventaron al desaforado John Belushi? ¿Cómo se explica el feroz ensañamiento de Charles Manson y sus obedientes acólitos? Pasen y lean...

¡No seas imprudente con el mayor bien que posees: la vida! Este libro será la clave para sobrevivir a las hordas de no muertos que podrían estar acechándote en este preciso momento sin que lo supieras. Zombi. Guía de supervivencia ofrece una protección completa gracias a consejos comprobados para salvaguardarte a ti y a tus seres queridos de los muertos vivientes. Este es un libro que podría salvarte la vida. Max Brooks vive en Nueva York, pero está preparado para mudarse a un lugar más remoto y defendible cuando el momento lo requiera. Su reciente Guerra Mundial zombi, ha sido aclamada por el experto en zombis Simon Pegg como una obra «absolutamente indispensable».

Oscar Lombana cierra con la publicación de 'Papel y plástico 3' la trilogía de una exitosa serie cuya primera entrega lleva ya tres ediciones y dos la segunda, todas ellas publicadas en Astiberri. Con su denodado afán recopilatorio y chispeante verbo, continúa siendo destino especial de aquellas personas que actualmente están en la franja de los treinta y cuarenta años o de aquellos, más jóvenes, que heredaron de sus hermanos mayores juguetes, cómics o vieron las reposiciones de las series de televisión o las películas de los años 80 y primeros 90.

John Belushi murió a los treinta y tres años ejecutado por su volcánica exuberancia (y por una exuberante dosis de speedball) en un lujoso hotel de Sunset Boulevard. Esa muerte es el arranque de una indagación que conducirá a Bob Woodward, cobestia negra de Richard Nixon, hasta las aromáticas vísceras del show business norteamericano. Para relatar la portentosa vida del humorista y plasmar la estridente fanfarria que rodeó su ascensión y su tragedia, el infatigable reportero tuvo que manejar un heterogéneo aluvión de materiales (diarios, cartas, inventarios, facturas, diagnósticos, etc.) y, sobre todo, entrevistar extensamente a una caterva formada por 217 celebridades, fantasmas y medianías: la viuda del difunto, compañeros de armas y fatigas como Dan Aykroyd, actores y directores como Chevy Chase, Robin Williams, Carrie Fisher, Spielberg o Jack Nicholson, prohombres de la industria cinematográfica, policías, matones, traficantes, músicos, vividores y otros interesantes especímenes del submundo adherido a las candilejas. Todos sabían que el bólido se dirigía al abismo, pero sus amigos fueron incapaces de detenerlo y sus satélites siguieron proporcionándole el combustible que lo mantenía en marcha (una marcha, por cierto, tan ruidosa como rentable): la «gran vida» de Nueva York o Hollywood tenía esos feroces inconvenientes. Bob Woodward dibuja en este libro un meticuloso, conmovedor y en ocasiones despiadado retrato de una época y de un individuo que vivió demasiado y lo perdió todo a manos de su insaciable antojo.

¿Quién fue realmente Encarna Sánchez? ¿Cómo era fuera de los micrófonos, cuando no se mostraba al público? ¿Quién se quedó con su inmensa fortuna? ¿Cómo vivió sus últimos días postrada en una cama, aislada de los que la apreciaban? La Señora de la noche, la reina de las tardes radiofónicas españolas, llevó una doble vida que se desvela en estas páginas. Encarna, de noche o por la tarde, en directo o a solas en la habitación de un hotel, fue lo que fue y no lo que algunos se han empeñado en contarnos. Las hemerotecas están llenas de mentiras, de historias inventadas e interesadas algunas, de la propia Encarna, de venganzas de los que en vida no se atrevieron a sostenerle la mirada. Ella, la todopoderosa, que amasó una inmensa fortuna, mucho más de lo que se ha contado, amortajada en un traje de Chanel blanco, sin joyas, desposeída de todo, no tiene ni una tumba donde llevarle flores. Nada queda de la Señora, sólo el recuerdo tergiversado de su figura. Pero ahora ha llegado su momento, la hora de contar la verdad. «Ya estoy aquí. Pronto volveréis a sonreír. Pronto vendréis a mi encuentro. Pronto podré decir con todo el valor del mundo: ¡Temblad pedazo de sinvergüenzas!» Encarna Sánchez

Oscar Lombana vuelve a la carga tras 'Papel y plástico 1' (Astiberri, 2008) con una nueva entrega de nostalgia para aquellos que se mueven en los treinta y los cuarenta años, o aquellos que tuvieron hermanos mayores de esa edad y heredaron juguetes, tebeos o simplemente revisitaron las reposiciones de las series de la TV. En esta segunda entrega da un repaso a los Airgam Boys, Barriguitas, los payasos de la tele, los rotuladores Carioca, 'Orzowei', los chicles Dunkin, las muñecas Repollo, Torrebruno, los objetos de escritorio, Big Jim, las revistas de 'TP', los anillos de Matutano, el Donkey Kong, Naranjito, la Cocina Mágica, los Madelman, la revista 'Pif', Enrique y Ana, 'Fama', las anécdotas del colegio, 'El coche fantástico', Tele Pop, las chuletas..., entre muchos otros; y, por supuesto, los Clicks de Famobil son repasados en este segundo volumen con el verbo divertido y evocador del propio autor bilbaíno. La serie 'Papel y plástico' comenzó a gestarse el verano de 2006, desde el momento en el que Lombana se puso a apuntar en una hoja todas las cosas que le traían recuerdos agradables de su pasado. Desde entonces, ha desarrollado una labor de búsqueda y captura en la que la lista de colaboradores que le han facilitado el "precioso tesoro inencontrable" no ha dejado de crecer. Lombana confiesa que ha sido divertido hacer 'Papel y plástico', "pues yo solía ser el primero en sorprenderme al encontrar algún tesoro perdido, y espero que, modestamente, sirva para transmitir la gratitud de nuestra generación a todos aquellos autores, muchas veces anónimos, que formaron parte de nuestra vida".

Nacido en el seno de una familia acomodada, los padres de Crowley eran miembros de la secta fanática La Hermandad de Plymouth, lo que le hizo padecer una difícil infancia y un inmenso rechazo por el cristianismo. En 1898, mientras estudiaba en Cambridge, decidió emprender su carrera como mago. Al igual que el poeta WB Yeats, ingresó en la Orden Hermética del Amanecer Dorado y más adelante se convirtió en líder de la Ordo Templi Orientis, que hoy en día continúa existiendo. Para Crowley, la magia se encontraba íntimamente ligada a la voluntad humana y llegó a creer que tanto él como sus discípulos podían ejercer control sobre casi cualquier cosa mediante el solo empleo de la voluntad. Sin embargo, lo que le convirtió en carne de cañón de los tabloides británicos fue su utilización del sexo como fuerza creativa necesaria para realizar su trabajo, manteniendo relaciones sexuales con cientos de mujeres y hombres de todo el mundo. En esta biografía Martin Booth relata, sin emitir juicios de valor, los hechos reales de la vida del ocultista, poeta, novelista, bisexual y consumidor de estupefacientes, dejando que el lector decida por sí mismo si se trataba de un charlatán degenerado o de un auténtico mago.