Un ensayo brillante y provocador que transforma el apocalipsis en una herramienta de esperanza: Eudald Espluga nos invita a repensar el fin del mundo como el comienzo de un futuro postcapitalista.Se ha repetido hasta la saciedad que hoy es más fácil imaginar el fin del mundo que el fin del capitalismo, pero ¿realmente es así? Vivimos rodeados de discursos colapsistas (crisis climática, pandemias, amenazas tecnológicas, teorías conspirativas) que alimentan la angustia y el fatalismo de una generación atrapada en el doomscrolling y la desesperanza. Pero ¿y si el apocalipsis no fuera el final, sino el principio de otra cosa? En Imaginar el fin, Eudald Espluga propone una lectura radical del pensamiento apocalíptico: utiliza las imágenes del fin del mundo (ángeles, profecías, catástrofes) como punto de partida para imaginar otras formas de vida colectiva más allá del capitalismo fósil. Frente a la pasividad melancólica de los doomers, y la amenaza creciente del ecofascismo, el autor defiende una rearticulación de la ansiedad colectiva en una forma de acción política posible. Con un estilo brillante y accesible, Espluga conecta filosofía, cultura pop y crítica social sirviéndose desde The Last of Us a los memes gnósticos, de Mark Fisher a Sydney Sweeney, del preparacionismo ultraderechista a las utopías ecosociales, de los Labubu a ChatGPT en  un ensayo que convierte el miedo al futuro en un acto de resistencia intelectual y moral. Imaginar el fin es una invitación a repensar el apocalipsis como una historia radical de transformación ecosocial.

La Guerra Civil no terminó en 1939. El ejército franquista protagonizó una represión que se cebó en colectivos como los periodistas y los escritores republicanos. El tercer volumen de la tetralogía analiza un conjunto representativo de los consejos de guerra seguidos contra quienes hicieron uso de la libertad de expresión y fueron condenados por el supuesto delito de rebelión militar. Los correspondientes sumarios muestran la voluntad de aniquilar al enemigo o buscar su muerte civil, así como el espanto de una farsa jurídica caracterizada por el cinismo y la mediocridad de unos vencedores ajenos a cualquier intento de reconciliación. La Ley de Memoria Democrática declaró estos consejos de guerra «ilegales e ilegítimos» y sus sentencias «radicalmente nulas». El tercer volumen incide en las razones de esta calificación y evidencia que la colmena de la Victoria (1939-1945) fue una etapa donde las armas franquistas procuraron la erradicación de las letras republicanas, condenadas a perder la historia tras haber sido vencidas en la guerra. «Juan A. Ríos ha trabajado intensamente en favor de la memoria histórica para transformarla en Historia firme y probada». Cecilio Alonso «El análisis de los consejos de guerra muestra una panorámica de la posguerra en la que el autor sabe hallar lo literario dentro de lo trágico». José R. García Gandía Un retrato del cinismo y la mediocridad de la farsa jurídica puesta al servicio de la represión de las letras republicanas. Juan A. Ríos Carratalá es catedrático de Literatura Española en la Universidad de Alicante y especialista en temas relacionados con el humor, la memoria histórica y el papel de la ficción en la misma. Acerca de la represión franquista ejercida contra las letras republicanas, ha publicado Nos vemos en Chicote (Renacimiento, 2015), Los consejos de guerra de Miguel Hernández (2022), Las armas contra las letras (Renacimiento, 2022) y Perder la guerra y la historia (Renacimiento, 2025). Los dos últimos como parte de una tetralogía sobre la vertiente judicial de dicha represión ahora continuada con La colmena. Más información en rioscarratala.com y consejosdeguerra.es, así como en el blog Varietés y República.

Recuperamos una de las más originales aportaciones contemporáneas al pensamiento psicoanalítico: una utilísima herramienta de trabajo, indispensable para seguir el desarrollo del psicoanálisis y para difundir su terminología en el lenguaje común.En esta obra se analiza el aparato conceptual del psicoanálisis, es decir, el conjunto de conceptos que este ha ido elaborando para explicar sus descubrimientos específicos. Cada término es objeto de una definición y un comentario. La primera recoge su aceptación, derivada de su empleo riguroso en la teoría psicoanalista. El segundo representa la parte crítica de esta obra y lo esencial de la misma, pues el método que se le aplica abarca tres aspectos: historia, estructura y problemática. Para superar la arbitrariedad a la que podría conducir una clasificación simplemente alfabética, existe una completa estructura de referencias y remisiones entre artículos que permite al lector establecer las relaciones significativas entre los conceptos y orientarse en las redes de asociaciones del lenguaje psicoanalítico. Asimismo, al principio de cada artículo se indican las equivalencias del término en alemán, francés, inglés, italiano y portugués.  Se trata, pues, de una utilísima herramienta de trabajo, indispensable para compartir el desarrollo del psicoanálisis y para difundir su terminología en el lenguaje común. Una de las más originales aportaciones contemporáneas al pensamiento psicoanalítico.

Conversaciones y estudios sobre José Saramago y su obraDemasiadas veces los seres humanos son islas, forman parte de un archipiélago común, la humanidad, pero no acaban de levantar los puentes necesarios para la comunicación y así van dejando pasar el tiempo, de soledad en soledad. No tuvo ese problema José Saramago, llegó a la isla de Lanzarote y se encontró a Fernando Gómez Aguilera, es decir, se encontró la po­sibilidad de la conversación y nunca se sintió solo. Fernando Gómez Aguilera fue, a lo largo de dieciséis años, su interlocutor, la persona en la que el escritor portugués iba depositando su confianza de manera sostenida, con satisfacción, siempre en amistad. Este libro es la demostración de que José Saramago y Fernando Gómez Aguilera nunca fueron islas y también de que la isla de Lanzarote, por la intervención constructiva de ambos, es un continente poblado en la experiencia lectora de muchos hombres y mujeres en el mundo.  Pilar del Río Presidenta de la Fundación Saramago 

Novela epistolar, publicada en 1926 y compuesta por las cartas que se cruzan dos jóvenes: Ling W.-Y, un chino de veintitrés años, y A. D., un francés de veinticinco.Concebida como una novela epistolar, fue publicada en 1926 y está compuesta por las cartas que se cruzan dos jóvenes: Ling W.-Y, un chino de veintitrés años, y A. D., un francés de veinticinco.   La tentación de Occidente significa el despertar de Malraux como fabuloso crítico cultural a la vez que novelista de tierras exóticas, y es la primera gran muestra del talento del pensador, novelista, historiador y analista de arte francés, cuya escritura era capaz de construir esas imágenes llameantes que nunca olvidan sus lectores y que cambian para siempre, definitivamente, nuestra manera de mirar al mundo.  

Una lista, un mapa, un modo de clasificación, la lectura minuciosa de un texto. ¿Qué es en definitiva un índice? El historiador y escritor Dennis Duncan intenta responder esta pregunta con gracia, profundidad y erudición, y a partir de ella construye una historia de este elemento que es, en realidad, un relato sobre el tiempo y el conocimiento. De Samuel Johnson a J. G. Ballard, este trabajo repleto de curiosidades y rarezas traza su evolución desde los monasterios y las universidades de Europa en el siglo XIII hasta las oficinas de cristal y acero de Silicon Valley en el XXI.

Este vol. I de las OOCC de María Zambrano reúne los cuatro primeros libros de la pensadora de entre 1930 y 1939. Horizonte del liberalismo (1930) se sumerge ya en las raíces de la política buscando cauces para un liberalismo social. La razón cívica con la que se inaugura su pensamiento muestra ya en ese libro los gérmenes de su razón mediadora. Serán Los intelectuales en el drama de España (1937) y sus continuadores artículos hasta 1939 los que -como testimonio en favor de la República- se abran hacia una visión esperanzadamente trágica de la historia, de la mano de un nuevo modelo de razón vital. En Pensamiento y poesía en la vida española (1939) confluye la razón cívica con el conocimiento poético a través de la hermenéutica de la que Zambrano considera es la mejor tradición literaria española del saber popular, de la novela y la poesía; iniciando así el 'Camino de España', que conducirá a España, sueño y verdad (1965; vol. III), concebido como continuador de este tercer libro. En él ya afloran tanto su crítica cultural al nihilismo europeo como las raíces de la esperanza que le suscita el conocimiento poético español desde su propio fracaso político. Esa misma crítica cultural y ese modelo de razón son los que se desarrollan más especulativamente en el libro gemelo de éste, Filosofía y poesía (también de 1939), que, partiendo de la escisión entre filosofía y poesía desde Platón, busca mediar entre ambas formas de conocimiento, constituyendo así el impulso máximo hacia la razón poética.

Nueva edición aumentada“Ser conservador significa ser propenso a pensar y a comportarse de determinada manera; tender a preferir determinados tipos de conducta y determinadas condiciones para la circunstancia humana a otras; significa ser propenso a elegir determinadas opciones. Y mi intención aquí es analizar esta actitud tal como se da en nuestra época.”

El dolor del cuerpo desafía toda normalidad de la existencia. Dispara las preguntas por el sentido y sinsentido de la vida, al tiempo que alienta los empeños de muy distintos saberes. Sin embargo, solo la filosofía fenomenológica se propone una comprensión radical del sufrimiento en la carne a partir de una atención renovada a la experiencia en primera persona. Se trata de dejar hablar al fenómeno vivido también cuando la experiencia humana se torna tantas veces un clamor insoportable. La obra que el lector tiene entre sus manos dialoga con las aportaciones más destacadas de este siglo XXI para enriquecer las descripciones teóricas de las situaciones de dolor; asimismo, se esfuerza por ahondar en las estructuras generales que están implicadas en esta experiencia turbadora y primordial: intimidad espaciosa de la carne; pasividad de la afección, que sobreviene y sobrepuja al yo; noticia de mal, o más bien «maleamiento» de la propia sensibilidad del viviente. Agustín Serrano de Haro (Madrid 1960) es investigador en el Consejo Superior de Investigaciones Científicas. Ha dedicado su vida a la docencia y la traducción, siendo la fenomenología su campo de interés.

En este libro un grupo internacional de investigadores de la filosofía moderna analiza el desarrollo del concepto genio, revisa los principales aspectos de la representación de esta figura por parte de un filósofo en particular o de una corriente de pensamiento. Asimismo, examina el significado del concepto genio para autores de las tradiciones inglesa, francesa, italiana, alemana e hispanoamericana.Además de analizar el significado y la importancia que tuvo para algunos filósofos ilustrados considerados clásicos, en esta obra se exploran algunas interpretaciones menos visitadas, tales como la emergencia del concepto en la obra de Vico, las referencias en textos de las colonias americanas y algunas apreciaciones sobre el genio por parte de intelectuales mujeres. Junto al despliegue de las doctrinas canonizadas, el lector encontrará explicaciones referidas al uso del término en regiones consideradas periféricas y voces menos escuchadas.

Un evocador estudio sobre el imaginario que rodea a las nubes en la historia de la mística medieval y su influencia en el arte moderno. Mirar las nubes. Imaginar. ¿Quién no ha visto formarse en ellas extrañas figuras, rostros o animales monstruosos que se van deshaciendo para generar otras formas nuevas? Las nubes han sido siempre un «soporte elemental», como decía André Breton, que ha estimulado la imaginación.  En la Edad Media formaban parte de las imágenes negativas, junto a las tinieblas o la noche, porque impedían ver a Dios; eran una invisibilidad que expresaba la supraesencialidad divina más allá de toda afirmación reductiva. En la modernidad, las nubes, esas «maravillosas nubes» en el verso de Baudelaire, han continuado incitando nuestras facultades visionarias y creando imágenes fantásticas, según puede apreciarse en textos como el de Thomas de Quincey. Los estudios sobre ellas en el paisajismo de los siglos XIX y XX resultan fascinantes, tanto como en los análisis meteorológicos; manchas que encontramos en la historia del arte, desde las obras de Meister Francke o Andrea Mantegna en el siglo XV, hasta las de Johann Georg von Dillis, Eugène Boudin o André Kertész.