MELINDA COOPER es profesora de Sociología en la Universidad de Sídney, Australia. Su investigación está centrada en la bioeconomía y en la relación entre el neoliberalismo y el neoconservadurismo norteamericano. Actualmente está trabajando en una teoría política del resurgimiento de la extrema derecha y su relación con la crisis financiera, así como en una investigación sobre la política neoliberal de las finanzas públicas. ¿Por qué el discurso de los valores de la familia fue fundamental para la revolución conservadora y de libre mercado de la década de 1980 y por qué ha seguido ejerciendo una influencia tan profunda en la vida política estadounidense y de otros países occidentales? ¿Por qué los neoliberales del libre mercado a menudo han hecho causa común con los conservadores sociales sobre la cuestión de la familia, a pesar de sus diferencias en todo lo demás? En este libro, Melinda Cooper desafía la idea de que el neoliberalismo privilegia el individualismo atomizante sobre las solidaridades familiares, así como la libertad contractual sobre el estatus heredado. En la tradición de las leyes de po

«Es fundamental que haya libros como este que recojan estas experiencias, porque, al fin y al cabo, esta es nuestra historia real, que nos permite trascendernos y que nos da derecho a intentar volver a soñar, crear e impugnar.» Del prólogo de Ada Colau Habitar la trinchera. Historias del movimiento por el derecho a la vivienda en Barcelona es el resultado de tirar de un hilo. Una investigación que comenzó en 2012 para abordar los orígenes de la Plataforma de Afectados por la Hipoteca se convirtió en una trayectoria de entrevistas para hablar con personas que han protagonizado movimientos muy diversos por el derecho a la vivienda y contra la especulación inmobiliaria y urbanística en la ciudad de Barcelona en el último cuarto de siglo. Este libro recoge historias de victorias, de derrotas, pero sobre todo de luchas para transformar el mundo —o, al menos, la ciudad— y no resignarse a que la vida esté regida por los intereses económicos. Historias de la política que se hace a pie de calle, sea ocupando espacios vacíos, recogiendo firmas para cambiar una ley, asaltando el Fórum de las Culturas desde el mar o plantando un abeto entre los escombros del Forat de la Vergonya.

Con un legado de ciento veintiún cuentos y treinta y seis novelas (varios adaptados al cine y la televisión, como por ejemplo en "Blade Runner", "El vengador del futuro", o "Minority Report"), Philip K. Dick se convirtió en un autor ineludible de la ciencia-ficción y la literatura fantástica. Dueño de una sensibilidad única, supo anticipar como nadie el futuro en que vivimos, un mundo ya colapsado, atravesado por el control, el delirio y la falsedad, y que pide a gritos ser "reparado". David Lapoujade, filósofo de profesión -que ya en "Ficciones del pragmatismo" y a propósito de los hermanos William y Henry James, supo surcar los canales que conectan literatura y filosofía- se dedicó a leer la obra completa de Dick y a arrancar de allí nociones cruciales para pensar nuestro presente y devenir. El pluriverso distópico que retrata Dick es un mundo donde no solo caben muchos mundos, sino que estos se interfieren de manera constante. Y es el "locus" anti-cartesiano por excelencia, ya que los tres principios clásicos de identidad, realidad y causalidad se derrumban uno tras otro, como un castillo de naipes. La

Una imagen falta en el origen. Ninguno de nosotros pudo asistir a la escena sexual de la que es resultado. El niño que proviene de ella la imagina interminablemente. Es lo que los psicoanalistas llaman Urszene. Una imagen falta al final. Ninguno de nosotros asistirá, vivo, a su propia muerte. También el hombre y la mujer imaginan interminablemente su descenso hacia los muertos, al otro mundo, el de las sombras. Es lo que los griegos llamaban Nèkhuia. De un modo más radical, quisiera mostrarles que hay, en toda imagen, una imagen que falta... "Hablar de la imagen que falta no es sólo una imagen. Y tampoco se trata de una mera forma de hablar". Quisiera hacerlos palpar, una vez nada más, la imagen particular que falta en una imagen particular.

Episodios desconcertantes de la vida contemporánea como la viralización de teorías conspiratorias, la polarización cada vez más marcada de la opinión pública o el ascenso de figuras políticas que se alimentan del humor de las redes sociales tienen para Éric Sadin una raíz común. Para comprender estas circunstancias en su conjunto no alcanza con señalar como su principal causa la precariedad a la que nos arroja el actual sistema económico, ni simplemente condenar los hechos de acuerdo con un moralismo autocomplaciente. En todo caso hay que interpretarlos como manifestaciones de una nueva condición del sujeto contemporáneo que, si bien se hizo carne en la última década, se remonta a más de dos siglos atrás, y tiene en el individualismo su "ethos" predominante. Uno de los críticos más agudos de la mutación tecnológica en curso asume en este libro un prisma diferente al de sus anteriores trabajos para hacer foco en el impacto sobre la psicología individual y colectiva. A fin de penetrar mejor en la disposición espiritual de nuestra época, Sadin traza una genealogía que comienza con el proyecto emancip

Una niña es arrastrada primero por su madre y después por un extraño y viejo pianista en una huida sin destino aparente. ¿De qué huyen? ¿Quién los amenaza? ¿Qué ocurrirá cuando, veinticinco años después, vuelvan a encontrarse? Paranoica Fierita es la nueva novela del escritor, cineasta y músico Miguel Ángel Maya (Madrid, 1978). Su mundo de tintes góticos y circenses está recorrido por personajes marcados por la violencia y los secretos. Esta novela breve, estructurada a partir de dos voces narrativas, encierra misterios que se reflejan incluso en el propio diseño interior del libro: fundidos a negro, escenas atisbadas por el ojo de una cerradura, un final impactante e incluso una lista de Spotify con la banda sonora de sus páginas.

Al llegar el rock and roll a España, en 1956 y con total puntualidad, lo hacía como primer eslabón de una era de la música popular que llegará hasta el presente. Este libro narra la apasionante historia de un país cambiante y en desarrollo que asume los ritmos, sonidos y artistas anglosajones como condimento de una modernidad que asomaba. Se palpan diferentes subculturas, drogas legales e ilegales y una sensación de estar conectados, permanentemente, con el exterior. Sí, esta historia definitiva en dos volúmenes –en este primero se aborda el periodo entre el rock and roll y la beatlemanía– permite contemplar que, más allá de los avatares políticos, asistimos a un territorio lejano de los tópicos de aislamiento y grisura. Y que, al margen de importar fenómenos, tenía arrestos para exportar diferentes nombres y corrientes al mundo.

Destacado representante de la fructífera escuela irlandesa de literatura fantástica, Joseph Sheridan Le Fanu nació en Dublín en 1814 y estudió en el elitista Trinity College al igual que otros autores ilustres como Charles Maturin, creador del inmortal «Melmoth el errabundo», o Bram Stoker, padre del mito de Drácula. Le Fanu repartió su actividad entre el periodismo –llegó a dirigir el Dublin University Magazine– y la creación literaria. Entre 1845 y 1873 publicó catorce novelas históricas y de misterio, y un buen número de relatos fantásticos, entre los que destaca “Carmilla”, probablemente la más lograda historia de vampiros jamás escrita. «El tío Silas» (1864), considerada por muchos como la mejor novela de misterio de la era victoriana –y la primera en la que se presenta un “caso de habitación cerrada” de toda la literatura inglesa–, es una narración en primera persona llena de intrigas y magistrales efectos atmosféricos al estilo de Ann Radclife o Wilkie Collins. Maud, una joven que acaba de quedarse huérfana, nos cuenta cómo se ve obligada a mudarse a la casa de su tío Silas, una mansión señorial en la boscosa Derbyshire, siguiendo los designios testamentarios de su difunto padre. Sobre Silas, un misterioso anciano cuyo carácter ha sufrido un cambio radical, pasando de ser un disoluto libertino aficionado al juego a convertirse en un piadoso cristiano seguidor de las teorías del místico sueco Swedenborg, pesa la terrible sospecha de haber asesinado a un rico compañero de juego al que debía dinero. Maud compartirá confidencias y temores con su prima Milly, sufrirá el acoso grosero de su primo Dudley y tendrá que convivir con un malvado sirviente y una odiosa institutriz francesa. Pero una serie de inquietantes acontecimientos llevarán a Maud a temer que su vida corre peligro en la sombría Bartram-Haugh...

En este libro ya escrito, Lo prohibido, lugar en el que la protagonista transita entre el amor y el poder, entre la literatura y la confusión, entre el anhelo de comprender qué es el otro y su universo cambiante, he recurrido al caos, a la reflexión y al magnífico poder de la literatura.

Todos sabemos al menos una canción de Siniestro Total. Todos sin excepción. De hecho, las conocen incluso quienes jamás han abierto una novela de Pérez-Reverte o Paulo Coelho. Porque Siniestro Total lo ha cantado todo: ha cantado a los toreros, a la nicotina, a los bocatas de morcilla, a dormir la siesta, al origen del mundo, al síndrome de Estocolmo, a tumbarse a la bartola y a esa chica muy mona que nació en Barcelona. Siempre con el más férreo buen humor. Gallego, universal y con cuarenta años de aclamación popular, Julián Hernández nos ofrece la historia de su banda partiendo de las influencias que lo marcaron como músico. En Folla con él (un título cuyo origen se explica en estas páginas) nos encontramos un recorrido por el rock de todas las décadas, y unas soterradas memorias de un artista y una banda para quienes se acuñó un adjetivo, «inclasificable», que luego nos han robado en miles y miles de textos de contracubierta.

Ensayista extraordinario, intelectual incómodo, homenot de Josep Pla, persona de fuertes convicciones y duda metódica, conversador de verbo irónico y atinado, polemista de insolencia pertinente, articulista certero… Joan Fuster es sin lugar a dudas uno de los hombres de letras más interesantes del siglo pasado. Poco o muy poco traducido, aprovechamos el Año Fuster, la celebración del centenario de su nacimiento, para publicar por primera vez en castellano los aforismos de este sabio valenciano, sentencias imprescindibles llenas de humor e inteligencia. «Están la agudeza, el aserto ingenioso, el humor paradójico, la ironía que empieza en la autoironía, la inevitable provocación descarada, la inteligencia disfrazada de banalidad, la referencia literaria envuelta en papel de periódico… También lo que difícilmente cabe en el artículo de prensa, la amargura del pensamiento, la soledad asumida, las mínimas confesiones de un ermitaño irónico y dolorido que afirmó su existencia dando golpes a su propia sombra, agotadoramente.» Suso de Toro, en el prólogo.

Marco Díez (Santander, 1976) ha publicado los libros de poemas Puntos de apoyo (2010), Combustión (2014) y Desguace (2018). Es también autor del libro de cuentos Desdoblados (2012) y de El Festín (2017), una recopilación de artículos de prensa. Ha recibido, entre otros, los premios de poesía Hermanos Argensola y Ciudad de Burgos. «Este libro, ya desde el mismo título, funde en vigorosa mezcla la belleza y su herida, la palabra plena y sus vacías cáscaras, lo que nos une gozosamente a los otros y lo que nos desnuda y nos encierra en lo incomunicable. Marcos Díez despliega un mundo tan cotidiano como extraño, donde los vínculos y los cuidados conocen lo luminoso sin simplificaciones, como un mar gana en fuerza por sus costas de sombra. Uno sale de estos poemas sabiendo bien que si algo nos atrae tanto como nos asusta de la vida es su propia imperfección». Lorenzo Oliván

El libro que nos lleva a la experiencia sensorial de la infancia. ¿Quién no quiere volver a sentir las sensaciones que teníamos en la infancia ante la visión de un cielo, el calor, la lluvia, los insectos? Pastoral reactiva nuestra capacidad de sentir el mundo como cuando se descubre por primera vez. Y desde ahí, las identidades, las guerras, el racismo quedan ridiculizados. Verano, años 80. Los hermanos Oscar y Louise han crecido en un lugar cerca de un pueblo dividido en dos: el gueto de los estrictamente religiosos reformistas holandeses y los habitantes de las Molucas que constituían el ejército holandés de la India del este. Los dos grupos de personas eran recelosos entre sí. Mientras Oscar, el último año de colegio está deseando ir a la universidad de una gran ciudad, su hermana Louis regresa preguntándose si esa salida le ha proporcionado algún conocimiento interesante. Y es el amor el que realmente mueve el mundo.

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Una reflexión brillante sobre el ser humano. En una época caracterizada por la soledad, a pesar de las nuevas tecnologías, el antropólogo francés Marc Augé, creador de conceptos tan importantes como los «no lugares» o la «sobremodernidad», reflexiona sobre la búsqueda de la felicidad, la dignidad y las crecientes desigualdades en el mundo pospandémico, y ofrece al lector un kit de supervivencia, así como una brújula para orientarse en los tiempos modernos. Atrapado entre el miedo al futuro y las relaciones superficiales, Augé defiende que el antídoto para el pesar moderno es reencontrarnos con el sentido profundo de lo que nos une: el hilo rojo, la humanidad que habita en nuestro interior. La condición humana es la lectura perfecta para combatir la soledad a través de los valores más importantes del ser humano.

Cinco jornaleros andaluces se preparan para iniciar el camino hacia la raya portuguesa, donde han sido contratados como carboneros, en un tiempo en que no es difícil ser confundidos con miembros del maquis. Un pajarero que tras haber descuidado su vida, quiere recuperarla, un capitán relegado a un despacho administrativo que trata de reivindicarse. Un territorio feraz habitado por pájaros donde la Naturaleza explota en cada colina, en cada arroyuelo. Una novela que narra los imponderables que el destino va colocando en cada recodo del camino, y la lucha del hombre por redimirse de todos los errores que acechan desde el pasado y que marcan inexorablemente el presente y el futuro. Una novela que es a la vez un road movie y que se mueve por los hilos del suspense. Manuel Moya nació en 1960, en Fuenteheridos (Huelva), lugar donde reside. Estudió Filología Hispánica en la Universidad de Sevilla. Poeta, crítico literario, editor, traductor. Como prosista ha editado varios libros de cuentos como La sombra del caimán (2009), Caza mayor, Premio Andalucía de la Crí-tica (2014), Dientes de perro (2019) y las novelas La mano en el fuego (2006), La tierra negra (2009 y 2020), Majarón (2009), Las cenizas de Abril (2011), Premio Quiñones de novela, traducida al portugués, Mojama, la última frontera (2018). Ha traducido gran parte de la obra literaria de Fernando Pessoa, como Libro del desasosiego, Cuentos o Mensaje, así como la poesía completa de sus tres heterónimos. Incluido en numerosas muestras colectivas de relato y poesía, tanto en España como en el extranjero.