Esta antología está compuesta por los poemas más transgresores de una autora prodigiosa que no escondió su amor a una mujer y que defendió los derechos de las mujeres. Con una lírica barroca, se aferra a un arte emocional e instintivo para alcanzar la pureza humana y a liberación cultural.

De una manera clara y fundada reflejamos los movimientos espirituales en Dante y que están en la alborada del Renacimiento; movimientos que pertenecen no sólo a la filosofía antigua -como el platonismo y el aristotelismo-, sino también a las últimas etapas de la filosofía medieval -como el averroísmo latino de Siger de Brabante, la Escuela de Chartres o la filosofía de santo Tomás de Aquino-. Cabe además destacar la magnífica reconstrucción de la filosofía política de Dante que Gilson ofrece en torno al libro de la Monarquía. Los sucesivos intentos de interpretar a Dante con meras claves teológicas, filosóficas o filológicas -u otras que puedan sobrevenir- son trabajados por Gilson y reconducidos a las fuentes originarias de Dante como poeta, cuya estructura simbólica es descrita y fundamentada por Gilson con admirable maestría.

El genocidio de Gaza perpetrado por Israel ha llevado a límites inauditos la aniquilación humana y física de Palestina. Nadie puede invocar hoy el "nosotros no sabíamos". Limpieza étnica, memoricidio y politicidio constituyen la Nakba, un trauma ininterrumpido que desde 1948 sitúa al pueblo palestino ante un presente perpetuo de violencia y desposesión. Mientras los palestinos y palestinas apelan a su historia traumática y la resignifican para reclamar su reconocimiento y su futuro como pueblo, la ideología sionista impone impunemente su mitología racista y orientalista. La hegemonía político-militar israelí intenta erradicar tanto el pasado como cualquier futuro palestino. Con cada guerra, cada agresión, cada colonia, cada nueva ley, se ahonda en la negación. Pero al mismo tiempo se alimenta el sumud, la resiliencia palestina que construye una política de la esperanza. Este libro se adentra en la historia social, intelectual y política de Palestina/Israel para explicar, a través de las propias voces palestinas y judías, no solo la Ocupación y el apartheid, sino las condiciones materiales e inmateriales que garantizan que Palestina siga existiendo.

Considerada como la mejor introducción a la desmesurada vida de Herman Melville, este breve volumen de Hardwick intenta coser las dos piezas del tejido, la vida y la obra del padre de Moby Dick. Fiel a su estilo, Hardwick habla de la vida desde la obra y da algunas claves que arrojan luz sobre la existencia mitseriosa a veces de Melville, su pasión aventurera pero también sus relaciones tempestuosas con el mundo y con los avatares de su tiempo y circunstancias.

Un estudio mordaz y profético donde los huéspedes de Termush, sumidos en la paranoia, se enfrentarán a una encrucijada moral que definirá la salvación de la humanidad. En un mundo asolado por la radioactividad, un pequeño grupo de multimillonarios ha sobrevivido al apocalipsis refugiándose en el complejo costero de Termush. Los huéspedes pasan el día disfrutando de los lujos que se les ofrecen: música ambiental, amplias habitaciones y raciones exquisitas. Mientras tanto, en el mundo exterior, el polvo nuclear sepulta las esculturas de los jardines, los guardias recogen los cuerpos agonizantes de los pájaros caídos y una partida de reconocimiento se adentra en el yermo. La frágil coexistencia del grupo se verá sacudida cuando a los límites del complejo comiencen a acercarse los primeros supervivientes de la catástrofe en busca de refugio. En la noche más oscura de la humanidad, los habitantes de Termush deberán forjar un nuevo código ético para los albores de un nuevo mundo. Termush es un clásico de la ficción distópica: impactante, peligroso y bellamente oscuro. Un White Lotus postapocalíptico, un Mad Max intimista, una novela visionaria. CRÍTICA «Una parábola premonitoria que adelanta cuán consternados pueden llegar a estar con lo que ocurre después de que se acabe el mundo.» —Kirkus Review «Termush es como el Hotel California tras el fin del mundo. Un relato premonitorio sobre la alienación: puedes esquivar el apocalipsis, pero no puedes escapar de ti mismo…» —Andrew Hunter Murray «En este escalofriante escenario de los últimos días sobre la Tierra, los que pueden pagar por sobrevivir pasan sus días en un espejismo de seguridad que se derrumba lenta y silenciosamente. La distancia que Holm interpone entre el narrador y la realidad del complejo turístico crea un estilo educado, minimalista e inquietante» —Mariana Enriquez «Excelente… Parte horror apocalíptico, parte crítica de clase. Contiene multitudes.» —Publishers Weekly «En los más de 50 años transcurridos entre su redacción y su publicación en Estados Unidos, Termush no ha perdido ni un ápice de su poder perturbador. . . En este breve libro, Holm ha creado algo intemporal. . . La claridad de la prosa y la intensidad de su visión inspiran.» —Matthew Keeley, The Washington Post «Un noir oscuro y profético, Termush se siente como un embrujo, como alguien del futuro gritándonos en el pasado, pero estas páginas son intemporales. Es una lectura notable y asombrosa» —Salena Godden «Un hallazgo soberbio... Una adicción al canon postapocalíptico que perdura inquietante en la mente del lector. Una guía de viaje al mundo en el que estamos aprendiendo a vivir» —John Gray, New Statesman «Termush es una obra maestra espeluznante y enigmática, que establece un tono de extraña paranoia que arrastra al lector de cabeza a un mundo postapocalíptico maravillosamente realizado.» —Big Issue

“Sin sueños no hay ideales y sin ideales no hay progreso”. Esta es una de las reflexiones que recoge esta obra, cuyo título, Derecho a soñar, lleva implícito un optimismo inteligente que la autora considera necesario y cultivable para toda persona. Con la firme creencia de que todos podemos brillar, defiende la genialidad con la que cada uno nace y la capacidad (y casi el deber) de hacerla aflorar. A través de un lenguaje propio y asequible, María del Mar Cruz atiende y profundiza sobre la condición humana, a la vez que anima a pensar al lector. Desde el papel fundamental de las emociones a la importancia de la atención para regularlas, alentando siempre a ser uno mismo y, mediante la reflexión, a tener criterio propio para ser más libres. Para la autora, licenciada en Filosofía y Psicología, en cada artículo de este libro subyace la idea nietzscheana del amor fati como ley fecunda de vida: no se trata simplemente de aceptar tu destino, sino de amarlo, y ser capaz de vivir lo que uno es como si se hubiese elegido.

La educación refleja el modelo de individuo y sociedad al que aspiramos. Así, las cuestiones educativas se sitúan en el centro de la batalla cultural que caracteriza nuestro tiempo, pues se utilizan para preservar intereses y privilegios económicos, religiosos y partidistas. Pero determinados sectores sociales y medios de comunicación avivan el ruido y la confusión, lo que conduce a conclusiones rápidas, simples y falaces, en lugar de a una discusión fundamentada. Rogero y Turienzo revisan críticamente buena parte de lo que nos han contado sobre la educación española y no se sostiene desde las investigaciones y la argumentación rigurosa, cuestionando la veracidad de varios mitos, falsedades o prejuicios sobre el sistema educativo español —educafakes—. El libro se compone de seis bloques que abordan el modo en que evaluamos la educación española, las opiniones habituales sobre la igualdad de oportunidades, la relación entre el esfuerzo y las trayectorias académicas y laborales, el modo en que nuestro sistema educativo distribuye y selecciona al alumnado según su origen socioeconómico, su desempeño académico, su género y sus capacidades, la espinosa relación entre educación y política, el funcionamiento y alcance de las políticas educativas en nuestro país, y ciertas premisas sobre la financiación del sistema educativo

El secreto de la oropéndola reúne los mejores poemas de aves de Emily Dickinson. Edición ilustrada por Ester García. Emily Dickinson sentía un gran amor por las aves, que inspiraron muchos de sus versos. Esta antología bilingüe presenta cuarenta y siete poemas sobre aves comunes en Nueva Inglaterra. Algunas composiciones menos conocidas salen a la luz, fortaleciendo nuestro vínculo con la gran poeta de Amherst. En este volumen destacan las maravillosas ilustraciones de Ester García y la cuidada traducción de Abraham Gragera.

'Nocturnos' muestra diferentes ecosistemas de la noche, un espacio de tiempo que hemos hecho nuestro a lo largo de la historia, pero que no nos llega a pertenecer, un territorio invisible. La soledad y la inteligencia artificial se hacen hueco en la cama de una mujer que duda si llenar o no el vacío con la irrealidad, una cabaña muestra que no todo es lo que parece, un niño parece recordar entre la oscuridad... Sueños que revelan realidades con información inesperada, universal y fugaz. Asomarnos a lo íntimo y lo privado. Escenas de gente que habita espacios y espacios que habitan en la gente cuando se abren las puertas del ocaso. La nueva novela gráfica de Laura Pérez como autora completa después de 'Ocultos', Premio El Ojo Crítico de Cómic 2020, 'Tótem' y 'Espanto'.

El 17 de marzo de 1993, Cristóbal T., casado, empleado de comercio, se acostó en su cama sobre las doce de la noche, como de costumbre. Cuando despertó -a las siete de la mañana, como de costumbre- se encontró en la UCI del hospital Son Dureta, de Palma de Mallorca. Habían pasado 40 días. Lo primero que hizo Cristóbal T. tras abrir los ojos fue pedir papel y lápiz a las atónitas enfermeras. Durante las semanas siguientes, el sr. T. llenó tres cuadernos con una narración detallada de todo cuanto había soñado. Las páginas que siguen son una transcripción gráfi ca de su relato. Así empieza El prolongado sueño del Sr. T., una de las obras más intimistas y refl exivas de Max, galardonada con el Premio al Mejor Guion en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona 1998.

Durante el confinamiento de 2020, toda la sociedad pudo comprobar lo que significa vivir encerrado y lo duro que puede ser. Los presos de las cárceles, más aislados aún con el exterior e informados sobre todo a través de la televisión, se preocupaban por cómo estaba la vida fuera. Eran conscientes de que todo el mundo había perdido lo que ellos más ansiaban: la libertad. Jailhouse Rock es una visión personal e íntima del mundo carcelario a través de la óptica del poema. El poeta Jorge Barco Ingelmo es, además, funcionario de prisiones, y ha puesto su experiencia y observación al servicio de la poesía para abrir, con la llave del verso, una puerta insólita hacia uno de los lugares más desconocidos y que más curiosidad despiertan: los centros penitenciarios y las personas que los habitan.

Cuando Margaux Cassan se desnuda en el pueblo de Provenza donde va a pasar las vacaciones con sus tíos, su cuerpo se vuelve invisible. La desnudez colectiva practicada por los naturistas, distinta de la que persiguen los nudistas, se traduce en una mirada indiferente y liberadora que arropa a la autora tanto en su infancia en la granja de Bélézy como en su madurez, cuando reconecta con ese modo de vida en busca de alivio para sus fuertes dolores de barriga. Ser naturista significa romper la armadura física que separa la piel de los elementos que la rodean; además de una transgresión, se trata de un ejercicio consciente por recuperar la narrativa del propio cuerpo, sin la interferencia del deseo que otros proyectan sobre el mismo. Las memorias de la autora se entrelazan con la historia del naturismo como teoría política, filosofía y estilo de vida en este ensayo híbrido que cuestiona, en cada página, el significado de la desnudez para una sociedad obsesionada por los cuerpos. En un mundo donde la ropa sirve tanto a intereses pudorosos como a la hipersexualización, Vivir al desnudo muestra otra manera de desvestir el mundo. "Me gustaría contar cómo la desnudez camufla, cómo la ausencia de ropa debilita el erotismo, cómo las relaciones de dominación que a menudo determinan el vínculo entre hombres y mujeres se evaporan como por arte de magia cuando todo el mundo circula al desnudo".

El fenómeno editorial que ha conquistado Reino Unido. Una novela que captura la energía de los veinte años y el vértigo de descubrir quiénes somos. Rachel es una universitaria irlandesa que trabaja en una librería para pagarse la carrera. Allí conoce a un chico de su edad, James; no tardarán mucho en hacerse íntimos amigos y animarse a compartir un piso tan barato como destartalado. Ambos buscan abrirse camino en la Irlanda de la Gran Recesión mientras gestionan sus caóticas vidas: James está harto de que la gente piense que no quiere salir del armario y Rachel fantasea sin parar con el doctor Byrne, un profesor casado al que intenta seducir con un arriesgado plan de imprevisibles resultados. Con una mirada tan inteligente como cómica, Caroline O’Donoghue se adentra en las aspiraciones, locuras y torpezas de la juventud para construir una entrañable oda a la energía de los veinte años, a las amistades que forjamos entonces y que dejan una huella permanente. El factor Rachel captura como pocas novelas los placeres y los sinsabores de esta etapa, la intensidad de los primeros amores y el desconcierto en el que nos sume el paso a la edad adulta. «Parecía que ya no fuera posible pero entre estas páginas está la oda a la amistad definitiva. Adictiva, tierna y mordaz, O’Donoghue además de inteligente es una tía divertidísima.» Andrea Gumes/b> «Si alguna vez has sido joven, este libro te gustará tanto como a mí.»Gabrielle Zevin «Un libro que me emocionó. Una lectura verdaderamente encantadora; divertida, conmovedora, bellamente construida, con diálogos inteligentes y rápidos, personajes vívidos y un sorprendente giro que me dejó sin aliento.» Barbara Trapido «Una sátira mordaz que recuerda a Sally Rooney y Anne Tyler en su cuestionamiento de las dinámicas de poder, tanto en el mundo académico como en las editoriales o los dormitorios... Una novela muy gratificante y lograda.» Hamilton Cain (The New York Times) «Una tierna reflexión sobre esas amistades de los veintitantos que nos marcan para siempre.» Ron Charles (The Washington Post) «Descarada, emotiva e irreverente.» Andrés Seoane (La Lectura / El Mundo) «Un libro vibrante y divertido sobre los mejores años de nuestras vidas, los años 'poor and sexy' de nuestra añorada juventud.» Marta Peirano «Un cálido retrato de la juventud perdida y dejada atrás, de una época en la que uno cree que tiene el mundo en sus manos.» Diego Gándara (La Razón)

Robert Richardson, autor de las biografías magistrales de Henry David Thoreau, Ralph Waldo Emerson y William James, nos relata en este libro las historias personales e interconectadas de estos tres autores que cambiaron para siempre la filosofía y la psicología contemporáneas. Pero ¿de qué tipo de historias hablamos? La muerte de una esposa que no llegó a cumplir los veinte años, o de un hijo que apenas empezaba a ver el mundo, o de un hermano que ni siquiera alcanzaba la treintena... Fallecimientos extremadamente dolorosos y duelos terribles que la razón no quiere admitir... Y, sin embargo, lo importante de este texto no está ahí, en la mera aceptación, sino en la manera en que estos pensadores supieron leer, a raíz de estas pérdidas, el libro secreto de la naturaleza: pasando de ver el mundo como un cúmulo de individuos irremplazables a entenderlo como un tejido en el que el conjunto de los seres vivos somos hilos de una misma totalidad. Pero, además, los tres intuyeron e integraron la profunda fuerza reparadora que se aloja en todo lo que es y las armonías ocultas que sostienen el cosmos, para así renacer ellos mismos mucho más sabios y vitales. En otras palabras: Thoreau, Emerson y James nos enseñan a través de sus respectivas decisiones vitales a afrontar con resiliencia un duelo necesariamente devastador, es decir, saber recuperarnos de las pérdidas, levantarnos tras ser derribados y construir prosperidad desde los escombros del desastre. Igualmente, descubrimos que para estos tres pensadores ese aprendizaje se convirtió en el fuego secreto que avivó sus obras fundamentales, reconocidas hoy como clásicos a los que seguimos acudiendo en busca del conocimiento y el refugio que nos ofrecen. Ninguno de esos libros referenciales para la cultura contemporánea habría sido posible si sus autores no hubieran sabido pisar descalzos las brasas ardientes de la ausencia, señalándonos así el camino hacia la transformación y el renacimiento.

Mucho se ha escrito sobre ese Byron melancólico y salvaje que deambula por sus poemas líricos, pero su sombra ha ocultado inmerecidamente a otro Byron mordaz, ingenioso y desenvuelto al que T. S. Eliot admiraba «por no ser nunca aburrido». Escribió reseñas, relatos como el que dio lugar a Don Juan –y que situaba en España la historia de su divorcio–, discursos, textos políticos, disertaciones sobre poesía y esbozos que bien podemos considerar los restos supervivientes de sus hoy perdidas memorias. Su prematura muerte impidió que viera publicada esa colección de prosas escritas «en un estilo originalísimo pero, sobre todo, feliz» (como las describió su editor, John Murray), a la que ya había dado el nombre de Misceláneas. Este libro salda esa deuda y presenta a los lectores en español el retrato de un Byron maravillosamente iluminado, en cuyos tonos brillan por igual el reseñador de diecinueve años que dispara su ingenio contra Wordsworth como el que hace temprana memoria con Spencer, el turista de la Casa de los Lores que antepone a cualquier causa un buen discurso como el narrador que se lanza a construir un original experimento en biografía, o ese furioso polemista que rompe las paredes de la crítica e inventa un desenfadado método de literaturas comparadas. «Si tuviera que presentar a Byron a algún estudiante que lo ignorara todo sobre su obra, le diría: antes de leer su poesía, lee toda su prosa. Poco importa por dónde empiece uno a leerla. Desde su infancia y juventud hasta el final, el tono de su voz es siempre sincero, y completamente distinto del de todos los demás». W. H. Auden «Es posible que la prosa de Byron sea su obra más sólida». William Clemons Por primera vez en español, las obras completas en prosa de Lord Byron, una colección de textos cuyos pasajes más personales nos asoman a lo que pudieron haber sido sus hoy perdidas memorias. Lord Byron (1788-1824), además de ser, junto a Goethe, el mayor exponente del Romanticismo europeo, ha sido reconocido como uno de los más grandes prosistas de su tiempo, y el «más vital y divertido» escritor de cartas de la literatura inglesa. Esa vitalidad que recorre toda su correspondencia se encuentra igualmente en sus obras en prosa, que Byron fue construyendo a vuelapluma a veces como un medio más sincero que la poesía para «entrar en realidades». Su mayor obra narrativa, que contaba sin concesiones «mi vida y aventuras», fue quemada por su editor y varios amigos –con el propósito de salvar su reputación tanto como la de muchos otros– en la chimenea de la editorial John Murray en Albemarle St. Lorenzo Luengo (1974), escritor, traductor y articulista en diversos medios, es autor de la primera edición crítica completa de los Diarios de Lord Byron (2008 y 2018).

Uno de los episodios menos conocidos de los primeros momentos de la Guerra Civil Española: la desaparición y posterior asesinato del barón Jacques de Borchgrave, diplomático belga en Madrid. El gobierno del Frente Popular trató de ocultar unos hechos que estuvieron a punto de ser juzgados en el Tribunal Internacional de La Haya y que posiblemente habrían supuesto una ruptura de relaciones diplomáticas con Bélgica. La novela combina la reconstrucción del suceso, protagonizado por un grupo de anarquistas que trabajaban para los Servicios Especiales del Estado Mayor de la Defensa, junto a una trama en la que participan otros personajes de ficción que se ven envueltos en aquellos acontecimientos. Un oscuro asesinato enmarcado en el ambiente de un Madrid sitiado en donde no se sabe quién manda. Gabriel Pérez Gómez (Guadix, Granada, 1951), es periodista y doctor en Ciencias de la Información. Ha ejercido el periodismo en prensa y televisión a lo largo de casi 40 años, a la vez que la docencia en la Facultad de Comunicación de la Universidad de Navarra. Junto a otras publicaciones de carácter académico, es autor de otras dos novelas también ambientadas en la Guerra Civil, La confesión de Joaquín Grau (Renacimiento, 2019) y Le pusieron Libertad (Renacimiento, 2021); y una biografía Álvaro d’Ors. Sinfonía de una vida (2020).